俞曉倩

(武漢紡織大學 服裝學院,湖北 武漢430073)

服飾形象是著裝者從外到內(nèi)的整體素養(yǎng),是一種人與物統(tǒng)一融合的形式,它不僅展示不同時代的風貌,同時在服飾領域也發(fā)揮著全面觀察、領悟指導的主題作用。近幾年隨著國內(nèi)外現(xiàn)代女裝的交融與發(fā)展,服飾形象的內(nèi)外涵養(yǎng)從整體上來說有了很大的提升,設計師們迎合時尚潮流趨勢,努力突破創(chuàng)新女裝服飾的色彩、款式、面料等,但大多為借鑒國外優(yōu)秀服飾品牌的設計概念。本文在闡述現(xiàn)代女裝外在設計理念的基礎上,深入解讀剖析服飾形象中的文化內(nèi)涵,使現(xiàn)代女裝實現(xiàn)內(nèi)外兼?zhèn)涞男摒B(yǎng)傳播。

1 女性主義概述

從廣義上理解,女性主義即女權主義,是一種主要以女性經(jīng)驗為來源與動機的社會理論和政治運動,它充斥著對現(xiàn)代社會關系的批判,持續(xù)引發(fā)“性別不平等”、“剝削權利”、“損失利益”等熱點話題,試圖從多個領域?qū)用鎸⑴灾髁x的擁護進行到底。在哲學范疇的舊制意識形態(tài)影響下,女性在全世界都長期處于一個受壓迫、受歧視的等級,源于社會各思潮運動的影響,人們的意識形態(tài)被思維能力、環(huán)境、信息及價值取向等因素影響,因此即使對同一件事情,每個人也會受社會無形的“大眾想法”或共識約束,形成看似“中立”的極端標準,如西方有擁護女性主義思想泰斗、法國女權運動創(chuàng)始人之稱的西蒙娜·德·波伏娃,她著名的“第二性”學說中,談及到女權主義的存在是普遍的、持久的,也是現(xiàn)代社會建立于男性給予女性更多特權的父權體系之上的。

從馬克思主義理論層面分析,女性主義是遵循馬克思主義思路衍生的產(chǎn)物,而推翻資本主義只是結束男性對女性壓迫的必要條件,但對現(xiàn)代社會意識形態(tài)的發(fā)展來說條件并不充分,依據(jù)交換、網(wǎng)絡、角色、地位期望、符號互動、新弗洛伊德六大理論,將生態(tài)學駐入女性主義中,試圖尋求一種不與自然分離的文化,逐漸形成反對人類中心論、男性中心論等核心學說,主張人統(tǒng)治人而非人統(tǒng)治思想的轉變,極力批評男權的文化價值觀,贊美女性的本質(zhì),反對那些能夠?qū)е聞兿鳌⒔y(tǒng)治、攻擊性的價值觀,批判絕對以男性為中心的知識框架,旨建立一個符合生態(tài)主義、女性原則的烏托邦。

通過女性主義視角對現(xiàn)代女裝形象進行深入研究,能夠較直接地了解文化素養(yǎng),發(fā)現(xiàn)風格、廓型、設計手法、紋飾搭配等方面的形式特征演變,揭示其在女性主義審美語境下的文化涵養(yǎng)及精神風貌。在我國現(xiàn)代服飾消費市場中,女裝款式風格變化較快、購買力度較大、消費人群較廣,其形象藝術繽彩紛呈,服飾文化既有強調(diào)人性間和諧交際的主張,又有極力追求自我簡約的思想。

2 女性主義視角下服飾形象的形式特征

服飾形象不是單純的表象問題,而是涵蓋了服飾的外在風格、款式、紋樣配飾等方面,就現(xiàn)代女裝服飾形象的主體而言,在追求時尚潮流的同時,更應該講究一種個性美的表達,選擇最適合自己的裝扮才是最好的,而不是一味地追求品牌或盲目跟風,那么透過服飾所傳遞出的文化信息與精神風貌也是不可忽視的,個人內(nèi)在的修養(yǎng)、文化底蘊及舉止談吐都會通過服飾形象展露無疑,所以確定自己真正適合的服飾,才能詮釋出個人的品味與風采。

2.1 無性別風格

作為游離在陰柔與陽剛之間,伴有異性特質(zhì)、保留自身性別特質(zhì)的形象,完全顛覆了傳統(tǒng)觀念中男性穩(wěn)健、硬朗、粗獷的陽剛之美,以及女性高雅、溫柔、輕靈的陰柔之美,兩者平衡混合,形成一種輕松、沉穩(wěn)、知性得體的風格基調(diào),逐漸取代標簽、生理差異化的設計,創(chuàng)造出獨特嶄新的服飾形象。

