摘 要：常玉是自二十世紀(jì)以來國內(nèi)最先邁出國門求學(xué)的一批藝術(shù)家之一，其作品流露出的東方美學(xué)觀點(diǎn)，與中國傳統(tǒng)的文人畫一脈相承，本文通過研究其生平經(jīng)歷及不同對(duì)應(yīng)時(shí)期的藝術(shù)創(chuàng)作，論述其藝術(shù)風(fēng)格的形成。

關(guān)鍵詞：常玉;油畫;線條

一、常玉的生平

1901年10月14日，常玉出生于中國四川南充市的順慶縣城，名延果，字玉，號(hào)幼書，生活環(huán)境優(yōu)越。父親常方舫是當(dāng)?shù)匾晃挥忻漠嫀?，生長在書香世家的常玉從小就接受中國傳統(tǒng)文化教育與藝術(shù)培養(yǎng)。1917年常玉因其二哥常必誠的緣故來到上海謀求發(fā)展。當(dāng)時(shí)的上海聚集了眾多國內(nèi)優(yōu)秀的藝術(shù)家，活躍著許多先進(jìn)的藝術(shù)思潮。許多優(yōu)秀的繪畫形式，如海上畫派和金石畫派等，以及吳昌碩等海派大師，皆對(duì)常玉的繪畫語言的形成產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

當(dāng)時(shí)，國內(nèi)有許多著名的學(xué)者和藝術(shù)家都曾前往法國巴黎游學(xué)，如徐悲鴻、林風(fēng)眠、梁啟超、傅雷等人。在這樣一個(gè)出國求學(xué)的潮流之下，1921年，常玉來到法國巴黎進(jìn)行學(xué)習(xí)，在汲取西方優(yōu)秀的藝術(shù)思想的同時(shí)又在西方的繪畫體系中加入了一種來自東方的全新的藝術(shù)語言。

一戰(zhàn)后，整個(gè)歐洲進(jìn)入了一場現(xiàn)代主義藝術(shù)發(fā)展的變革之中，表現(xiàn)主義和野獸派的思想在德國盛極一時(shí)。常玉在德國停留了兩年左右的時(shí)間，期間他時(shí)常流連于柏林的各大美術(shù)館和畫廊之間，努力學(xué)習(xí)吸收各種藝術(shù)表現(xiàn)形式，潛心專研前輩同僚們的繪畫技法，這些都使得常玉獲益匪淺。

1923年，常玉再次來到巴黎，進(jìn)入了位于蒙巴拿斯區(qū)的大茅屋畫院。大茅屋畫院歷來以開放自由，打破傳統(tǒng)，追求創(chuàng)新的教學(xué)方式著稱。主要向?qū)W生傳授現(xiàn)代藝術(shù)的思想和技法為主，常玉在這里，開始了對(duì)西方現(xiàn)代繪畫與中國傳統(tǒng)藝術(shù)融合的道路的研究，并加入了巴黎畫派。從1921年常玉初到巴黎留學(xué)開始，直到二十世紀(jì)四十年代中，常玉所做的作品被稱為粉色時(shí)期。畫面大多處于一種朦朧但不失莊重的粉色調(diào)之中。

1942年，德軍攻占巴黎，由于戰(zhàn)爭的原因，巴黎的繪畫材料的供應(yīng)成了一個(gè)非常棘手的問題。迫于種種現(xiàn)實(shí)上的原因，常玉開始使用較為廉價(jià)且容易得到的材料——石膏進(jìn)行雕塑藝術(shù)創(chuàng)作。至此常玉的藝術(shù)創(chuàng)作變得深邃、憂郁，多以黑色、深褐色、暗紅等較重的顏色為主，被稱為黑色時(shí)期。

1948年9月，常玉攜帶著29幅畫作來到美國，在紐約曼哈頓區(qū)舉辦了一次畫展，但收效勝微。此后常玉回到了巴黎投身于油畫創(chuàng)作之中，這一時(shí)期，其作品無不反映出常玉孤獨(dú)、寂寞的心境。線條中古樸剛勁，色彩濃重、深邃，多以動(dòng)物來表達(dá)自我形象。

