徐永濤

在人類(lèi)藝術(shù)發(fā)展進(jìn)程中，許多藝術(shù)家不甘于藝術(shù)各門(mén)類(lèi)平行發(fā)展的現(xiàn)狀，試圖打破藝術(shù)門(mén)類(lèi)之間的壁壘，進(jìn)行一種新的對(duì)話與碰撞，從而激發(fā)創(chuàng)作靈感，拓展表達(dá)語(yǔ)言，取得突破式成就。比如文藝復(fù)興三杰之一的列昂納多·達(dá)·芬奇，除了科學(xué)家、發(fā)明家的多種身份，通曉數(shù)學(xué)、生物學(xué)、物理學(xué)、天文學(xué)、地質(zhì)學(xué)等學(xué)科，在繪畫(huà)、雕刻、建筑、音樂(lè)領(lǐng)域更是體現(xiàn)了精湛的藝術(shù)造詣，被譽(yù)為“文藝復(fù)興時(shí)期最完美的代表”。近現(xiàn)代的亨利·馬蒂斯、巴勃羅·畢加索、薩爾瓦多·達(dá)利、安迪·沃霍爾等，分別在繪畫(huà)、雕塑、舞蹈、戲劇、服裝、招貼以及家具設(shè)計(jì)等領(lǐng)域中游走，同樣取得了令人矚目的藝術(shù)成就。這種在不同藝術(shù)領(lǐng)域取得成就的行為，發(fā)展到今天有一個(gè)專(zhuān)門(mén)的對(duì)應(yīng)詞語(yǔ)：跨界。

無(wú)獨(dú)有偶，我國(guó)同樣有數(shù)目眾多的藝術(shù)家進(jìn)行了不同藝術(shù)領(lǐng)域的跨界探索，并取得不凡成就，成為藝術(shù)通才。西漢蔡邕不僅“好辭章，數(shù)術(shù)，天文，妙操音律”，書(shū)法更是成就卓然，“飛白書(shū)”獨(dú)具一格，碑文纂刻“骨氣通達(dá)，爽爽為神”，繪畫(huà)造詣?lì)H高。宋代蘇軾以散文與歐陽(yáng)修并稱(chēng)“歐蘇”，以詩(shī)與黃庭堅(jiān)并稱(chēng)“蘇黃”，以詞與辛棄疾并稱(chēng)“蘇辛”，以書(shū)法名列北宋“蘇、黃、米、蔡”四大書(shū)法家之首，繪畫(huà)方面則開(kāi)創(chuàng)了湖州畫(huà)派。清代“揚(yáng)州八怪”之一的鄭板橋詩(shī)書(shū)畫(huà)印俱佳，近代李叔同兼具戲劇、音樂(lè)、書(shū)法、繪畫(huà)、篆刻等方面的才能，現(xiàn)代徐悲鴻在油畫(huà)、國(guó)畫(huà)、書(shū)法、篆刻等方面同樣造詣深厚……

在行業(yè)劃分越來(lái)越細(xì)致的今天，專(zhuān)業(yè)性越來(lái)越強(qiáng)，“隔行如隔山”的現(xiàn)象日益明顯。但在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域里，仍然存在著不少有意或無(wú)意試圖“通關(guān)”的藝術(shù)家。其中，福建廈門(mén)籍藝術(shù)家莊南鵬，作為一位在美術(shù)、設(shè)計(jì)與工藝美術(shù)多個(gè)領(lǐng)域跨界并取得突出成績(jī)的探索者，以實(shí)際行動(dòng)書(shū)寫(xiě)了當(dāng)下藝術(shù)游刃有余的生動(dòng)傳說(shuō)。

一、藝術(shù)多面手——莊南鵬

福州大學(xué)廈門(mén)工藝美術(shù)學(xué)院作為全國(guó)創(chuàng)辦較早、福建省規(guī)模最大的工藝美術(shù)類(lèi)高等院校，為國(guó)家培養(yǎng)出了大批工藝美術(shù)人才。畢業(yè)于該院前身福建工藝美術(shù)學(xué)校的莊南鵬，不僅藝術(shù)上從這里起步，開(kāi)創(chuàng)了屬于自己的傳奇之路，而且教學(xué)上也是從這里起步，歷任教師、院長(zhǎng)，進(jìn)行了高校藝術(shù)教育方面的探索，同時(shí)親身見(jiàn)證了該院的更名、演變與成長(zhǎng)。他除了擁有高超的工藝美術(shù)技法、深厚的文化與藝術(shù)修養(yǎng)，更是集學(xué)院派理論與民間工藝體系于一身，被譽(yù)為“我國(guó)工藝美術(shù)界為數(shù)不多的集大成者之一”。

《藝術(shù)·生活》雜志社社長(zhǎng)、中國(guó)工藝美術(shù)大師專(zhuān)家評(píng)委、福州大學(xué)廈門(mén)工藝美術(shù)學(xué)院教授、全國(guó)城市雕塑建設(shè)指導(dǎo)委員會(huì)藝術(shù)委員會(huì)委員、中國(guó)工藝美術(shù)學(xué)會(huì)書(shū)畫(huà)專(zhuān)業(yè)委員會(huì)副主任、福建美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、福建省工藝美術(shù)大師等一系列名頭與稱(chēng)謂，油畫(huà)、漆畫(huà)、木雕、玉石雕等多個(gè)藝術(shù)門(mén)類(lèi)上的不凡成就，東歐、非洲、法國(guó)、韓國(guó)、新加坡、中國(guó)香港等國(guó)家和地區(qū)的展覽舉辦與獲獎(jiǎng)，多件公共藝術(shù)作品在多個(gè)城市之中成為標(biāo)志景觀，培育了數(shù)萬(wàn)名遍布天南海北的藝術(shù)人才……昭示了這個(gè)“藝術(shù)上的多面手”的個(gè)人成就與社會(huì)貢獻(xiàn)。

1.從藝經(jīng)歷

了解一個(gè)藝術(shù)家，不僅要看作品，分析他的藝術(shù)風(fēng)格、創(chuàng)作理念，還要關(guān)注他的生平經(jīng)歷、精神狀態(tài)及人生態(tài)度，甚至更要關(guān)注他所屬的時(shí)代風(fēng)貌和地域風(fēng)情概況。