從女性主義角度分析,無性別風格是女性在穿著上既要擁有男性造型中清爽利落、隨性不拘的要素,又擁有女性造型優(yōu)雅嫻靜、柔美清新的特點。由于女性對自我認可與自信、打破性別區(qū)隔的渴望,促使Alexander Mc Queen用狂野的方式來表達情感力量,產(chǎn)生了以天然能量、浪漫決絕來體現(xiàn)時代感的GIVENCHY品牌,高辨識度地將兩極元素融入服飾,形成柔弱與強力、傳統(tǒng)與現(xiàn)代、嚴謹與變化的矛盾性風格形象。譬如Alexander Mc Queen品牌在2019早春女裝系列中,以古生物學家 Mar y Anning作為設計靈感來源,將剛柔并濟的中性化風格詮釋得入木三分,加之古典浪漫的基因,整個系列保持著高度的創(chuàng)作水準,打造了剪裁犀利精致、廓形氣場強大的女性服裝(圖1)。

2.2 “男孩子”式大廓形

廓形是衣服整體外部的線條,服裝造型的根本,決定了整體服飾形象的走向。一般來說服裝廓型的變化主要是在肩、腰、臀及底擺部位的強調(diào)或掩蓋,其程度不同形成的廓型也就不同。受女權主義思潮影響的現(xiàn)代女裝,Oversize男孩子式的大廓形逐漸成為服飾時尚的主流,女性不再追求“零號”身材,寬肩、大廓型、羊腿袖等流行元素打破了性別程式化的束縛,開啟了一場新的女權革命。譬如JIL SANDER 2017年早秋女裝系列,超大形廓塑造豐盈格調(diào),還身體自由,不再受束縛,線條流暢順滑,使女性能夠自如從容。柔軟的喀什米爾山羊絨與挺括的棉質(zhì)搭配,深黑與純白相互碰撞,中性線條與寬大廓形交相呼應(圖2)。

依據(jù)2019年春夏現(xiàn)代女裝的流行趨勢,含蓄不張揚的小A版型廓形成為除寬大外形以外的又一時尚熱點,多用于長款外套、短夾克的設計,中性休閑化的風格,用活潑生動的廓形重塑現(xiàn)代女權主義。結合2019年春夏大熱的繭型袖,HYKE、Y Project、Moon Y-oung Hee等女裝品牌以改良版軍事風衣為基礎的立領風衣,在A版廓形的加特下,氣場十足。同時在今年春夏被看作成日常著裝重要品類的實穿型斗篷,通過寬松的A版塑造強大氣場,輕薄的面料更顯靈動灑脫氣息(圖3)。

2.3 女權色彩濃厚的材質(zhì)

服飾的材質(zhì)可以看成是材料和質(zhì)感的結合,而在女權主義的渲染程式中,逐漸轉變?yōu)楸砻娓骺梢晫傩宰杂山M合,其中表面的色彩、紋理、透明度、反射率等都是影響材質(zhì)呈現(xiàn)效果的關鍵因素。色彩作為表現(xiàn)女權主義思潮的重要語言,刺激我們的心理和生理的感覺,甚至試圖喚醒那些使我們平靜或興奮,悲傷或幸福的情緒。而材質(zhì)則是色彩表現(xiàn)的物質(zhì)載體,因此色彩與材質(zhì)之間關系的處理對于服飾形象的塑造而言是至關重要的。

在MASHA MA 2018年秋冬女裝系列中,用服飾作為載體來突出女性渴望擺脫現(xiàn)狀,嘗試新交流方式的獨立特征。運用大量藍灰、強烈對比的色調(diào),直觀地強調(diào)了女權傾向的心理活動走向,另外再采用分割拼接式的材質(zhì),配上特別研發(fā)的黑青色紺青格紋、濃藍羊駝長毛格紋以及漣漪藏青波紋的防水涂層,迷幻多重彩變的紺色戶外面料與指向穩(wěn)定、感性、危險涵義的藍色交相呼應,隱喻當代女性在多重社會角色引導下充滿現(xiàn)實、夢境、幻覺的精神風貌,歌頌了浪漫強烈的率性女權主義(圖4)。除此之外,Dior、Prabal Gur ung、Milly、Mansur Gavriel、Sally LaPointe等女裝品牌,將黑白、金屬、紅色、藍色、粉色,甚至高飽和度的熒光色、低飽和度的莫蘭迪色融入到設計中,尤其是Sall y LaPointe從繪畫和雕塑中獲得了成衣系列色彩、質(zhì)地、廓形靈感,透過服飾展露深度探索某一特定人物經(jīng)歷的時裝美學。在2019春夏的女裝系列設計中不僅能看到一貫擅長使用的針織、羊毛面料,還在柔和的整體設計中加入了更多PVC、皮革等元素,將知性優(yōu)雅女性形象深入人心。在他們眼里女權主義是無法教條式下定義的,增添高級感的色彩手法也絕不是一味地激進和拋棄傳統(tǒng)審美,而是試圖把女權主義放在理念闡述并不醒目的位置上,賦予他們更多切實的踐行屬性(圖5)。

