竇龍人

【摘 要】戲曲把子功對生旦凈末丑各個行當(dāng)都有著輔助劇目的功效，也是每位戲曲演員不可避免的一門重要的基礎(chǔ)功課。戲曲四功“唱、念、做、打”中的“打”是不可或缺的表演手段，把子更是戲曲武打的主要表現(xiàn)形式，本文針對戲曲的把子功進(jìn)行探究。

【關(guān)鍵詞】把子功;戲曲舞臺道具;表演技巧

中圖分類號：J802 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）14-0025-02

一、把子功來源與介紹

把子是戲曲舞臺道具的統(tǒng)稱，舞臺上所用的刀、槍、劍、戟、斧 、鉞、鈞、叉、拐子、流星、塔、鞭、锏、錘、抓、棍棒、鏜、槊等均是戲曲舞臺上所用的十八般兵器。還有些特殊兵器如峨眉刺、九節(jié)鞭、三節(jié)棍、圈等。上述的這些兵器在戲曲舞臺上都已形成了單個或群體的表演藝術(shù)，而戲曲把子功是由武術(shù)演變過來的。武術(shù)的把子一般來說是各家門派的搏斗運(yùn)動和套路對打，而戲曲把子是將武術(shù)的套路巧妙地結(jié)合起來形成的舞臺表演藝術(shù)。戲曲把子的套路不同于武術(shù)，是根據(jù)劇情和人物而編排的，不同的劇目不同的人物套路各異，百花齊放。有單對兒的套路對打還有群體套路（檔子）等，還有的是根據(jù)戲曲大師們的舞臺實(shí)踐形成獨(dú)特武打的表演藝術(shù)，各具特色。

二、戲曲把子的作用

戲曲把子功是每個行當(dāng)都應(yīng)具備的基本形體表演，并非武生、武旦（刀馬）、武丑、武花應(yīng)學(xué)好，文行的演員也應(yīng)該熟練掌握此門課程。作為訓(xùn)練演員形體身韻的重點(diǎn)基礎(chǔ)課，無論生旦凈末丑的哪一行都必要學(xué)扎實(shí)。一個戲曲演員在舞臺上的身段好看與否，有無韻味，與把子功的基礎(chǔ)是否扎實(shí)有著必然的聯(lián)系。像馬連良、周信芳等這樣的大師，雖然是老生行，但在舞臺上武打功力都是各顯神通，是后人學(xué)習(xí)的榜樣，也正是這兩位大師憑借過硬的把子功，再加上獨(dú)樹一幟的唱腔與表演風(fēng)格，才能給觀眾帶來視覺和聽覺上的享受，形成了流派并傳世后人，這也就足以說明把子功對每位演員的重要性。

戲曲舞臺上常見的就是跟開打，即跟敵人搏斗的拼殺內(nèi)容，讓戲曲的表演藝術(shù)更加豐富飽滿，而這里面就有把子功的表現(xiàn)。戲曲把子不單單是套路對打、檔子等表現(xiàn)形式，有些兵器也是有獨(dú)特的套路展示。例如舞臺上常見的下場花：有槍（單槍、雙槍）下場，刀（單刀、雙刀）下場、《大鬧天宮》孫悟空的耍棍、《霸王別姬》虞姬的舞劍、《乾元山》哪吒耍圈、《當(dāng)锏賣馬》秦瓊的耍锏、《野豬林》里魯智深的舞禪杖等等。還有兩三種兵器組合在一起的舞蹈表演：例如《八大錘》陸文龍使的雙槍，在舞臺上既可以單獨(dú)組成一套舞蹈動作又能當(dāng)作戰(zhàn)場上的兵器馳騁殺敵，還有《扈家莊》扈三娘的寶劍、戟、馬鞭三種兵器的表演組合。武生戲《小商河》《界牌關(guān)》等等帶有不同兵器的表演程式，這些表演程式占有重要的地位，是構(gòu)成戲曲“四功”唱、念、做、打獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格的重要表現(xiàn)手段之一。特別在表現(xiàn)戰(zhàn)斗場面時，它以高度凝練的程式化動作藝術(shù)地再現(xiàn)生活，擴(kuò)大了戲曲表現(xiàn)生活的范圍。由于有的劇目部分表演當(dāng)中沒有唱段，僅僅靠表演反而會有種無聲勝有聲的效果，給觀眾呈現(xiàn)出來的畫面既精彩又猛烈，這就是把子在戲曲舞臺上存在的重要性。

