徐潛

世界上任何一個民族的文化都兼具民族性和世界性兩種屬性，歌劇藝術(shù)也不例外[1]。歌劇并不是土生土長的中國藝術(shù)，它起源于歐洲，屬于典型的舶來品，是西方藝術(shù)的集大成者，在傳播與發(fā)展的過程中融合了各地民族文化的特征，繼而演變?yōu)樾碌乃囆g(shù)形式。中國歌劇的發(fā)展始于20世紀初期的“五四運動”，是西洋歌劇在中國生根發(fā)芽結(jié)出的藝術(shù)碩果，深受中國民族文化的熏陶和影響，具有典型的民族特色及西洋歌劇藝術(shù)的審美特色。要想將中國歌劇推向世界大舞臺，就要求我們既要堅持民族化，又要走國際化發(fā)展道路。

一、中國歌劇創(chuàng)作的民族化發(fā)展歷程

歌劇藝術(shù)是以音樂為主導的戲劇藝術(shù)，因此音樂創(chuàng)作是一部歌劇成功的基礎(chǔ)與關(guān)鍵[2]。在中國歌劇100多年的發(fā)展歷程中，同樣注重音樂形式的運用以及融合。不同的是，中國歌劇在吸納了西方音樂精華的同時，巧妙的與我國傳統(tǒng)音樂特質(zhì)、形式進行融合，并大膽的進行革新。從歌劇音樂形式的發(fā)展以及演變過程進行審視，可以窺探出中國歌劇的這種雙重屬性，它既是民族文化的象征，同時又融合了西方文化，并伴隨著時代的發(fā)展與變遷。中國歌劇藝術(shù)音樂創(chuàng)作的民族特征與世界特征愈加鮮明[3]。按照中國歌劇的階段性發(fā)展特點，從以下三個方面進行闡述：

（一）五四新文化運動時期

這一時期是我國歌劇的萌芽階段。隨著“五四運動”的發(fā)生，西方文化逐漸涌入中國，我國藝術(shù)家開始重新審視中國傳統(tǒng)戲曲的發(fā)展弊端以及種種缺陷，紛紛將目光投向了西方戲劇藝術(shù)，中國歌劇和中國話劇應(yīng)運而生。黎錦暉是中國歌劇最具代表性的人物，他在創(chuàng)作過程中充分借鑒了西方話劇的藝術(shù)形式，同時將其與本民族音樂特色以及風格進行融合，進而獨創(chuàng)了一些頗受人們歡迎及追捧的歌劇藝術(shù)形式。黎錦暉在進行歌劇藝術(shù)創(chuàng)作時將視角投向了兒童，創(chuàng)作出多部兒童歌劇，包括《麻雀與小孩》《葡萄仙子》等等[4]。他的十二部歌劇作品自誕生起就深受觀眾們的喜愛，由此正式開啟了中國歌劇發(fā)展的序幕。黎錦暉之后，上海的歌劇藝術(shù)家們紛紛開始歌劇創(chuàng)作與藝術(shù)實踐活動，相繼衍生出很多新興的歌劇形式。這些歌劇在融合民族化特征的基礎(chǔ)上，充分體現(xiàn)出了世界化的發(fā)展趨勢，具有典型的雙重屬性。這一時期，上海是中國歌劇藝術(shù)發(fā)展的載體與平臺，主要是因為上海受西方文化的影響較大，開放程度也比較高，在文化蓬勃發(fā)展的過程中，上海涌現(xiàn)出很多知名的歌劇藝術(shù)家。他們在充分借鑒中國傳統(tǒng)民族音樂以及西方音樂的基礎(chǔ)上，選取不同的元素，運用不同的音樂形式，繼而創(chuàng)作出豐富多元的歌劇藝術(shù)形式。