2.4 “會說話”的紋飾搭配

每個系列服飾背后所蘊含的情懷內(nèi)涵都是很重要的,除了直觀的女權外形設計外。以Versace、草間彌生、GUCCI、Dior等品牌為例,通過簡單的字母Logo、精美的刺繡、粗款線條的墨鏡、帶異域風情的包袋以及摩登時尚的中長靴,讓我們感受到60年代盛行的女權主義,領略這份多元叛逆的復古思潮。2017年Versace秋冬女裝系列是時尚圈女權主義趨勢的開端,用slogan的帽子、棱角分明的包袋、酷美的碎花裝點,將一個酷酷的“壞女孩”形象表現(xiàn)得淋漓盡致,充分地展現(xiàn)了女性的凝聚力和由內(nèi)而外的力量感(圖6)。除了單品設計上我們能直觀感受到女性的強大力量外,源于藝術派別流行起來的裝置性手法也是很值得研究的,譬如草間彌生善用的高彩度對比圓點花紋加上鏡子,大量包覆各種物體表面的形式來代表傳奇的生命,對幻覺、恐懼和焦慮以及無法估量的生活充滿治愈性的手法,給女權主義下的紋飾設計增加了一種自傳式、深入內(nèi)心、性取向內(nèi)容的可能性(圖7)。

3 女性主義視角下服飾形象的意義特征

在女權主義設計下的現(xiàn)代女裝形象,受潮流趨勢的影響,色彩、廓形、風格、材質(zhì)均會發(fā)生變化,但綜合近幾年各大品牌的設計走向,我們會發(fā)現(xiàn)時尚無論如何變化,最終依舊會依軌跡“輪回”。如在60年代就興起的女權主義風潮,因每個時代迸發(fā)的新思維、凝結的創(chuàng)意、創(chuàng)新的科技都不同,所以設計師們用全新時尚規(guī)則喚醒的時代記憶也會發(fā)生變化,通過生機勃勃的年輕力量詮釋出內(nèi)在獨立、解放天性、做真正自我的精神態(tài)度。

《Vogue》的時裝主編Diana曾說過60年代是充滿個性的年代,那時時裝模特得以第一次展現(xiàn)獨特個性,那是一個充滿偉大理想且富有創(chuàng)意的年代,彼時的女性也經(jīng)歷了對自我的塑造。所有的服飾形象都是一種精神文化與時尚理念的大融合,譬如2018年Dior在巴黎發(fā)布的秋冬女裝系列,設計總監(jiān)Maria便是被60年代的標志與態(tài)度所吸引,整個系列通過蘇格蘭紋彰顯女性的柔情細膩與勇敢豪放,新生、重組、趣味、單色、多彩似的拼接手法,向世界訴說著女性解放的態(tài)度,其中最突出的還要屬精美的刺繡工藝,花草蝴蝶類的趣味性和立體飄逸的動態(tài)性設計相結合,前衛(wèi)、冷酷的形象感呼之欲出,完全契合女性解放的理念,柔美和冷艷并駕齊驅(qū),為未來女裝多樣化的設計奠定了堅實的基礎(圖8)。

4 結語

通過現(xiàn)代設計師們先進的設計手法將堅強、獨立的服飾形象表達出來。每個時代的文化素養(yǎng)賦予了服飾形象外在豐富的形式變化,催生了更多元化的女權屬性,即使在很多并不醒目的女性特質(zhì)設計中,透過服飾的細節(jié)也能表現(xiàn)出沖破牢籠禁錮的勇敢風貌。女權主義設計作為現(xiàn)代服飾形象演變過程中進階式的手法,總結歸納出每個時代的內(nèi)外在特征是非常有必要的,但由于研究對象的廣泛性與多變性,準確概括其形式、意義上的特征變得有難度,因此深度劃分服飾的類型,剖析其審美特征及文化內(nèi)涵等女權主義價值,利用它所傳達的社會思潮,服務于我們的設計,凸顯其蘊含的人文涵養(yǎng)和藝術價值。