莊南鵬1948年9月生于廈門(mén)的一個(gè)手工藝世家，父親是刻筆師，從事的是一個(gè)如今已經(jīng)消失的手工藝職業(yè)。但是就是這樣一門(mén)對(duì)別人來(lái)說(shuō)微不足道的技藝，卻讓莊南鵬幼小的心靈里播撒下了藝術(shù)的種子。課本、作業(yè)本甚至墻上、地上、水缸上，到處充滿了莊南鵬極具創(chuàng)意的“作品”。人物、動(dòng)物、植物以及民俗傳說(shuō)、歷史故事，都是他表現(xiàn)的藝術(shù)題材。這種藝術(shù)上的癡迷，換來(lái)了他在藝術(shù)上的第一個(gè)成功。1964年，他與同學(xué)去報(bào)考福建工藝美術(shù)學(xué)校。當(dāng)時(shí)不懂素描、水粉，甚至不知H、B、HB鉛筆為何物的他，竟然初試過(guò)關(guān)，可謂是一段極具傳奇色彩的經(jīng)歷。在復(fù)試中，考試?yán)蠋煾嬖V他，正是因?yàn)樗m然不懂繪畫(huà)工具甚至技巧，但是卻極有藝術(shù)靈感的特點(diǎn)打動(dòng)了閱卷老師，一致認(rèn)為他有藝術(shù)天分，是個(gè)值得培養(yǎng)的好苗子，才破格在前百名考生中優(yōu)先錄取了他。這個(gè)經(jīng)歷讓莊南鵬一直銘記在心，一方面使他對(duì)自己藝術(shù)才能的自信，讓他義無(wú)反顧地堅(jiān)守藝術(shù)探索的道路；一方面也是一種對(duì)他的鞭策與激勵(lì)，提醒著他還有很多欠缺與不足的地方，需要時(shí)時(shí)刻刻擬補(bǔ)、提升自己。于是，經(jīng)過(guò)兩年的刻苦練習(xí)，他的素描與雕塑在班級(jí)里已經(jīng)名列前茅。待到1968年畢業(yè)時(shí)，他在藝術(shù)創(chuàng)作方面表現(xiàn)出來(lái)的能力以及發(fā)展?jié)摿σ呀?jīng)成為班里的佼佼者并深受授課老師的認(rèn)可。畢業(yè)后響應(yīng)國(guó)家號(hào)召，到福建建寧縣插隊(duì)，在縣政府從事宣傳工作。1981年開(kāi)始他在福州大學(xué)工藝美院擔(dān)任教師，后任院長(zhǎng)。

2.藝術(shù)創(chuàng)作

莊南鵬在福建工藝美術(shù)學(xué)校接受了系統(tǒng)的現(xiàn)代學(xué)院派美術(shù)教育，既對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)雕刻有著深入而扎實(shí)的訓(xùn)練與學(xué)習(xí)，同時(shí)也對(duì)現(xiàn)代西方雕塑藝術(shù)有著較深的理解與學(xué)習(xí)，借助東西方兩個(gè)藝術(shù)體系的融會(huì)貫通，最終形成了具有個(gè)人特征的藝術(shù)語(yǔ)言。從他油畫(huà)、國(guó)畫(huà)、漆畫(huà)、雕塑、玉石雕刻及公共藝術(shù)等方面的大量作品中不難發(fā)現(xiàn)中西方文化對(duì)他的影響，西方藝術(shù)中經(jīng)常出現(xiàn)的女性人體反映出的對(duì)人性美的審視與追求，以及帶有個(gè)人創(chuàng)作傾向的寫(xiě)實(shí)油畫(huà)作品，成為他藝術(shù)創(chuàng)作上的一種主題和風(fēng)格傾向，可以看作他對(duì)西方藝術(shù)的繼承；而在他的木、根、竹及玉石雕刻作品中，卻又充溢著極具東方意味的審美理念與詩(shī)意情懷，并有種魏晉文人般的超然意趣彌散在里面。

多種文化與審美影響下的莊南鵬多才多藝，涉獵題材非常豐富，包含油畫(huà)、國(guó)畫(huà)、漆畫(huà)、木雕、玉石雕刻及公共藝術(shù)等各個(gè)藝術(shù)種類(lèi)，被行業(yè)譽(yù)為“藝術(shù)上的多面手”。2019年11月，他曾舉辦過(guò)一次展覽，主體名稱(chēng)為“五花八門(mén)”，恰好形象地說(shuō)明了他涉獵廣泛的藝術(shù)特點(diǎn)。

（1）人體藝術(shù)作品

作為對(duì)寫(xiě)實(shí)人體之美的表現(xiàn)對(duì)象，我們不難在莊南鵬的作品中找到一些女人體形象，這是他對(duì)理想中完美的“人”的意識(shí)再現(xiàn)，是灌注并升華了美的精神、美的理想的身體。對(duì)人性美的肯定是莊南鵬藝術(shù)作品的顯著特征之一，這種肯定是通過(guò)在許多作品中對(duì)美的塑造呈現(xiàn)出來(lái)的。莊南鵬塑造的女性人物雕塑形體飽滿，肢體健康，充滿著對(duì)生命律動(dòng)的喜悅，去除了世俗性的純粹的觀感愉悅。1983年的《浴女》造型夸張，形態(tài)健美，既有東方女子的柔美和浪漫詩(shī)意，也有著西方女性人體審美的健美與生命謳歌。

（2）動(dòng)物題材雕塑

每個(gè)人、每個(gè)動(dòng)物、每個(gè)植物都有寶貴的生命。人類(lèi)在愛(ài)惜自己的生命之余，也要珍愛(ài)其他物種的生命。加拿大作家歐內(nèi)斯特·湯普森·西頓寫(xiě)的動(dòng)物小說(shuō)《我所知道的野生動(dòng)物》里曾說(shuō)，“沒(méi)有一只野生動(dòng)物能夠終其天年”。但他同時(shí)認(rèn)為，所有的動(dòng)物都是平等的，一頭殘忍的狼和一只溫順的小兔沒(méi)有什么區(qū)別，所有的動(dòng)物都可以成為謳歌的對(duì)象。動(dòng)物就像人一樣，在不同的背景、環(huán)境、情境和語(yǔ)境下都表現(xiàn)得有好有壞。畢竟，“物競(jìng)天擇，適者生存”，能在殘酷的自然界中活下去的，都是值得歌頌的英雄。遵照這種思維的邏輯來(lái)看莊南鵬對(duì)動(dòng)物可愛(ài)形象的表現(xiàn)，可以發(fā)現(xiàn)他的一些動(dòng)物形體的雕刻作品中，凝聚著他對(duì)動(dòng)物所表現(xiàn)出來(lái)的可愛(ài)精神的頌揚(yáng)。在木雕作品《相親》中，通過(guò)兩只深情傾訴的一對(duì)鴛鴦來(lái)表現(xiàn)一種人世間的溫馨和諧。木雕《虎》把一種充滿英雄主義色彩的力量感注入作品中，使得動(dòng)物形象成為藝術(shù)家自我的想象和內(nèi)心的投射。