（二）抗戰(zhàn)時期到新中國成立初期

這一時期是中國歌劇的奠基階段?？箲?zhàn)初期，上海成為淪陷區(qū)，出現(xiàn)了不同國家的租界，是許多藝術(shù)家的主要居住地。藝術(shù)家們雖然生活在租界，但他們在歌劇創(chuàng)作過程中，充分挖掘社會現(xiàn)實元素，創(chuàng)作出很多抨擊現(xiàn)實、反映現(xiàn)實的歌劇作品。在這一階段，創(chuàng)作者在歌劇中融合了非常多的元素，包括圓舞曲、探戈等輕音樂體裁。甚至有些作品中還出現(xiàn)了演員的對白。那時，這些歌劇作品頗受世人的歡迎和追捧，也正是“新型歌舞劇”的誕生改變了當時傳統(tǒng)歌劇的表現(xiàn)形式，豐富了傳統(tǒng)歌劇的藝術(shù)載體，在很大程度上推動了中國歌劇的發(fā)展與演變。在上海歌劇蓬勃發(fā)展的黃金時期，延安的歌劇發(fā)展形勢也非常良好，但它與上海歌劇表現(xiàn)內(nèi)容存在一定的差別。延安地區(qū)的歌劇更多的反映抗日戰(zhàn)爭方面內(nèi)容，具有很強的紅色屬性。著名音樂家冼星海就是這一時期的代表人物。在他的歌劇創(chuàng)作過程中，充分借鑒了豐富多元的西方音樂形式，同時也注重從民族音樂中汲取營養(yǎng)。為增加歌劇的貼近性，符合人民群眾的認知要求，他還在歌詞方面進行了一定的創(chuàng)新，采用相對口語化的歌詞來進行表述，這更增加了歌劇的表現(xiàn)力及傳播價值[5]。這一時期的著名代表作品包括《白毛女》、《草原之歌》、《軍民進行曲》等等。

（三）改革開放時期至今

隨著改革開放的到來，中國歌劇藝術(shù)迎來了黃金的發(fā)展浪潮，漸漸的出現(xiàn)了“百花齊放、百家爭鳴”[6]。發(fā)展至今，歌劇內(nèi)涵不斷豐富，歌劇的藝術(shù)形式呈現(xiàn)出多樣性特點。由于社會環(huán)境的穩(wěn)定，社會生產(chǎn)的持續(xù)發(fā)展，這在很大程度上推動了歌劇的發(fā)展，同時也為歌劇發(fā)展營造了良好的生存發(fā)展空間。這一時期的歌劇內(nèi)容更多的反映人們對美好生活的渴望以及頌揚改革開放的偉大成果，主要作品包括郭文景先生的《夜宴》、浙江音樂交響樂團的《在希望的田野上》等。在中國歌劇藝術(shù)呈現(xiàn)過程中，除充分汲取傳統(tǒng)民間音樂的元素和養(yǎng)分外，還兼容并蓄的吸納了很多西方歌劇的表現(xiàn)元素及創(chuàng)作方法。正是這一時期賦予中國歌劇的良好氛圍和中國歌劇創(chuàng)作者、表演者的不斷努力，才使中國歌劇蓬勃發(fā)展。中國歌劇正在國際大舞臺不斷上演，且扮演越來越關(guān)鍵的角色，具有重要的作用。

二、中國歌劇的國際化趨勢

歌劇是西方頗負盛名的藝術(shù)形式，在漫長的發(fā)展歲月里，不僅涌現(xiàn)出很多膾炙人口的歌劇作品，也在不斷自我革新中變得越來越多元化。中國歌劇是在融合西方歌劇藝術(shù)形式基礎(chǔ)上，充分結(jié)合民族文化精髓以及內(nèi)涵而產(chǎn)生和發(fā)展起來的。中國歌劇在發(fā)展過程中，具有濃厚的民族文化特征同時又兼具世界化趨勢，這使得中國歌劇得以在世界文化領(lǐng)域中占據(jù)一席之地。

