◎范 凡 李柏杉

（吉林藝術學院上海民辦尚德實驗學校 吉林 長春 130000）

藝術授權是對文化藝術作品所包含的價值元素進行再開發(fā)與利用，其本質是一種文化商業(yè)運作模式。利用藝術作品所蘊含的價值要素，如藝術品所包含的思想、文化符號、圖像造型等進行利用與轉換，以及對這些價值要素進行再創(chuàng)意、再設計、再應用等的一系列過程是藝術授權模式的核心。經(jīng)過藝術授權并且在規(guī)定范圍內對藝術作品進行單純復制或利用藝術作品所具有的圖案、色彩、文化思想等元素進行再創(chuàng)作，所得出的產(chǎn)品即藝術衍生品。藝術衍生品在本質上是藝術授權模式的具體表現(xiàn)之一。

一、文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)背景下的藝術授權

藝術授權是前些年引入國內的一個藝術市場范圍內的新興概念，其基本組成部分為“藝術品復制”“產(chǎn)品授權”及“數(shù)字授權”。在國際藝術市場上，藝術授權的發(fā)展相較于國內更為成熟，相對系統(tǒng)化的藝術授權產(chǎn)品充斥著各藝術機構，各地的畫廊、美術館、博物館都配有藝術品商店，大到法國盧浮宮、紐約大都會博物館，小到一些城市藝術博物館都在其藝術品商店內銷售藝術授權產(chǎn)品。通過藝術品商店的經(jīng)營活動，可以在其獲得收入的基礎上使藝術機構達到自給自足，滿足機構在其運作時所需的經(jīng)濟成本，并且也能提高藝術機構的知名度以及其持有的藝術作品的社會認知度。

藝術授權模式，近些年也開始在我國的一些博物館和藝術機構的文創(chuàng)開發(fā)中生根發(fā)芽。早先我國的博物館文創(chuàng)產(chǎn)品由于各種原因并未能夠得以有效開發(fā)，長期停留在藝術品粗糙復制和缺乏創(chuàng)意的文化旅游紀念品階段。這些產(chǎn)品往往形式簡單功能性不強，脫離大眾的需求。

北京故宮博物院自2007年開始，一改先前的文創(chuàng)老路線，除自主研發(fā)外開始與設計機構企業(yè)合作，還通過舉辦故宮文化產(chǎn)品創(chuàng)意設計大賽等途徑挖掘故宮文化資源，研發(fā)出了更多時尚與設計結合的優(yōu)秀文化產(chǎn)品。這些文創(chuàng)產(chǎn)品既能傳播故宮文化補充博物館教育功能，其帶來的經(jīng)濟收入也十分可觀。北京尤倫斯當代藝術中心作為當代藝術的重要平臺之一，它的藝術商店也是秉承“藝術融入生活”理念，因銷售對各藝術家的作品進行再設計后所產(chǎn)生的藝術授權產(chǎn)品而馳名。尤倫斯當代藝術中心通過藝術授權模式，令藝術成為大眾觸手可及的親身體驗。

二、藝術授權提升設計產(chǎn)品文化內涵

紐約當代藝術博物館作為藝術授權的前驅者，一直以來從未停止過其在館藏品衍生領域的嘗試。紐約當代藝術博物館與優(yōu)衣庫就曾合作開發(fā)過Uniqlo x MoMA服裝系列。優(yōu)衣庫作為近年來成長迅速的服飾快銷品牌在服裝行業(yè)內具有一定的影響力，紐約當代藝術博物館則擁有大量的波普藝術作品，波普藝術的商業(yè)性含義與優(yōu)衣庫的快銷理念不謀而合。二者合作所設計的衍生品服裝將許多波普藝術家的畫作內的元素進行打碎重組，這一系列產(chǎn)品不僅具有服裝所需的要素同時也具有額外的藝術性。并且波普藝術也契合著美國紐約地區(qū)所盛行的街頭文化及流行文化。

作為世界聞名的法國奢侈品品牌，路易威登近年通過一系列與當代最具影響力藝術家的合作項目，致力于發(fā)展品牌與藝術界之間的緊密聯(lián)系。村上隆、草間彌生等當代藝術家紛紛受路易威登委托創(chuàng)作，共同開發(fā)新產(chǎn)品。路易威登集團在其成立160周年之際以向藝術家致敬的形式，和美國波普藝術家杰夫·昆斯共同打造的大師系列更是對經(jīng)典的重塑。這些藝術授權模式的設計產(chǎn)品，在保證原有產(chǎn)品的功能性與品牌價值的基礎上，提升了產(chǎn)品的藝術風味及文化附加值。