二、常玉的藝術(shù)形成

常玉獨(dú)特的藝術(shù)語言萌芽于中國的傳統(tǒng)文化環(huán)境，形成于學(xué)習(xí)西方現(xiàn)代藝術(shù)思想之時(shí)，經(jīng)歷了幼年時(shí)期中國傳統(tǒng)書畫教育、游學(xué)上海和東京、留學(xué)巴黎三個(gè)階段。受父親畫工這一職業(yè)的影響以及良好的家庭環(huán)境所帶來的文化藝術(shù)教育的條件，常玉深得中國傳統(tǒng)文化觀念的熏陶，習(xí)得了扎實(shí)的傳統(tǒng)中國畫的筆墨功底。縱觀常玉的藝術(shù)創(chuàng)作生涯，其作品無不是構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，造型簡潔卻富有張力，線條流暢有力，富有彈性，頗有中國書畫氣韻生動(dòng)的影子。在多個(gè)創(chuàng)作時(shí)期中，其色彩或清新雅致，或沉穩(wěn)深邃，但無不保持著高度的主觀性。顯然，從中可以很強(qiáng)烈的感覺到常玉受中國傳統(tǒng)繪畫思想的影響和他在融合西方現(xiàn)代藝術(shù)中尋求突破的思考。例如，他追求極簡化的畫面效果的創(chuàng)作理念，與中國傳統(tǒng)繪畫理論中的“刪繁求簡”、“以形寫神”的手法是異曲同工的。例如常玉的油畫作品《枯樹、雙馬》在這幅動(dòng)物風(fēng)景畫中，平面化的綠色原野、一棵由黑色線條勾出的枯樹和低頭覓食的黑白雙馬，枯樹和雙馬的造型都是極其簡約的，只單以簡練略顯粗獷的黑色線條勾勒出外輪廓。另一方面，中國民間的傳統(tǒng)文化元素也是常玉藝術(shù)創(chuàng)作常用的素材?！昂Ｉ袭嬇伞焙汀敖鹗嬇伞钡挠绊懽尦Ｓ裨趯?duì)中國傳統(tǒng)藝術(shù)的研究上又得以更進(jìn)一步。因而，出現(xiàn)了上文提及的“作品中多汲取中國民間傳統(tǒng)文化元素”的現(xiàn)象。例如常玉的作品《婚禮花飾》，這幅極富東方藝術(shù)美感的畫作通過常玉獨(dú)特的藝術(shù)語言得以呈現(xiàn)，畫家在花瓶下的白色以及

背景上用淺色纖細(xì)的線條勾勒出諸如中國結(jié)、鳥、方孔兄、祥云、蝴蝶和花卉的許多帶有吉祥寓意的中國傳統(tǒng)文化元素。我們不難聯(lián)想到，常玉在創(chuàng)作這幅作品時(shí)，所不自覺地采用的中國傳統(tǒng)文化的思維方式。

十九世紀(jì)末二十世紀(jì)初，一下年輕的西方藝術(shù)家開始將離經(jīng)叛道、長發(fā)和奇裝異服等標(biāo)榜自己的與眾不同的形式作為自己藝術(shù)語言的一部分。特別是在繪畫領(lǐng)域，文藝復(fù)興所帶來的傳統(tǒng)藝術(shù)形體已經(jīng)被徹底的顛覆，新的觀察和表現(xiàn)的手法被不斷的提出，也因此出現(xiàn)了大量各具特色的現(xiàn)代藝術(shù)流派。常玉獨(dú)特的藝術(shù)語言便是在這樣的環(huán)境下日漸趨于成熟。當(dāng)時(shí)常玉與畢加索、馬蒂斯、賈柯梅蒂、杜尚等藝術(shù)大師都頗有交集。在相一致的現(xiàn)代藝術(shù)思想和技術(shù)革新的愿望下，大批和而不同的作品相繼誕生，而這單從常玉裸女畫作品中就能夠體現(xiàn)出來。其獨(dú)特的“宇宙大腿”的表現(xiàn)形式與西方現(xiàn)代藝術(shù)中對(duì)學(xué)院派傳統(tǒng)藝術(shù)的反叛相一致，散發(fā)著極為濃郁的現(xiàn)代藝術(shù)氛圍。

縱觀常玉的繪畫生涯，早年于中國受傳統(tǒng)文化教育，在二十世紀(jì)二十年代去往法國學(xué)后有所成，期間游歷過德國與美國等地，直到三十年代短暫回國后便回到法國巴黎，并一直定居于那里，直到其生命和創(chuàng)作的終結(jié)。他的學(xué)識(shí)跨越古今中外，在藝術(shù)創(chuàng)作方面既繼承了東方本體的傳統(tǒng)藝術(shù)思想，又融合了西方優(yōu)秀的現(xiàn)代繪畫思維，有機(jī)結(jié)合，大膽創(chuàng)新，形成了個(gè)人風(fēng)格濃郁的獨(dú)特的“常玉藝術(shù)風(fēng)格”，這不僅是弘揚(yáng)了中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)，也為西方的藝術(shù)世界注入了變革的新鮮血液。

三、結(jié)語

綜上所述，中、西兩地迥然不同生活環(huán)境和教育經(jīng)歷，最終共同促成了常玉藝術(shù)風(fēng)格的形成過程，使他得以構(gòu)建出區(qū)別于西方現(xiàn)代藝術(shù)的現(xiàn)代藝術(shù)語言的領(lǐng)域。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳浩然.常玉繪畫語言研究[D/OL].北京：中國礦業(yè)大學(xué)，2016.[2019-12-20]， http：//cdmd.cnki.com.cn/Article/CDMD-10290-1016910694.htm.

[2]鄭斯雅.淺析常玉油畫的造型特點(diǎn)[J].美術(shù)大觀，2018（10）.

作者簡介：

潘劼（1995.12.27—），男，滿族，籍貫：浙江寧波人，貴州民族大學(xué)大學(xué)美術(shù)學(xué)院，19級(jí)在讀研究生，碩士學(xué)位，專業(yè)：美術(shù)，研究方向：油畫。