（3）俏色玉石雕刻

“俏色”是玉石雕刻中的專(zhuān)業(yè)名詞，也被稱(chēng)作為巧色，即巧雕，指藝術(shù)家們巧妙地利用玉石的天然色澤進(jìn)行雕刻。作為一種工藝美術(shù)界獨(dú)有的表現(xiàn)手段，俏色可以說(shuō)是玉石行業(yè)中難度極高的絕活，被各個(gè)時(shí)期的手工藝師們推崇并熟練掌握。在莊南鵬的藝術(shù)作品中，俏色玉石雕刻作品很多，這種工藝也被他演繹得淋漓盡致。他根據(jù)每塊玉石材質(zhì)的造型、大小、天然色澤和紋理來(lái)創(chuàng)作，選擇適合表現(xiàn)的雕刻題材，如花蟲(chóng)鳥(niǎo)獸、男女老幼，經(jīng)過(guò)巧妙利用取舍后，讓作品的肌理、色彩得以完美呈現(xiàn)，使造型生動(dòng)逼真，從而創(chuàng)造出令人稱(chēng)贊的作品來(lái)?！肚圄~(yú)白菜》堪為其中的精品：正面是一只青色的鯧魚(yú)，魚(yú)嘴張開(kāi)，眼睛圓睜，鰭尾擺動(dòng)，連鱗片上的花紋都纖毫畢現(xiàn)，可謂栩栩如生；背面是一葉白菜，莖葉或挺直或卷曲，極為分明。色彩運(yùn)用巧妙，名稱(chēng)朗朗上口，寓意年年有余、吉祥發(fā)財(cái)。

（4）公共雕塑藝術(shù)

古代有個(gè)對(duì)聯(lián)說(shuō)“天做棋盤(pán)，星做子，誰(shuí)人能下；地為琵琶，路為弦，哪個(gè)可彈“，點(diǎn)出了人與自然對(duì)話的恢宏氣象。雖然現(xiàn)代人類(lèi)尚不能隨心所欲地移動(dòng)天地星辰，但以大地為舞臺(tái)，以蒼天為背景，創(chuàng)作尺寸超大的室外公共雕塑藝術(shù)，則可以成為氣魄巨大的藝術(shù)家們施展藝術(shù)抱負(fù)的極佳方式。如果說(shuō)秦漢修筑的萬(wàn)里長(zhǎng)城、“四大石窟”的摩崖造像、四川的樂(lè)山大佛、北京紫禁城代表了中國(guó)古人的恢宏巨制，那么印度泰姬陵、古羅馬斗獸場(chǎng)、古希臘神廟、埃及金字塔則代表了西方古人的奇思妙構(gòu)，而美國(guó)拉什莫爾山總統(tǒng)頭像與紐約自由女神像、澳大利亞悉尼歌劇院、中國(guó)長(zhǎng)江上的近百座大橋等構(gòu)成了人類(lèi)新時(shí)期的地標(biāo)性建筑。在宏大敘事方式的影響下，莊南鵬也積極投身于室外公共雕塑藝術(shù)的穿著中。曾為多個(gè)城市創(chuàng)作、設(shè)計(jì)公共藝術(shù)雕塑，比如《爬上岸的八爪魚(yú)》鍛銅雕塑安放于廈門(mén)鼓浪嶼海底世界廣場(chǎng)，《鷺島之歌》大型石質(zhì)浮雕安放于廈門(mén)中山公園，《懸壺濟(jì)世》大型石質(zhì)浮雕安放于廈門(mén)市海滄區(qū)濟(jì)慈宮，《永拓征程》大型石質(zhì)浮雕安放于廈門(mén)火車(chē)站，《海絲泉州》大型磚雕安放于泉州火車(chē)站，《漁家女》鑄銅雕塑安放于廈門(mén)鼓浪嶼環(huán)島路等。

（5）其他藝術(shù)形式

莊南鵬在油畫(huà)、壁畫(huà)以及漆畫(huà)等方面，也有著極深的造詣。而福建作為中國(guó)現(xiàn)代漆畫(huà)的發(fā)祥地之一，廈門(mén)工藝美院又是全國(guó)范圍內(nèi)最早開(kāi)辦漆畫(huà)專(zhuān)業(yè)的全日制學(xué)校，被譽(yù)為“中國(guó)現(xiàn)代漆畫(huà)的搖籃”“漆畫(huà)的黃埔軍?！?，培養(yǎng)并構(gòu)成了從業(yè)人數(shù)最多、藝術(shù)水平最高的漆畫(huà)家群體。其中，莊南鵬的漆畫(huà)藝術(shù)有著突出地位，作品多次入選全國(guó)美展。限于《雕塑》雜志刊發(fā)文章的專(zhuān)業(yè)性原因，莊南鵬的繪畫(huà)成就在此一筆帶過(guò)，本文專(zhuān)注于他在雕塑藝術(shù)及工藝美術(shù)領(lǐng)域的探索與追求。

3.藝術(shù)成就

從藝50年來(lái)，莊南鵬以雕塑為基礎(chǔ)，涉足工藝美術(shù)、繪畫(huà)以及公共藝術(shù)等領(lǐng)域，進(jìn)行了石雕、木雕、玉雕、金屬雕塑、漆畫(huà)漆藝、壁畫(huà)、油畫(huà)、城市雕塑等多個(gè)藝術(shù)門(mén)類(lèi)的探索，形成了抽象造型、異質(zhì)同構(gòu)、俏色工藝等方面的獨(dú)特心得，創(chuàng)作出了很多雅俗共賞的優(yōu)秀作品。如果說(shuō)充滿生命喜悅的女人體雕塑，是莊南鵬理想的幻化、生命的贊歌，那么蘊(yùn)含愛(ài)意的動(dòng)物雕塑則是藝術(shù)家自我精神的投射。柔美的女人體與充滿動(dòng)感的動(dòng)物形象，共同構(gòu)成了莊南鵬雕刻藝術(shù)作品的主要形象，表現(xiàn)的正是人性中的純美，代表了一個(gè)個(gè)鮮活動(dòng)物生命的心靈沖擊。

分析而言，莊南鵬的跨界既是對(duì)各藝術(shù)門(mén)類(lèi)間的交叉合作，涉及不同材質(zhì)、不同形式、不同手法，也體現(xiàn)在不同藝術(shù)風(fēng)格之間的借鑒融合上，在共同藝術(shù)本體的基礎(chǔ)上進(jìn)行不同風(fēng)格的探索以及不同表達(dá)方式的創(chuàng)新，展示出了藝術(shù)跨界的必要性與可行性。由此，莊南鵬在50年的藝術(shù)探索中，依據(jù)自身創(chuàng)作訴求與審美喜好，擇取一種全新的視角，借助不同的藝術(shù)媒介和表現(xiàn)手段尋求一種藝術(shù)創(chuàng)新的可能性，在不同藝術(shù)領(lǐng)域取得了不同程度的成功。

