劉淑萃

(蘭州文理學院 音樂舞蹈學院，甘肅 蘭州 730000)

西方音樂在我國傳播過程中，傳統(tǒng)文化與民族文化的發(fā)展對音樂發(fā)展有極重要的影響。我國傳統(tǒng)音樂與鋼琴音樂相結(jié)合，形成了具有中國特色發(fā)展的鋼琴樂曲。我國地區(qū)地域遼闊，五十六個民族具有各自民族獨特的歷史文化特點，中國鋼琴音樂的發(fā)展所采用的素材來自各個民族，各個地區(qū)根據(jù)不同歷史文化特點，創(chuàng)造出豐富的音樂作品。經(jīng)過百年的文化發(fā)展，中國鋼琴音樂形成了獨特的風格，蘊含了中國5 000年歷史文化，具有豐富的歷史文化及藝術(shù)底蘊。因此，中國鋼琴音樂在進行演奏時，除了要掌握鋼琴的基本演奏技巧與充沛的情感以外，更要注重演奏者自身文化修養(yǎng)、對歷史的解讀及文化積累。通過鋼琴演奏展示出作品中所要表達的內(nèi)涵，將具有中國特色傳統(tǒng)文化帶給聽眾，展示我國音樂發(fā)展的獨特魅力與內(nèi)在美。

一、我國鋼琴作品傳統(tǒng)音樂文化滲入不同時期發(fā)展的特點

鋼琴發(fā)源于西方，經(jīng)過引進流入我國，鋼琴在西方樂器中具有極強的代表性，與中國傳統(tǒng)樂器的音階音色表達方式與音樂知識理論都有所區(qū)別。我國鋼琴的發(fā)展歷史可以追溯到元朝時期，在元朝，鋼琴曾作為古鋼琴被進貢中國，在過去的歷史中，鋼琴屬于高貴樂器，普通民眾根本無法接觸。雖然鋼琴引入我國歷史可追溯的時期較早，但卻未真正地流行發(fā)展。清朝末年，隨著西方國家在中國的外事活動愈加頻繁，鋼琴也逐漸開始流行在當時的社會中，部分學校為了培養(yǎng)學生也開設了鋼琴課，鋼琴授課的開展正是將西方鋼琴引入中國，讓普通群眾也有機會接觸到鋼琴藝術(shù)，學習鋼琴，由此正式進入了我國鋼琴音樂歷史的開端。

隨著鋼琴在音樂中的逐漸流行，其作品的創(chuàng)造也受到了中國傳統(tǒng)文化的影響，傳統(tǒng)文化應用于鋼琴發(fā)展已逐漸趨向技術(shù)成熟，中國風格鋼琴樂曲在中國鋼琴學習者中依然是主流發(fā)展方向[1]。中國鋼琴音樂的發(fā)展歷史，受到不同時期社會環(huán)境變化的影響，在融入傳統(tǒng)文化中具有極其鮮明的特點。根據(jù)社會不同時期的發(fā)展特點，鋼琴在中國的傳播與發(fā)展歷史可以分為以下階段。

1.20 世紀初

鋼琴在我國20世紀初期發(fā)展階段，中國的作曲家在進行鋼琴曲譜創(chuàng)作時，仍受到部分西方文化的影響。一些作曲家嘗試將中國傳統(tǒng)文化融入到鋼琴曲譜中，但因西方鋼琴文化的理論知識與傳統(tǒng)文化相悖，創(chuàng)作出的鋼琴曲不被大眾接受。在不斷探索應用過程中，作曲家嘗試將民族特色元素應用進鋼琴作曲中，從而出現(xiàn)了較有中國特色民族文化的音樂作品，廣為流傳的音樂作品有《牧童短笛》《中國組曲》等。該類型音樂具有較強的民族特色，反映群眾生活，因此，是更容易被廣大群眾所接受的藝術(shù)形式。在此鋼琴音樂發(fā)展階段中，中國風格的音樂逐步形成雛形，民族風格為該階段傳統(tǒng)文化融入鋼琴作品中的最大特點。