三、戲曲把子的表演技巧

（一）舞臺感

把子在戲曲舞臺上不要過多地追求不求真實(shí)，戲曲把子是一門表演藝術(shù)。戲曲演員因?yàn)橐谟邢薜奈枧_上表現(xiàn)出廣闊的空間，尤其是帶有武打的場面，在身段的組成上要有程式、套路，場面應(yīng)交代清楚、干凈，同時在對打的過程中還要照顧到觀眾的視角，避免重疊。即使是檔子里的群體舞蹈動作，也要注意舞臺上的調(diào)度合理，在最后集體亮相的畫面也要對稱美觀。例如《雁蕩山》群體舞蹈表演，即使在火爆激烈的武打場面，也能達(dá)到舞臺與藝術(shù)美的統(tǒng)一。

（二）內(nèi)容感

服從劇情、服從人物、結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、層次分明。有章法，有目的，有規(guī)律。還要將動作打得合情入理，當(dāng)簡則簡，應(yīng)繁則繁。演員不可以跳出人物的性格和關(guān)系，從而達(dá)到刀上有情、槍上有戲的目的。例如大家都熟知的《三岔口》，里面的摸黑對打即便在很強(qiáng)烈的舞臺燈光下，依然將觀眾帶入了劇情當(dāng)中，因此這種表演藝術(shù)獲得大眾認(rèn)可并流傳至今。這就是通過把子結(jié)合劇情的內(nèi)容，產(chǎn)生了截然不同的藝術(shù)效果。

（三）節(jié)奏感

在戲曲舞臺上，無論是對打還是群體檔子都具有節(jié)奏性和舞蹈性。把子的節(jié)奏就是指演員或與演員之間動作的紐帶，除了要表現(xiàn)人物和劇情的發(fā)展，還要打出鮮明的節(jié)奏感，將手、眼、身、法、步做到協(xié)調(diào)一致。除此之外，還要配合好鑼鼓經(jīng)的伴奏，只有將這些要求有機(jī)地結(jié)合，才能在刻畫人物上運(yùn)用自如。例如《挑滑車》《長坂坡》的大戰(zhàn)，雖然都是“對槍”，但是由于人物與環(huán)境的不同，因而在打法及要領(lǐng)上都存在著很大的差別。

（四）優(yōu)美感

戲曲武打又不同于武術(shù)表演，主要區(qū)別除了戲曲的程式動作，還有形體動作的一指一站、一進(jìn)一退等，同時還要將手、眼、身、法、步有機(jī)地配合，從頭到腳都要有韻律和節(jié)奏的美感。還要與鑼鼓經(jīng)的配合即伴奏音樂，從頭到腳都要呈現(xiàn)出韻律美和節(jié)奏美，注意身段的韻律和節(jié)奏的緊密配合。很多藝術(shù)家們總結(jié)了長期在舞臺表演的經(jīng)驗(yàn)，形成了獨(dú)有的表演藝術(shù)和表演風(fēng)格。例如宋德珠的出手戲，據(jù)記載宋德珠先生在舞臺踩蹺打出手的時候腳底下的功夫非常了得，將表演和技巧結(jié)合得天衣無縫、渾然一體，這也表現(xiàn)了戲曲武打的一種優(yōu)美感。

四、戲曲把子的藝術(shù)規(guī)律

（一）訓(xùn)練要點(diǎn)

把子功是評判一個演員的表演及身段協(xié)調(diào)水平的標(biāo)志之一，把子功的基礎(chǔ)也直接影響到戲曲武戲表演的質(zhì)量，所以要求在戲曲表演過程中，要打得有感情、有節(jié)奏、有章法。把子功的各種套路是根據(jù)不同兵器的特點(diǎn)和招數(shù)決定的，也有不同的要求，要打出“攻防”感。把子的進(jìn)攻術(shù)語：刺、砍、撩、削、劈、掃、甩、點(diǎn)等。防守的術(shù)語：擋、撥、蓋、攪、壓、封、閃等。雙方要配合默契、絲絲入扣，才能得心應(yīng)手。所謂一套把子、萬千性格。講究的是穩(wěn)、準(zhǔn)、狠，穩(wěn)而不亂、動作精準(zhǔn)、節(jié)奏鮮明。不要賣弄技巧，而是要從劇情人物出發(fā)，為塑造藝術(shù)形象而服務(wù)。舉個小例：像《趙家樓》里華云龍與王通的一套對刀，這套對刀是富連成的老把子了，不同于其他的把子，不求火爆，只求打出意境、打出美感。筆者有幸追隨李幼斌（李盛斌之子、國家一級導(dǎo)演）多年，并且學(xué)習(xí)了這套趙家樓的對刀。是他帶我打開了戲曲“四功”的大門，潛心學(xué)習(xí)把子要領(lǐng)及精神，使我一名老生演員對戲曲把子的概念有了重新的認(rèn)識。如何打出意境？打出美感？我認(rèn)為除了傳統(tǒng)的把子口訣，例如“單刀看手、雙刀看肘”等要領(lǐng)以外，還要打得自如、有情有色。整套把子從鑼鼓經(jīng)的安排來說，由“急急風(fēng)”起，“四擊頭”亮相，接“戰(zhàn)場”，再接“馬腿”“急急風(fēng)”，“四擊頭”亮相后，“絲邊一鑼”收式。這套把子整體的表演節(jié)奏不能求快，看似簡單的套路，有些對打甚至是小五套的元素，但難就難在手、眼、身、法、步的運(yùn)用，雙方要絲絲入扣、得心應(yīng)手、慢而不斷、意段神連的這么一套全方位訓(xùn)練的體會，真正是富連成把子的特色之一。這套把子還有一個特點(diǎn)就是華云龍與王通在“對刀夸將”用了一個身段動作，術(shù)語叫“曹操獻(xiàn)刀”，要求“左手掌、用手持刀（上半身呈托刀式）、左腳存腿虛點(diǎn)地，重心在右腳的這么一個動作”。因此，演員應(yīng)準(zhǔn)確地掌握把子功表演的藝術(shù)性和觀賞性以外，動作還要有粘、軟、柔、綿、隨、合之分。以下是我對把子“六字訣”的一些領(lǐng)悟：