中國歌劇從發(fā)展伊始，就寄予著走出國門、走向世界的美好愿景。中國歌劇的首次“外出”，最早可以溯及到1928年。那時，“中華歌舞團”到南洋群島區(qū)域開展了巡回演出，這是中國歌劇正式在世界舞臺上亮相，不僅符合當?shù)貎S胞的欣賞習慣，更滿足了他們的精神及心理需求，并因歌劇本身兼具民族性與國際化屬性，使得中國歌劇大放異彩，頗受當?shù)厝藗兊臍g迎[7]。巡回演出周期長達九個月，所到之處廣受贊譽和認可。中國歌劇真正參與到中外交流是在1951年，民族歌劇《白毛女》在德國上演，此次演出獲得了巨大的成功，獲得觀眾的熱烈歡迎。

1992年，歌劇《原野》在美國肯尼迪藝術(shù)中心首演，這也是中國歌劇第一次在美國亮相[8]。此次歌劇表演，取得了非常大的成果，贏得了美國人民的熱烈歡迎及喜愛。據(jù)美國媒體報道，中國歌劇在美國舞臺上的驚喜亮相及表演，讓現(xiàn)場觀眾情緒非常高漲，演出結(jié)束之后，觀眾自發(fā)起立，為演職人員送上了經(jīng)久不息的掌聲，同時也獲得了美國媒體的高度贊譽。當然除了融合我國民族文化以及西方歌劇藝術(shù)的《原野》引發(fā)世界轟動外，還有一部歌劇同樣博得滿堂彩。只不過，這部歌劇的創(chuàng)作者雖是我國著名藝術(shù)家，但歌劇內(nèi)容卻是體現(xiàn)韓國文化元素以及內(nèi)涵的，這也使得這部名為《安重根》的歌劇在中國的反響相對一般，并沒有引發(fā)國人的關(guān)注。反倒是在韓國的演出，取得了非?？上驳某煽儯粌H韓國電視臺選擇黃金時段進行重點播出，韓國總統(tǒng)也親臨現(xiàn)場觀看。伴隨著對外開放程度的不斷提升，對外文化交流的日益頻繁，中西文化的交流與融合不斷深入。中國歌劇事業(yè)已在世界舞臺上占據(jù)非常重要的一席之地，中國歌劇的藝術(shù)成就不斷疊加，相繼出現(xiàn)了很多聞名遐邇的歌劇表演藝術(shù)家以及歌劇創(chuàng)作藝術(shù)家。這是中國文化不斷繁榮的重要體現(xiàn)，也是中國歌劇發(fā)展的偉大成就。

三、中國歌劇的國際化發(fā)展路徑

基于以上對中國歌劇創(chuàng)作的民族化發(fā)展歷程及其國際化發(fā)展趨勢分析，筆者認為中國歌劇在漫長的發(fā)展歷程中融合了我國豐富的傳統(tǒng)民族文化，同時也汲取了西方歌劇的藝術(shù)精髓。但中國歌劇最典型的特征就是“民族性”，這是中國歌劇賴以生存的根本立足點[9]?，F(xiàn)階段，伴隨歌劇藝術(shù)形式的不斷發(fā)展，中國歌劇的民族特征不斷凸顯。為了能夠全面推動具有濃厚民族特征的歌劇邁出國門，真正走向世界舞臺，應(yīng)當做好以下幾個方面的工作。

（一）立足于民族文化是中國歌劇民族化的核心

首先，民族化是中國歌劇本色，是中國歌劇賴以生存的基礎(chǔ)與關(guān)鍵[10]。伴隨中國歌劇藝術(shù)的不斷發(fā)展，中國歌劇已跨越了非常關(guān)鍵的一步。積極推動中國歌劇走出國門，走向世界，應(yīng)在充分弘揚歌劇民族特色的基礎(chǔ)上，不斷提升民族認同感，全面樹立開放的民族文化認同取向。