二、莊南鵬藝術(shù)創(chuàng)作的四個(gè)美學(xué)特征

莊南鵬在多個(gè)藝術(shù)門(mén)類(lèi)上的探索，由此形成了他在多個(gè)層面上的美學(xué)特征與成就。分析而言，主要涉及生活、藝術(shù)、設(shè)計(jì)以及材料等方面。

1.生活美學(xué)領(lǐng)域

隨著現(xiàn)代藝術(shù)的興起，傳統(tǒng)的藝術(shù)審美模式和關(guān)于藝術(shù)的認(rèn)知模式被日益打破，藝術(shù)的內(nèi)涵與外延被無(wú)限放大，導(dǎo)致了藝術(shù)與社會(huì)邊界的消失，現(xiàn)代人審美的日常生活化和生活的審美化趨向的發(fā)生，“藝術(shù)生活化，生活藝術(shù)化”由此成為藝術(shù)與生活之間的新的關(guān)系。其實(shí)，早在30多年前，莊南鵬就已經(jīng)在這方面進(jìn)行了藝術(shù)上的探索與嘗試。在他看來(lái)，“藝術(shù)來(lái)源于生活，卻又高于生活”的說(shuō)法是基于一定的語(yǔ)境與土壤的，不是抽離出來(lái)放之四海而皆準(zhǔn)的；審美即生活，藝術(shù)即經(jīng)驗(yàn)，生活美學(xué)普及與藝術(shù)審美的泛化，必將是未來(lái)社會(huì)發(fā)展的新趨勢(shì)。

他的這些想法是有前瞻性的。毛澤東主席1942年《在延安文藝座談會(huì)上的講話》中提出：“人類(lèi)的社會(huì)生活雖是文學(xué)藝術(shù)的唯一源泉，雖是較之后者有不可比擬的生動(dòng)豐富的內(nèi)容，但是人民還是不滿足于前者而要求后者。這是為什么呢？因?yàn)殡m然兩者都是美，但是文藝作品中反映出來(lái)的生活卻可以而且應(yīng)該比普通的實(shí)際生活更高，更強(qiáng)烈，更有集中性，更典型，更理想，因此就更帶普遍性。”毛主席的理論有很強(qiáng)的革命基礎(chǔ)與現(xiàn)實(shí)基礎(chǔ)，他所說(shuō)的“更高”，指的是“更強(qiáng)烈，更有集中性，更典型，更理想”，而不是說(shuō)藝術(shù)比生活更“高明”。相反，他作為馬克思主義者、無(wú)產(chǎn)階級(jí)革命家，反而十分注重人民生活的，強(qiáng)調(diào)“文藝為最廣大的人民群眾、首先為工農(nóng)兵服務(wù)”，他的文藝?yán)碚撚^的重心不是文藝，而是廣大人民的生活。俄羅斯唯物主義哲學(xué)家、文學(xué)評(píng)論家車(chē)爾尼雪夫斯基的《文藝與現(xiàn)實(shí)的審美關(guān)系》一書(shū)中，反而認(rèn)為文藝低于生活：“藝術(shù)創(chuàng)作低于現(xiàn)實(shí)中的美的事物，不只因?yàn)楝F(xiàn)實(shí)所引起的印象比藝術(shù)創(chuàng)作所引起的印象更生動(dòng)。從美學(xué)的觀點(diǎn)來(lái)看，藝術(shù)創(chuàng)作也低于現(xiàn)實(shí)中的美的事物?！?/p>

生活美學(xué)是20世紀(jì)中國(guó)美學(xué)發(fā)展的必然結(jié)果。當(dāng)今中國(guó)社會(huì)與文化的變遷，民眾對(duì)于美好生活的追求，構(gòu)成了生活美學(xué)得以興起的歷史背景。藝術(shù)與生活的融合，首先表現(xiàn)在藝術(shù)與商業(yè)、時(shí)尚的融合。在商品極大豐富的消費(fèi)型社會(huì)中，商品的符號(hào)價(jià)值超越使用價(jià)值升為主導(dǎo)價(jià)值，對(duì)于消費(fèi)者的作用不再是一種簡(jiǎn)單的物質(zhì)滿足，而是日益展示一定的審美品位和生活標(biāo)準(zhǔn)。商品的形式美感與文化品味日益被人們重視。越來(lái)越多的商品向藝術(shù)靠攏，借助藝術(shù)元素的植入而彰顯品牌形象，從而提升文化的附加值。消費(fèi)型社會(huì)的藝術(shù)也開(kāi)始放下身段，向日常消費(fèi)形需求靠攏，日趨商業(yè)化和產(chǎn)業(yè)化，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)品的消費(fèi)、收藏與投資。由此，藝術(shù)與生活的界限日益模糊。

在藝術(shù)與生活發(fā)生新型對(duì)位關(guān)系的前提下，看莊南鵬的一些工藝美術(shù)設(shè)計(jì)與藝術(shù)創(chuàng)作，可以發(fā)現(xiàn)他在作品中傾注的生活美學(xué)理念就是要以有品質(zhì)的藝術(shù)來(lái)升華有質(zhì)量的生活，并對(duì)人民大眾進(jìn)行新型生活美育的普及，在生活美學(xué)的潮流中傳播著藝術(shù)美育觀念?？梢哉f(shuō)，他在藝術(shù)中傳揚(yáng)的生活美學(xué)理念蘊(yùn)含著傳統(tǒng)文化中的生命意識(shí)、生活觀念，洋溢著重韻尚意的古典生活之美，又蘊(yùn)含著國(guó)際新潮的時(shí)尚生活氣息。

他對(duì)很多藝術(shù)形象的判斷標(biāo)準(zhǔn)是具有時(shí)尚氣息的“萌”。“萌”字在融合了中國(guó)文化、日本文化以及當(dāng)前的時(shí)尚文化、網(wǎng)絡(luò)文化之后，已經(jīng)成為一個(gè)具有復(fù)雜含義的詞性。既可以表現(xiàn)一種行為，把本屬于將來(lái)的美好感覺(jué)提前表現(xiàn)出來(lái)，也可以形容某類(lèi)型的人或物帶給別人的可愛(ài)或驚艷的感受。與以往理性、傳統(tǒng)的審美標(biāo)準(zhǔn)和詞匯相比，對(duì)于“萌”這個(gè)字的使用體現(xiàn)出莊南鵬更傾向于對(duì)世俗生活中真實(shí)情感的表達(dá)與關(guān)注。恰如豪華品牌路易·威登與村上隆的合作，村上隆將其鐘愛(ài)的顏色以及櫻花、蘑菇等多彩圖案用于LV產(chǎn)品設(shè)計(jì)中，給LV產(chǎn)品穩(wěn)重優(yōu)雅的傳統(tǒng)氣質(zhì)中注入了清新的活力，讓人們?cè)谛碌母泄賹徝烙鋹傊挟a(chǎn)生好感。這種消減現(xiàn)代藝術(shù)與生活界限的方式，體現(xiàn)了消費(fèi)社會(huì)中藝術(shù)品的商品屬性，代表了一種新的藝術(shù)實(shí)踐方向。鑄銅作品《河馬》塑造了一個(gè)看上去“很萌”的河馬形象，像是一個(gè)頑皮的小孩犯了錯(cuò)之后，一臉無(wú)辜地面對(duì)大人的譴責(zé)。形體雖然簡(jiǎn)單，但巧妙的處理方式讓作品顯得意蘊(yùn)悠長(zhǎng)。

