1
詩是從觀看到達(dá)凝視的。好詩中往往都包含著一種長久的凝視。觀看中并沒有與這個世界本質(zhì)意義的相遇。只有在凝視中,我們將自己交出,又從對象物的掘取中完成了這種相遇。凝視,須將分散甚至是渙散狀態(tài)的身心功能聚攏于一點,與其說是一種方法,不如說是一種能力。凝視是艱難的,也是神秘的。觀看是散文的,凝視才是詩的。那些聲稱讀不懂當(dāng)代詩的人或許應(yīng)該明白,至少有過一次凝視體驗的人,才有可能是詩的讀者。
2
詩是以言知默,以言知止,以言而勘探不言之境。從這個維度,詩之玄關(guān)在“邊界”二字,是語言在掙脫實用性、反向跑動至臨界點時,突然向聽覺、嗅覺、觸覺、視覺、味覺的滲透。見其味、觸其聲、聞其景深。讀一首好詩,正是這五官之覺在語言運動中邊界消融、幻而為一的過程。也可以說,詩正是偉大的錯覺。
3
詩是對已知的消解。詩是對“已有”的消解和覆蓋。如果你看到的樺樹,是體內(nèi)存放著絞刑架的樺樹,它就變了。如果你看到的池塘,是鬼神俱在的池塘,它也就變了,詩性就在場了。詩即是將世上一切“已完成的”在語言中變成“未完成的”,以建成詩人的容身之所,這才是真正的“在場”。詩是從不停頓地尋找語言視角的新維度。
4
一個經(jīng)典作家或詩人,并非人類精神領(lǐng)域匱乏感的解決者,而恰是“新的匱乏”的制造者。制造出新的匱乏感,是他表達(dá)對這個世界之?dāng)骋獾姆绞健Q言之,也是他表達(dá)愛的最高方式。而且,他對匱乏的渴求,甚于對被填飽的渴求。
5
沒有一種生活不可以從一首詩中,找到它藏匿最深的東西。只有當(dāng)我們讀到這首詩,才覺得瞬間洞穿了一種現(xiàn)實,在此之前,我們幾乎是盲目和視而不見的。也沒有一種生活不可以以詩為對立面,來重建它的現(xiàn)實感。因為讓我們覺得現(xiàn)實的,從來不是生活本身,而是深刻的、欲與之為敵的古老沖動,詩存在的理由是它必須隱秘地滿足這種沖動。
6
枯坐一隅。讓室內(nèi)的每一件物體說話。讓緊裹著這些物體的大片空白說話。從墻縫過來的風(fēng)赤裸滾動:它比我擁有更少,它應(yīng)當(dāng)說話。詩并非解密和解縛。詩是設(shè)密與解密、束縛與松綁同時在一個容器內(nèi)誕生。讓這個緘默的容器說話。
7
寫作需要從慣性中醒過來,從一種醒著的狀態(tài)上醒過來。是醒著的疊加。
有時候一種昏睡狀態(tài)的浸入和疊加,也會抵達(dá)意外的效果。
也需要從語言的假寐狀態(tài)中醒過來。
8
一首好詩,往往是只有去路,沒有來路。我看到許多詩人忙于闡釋,都企圖將這“來路”講清楚。瞧,這是多么徒勞的一件事。寫詩為世界增添神秘性,來源的混沌與爆發(fā)時的意外,是它最可愛之處。詩唯一無法解構(gòu)的,是這個世界的神秘性。但又必須不斷地去解構(gòu)。這正如詩人之手,既是建廟的手也是拆廟的手。一首好詩,甚至不需要作者。從一首好詩去追溯一個詩人,既是不可能的,也是不應(yīng)該的。
9
我們一睜眼就會觸碰到各種結(jié)構(gòu)中的空白,各種事件中的空白。
這才是最耐人尋味之處:空白必須迎來最深的閱讀。
那些空從未空掉。那些空各有面目。
10