其次，推動中國歌劇走向世界，應(yīng)當立足于凸顯中國歌劇的民族文化屬性。這是中國歌劇響當當?shù)摹懊?，是中國歌劇的本質(zhì)屬性。在推動中國歌劇不斷發(fā)展的歷程中，應(yīng)該充分尊重民族本色，這是原則問題，也是根本問題。積極全面推動中國歌劇藝術(shù)發(fā)展，不斷提升中國歌劇的整體發(fā)展水平，必須在充分堅持民族特色的基礎(chǔ)上，不斷提升對外開放程度。同時，在推動中國歌劇不斷發(fā)展的過程中，我們應(yīng)該堅決反對“歐美文化中心論”，堅持中國歌劇獨立的文化品格。中國是一個多民族融合的國家，在漫長的發(fā)展歷程中，涌現(xiàn)出了很多聞名遐邇的文化瑰寶及精神財富。這些豐富的文化財富，正是中國歌劇發(fā)展的源泉。因此，積極推動中國歌劇發(fā)展，不斷提升中國歌劇的世界地位，應(yīng)充分挖掘豐富多元的民族文化源泉，不斷豐富中國歌劇的民族文化元素，讓中國歌劇彰顯其優(yōu)秀的傳統(tǒng)民族文化，成為繼承與弘揚，發(fā)展與創(chuàng)新的民族文化精華濃縮體。

最后，積極推動中國歌劇發(fā)展，堅持多元的發(fā)展策略。世界文化是兼容并蓄的，我國傳統(tǒng)民族文化同樣是世界文化的一部分。因此，整體推動中國歌劇的發(fā)展，必須以一個開放化的心態(tài)來面對一切外來優(yōu)秀文明。中國歌劇本身就源自于西方的藝術(shù)形式，并且融合了民族文化屬性。現(xiàn)階段，隨著國際經(jīng)濟文化交流的日益頻繁，在中國歌劇發(fā)展歷程中，必須以開放化的心態(tài)來重新審視自己，既要弘揚自身的民族屬性和民族特色，同時也要充分融入世界文化之林，充分汲取先進優(yōu)秀的世界文化。

（二）以民族化為主體，多元化發(fā)展是總體走向

第一，中國歌劇是文化融合與創(chuàng)新的產(chǎn)物。無論是早期的中國歌劇，還是改革開放以后產(chǎn)生了新的中國歌劇，都兼具民族性與世界性的雙重屬性，都印證創(chuàng)新發(fā)展的科學理念?，F(xiàn)階段，積極的全面推動中國歌劇發(fā)展，不斷煥發(fā)中國歌劇的魅力，充分提升中國歌劇的世界魅力，更要注重創(chuàng)新與發(fā)展，同時在創(chuàng)新過程中實現(xiàn)多元化發(fā)展。

第二，中國歌劇的民族性與世界性融合應(yīng)當創(chuàng)新發(fā)展之路。在中國歌劇的快速發(fā)展過程中，應(yīng)該不斷創(chuàng)新發(fā)展形式，不斷豐富歌劇表現(xiàn)形式，在表現(xiàn)內(nèi)涵以及內(nèi)容上同樣體現(xiàn)創(chuàng)新。在中國歌劇的創(chuàng)新發(fā)展過程中，要注重歌劇形式的創(chuàng)新。不可否認，現(xiàn)階段歌劇藝術(shù)仍處于較為典型的傳統(tǒng)藝術(shù)，年輕群體的比例以及數(shù)量都明顯不足。在推動中國歌劇創(chuàng)新發(fā)展的過程中，應(yīng)該融入年輕化、世界化的表現(xiàn)形式，全面煥發(fā)它的時代價值以及時代魅力，盡可能擴大廣泛的群眾基礎(chǔ)，不斷提升中國歌劇在年輕群體中的認知程度，有效規(guī)避中國歌劇表現(xiàn)形式的單一化、雷同化、簡單化。在創(chuàng)新發(fā)展過程中，應(yīng)該充分汲取古今中外的文化精髓，創(chuàng)造具有鮮明民族特色、世界普遍性、魅力時代感的千姿百態(tài)的中國歌劇。