在莊南鵬看來(lái)，“現(xiàn)代藝術(shù)生活化”是對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的形式和理念經(jīng)過(guò)藝術(shù)的再創(chuàng)造，以具有使用價(jià)值的物品為載體，運(yùn)用于生活的許多方面；“現(xiàn)代生活藝術(shù)化”是將現(xiàn)代生活的諸多方面進(jìn)行藝術(shù)化的處理，使其具有實(shí)用與審美的雙重功效，賦予新的形式和內(nèi)涵。因此，他在藝術(shù)創(chuàng)作中，希望將藝術(shù)化的生活順應(yīng)社會(huì)發(fā)展的趨勢(shì)，倡導(dǎo)一種智慧化的生活方式，試圖讓藝術(shù)家成為藝術(shù)化生活的推動(dòng)者，肩負(fù)起引領(lǐng)社會(huì)審美價(jià)值的重任，設(shè)計(jì)提高大眾生活標(biāo)準(zhǔn)的藝術(shù)作品，為大眾服務(wù)。如同安迪·沃霍爾主張“生活就是藝術(shù)，藝術(shù)就是生活”，將生活中普通的商品共性通過(guò)創(chuàng)作將之個(gè)性化，讓大眾透過(guò)個(gè)性化的作品解讀社會(huì)共性的過(guò)程?！蹲儺惖暮与唷吠ㄟ^(guò)四個(gè)不同顏色、不同肌理、不同造型的河豚形象，反映生態(tài)自然意識(shí)，讓原本沉重的話題顯得輕松，更能讓人生發(fā)環(huán)境保護(hù)的共鳴。2004年曾在中國(guó)美術(shù)館展出的《拋錨》也是一件反映環(huán)保題材的作品，由大漆、鐵等材質(zhì)做成，稚拙與纖巧并置，造型極具創(chuàng)意。

莊南鵬一直堅(jiān)信，隨著現(xiàn)代社會(huì)和人類(lèi)文明的發(fā)展，人們對(duì)生活的需求日益提升，越發(fā)注重生活的層次及藝術(shù)的品味。這種生活經(jīng)驗(yàn)與訴求的轉(zhuǎn)變將會(huì)使人把生活超越現(xiàn)實(shí)，與藝術(shù)審美融合，在對(duì)精致生活的追求中，體驗(yàn)生活的藝術(shù)化感受。一定意義上，這將為未來(lái)的藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展提供新的方向與參考。

2.藝術(shù)美學(xué)領(lǐng)域

系統(tǒng)查驗(yàn)莊南鵬的藝術(shù)創(chuàng)作，尤其是雕塑形態(tài)的作品，兼具或分別具有物派藝術(shù)、抽象藝術(shù)以及極簡(jiǎn)主義方面的美學(xué)特征。

“物派”作為20世紀(jì)60年代末70年代初期的日本藝術(shù)流派，強(qiáng)調(diào)以物質(zhì)為基礎(chǔ)的反形式主義。莊南鵬雕塑作品中的“物派”因素，是指他以中國(guó)數(shù)千年的文化理念與精神為指導(dǎo)，在雕塑作品創(chuàng)作中廣泛使用天然材料，注重形體物質(zhì)關(guān)系的同時(shí)，將非物質(zhì)空間也作為作品表現(xiàn)的因素來(lái)考慮，甚至進(jìn)一步壓縮或降低物質(zhì)表現(xiàn)的內(nèi)容，來(lái)揭示客觀自然界的存在，從而引導(dǎo)人們重新認(rèn)識(shí)世界存在的真實(shí)性與客觀性。1983年創(chuàng)作的木雕作品《晨》，造型簡(jiǎn)約，源自亨利·摩爾的空洞處理，讓形體虛實(shí)相生，豐富并延伸了空間關(guān)系。

“抽象”也是莊南鵬雕塑創(chuàng)作的重要表現(xiàn)手法。在院校基礎(chǔ)學(xué)習(xí)中，他已對(duì)國(guó)外冷抽象、熱抽象的概念有深入的了解，對(duì)畢加索、布朗庫(kù)西等國(guó)外藝術(shù)家刪減、概括形體特征的思路與手法有所研究。在遵循客觀寫(xiě)實(shí)的造型基礎(chǔ)上，對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化中的“意象”有深入研究，注重以形寫(xiě)神、形神必備的表現(xiàn)手法。所以他對(duì)作品的創(chuàng)作如同中國(guó)繪畫(huà)中的“兼工帶寫(xiě)”，以具象對(duì)應(yīng)抽象，以抽象概括意象，復(fù)以意象提煉具象，虛實(shí)結(jié)合，極具形體輕重緩急、高低錯(cuò)落的節(jié)奏之美。木雕作品《身段》利用同一塊木頭劈開(kāi)的兩個(gè)不同塊面，進(jìn)行反向疊加，刻畫(huà)出人物形體的空間關(guān)系；樹(shù)皮與樹(shù)芯對(duì)比，意外地形成了令人賞心悅目的肌理之美。整個(gè)造型簡(jiǎn)約大氣，藝術(shù)手法洗練，耐人尋味。

“極簡(jiǎn)主義”源于20世紀(jì)歐洲現(xiàn)代主義建筑大師路德維?！っ芩埂し驳铝_“少就是多”的藝術(shù)學(xué)說(shuō)，代表著極簡(jiǎn)主義的核心思想。這種建筑設(shè)計(jì)上的表現(xiàn)手法，被莊南鵬廣泛運(yùn)用到藝術(shù)創(chuàng)作之中。他廣泛參閱了老子《道德經(jīng)》中“有無(wú)相生，難易相成，長(zhǎng)短相形，高下相傾，音聲相和，前后相隨”的哲學(xué)義理，融入了國(guó)畫(huà)中“惜墨如金”“計(jì)白當(dāng)黑”的表現(xiàn)方法以及書(shū)法篆刻中“密不透風(fēng)、疏能走馬”的藝術(shù)理念，在語(yǔ)言表達(dá)的數(shù)量上將形體、色彩、肌理以及材料空間減到最少，在藝術(shù)效果的質(zhì)量上把視覺(jué)感官、內(nèi)心體驗(yàn)方面的要求提得很高，從而形成了極為獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。他的一些雕塑作品在對(duì)空間的營(yíng)造方面力求簡(jiǎn)約而含蓄，達(dá)到了以少勝多、以簡(jiǎn)勝繁的效果。木雕《比目魚(yú)》形的果盤(pán)作品，實(shí)體空間是一個(gè)造型極為別致的魚(yú)形雕塑，虛體空間是一個(gè)具有功能意義的果盤(pán)或者煙灰缸，洋溢著悠閑愉悅的生活意趣，又有著有無(wú)相生的哲學(xué)意蘊(yùn)。