可以說，隨著品牌的文化需求增高，藝術授權賦予了藝術與被授權產(chǎn)品更多的價值。在工業(yè)社會環(huán)境下，產(chǎn)品的功能性無法吸引消費者付出更多經(jīng)濟成本時，產(chǎn)品文化附加值便成為了消費市場的突破口。藝術給設計產(chǎn)品所帶來的文化內涵，滿足了消費者的精神文化需求。

三、藝術授權對文創(chuàng)設計發(fā)展的推動

首先，通過藝術授權開發(fā)藝術衍生品，可以將博物館中沉淀的文化資源活化起來。北京故宮博物院的文創(chuàng)產(chǎn)品中有很大一部分是對其典型藏品中的裝飾紋樣進行提取設計后的運用。這些傳統(tǒng)紋樣以現(xiàn)代設計的面貌重現(xiàn)，但其內涵仍是傳統(tǒng)文化的積淀。博物館中海量的藏品和文化資源為設計提供了無盡的資源。臺北故宮博物院由“傳統(tǒng)館藏仿制品”制造走向“現(xiàn)代文創(chuàng)”開發(fā)之路的重要標志是康熙手書復制品“朕知道了”紙膠帶。之后臺北故宮采用藝術授權模式與企業(yè)和設計事務所等機構開展了文創(chuàng)產(chǎn)品設計的合作，深度挖掘豐富的館藏資源，充滿奇思妙想的文創(chuàng)衍生品成為了其一張閃亮名片。我國擁有數(shù)量眾多的博物館，有著優(yōu)秀的藝術文化資源，如果將文化和產(chǎn)品用優(yōu)秀的設計去融合，那么文創(chuàng)產(chǎn)品將會更貼近生活，也會引起人們對于傳統(tǒng)文化更濃郁的興趣。

其次，藝術授權是文創(chuàng)產(chǎn)品創(chuàng)新設計，推動文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)發(fā)展的重要途徑。在西方發(fā)達國家，文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)已經(jīng)成為經(jīng)濟增長的重要支柱。中國作為世界工廠，工業(yè)制造能力在全世界是舉足輕重的，但局限在“工廠”的原因除了我國在一些產(chǎn)品核心技術上的缺失，究其根本很大一部分原因還在于產(chǎn)品缺乏設計創(chuàng)新、缺乏設計附加值和文化附加值，從而制約了產(chǎn)業(yè)發(fā)展。針對這種情況，相關部門出臺了多個關于發(fā)展文化創(chuàng)意經(jīng)濟產(chǎn)業(yè)的政策要求。藝術授權與設計所結合的文創(chuàng)產(chǎn)品，屬于創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的核心內容，也是對文化資源的利用與發(fā)掘，將對我國文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)鏈條發(fā)展帶來極大影響。藝術授權模式可以為文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)提供更多的設計資源，給予被授權企業(yè)及品牌利潤空間的提升。藝術授權下的藝術衍生品不是簡單的藝術復制品，也不是僅印有藝術作品的消費品，而是通過創(chuàng)新設計對作品進行再造完成商業(yè)化產(chǎn)品所需屬性，同時完成在文化附加值的提升。在產(chǎn)業(yè)升級中設計創(chuàng)新的作用越來越重要，挖掘沉淀的文化資源，完成文創(chuàng)產(chǎn)品消費升級，才能幫助傳統(tǒng)行業(yè)實現(xiàn)在文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)鏈條上的轉型升級。

四、結語

綜上所述，隨著時代的發(fā)展與人民經(jīng)濟水平的不斷提高，人們對精神文化消費的需求越來越高，對藝術和美的追求也越發(fā)強烈。盡管原創(chuàng)藝術能夠滿足大眾對精神文化的需求，但其高昂的價格卻讓大多數(shù)普通人望而卻步。通過藝術授權形式與設計相結合的文創(chuàng)產(chǎn)品，以兼具價格與文化品質的雙重優(yōu)勢滿足大眾對藝術的需求。藝術授權+設計應該成為挖掘文化內涵、提升文創(chuàng)產(chǎn)品設計、促進文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)發(fā)展的可行手段之一，未得到妥善開發(fā)的文化藝術資源更應當通過藝術授權的模式與當代設計產(chǎn)業(yè)進行有機結合，實現(xiàn)多方多棲發(fā)展。