第三，中國歌劇應(yīng)當走“多元化”發(fā)展之路。在文化交流日益頻繁，中西文化交融不斷深入的今天，積極推進中國歌劇發(fā)展，全面創(chuàng)新中國歌劇表現(xiàn)形式，始終堅持走“多元化”的發(fā)展之路。比如在促進中國歌劇發(fā)展的過程中，應(yīng)該立足于社會現(xiàn)實，不斷創(chuàng)造反映社會現(xiàn)實，反映社會潮流的中國歌劇，從歌劇內(nèi)容上實現(xiàn)多元化。此外，在中國歌劇的創(chuàng)新發(fā)展過程中，還應(yīng)全面創(chuàng)新歌劇的表現(xiàn)主題，比如既可以表現(xiàn)傳統(tǒng)的主題思想，還可以表現(xiàn)時代化的價值，充分反映現(xiàn)代化的氣息，以此來實現(xiàn)中國歌劇表現(xiàn)主題的多元化。當然，在傳播平臺以及渠道等方面，也應(yīng)該實現(xiàn)多元化發(fā)展。比如傳統(tǒng)的歌劇表演更多是在舞臺上來進行呈現(xiàn)，這本身具有一定的局限性，也難以擴大歌劇的認知范圍。因此，依托于網(wǎng)絡(luò)平臺，積極將中國歌劇搬到電視媒體、網(wǎng)絡(luò)平臺，甚至是移動客戶端上，更能加速提升中國歌劇的傳播范圍，也更能夠彰顯其中國歌劇的藝術(shù)價值。比如外國網(wǎng)友可以通過便捷的網(wǎng)絡(luò)來搜尋和觀看學習中國歌劇，我國網(wǎng)絡(luò)用戶同樣可以借助于信息平臺來學習借鑒其他國家的歌劇藝術(shù)形式。

（三）創(chuàng)作更多國際化的優(yōu)秀歌劇作品

在中國歌劇的發(fā)展過程中，創(chuàng)作者、表演者是重要的主體，只有創(chuàng)作者具備夯實的創(chuàng)作素養(yǎng)，能夠自覺從優(yōu)秀民族文化以及西方歌劇中汲取營養(yǎng)，積極把握歌劇藝術(shù)與時代發(fā)展之間的關(guān)聯(lián)性，才能積極創(chuàng)作出符合時代需求的優(yōu)秀作品[11]。創(chuàng)作者，作為歌劇藝術(shù)的展現(xiàn)主體，在歌劇藝術(shù)的表現(xiàn)過程中，只有充分把握歌劇藝術(shù)的精神內(nèi)涵，把握歌劇藝術(shù)的表現(xiàn)形式，才能為受眾呈現(xiàn)一臺完美的歌劇作品。因此，積極推動中國歌劇走向世界，應(yīng)切實提升創(chuàng)作者的創(chuàng)作素養(yǎng)，鼓勵積極創(chuàng)作優(yōu)秀歌劇作品。一方面，歌劇創(chuàng)作者應(yīng)挖掘中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)民族文化，不斷擴展自身視野，善于從優(yōu)秀的西方歌劇中學習借鑒表現(xiàn)手法以及創(chuàng)作技能，以此來整體提升自身的創(chuàng)作能力。與此同時，創(chuàng)作者還應(yīng)該不斷優(yōu)化自身的文化素養(yǎng)，不斷提升自身的藝術(shù)修養(yǎng)。另一方面，積極推動中國歌劇的發(fā)展，還應(yīng)該以作品說話。歌劇作品是體現(xiàn)民族文化的集大成者，是體現(xiàn)創(chuàng)作者綜合能力的重要表現(xiàn)，也是實現(xiàn)中國歌劇傳播的重要載體。從整體推動中國歌劇發(fā)展，必須以優(yōu)秀的作品立本，積極創(chuàng)造出具備一定影響力和表現(xiàn)力的優(yōu)秀中國歌劇作品。