2.20 世紀50—60年代

毛澤東同志于20世紀50—60年代提出“雙百方針”，為我國鋼琴音樂的發(fā)展營造了更新的發(fā)展環(huán)境。在該時期，中國鋼琴音樂發(fā)展的主要特色為地方民族音樂。在20世紀60年代，中國鋼琴曲的制作大多數(shù)以改編為主，將西方音樂作品融入中國傳統(tǒng)文化，編排出更受群眾歡迎并接納的音樂作品。中國鋼琴音樂在發(fā)展過程中受到了極強的社會因素影響，所以，在此時期編寫的鋼琴作品反映當時的社會價值觀，通過音樂文化傳播對群眾的思想起到引導作用，有極強的時代色彩?！饵S河鋼琴協(xié)奏曲》是此發(fā)展階段中廣為流傳的鋼琴曲，此作品的傳統(tǒng)文化的融合技巧與鋼琴演奏水平比之前的作品有大幅度提升。中國鋼琴文化的發(fā)展也得到了進一步體現(xiàn)，但該階段發(fā)展的鋼琴作品取材較為單一。大多數(shù)作品反映了那個時期的思想精神，通過對音樂作品宣傳，加強思想政治教育。

3.20 世紀70—80年代

20世紀70年代后期，我國改革開放發(fā)展使人民思想得到解放，也推動了我國鋼琴音樂的發(fā)展，鋼琴音樂進行創(chuàng)作擺脫了思想環(huán)境的束縛，因此，中國鋼琴音樂水平得到了大幅度提升。中國傳統(tǒng)文化應用于鋼琴作品編寫也提出了更多的可能性，也促進音樂更加多元化的發(fā)展，中國鋼琴音樂作品在創(chuàng)作過程中更加注重音樂文化內(nèi)在表現(xiàn)，通過音樂作品向聽眾傳播傳統(tǒng)文化，在此過程更注重的是精神內(nèi)涵的體現(xiàn)[2]。在20世紀80年代，中國鋼琴音樂作品蓬勃發(fā)展，作曲家將各種不同類型的傳統(tǒng)文化與西方鋼琴理論相融合，既表達中國傳統(tǒng)文化又體現(xiàn)西方文化特點。隨著具有極強文化特色的鋼琴編曲的創(chuàng)作推廣，我國鋼琴音樂發(fā)展逐漸走向成熟，豐富了我國人民的精神世界。

二、我國鋼琴作品融入傳統(tǒng)文化發(fā)展遇到的問題

1.我國鋼琴作品風格認知界定問題

我國鋼琴音樂的風格發(fā)展歷史雖受到社會環(huán)境的影響，但最為重要的是作曲者本身對于中國傳統(tǒng)文化的認知與融入方法的選取。作曲者如何正確認知傳統(tǒng)文化對發(fā)展具有中國特色的鋼琴風格極其重要，一些作曲家在理解傳統(tǒng)文化時認為中國風格的音樂只需要注重外在形式，因此，在進行中國風格鋼琴曲創(chuàng)作時，雖曲譜具有明顯的中國元素特色的曲調(diào)，但作曲的基本理念與編排技巧仍然使用西方鋼琴理論知識。這類作品雖然體現(xiàn)了部分中國樂曲元素，但其內(nèi)在發(fā)展仍然與實際需求有所差異，因此，無法較好地體現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化，失去其編曲特色。部分作曲家在進行鋼琴曲創(chuàng)作時，更注重對愛國情感的表達，在作品的實際內(nèi)涵中流露出中華民族精神，但過于強調(diào)傳統(tǒng)文化的思維創(chuàng)作，制約了中國鋼琴的特色性發(fā)展。

2.我國鋼琴音樂發(fā)展缺乏統(tǒng)一理論創(chuàng)作與表達體系

音樂的學習且具有極強的理論規(guī)劃性，中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展與西方音樂文化創(chuàng)作具有理念性的差異，我國音樂理論的展現(xiàn)更加突出情感化，感性的思維創(chuàng)作模式影響作家對音樂的創(chuàng)作，因此，在我國的音樂發(fā)展過程中，尚未形成較為完善科學化的音樂理論體系。我國地域遼闊民族多，每個民族都有專屬的具有其民族特色的音樂表達技巧與特點，因此，音樂體系多、音樂風格無法界定，音樂體系較為凌亂[3]。雖然眾多的音樂體系并未影響作曲家的作品創(chuàng)作與情感表達，但卻使中國音樂無明顯的風格，無較為統(tǒng)一的發(fā)展模式。