3.設(shè)計(jì)美學(xué)領(lǐng)域

正如日本著名設(shè)計(jì)師原研哉在《設(shè)計(jì)中的設(shè)計(jì)》中所說(shuō)，“所謂設(shè)計(jì)，就是通過(guò)創(chuàng)造與交流來(lái)認(rèn)識(shí)我們生活在其中的世界。好的認(rèn)識(shí)和發(fā)現(xiàn)，會(huì)讓我們感到喜悅和驕傲?！蓖S多設(shè)計(jì)產(chǎn)品一樣，藝術(shù)品也是一種物質(zhì)創(chuàng)造行為，是滿足人們自身需要的。在人們自身對(duì)物質(zhì)產(chǎn)品已經(jīng)滿足其功能上的基本需求，注重在審美化與藝術(shù)化因素與趨勢(shì)的今天，藝術(shù)創(chuàng)作上日益與科技結(jié)合，主題上強(qiáng)調(diào)社會(huì)文化、用戶需求、綠色健康等理念，使得藝術(shù)品更具個(gè)性化、情感化等特質(zhì)。由此，獨(dú)創(chuàng)性與原創(chuàng)性成為了藝術(shù)品的重要表征之一。

也正如原研哉所說(shuō)的“創(chuàng)意并不是要讓人驚異它嶄新的形式和素材，而應(yīng)該讓人驚異于它居然來(lái)自于看似平凡的日常生活”“并不是僅僅只有制造出新奇的東西才算是創(chuàng)造，把熟悉的東西當(dāng)成未知的領(lǐng)域再度開(kāi)發(fā)也同樣具有創(chuàng)造性?！鼻f南鵬的藝術(shù)作品中，在主題、造型、色彩及空間營(yíng)造方面，具有強(qiáng)烈的藝術(shù)設(shè)計(jì)意識(shí)，傳達(dá)著濃厚的原創(chuàng)精神。這種原創(chuàng)精神的所在，源于他對(duì)材料的獨(dú)特使用，對(duì)主題的獨(dú)特體現(xiàn)，從而使他的每件作品具有了不可復(fù)制的特性。

在莊南鵬看來(lái)，藝術(shù)創(chuàng)作本身就是一種創(chuàng)新行為，要對(duì)當(dāng)前以及未來(lái)的社會(huì)生活和文化訴求做出積極反映，還要把獨(dú)特設(shè)計(jì)風(fēng)格和時(shí)尚的敏銳性運(yùn)用到個(gè)人作品中去，這樣才能在激勵(lì)的市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)中獲得優(yōu)勢(shì)。藝術(shù)不能隨波逐流，但也不能孤芳自賞，要在個(gè)人藝術(shù)思考和社會(huì)大眾需求之間尋求一種平衡。當(dāng)前的設(shè)計(jì)師和藝術(shù)家之間的角色界限越來(lái)越模糊，使得設(shè)計(jì)成果不僅是設(shè)計(jì)作品，同時(shí)也是一件藝術(shù)品；而藝術(shù)品也具有了強(qiáng)烈的設(shè)計(jì)因素，具有了更多的形式美感和文化內(nèi)涵。因此，藝術(shù)家們要順應(yīng)社會(huì)發(fā)展趨勢(shì)，努力加強(qiáng)設(shè)計(jì)因素的藝術(shù)性和文化價(jià)值運(yùn)用到藝術(shù)創(chuàng)作之中。

在自然形成藝術(shù)創(chuàng)作理念方面，莊南鵬倡導(dǎo)“因材思題、因題取義、因意施藝”的創(chuàng)作法則。對(duì)他而言，一件好的雕塑藝術(shù)作品中，意才是作品的靈魂，什么時(shí)候略施薄意，什么時(shí)候精雕細(xì)琢，取決于對(duì)材料本身的把握。他總是試圖以多種題材和內(nèi)容，尋找所掌握的材料本身可能具有或達(dá)到的價(jià)值，思考如何才能夠?qū)⒁粔K原料物盡其用。他的作品中，一些雕刻制品制作本身是就地取材，把材質(zhì)的美好當(dāng)做藝術(shù)的主要表現(xiàn)形式之一。俏色石雕《蝦仁飯團(tuán)》巧妙運(yùn)用了石材的不同色塊，黃色的部分處理成蝦仁，白色的部分處理成飯粒，充分利用了石材的材質(zhì)、形狀、色澤、紋理等天然屬性，突出材料本身的美感，形成了內(nèi)容、形式俱佳的藝術(shù)作品。

4.材料美學(xué)領(lǐng)域

縱觀古今中外，藝術(shù)家們?cè)趧?chuàng)作過(guò)程中都會(huì)表現(xiàn)出現(xiàn)對(duì)材料材質(zhì)特性的喜好甚至迷戀，通過(guò)研究材料的物質(zhì)屬性，挖掘其潛在的美學(xué)價(jià)值，從而形成自己的藝術(shù)語(yǔ)言。部分藝術(shù)家甚至不滿足于一種或幾種材料的研究，希望從更多的材料質(zhì)感中探索或?qū)ふ腋唷⒏m合藝術(shù)表現(xiàn)的物質(zhì)載體。比如以裝置和行為藝術(shù)為其主要?jiǎng)?chuàng)作形式的德國(guó)著名藝術(shù)家波依斯，運(yùn)用各種材料用于藝術(shù)創(chuàng)作，甚至打破材料的本來(lái)樣貌，進(jìn)行移用或互換，使作品不受本身具象形態(tài)的約束。正是藝術(shù)家們對(duì)于藝術(shù)效果的不滿足，推動(dòng)著藝術(shù)表現(xiàn)形式向多樣化發(fā)展，從而為材料屬性與價(jià)值的展示與體現(xiàn)開(kāi)辟了全新的天地。