粘：就是默契，無論對打還是群舞都要逢扎必貼、逢繞必粘等。

軟：不是泄勁，要上身穩(wěn)、下身緊。

柔：指氣息別橫，動作流暢、美觀。

綿：打起來不能笨拙，輕重虛實(shí)。

隨：腳沉、步穩(wěn)、腳步跟隨要有章法。

合：要合法，勁頭與氣口要合。

（二）武打布局

戲曲武戲要注重把子的布局，技巧與劇情的配合要做到恰到好處。例如《長坂坡》的趙云與《挑滑車》的高寵，雖然都是勇猛武將，但在舞臺上的武打場景卻不一樣。《長坂坡》是武生的文戲，不能一味地追求火爆，只注重武打的部分而忽略了劇情里的人物和情境。還有些以文為主、以武為輔的劇目，就老生來說，比如《南陽關(guān)》《戰(zhàn)太平》《定軍山》等，不同的劇都有不同的把子套路。在過去的名角兒里都有自己的下把（下手活）跟隨左右，一來長期在舞臺實(shí)踐有了一定的默契，打起來順手，二來他們都有自己的“私房把子”，所以很多名家在舞臺上尤其是把子功都是大放異彩，不相伯仲。因此在武打布局中，要深知劇情的真實(shí)表現(xiàn)與人物塑造才是戲曲表演藝術(shù)的精髓。要想在舞臺表演中突出表現(xiàn)把子特點(diǎn)，加強(qiáng)對戲曲人物形象和劇情的結(jié)合，來增強(qiáng)戲曲舞臺表演的特點(diǎn)，就必須將把子功與劇目情節(jié)和人物個性相結(jié)合，深入體會人物的情感和生動的人物形象，掌握人物的內(nèi)心世界，因?yàn)樗粌H是戲曲的藝術(shù)瑰寶，也是一組完整的藝術(shù)表演和一代一代傳承的藝術(shù)結(jié)晶。

五、結(jié)束語

多年的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)與藝術(shù)實(shí)踐使我對把子功產(chǎn)生了濃厚的興趣，也在認(rèn)識當(dāng)中不斷地深入了解，戲曲把子是通過不同的程式表演和動作技巧構(gòu)成的套路模式。打把子時不但要強(qiáng)調(diào)動作的準(zhǔn)確性，還要求動作的協(xié)調(diào)性，要時刻知曉把子是手眼身法步的綜合訓(xùn)練的基礎(chǔ)課程。通過對這些把子功的學(xué)習(xí)與理解， 無論對今后的教學(xué)，還是在集成的基礎(chǔ)上創(chuàng)新，都會起到一個積極的促進(jìn)作用。熟練掌握手、眼、身、法、步， 不僅能展現(xiàn)把子功藝術(shù)的特性，而且還能發(fā)揮出戲曲的表演功能，增強(qiáng)戲曲舞臺藝術(shù)的魅力。

俗話說，拳不離手曲不離口。戲曲把子是演員身訓(xùn)的靈魂，是戲曲表演藝術(shù)的關(guān)鍵，不要只偏重一項技能的發(fā)展而忽視了把子的學(xué)習(xí)與訓(xùn)練。繼承傳統(tǒng)、不忘初心。前輩藝術(shù)家們正是用了極大的心血和汗水才換來的武打真經(jīng)，我們要將這些精湛的武打技藝傳承發(fā)展，加強(qiáng)把子功的學(xué)習(xí)與訓(xùn)練，進(jìn)一步掌握四功五法的綜合運(yùn)用，從而創(chuàng)作出更多更經(jīng)典的劇目和人物形象。

參考文獻(xiàn)：

[1]李幼斌.談?wù)劙炎庸?福建戲劇，1984.04.