3.中國文化傳承風格有待加強

不同國家的音樂發(fā)展都是一種民族文化的象征，也是民族歷史文化的積淀，因此，音樂要傳播與發(fā)展，需要加強本國的文化建設。我國鋼琴音樂的傳播過程中，各大音樂院校需加強對學生的理論知識學習的指導與民族文化的傳播，從而引導中國音樂文化的精神傳承。教師在對學生進行鋼琴學習講授時，需對作品的文化內(nèi)涵進行深度的講解分析，并剖析作品鋼琴演奏技巧，縮減學生學習的局限性，讓其更好傳承具有傳統(tǒng)文化特色的鋼琴音樂風格。

4.我國鋼琴作品中缺少具有影響力的代表作

我國鋼琴音樂的發(fā)展在世界音樂領(lǐng)域中享有一定的盛譽，在世界級比賽中均有我國參賽選手的身影，并且取得一定成就。雖然現(xiàn)階段我國尚未有享譽世界的鋼琴曲與鋼琴家，但我國具有傳統(tǒng)文化特色的鋼琴作品已經(jīng)受到國際業(yè)內(nèi)人士的認可。在發(fā)展中國鋼琴音樂的過程中要清晰地認識到，雖然取得一定的成就，但在世界鋼琴文化中，具有中國風格特色的鋼琴音樂還未真正意義地被傳承與發(fā)展，目前，我國鋼琴作品缺少具有影響力的代表作，因此，要積極培育并創(chuàng)作具有中國特色及影響力的鋼琴作品及代表作。

三、我國鋼琴作品融入傳統(tǒng)文化發(fā)展

1.加強鋼琴作品創(chuàng)新性，注重音樂內(nèi)外素養(yǎng)發(fā)展

中國音樂體系較為復雜，因此，從音樂角度定義，中國風格并無明確的界定，中國音樂的內(nèi)涵是具有模糊廣泛性的。但中國音樂總體發(fā)展走向是融合文化特點做創(chuàng)新性傳播，中國的音樂結(jié)合民族音樂表現(xiàn)手法與技法，形成具有一定風格性的中國音樂，國人所創(chuàng)作的鋼琴作品也將傳統(tǒng)文化融入其中。優(yōu)秀的音樂作品不但表現(xiàn)在曲調(diào)的優(yōu)美，更注重的是文化內(nèi)涵的表達，在作品創(chuàng)作中要想真正做到神形兼?zhèn)洌托枰獙撉僮髌放c中國傳統(tǒng)文化風格巧妙的結(jié)合。作曲家在進行鋼琴編曲中，通過音樂作品表達中國傳統(tǒng)民族的文化和精神氣節(jié)。

2.加快構(gòu)建中國鋼琴音樂理論體系

中國音樂展示了我國各民族不同階段發(fā)展時期的特點，具有一定的民族文化特色，但同時中國音樂風格也需要建立較為統(tǒng)一的風格模式，將民族音樂與傳統(tǒng)音樂相融合，展現(xiàn)出我國傳統(tǒng)文化與中國音樂的核心價值。中國音樂的創(chuàng)作，鋼琴曲的編寫要建立在一定結(jié)構(gòu)的中國音樂理論體系上，也是我國音樂發(fā)展的主要面對問題，缺乏統(tǒng)一的音樂風格表達。在音樂作品與文化體系的編寫建立過程中應吸收外國先進的音樂發(fā)展理念，將中國音樂做系統(tǒng)化劃分，借鑒國外音樂構(gòu)建理論體系，建立具有我國音樂文化特點的風格，并將各民族的音樂發(fā)展特點與音樂技巧相結(jié)合做體系化理論的傳承。統(tǒng)一理念的發(fā)展有助于音樂的傳承與學生的學習，加強中國音樂在傳播過程中的鮮明特色與中國風格特點。