莊南鵬也精于此道，樂(lè)此不彼。不僅借助對(duì)不同藝術(shù)種類(lèi)的鉆研來(lái)獲得不同藝術(shù)效果，而且在同一類(lèi)藝術(shù)門(mén)類(lèi)上進(jìn)行廣泛的材料運(yùn)用，甚至用一種材料進(jìn)行不同藝術(shù)門(mén)類(lèi)的創(chuàng)作，可謂是把材料運(yùn)用得嫻熟又有高度。那些在木、石、漆、玉以及金屬等材質(zhì)使用上的作品，展現(xiàn)了他的這種藝術(shù)特性。

對(duì)于很多藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，材料都只是一種相對(duì)固定的附加載體，是承載藝術(shù)家心目中的藝木形象的存在工具。當(dāng)藝術(shù)家們完成了各種藝術(shù)形象的創(chuàng)作，人們看到的是人物、動(dòng)物、植物、風(fēng)景等具有形體空間的物質(zhì)形體，石頭、木頭、金屬、陶瓷等材料構(gòu)成物象本身的原始屬性都被有意識(shí)地隱含在物象之中，材料自身的美感處于視覺(jué)的次要位置，甚至完全被忽視。比如不銹鋼噴漆、金屬著色的藝術(shù)品，人們?cè)谛蕾p時(shí)完全專(zhuān)注于形體空間之中，感受的是藝術(shù)家們?cè)煨驼Z(yǔ)言的表達(dá)。但在莊南鵬的藝術(shù)創(chuàng)作中，卻是進(jìn)行了當(dāng)代藝術(shù)視念的改革，讓材料本身迎來(lái)了價(jià)值表達(dá)的完全釋放。

材料作為莊南鵬藝術(shù)作品的創(chuàng)作語(yǔ)匯，在質(zhì)感的豐富性、多樣性方面呈現(xiàn)了各種不同的語(yǔ)言個(gè)性，同他個(gè)人的日常生活經(jīng)驗(yàn)息息相關(guān)，觸發(fā)了他不同的情感共鷗和審美感受。尤其是材料本身五顏六色的色彩和或粗糙或細(xì)膩或光滑的肌理以及冷熱溫度的變化，通過(guò)感官上的“觸動(dòng)”給與生理上的“刺激”，最終上升到產(chǎn)生愉悅審美的高度?？梢哉f(shuō)是現(xiàn)代科技和加工技術(shù)的發(fā)展、各種新材料的研發(fā)與舊有材料的再利用，極大豐富了莊南鵬的創(chuàng)作構(gòu)思，使得他的藝術(shù)觀念上的推陳出新給予了藝術(shù)表達(dá)的隨心所欲，在作品中既能夠突顯藝術(shù)觀念的深刻表達(dá)，又能夠強(qiáng)化形式美感的外在展示，在拓展材料媒介使用的可能性的同時(shí)，也為藝術(shù)形象的創(chuàng)作帶來(lái)了新的面貌。木雕作品《泉州漁女》通過(guò)刻畫(huà)一個(gè)提魚(yú)的海邊女性形體，表現(xiàn)作者對(duì)生活在福建沿海地區(qū)的漁民形象和地域文化的理解，富有一定的象征意義和哲理性：人物呈三角形站立，洋溢著豐收的喜悅神態(tài)，健康豐滿的體態(tài)反映出人物的勤勞、質(zhì)樸，倒垂的兩條大魚(yú)象征海洋的富饒。作品造型語(yǔ)言概括洗練，注重雕塑的體積感和形體的厚重感，充分發(fā)揮了木材的肌理感，營(yíng)造出粗獷、穩(wěn)重、成熟的古典主義痕跡，同時(shí)又暗合了亨利·摩爾的抽象雕塑的氣息，給人以樸實(shí)、飽滿、含蓄和健美之感，充滿古典主義的藝術(shù)精神。

三、莊南鵬作為藝術(shù)從業(yè)人的職業(yè)道德與使命精神

1.勤勉務(wù)實(shí)的工匠精神

在50余年的藝術(shù)創(chuàng)作中，受傳統(tǒng)文化影響深厚的莊南鵬有著民間匠人般精益求精的理念與態(tài)度。他喜歡反復(fù)琢磨自己的作品，不斷改善自己的工藝，享受著藝術(shù)作品在手中不斷升華的過(guò)程。在上個(gè)世紀(jì)60年代從事藝術(shù)之初，莊南鵬就開(kāi)始在藝術(shù)創(chuàng)作中注重細(xì)節(jié)的營(yíng)造與品質(zhì)的追求，努力讓每一件作品都達(dá)到心目中的完美和極致。在這方面，莊南鵬較早地學(xué)習(xí)與拓展了日本藝人的一絲不茍與德國(guó)工匠的嚴(yán)謹(jǐn)。

在日本，人們把工匠稱(chēng)作“職人”，用“一生懸命”和“一筋”兩個(gè)詞語(yǔ)來(lái)描述職人們的精神特質(zhì)，崇尚把所有精力放在選定的職業(yè)上，刻苦鉆研以求技藝精進(jìn)，并做到一生堅(jiān)守，絕不見(jiàn)異思遷，即所謂“目不斜視”的專(zhuān)注精神。日本手工藝人們?cè)陧?xiàng)目未實(shí)施前講究“未雨綢繆”，作詳細(xì)的計(jì)劃與準(zhǔn)備；實(shí)施中講究“事無(wú)巨細(xì)”，均要盡職盡責(zé)；實(shí)施結(jié)果講究“極致化”，在已有基礎(chǔ)上繼續(xù)精進(jìn)，達(dá)到完美的程度。在德國(guó)，工匠們有著態(tài)度嚴(yán)謹(jǐn)、數(shù)據(jù)準(zhǔn)確、工具精密、工作程序化的特點(diǎn)?！熬珳?zhǔn)的德國(guó)工藝”是世人對(duì)德國(guó)人嚴(yán)謹(jǐn)性格的完美詮釋?zhuān)蛔阋粌|人的德國(guó)包攬了一半“諾貝爾獎(jiǎng)”獲得者的事實(shí)更是讓世界對(duì)德國(guó)人的嚴(yán)謹(jǐn)刮目相看。

2016年我國(guó)《政府工作報(bào)告》中首提“工匠精神”，國(guó)務(wù)院常務(wù)會(huì)新聞通稿中首次使用“品質(zhì)革命”這一提法，號(hào)召促進(jìn)消費(fèi)品工業(yè)增品種、提品質(zhì)、創(chuàng)品牌，更好滿足群眾消費(fèi)升級(jí)需求。業(yè)界開(kāi)始把工匠精神作為職業(yè)道德、職業(yè)能力、職業(yè)品質(zhì)的綜合體現(xiàn)，來(lái)規(guī)范與引領(lǐng)從業(yè)者的價(jià)值取向和行為表現(xiàn)。工匠精神由此被譽(yù)為社會(huì)文明進(jìn)步的重要尺度、中國(guó)制造前行的精神源泉、企業(yè)競(jìng)爭(zhēng)發(fā)展的品牌資本、員工個(gè)人成長(zhǎng)的道德指引。莊南鵬50年如一日，在藝術(shù)創(chuàng)作上敬業(yè)、精益、專(zhuān)注、創(chuàng)新，秉承的就是卓越的創(chuàng)造精神、精益求精的品質(zhì)精神、用戶至上的服務(wù)精神，實(shí)際已經(jīng)是觸摸到了工匠精神的實(shí)質(zhì)。