（四）提升歌劇表演人才的國際化素養(yǎng)和藝術(shù)水平

全面推動中國歌劇的發(fā)展，加強人才的培養(yǎng)是關(guān)鍵。只有科學全面培養(yǎng)高素質(zhì)的歌劇表演人才，不斷提升歌劇表演的藝術(shù)水平，全面凸顯歌劇表演的藝術(shù)價值，才能真正實現(xiàn)歌劇藝術(shù)的發(fā)展，才能創(chuàng)造出兼具民族性與世界性的優(yōu)秀歌劇作品。一方面，應(yīng)該從高校的教育體系、課程設(shè)置、專業(yè)發(fā)展等方面來充分促進歌劇表演人才的發(fā)展，加強與西方各國歌劇人才的學術(shù)交流。另一方面，還應(yīng)該切實提升歌劇表演水平。可以充分借鑒西方發(fā)達國家的表演模式，通過等級考評、藝術(shù)展演等方式評價歌劇表演，以此來全面提升歌劇藝術(shù)的表演效果。一部優(yōu)秀的歌劇作品，需要通過表演者的完美呈現(xiàn)才能奉獻給受眾，因此，必須全面培養(yǎng)高素質(zhì)的歌劇表演人才，切實提升歌劇表演人才的社會地位，完善歌劇表演人才培養(yǎng)體系的構(gòu)建，綜合性提升歌劇表演人才的專業(yè)素養(yǎng)及表演能力。

總而言之，通過對中國歌劇民族化及國際化的發(fā)展趨勢進行分析，目前來看，應(yīng)端正對中國歌劇發(fā)展走向的認識。中國歌劇兼具民族性與世界性，全面推動中國歌劇的快速發(fā)展，應(yīng)凸顯民族文化的特殊性以及國際化的發(fā)展趨勢。中國歌劇發(fā)展會面臨崎嶇不平的道路。中國歌劇創(chuàng)作者應(yīng)不斷學習，努力創(chuàng)新繼續(xù)前行，在放眼世界的同時，將創(chuàng)作之根植入中華民族沃土之中，以發(fā)展的眼光看待中國歌劇之路，既要傳承中國歌劇的民族特色，又要解放思想，勇于創(chuàng)新。

注釋：

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[2]滿新穎.金湘 “歌劇思維” 論觀產(chǎn)生的背景， 實質(zhì)及其價值[J]. 黃鐘： 武漢音樂學院學報， 2009 （4）： 102-112.

[3]王聚伍.中國民族歌劇藝術(shù)的美學精神[J]. 黃河之聲， 2018 （12）： 93.

[4]屠錦英.黎錦暉兒童歌舞劇的價值評析及當代啟示[J]. 音樂研究， 2011 （5）： 58-65.

[5]周廣平.也談冼星海研究的完整性-對冼星海研究的幾點思考和建議[J]. 星海音樂學院學報， 2010（1）： 68-72.

[6]居其宏.改革開放中的我國歌劇音樂劇創(chuàng)作[J]. 人民音樂： 評論， 2009 （6）： 5-10.

[7]周慧喆.20 世紀二十至四十年代 “時代曲” 的產(chǎn)生與傳播[D]. 西安音樂學院， 2012.

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[9]顏鐵軍， 王彥華. 中國歌劇民族性的現(xiàn)代呈現(xiàn)及其創(chuàng)作走向——第二屆北大歌劇論壇綜述[J]. 人民音樂， 2018 （2018 年 05）： 40-41.

[10]付鵬. 從中國歌劇的發(fā)展談歌劇的民族化[J]. 音樂時空， 2016 （3）： 101-102.

[11]葉松榮.捕捉“永恒的美”：中國歌劇音樂創(chuàng)作的生命力[J]音樂研究，2015.