3.加強中國鋼琴藝術(shù)的傳承工作與學習

中國音樂的發(fā)展，不但要加強對音樂的創(chuàng)新與創(chuàng)作，更重要的是要做好音樂的傳承工作。教師在對學生進行音樂知識課堂教學時，要加強對音樂風格的分析，根據(jù)學生性格發(fā)展特點培養(yǎng)學生較為明確的音樂風格。結(jié)合當下社會發(fā)展與文化發(fā)展的主流意識，創(chuàng)作出的音樂作品更能代表時代性，更符合當下社會發(fā)展的思想。通過加強對學生音樂樂感的提高。加強對學生個人音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)，使音樂體系可以得到可持續(xù)的發(fā)展。近些年，隨著我國鋼琴藝術(shù)步入普通群眾生活中，李云迪、朗朗等著名鋼琴演奏家也被更多民眾所熟悉。因此，越來越多的家長在對孩子進行興趣培訓時就會選擇鋼琴課，這在一定程度上增加了鋼琴學習的普遍性與對鋼琴音樂發(fā)展的認同度。在某種意義上來說，這種態(tài)勢都在一定程度上推動了我國鋼琴音樂的發(fā)展。我國對鋼琴水平的評價大多是以鋼琴等級考核來判斷個人鋼琴專業(yè)水平。鋼琴考核者需要學會準確的音樂節(jié)奏、音樂技巧與較為豐富的音樂知識。而在我國鋼琴教育事業(yè)發(fā)展中，部分教師為了完成考級任務更注重于培養(yǎng)學生對音樂技巧的學習。在進行考核曲目練習時，教師選擇的曲目大多數(shù)為西方鋼琴樂譜，過于機械化的培養(yǎng)結(jié)構(gòu)忽略了對學生鋼琴音樂意境的培養(yǎng)，與傳統(tǒng)文化的交融。盲目的訓練并非可以提高學生的音樂文化素養(yǎng)，所彈奏出的音樂作品也多是機械性，無精神文化體現(xiàn)。學生在學習音樂作品時，教師通過對音樂作品的意境解答更有助于學生理解作品，并糾正演奏者演奏時容易發(fā)生的錯誤，從而提高演奏者的鋼琴彈奏水平。鋼琴音樂的創(chuàng)新發(fā)展需要加強中西方文化的不斷交流，在傳統(tǒng)文化與西方音樂的碰撞下，譜寫出更多經(jīng)典的鋼琴曲目。

4.加強我國傳統(tǒng)文化與鋼琴的融合

中國鋼琴音樂經(jīng)歷了不同社會歷史發(fā)展階段，形成具有自己特色的音樂文化，中國鋼琴風格的形成吸取了西方作曲特點，同時融入傳統(tǒng)文化發(fā)展，逐步形成較為完善的中國鋼琴音樂風格。在傳播創(chuàng)作優(yōu)秀中國音樂作品時，中國鋼琴作曲家以中國傳統(tǒng)民族文化為發(fā)展基礎(chǔ)，創(chuàng)作具有中國特色同時兼顧西方文化特點地展現(xiàn)雙面文化的作品。在作品內(nèi)涵表達上通過精神文化與曲調(diào)編曲展現(xiàn)中國風格特點，同時傳達中國傳統(tǒng)文化核心思想。中西方文化的結(jié)合既符合國際鋼琴音樂的審美，同時又更容易被中國的大眾所接納。鋼琴作曲者融入傳統(tǒng)文化與西方文化，創(chuàng)作出一首首優(yōu)秀的音樂作品，加強音樂作品在國際中的認可度，讓中國鋼琴音樂走向世界，使中國傳統(tǒng)文化受到更多人的關(guān)注與推廣，加強中國音樂的世界認同度。

四、結(jié)語

音樂是我國傳統(tǒng)文化不可或缺的組成部分，同時也構(gòu)建了群眾的良好精神文化氛圍。世界各國間音樂文化的交流促進了音樂藝術(shù)的多樣化發(fā)展，因此，對外來的文化傳播應保持理解的姿態(tài)，以更高的民族姿態(tài)去接納。鋼琴演奏與傳統(tǒng)文化相結(jié)合，構(gòu)成了適合在中國發(fā)展的特色音樂文化，演奏者的技巧融入也推動了鋼琴演奏多樣化發(fā)展。在傳播西方音樂文化與鋼琴演奏過程中，通過加入傳統(tǒng)文化既增強了國民的文化認知，同時也展示了東西方文化交流的重要成果。