2.引領(lǐng)時(shí)代的大師精神

18世紀(jì)的法國(guó)啟蒙思想家克洛德·阿德里安·愛(ài)爾維修曾說(shuō)：“每一個(gè)社會(huì)時(shí)代都需要有自己的偉大人物，如果沒(méi)有這樣的人物，它就要?jiǎng)?chuàng)造出這樣的人物來(lái)”。在文化藝術(shù)領(lǐng)域，人類(lèi)歷史發(fā)展的各個(gè)時(shí)期都有一批杰出人物，以特殊的才能、性格、意志品質(zhì)等因素推動(dòng)了行業(yè)發(fā)展。鑒于他們的突出貢獻(xiàn)，不同的國(guó)家、不同的民族、不同的時(shí)代對(duì)待這些杰出人物都給與了崇高的尊重與敬仰。在日本，政府把藝能界的雅樂(lè)、能樂(lè)、文樂(lè)、歌舞伎、組踴、音樂(lè)、舞踴、演藝和傳統(tǒng)工藝界的陶藝、染織、漆藝、金工、人形、木竹工和紙等領(lǐng)域的優(yōu)秀傳承人指定為“人間國(guó)寶”。比如擅長(zhǎng)“髹漆”技藝的大西勛、東大寺正倉(cāng)院文物“紫檀木畫(huà)箱”的復(fù)原仿制者大坂弘道、“備前燒”陶藝制作人伊勢(shì)崎淳，受到國(guó)家的保護(hù)與人民的愛(ài)戴。在我國(guó)，對(duì)應(yīng)的則是“大師”稱(chēng)號(hào)。自1979年開(kāi)始，至今進(jìn)行了7屆430位“中國(guó)工藝美術(shù)大師”的評(píng)選，將在工藝美術(shù)領(lǐng)域取得重大成就的人授予最高的國(guó)家級(jí)稱(chēng)號(hào)。大師的社會(huì)貢獻(xiàn)受到人們的矚目，大師代表的精神成為激勵(lì)行業(yè)發(fā)展的動(dòng)力。

莊南鵬曾獲得“福建省工藝美術(shù)大師”稱(chēng)號(hào)，因擔(dān)任藝術(shù)高校教授的原因，不能申報(bào)、參評(píng)“中國(guó)工藝美術(shù)大師”稱(chēng)號(hào)。但鑒于他在中國(guó)工藝美術(shù)創(chuàng)作與研究方面的突出成就與權(quán)威地位，擔(dān)任了第六、第七屆中國(guó)工藝美術(shù)大師評(píng)審評(píng)委，現(xiàn)任中國(guó)工藝美術(shù)大師工作委員會(huì)委員，擔(dān)任了中國(guó)首屆首飾設(shè)計(jì)大獎(jiǎng)賽評(píng)委、中國(guó)首屆佛像泥塑大獎(jiǎng)賽評(píng)委、福建省工藝美術(shù)系列高級(jí)職稱(chēng)評(píng)委、福建省“工藝美術(shù)大師”評(píng)選評(píng)委、福建省工藝美術(shù)藝術(shù)設(shè)計(jì)大賽評(píng)委，經(jīng)常被邀請(qǐng)至國(guó)內(nèi)各地為各級(jí)工藝美術(shù)大師講學(xué)。無(wú)論擔(dān)任哪個(gè)級(jí)別的評(píng)審專(zhuān)家委員會(huì)委員，他一直遵照挖掘人才、珍惜人才、愛(ài)護(hù)人才的原則，嚴(yán)格把關(guān)，公正評(píng)選，受到政府及業(yè)界的尊重。他數(shù)十年如一日，講學(xué)、出書(shū)、辦展、做項(xiàng)目、培育人才，為推動(dòng)福建乃至全國(guó)工藝美術(shù)及雕塑、公共藝術(shù)的發(fā)展，做出了重要貢獻(xiàn)。

在當(dāng)前喧囂浮躁的社會(huì)環(huán)境下，急功近利者多，專(zhuān)注精修者少。不少人在藝術(shù)之路上急于求成、急功近利，迷失了藝術(shù)初心，缺失了精神定力。傳承大師精神，彰顯刻苦專(zhuān)研、淡泊名利的崇高品質(zhì)，保持不為世俗所動(dòng)、不被利益所誘的卓越信仰，是歷史的必然要求，也是時(shí)代賦予的光榮使命。莊南鵬從“技進(jìn)乎道”到“藝通乎神”，勤奮耕耘于自己的藝術(shù)事業(yè)上，在完成大量精品佳作的同時(shí)，表現(xiàn)出了心無(wú)旁騖的專(zhuān)業(yè)精神、追求卓越的極致精神、義不容辭的擔(dān)當(dāng)精神、鍥而不舍的進(jìn)取精神、鞠躬盡瘁的奉獻(xiàn)精神、德藝雙馨的知行精神，煥發(fā)著璀璨奪目的光輝，理應(yīng)值得業(yè)界思考。

結(jié)語(yǔ)

分析而言，古今中外藝術(shù)史上所有能將各個(gè)門(mén)類(lèi)融會(huì)貫通的藝術(shù)全才必是文化通才，不僅具有高遠(yuǎn)的眼界、廣博的心胸、敏銳的觀察力、悲天憫人的精神操守、兼善天下的人生格局，更有著“讀萬(wàn)卷書(shū)、行萬(wàn)里路”般知行合一的文化修養(yǎng)與豐富實(shí)踐，惟其如此才會(huì)產(chǎn)生飽含厚度、溫度、力度、深度并能長(zhǎng)存于世、受人推崇的精品佳作。從這意義上來(lái)說(shuō)，歷經(jīng)50余年藝術(shù)探索的莊南鵬正在用畢生實(shí)踐書(shū)寫(xiě)屬于自己的藝術(shù)傳奇。

俗語(yǔ)說(shuō)“人生七十古來(lái)稀”。在許多人進(jìn)入無(wú)欲無(wú)求、頤養(yǎng)天年的“杖朝之期”的時(shí)候，同屬古稀之年的莊南鵬尚感“藝猶未盡”，期以心安體健的自身基礎(chǔ)、天時(shí)地利人和的客觀因素與再創(chuàng)新高的主觀意向，在藝術(shù)上開(kāi)啟“70歲新少年”的璀璨人生。