詩人應(yīng)該有一種焦慮,那就是對奢求與集體保持一致性的焦慮。這種變量無從把握,唯有對自我的忠實才是最要緊的。寫作是這樣一種行為——寫作者在調(diào)適他本人與語言的、與周邊世界的、與自身的各種關(guān)系,不是袪除這種關(guān)系,多數(shù)時刻是增強這種關(guān)系,他自己才真正地心安。而從讀者的角度,如果讀一個人的作品,沒有讓你對世界或?qū)φZ言本身產(chǎn)生某種新的饑餓感,你就完全沒有必要再去讀這個人的東西。
11
從語言學(xué)角度,傳統(tǒng)作為一種資源顯得吊詭的是,它大于所有語言實踐的總和,卻小于任何一個寫作者的個體語言實驗:個人寫作中總有不融于公共經(jīng)驗的一部分。這是寫作者最為珍惜的部分。不融于公共性難以被視為寫作的普遍尊嚴(yán),但卻是語言實踐的最高追求之一。它的另一名字叫反傳統(tǒng),是傳統(tǒng)最本質(zhì)的屬性。
12
我喜歡那種懸于“邊界狀態(tài)”“邊緣狀態(tài)”的寫作,比如一首詩,你總覺得是非詩的力量在詩的軀殼里:它要抹殺的正是某種區(qū)分的界線。你感到自己被冒犯了。這種刺激甚至?xí)斐缮砩系牟贿m。所以它才成為邊界。它可能缺少某種成熟氣質(zhì),但,相信我,它是生命力最值得珍惜的狀態(tài):真正的美需要強烈的冒犯。
13
一個人能觸碰的最佳狀態(tài),是身心同步的出神狀態(tài)。對尋常景物,覺自身不動而遠(yuǎn)去。當(dāng)他出神,猶怒馬失控;回過神來,卻見長韁依然在手。虛實恍惚交匯于一線的邊緣狀態(tài)。出神,才不致被情緒或理性所綁架。出神,詞語才能從既定軌道溢出,實現(xiàn)一種神秘的開放性。只有失神的片刻,才可見詩的土壤。
14
看到街上一個衣衫襤褸的人在跑動。哦,他跑得那么地快。我想:他一定餓了,會撲向街角那個炸麻雀的油鍋??墒恰]有撲向它。這里面的真正玄機是,我餓了。饑餓的感覺從胃中升起,而且它蛻皮了:“餓了”這個詞出現(xiàn)。詞在跑動。
但在我的語言譜系中,“餓”這個詞從不撲向“飽”這個詞。
15
過度的依賴間接經(jīng)驗使我們“觀看”和“傾聽”大大削弱了。我們目睹的月亮上有抹不掉的蘇軾,我們捉到的蝴蝶中有忘不掉的梁祝。蘇軾和梁祝成了月亮與蝴蝶的某種屬性,這是多么荒謬?。缀趿钊税l(fā)瘋。我們所能做的,是什么呢?目光所達(dá)之處,摧毀所有的“記憶”:在風(fēng)中,噼噼啪啪,重新長出五官。
16
傳統(tǒng)幾乎是一種與“我”共時的東西。它僅是“我”的一種資源。這種——唯以對抗才能看得清的東西——裹挾其間的某種習(xí)慣勢力是它的最大敵人。需要有人不斷強化這種習(xí)慣勢力從而將對它的挑戰(zhàn)與矛盾不斷地引向深處。如果傳統(tǒng)將我們置于這樣一種悲哀之中:即睜眼所見皆為“被命名過的世界”;觸手所及的皆為某種慣性——首先體現(xiàn)為語言慣性——結(jié)論是世界是一張早已形成的“詞匯表”。那么我們何不主動請求某種阻隔——即,假設(shè)我看到這只杯子時它剛剛形成,我穿過它時它尚未凝固。這只杯子因與“我”共時而“被打開”,它既不是李商隱的,也不是曾寫出《凸鏡中的自畫像》的約翰·阿什伯利(John Ashbery)的。這樣,“我們”才有著充足的未知量。