馬文娟

摘 要：界首刻花陶燒制技藝于2006年被公布為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。該技藝千年傳承不息，是研究中國彩陶藝術(shù)的珍貴資料。但當(dāng)下老藝人及傳承者日漸稀少，刻花陶工藝急需得到社會和學(xué)術(shù)界的重視。文章從界首刻花陶藝術(shù)特點、產(chǎn)地及代表人物、工藝流程入手，著重從元代以前、元至明晚期、清晚期至民國初期、新中國成立初期、“文革”后期至20世紀(jì)80年代五個階段展開具體論述，最后闡述新時代刻花陶的保護和傳承。

關(guān)鍵詞：刻花陶;發(fā)展;傳承;新時代

1 淮北民間的傳統(tǒng)工藝

《辭?！分嘘P(guān)于“界首陶器”的解釋是：“安徽界首縣所產(chǎn)的陶器。最早發(fā)現(xiàn)于唐代民窯遺址。主要生產(chǎn)以工藝三彩陶刻畫為裝飾的瓶、壇、罐等日用器皿。成型后掛化妝土，刻畫剔花，點綴綠釉，施以透明釉燒成后呈赭紅、綠、米黃三色的花紋相對照，造型厚樸，刻花飽滿，形成獨特的三彩風(fēng)格，一般多以民間故事人物、山水、花草等為題材?！?/p>

界首刻花陶是淮北地區(qū)民間傳統(tǒng)工藝彩釉陶器，胎為紅色陶泥，裝飾釉以銅、鐵元素為著色劑。界首刻花陶因產(chǎn)于安徽省界首市而得名。界首市位于淮河流域潁河中游，界首陶窯分布在潁河南岸距市區(qū)9千米的田營鎮(zhèn)境內(nèi)。該鎮(zhèn)有13個村莊都是以陶窯命名，它們分別是盧窯、魏窯、后魏窯、計窯、前計窯、朱窯、尹窯、高窯、盆張窯、田窯、沈張窯、韓窯、王窯，故有“十三窯”之稱，其中以盧窯、計窯、魏窯、朱窯名氣最大。界首刻花陶在清代以前沒有詳細的傳承人記載，清晚期能調(diào)查到的著名制陶名匠只有盧西安一人，民國以來著名的制陶藝人有盧之、盧山義、李布蘭、唐志鐵、朱懷信等。

界首刻花陶生產(chǎn)的工藝流程由泡泥開始，經(jīng)過練泥、踩泥、揉泥、拉坯、修坯、施化妝士（粉士、白土）、刻、剔花、素?zé)?00～900攝氏度）、施釉、釉燒（900～1050攝氏度）十幾個步驟，一件完美的彩陶成品便完成了。界首刻花陶主要以生活用器為主，有盤、盞、洗、罐、缽、瓶、爐、燈等，裝飾彩釉有三彩和單色綠釉、黃釉、醬釉、棗皮紅釉等，裝飾紋飾有卷草紋、荷蓮紋、牡丹紋、菊紋、茴香瓣紋、草葉紋、魚紋、鳥紋、仕女、刀馬戲劇人物紋等，裝飾技法有模印、刻畫、剔劃、彩繪等。其中尤以刻畫剔花著稱，即胎制成后先施兩層化妝土，再刻畫出花紋，然后剔去花紋以外的部分，露出下面一層化妝土為花紋底子，有的還在底子上補填醬彩，上面一層化妝土為花紋紋飾。燒制工藝是先將坯體入窯，經(jīng)過素?zé)蠹狱c綠彩，罩施一層透明釉，再入窯經(jīng)800攝氏度左右的窯溫?zé)伞Ｓ捎谙旅嬉粚踊瘖y土含鐵量較高，燒成后呈醬黃色，上面一層化妝土含鐵量較低，燒成后呈乳白色，再配以綠色彩斑，集黃、白、綠三種顏色于一體，十分自然古樸。

2 刻花陶的藝術(shù)傳承

界首刻花陶始燒于何時說法不一，有隋唐說、宋元說和明代說。1983年4月，界首市田營王莊西北角發(fā)現(xiàn)一座漢代磚室墓，出土的陶鷹、陶雞、陶廁、陶豬圈、陶豬、陶狗、陶奩、陶井均為紅胎綠釉，其中一件陶灶紅胎外飾乳白色陶衣。這些器物的釉色原理為后來的彩釉陶指示了一個極正確的發(fā)展方向。令人振奮的是，在被評為“1999年十大考古發(fā)現(xiàn)”之一的淮北柳孜古運河遺址中，出土了很多界首陶片，尤其是在一個宋井中發(fā)現(xiàn)一片刻畫三彩陶片，為我們研究隋唐時期界首刻花陶提供了彌足珍貴的實物資料。

根據(jù)目前掌握的資料，可以把界首刻花陶的發(fā)展分為五個階段（即其發(fā)展高峰期）：第一階段為元代以前;第二階段為元仁宗延祐年間至明晚期;第三階段為清晚期至民國初期;第四階段為新中國成立初期;第五階段為“文革”后期至20世紀(jì)80年代初期。

元代以前的隋唐、五代應(yīng)該是界首刻花陶器的起源階段。隋朝以北朝為基礎(chǔ)統(tǒng)一全國，隋朝歷年短，此間的陶瓷手工業(yè)南、北方瓷業(yè)競相繁榮，官窯、民窯競相發(fā)展。在考古發(fā)掘中的六處隋代窯址中有四處分布在長江以北，為唐宋時北方瓷業(yè)的大發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。唐代安徽壽州瓷黃、河南禹縣窯燒制的花釉瓷和鞏縣窯創(chuàng)燒的唐三彩因距離界首較近，它們的燒制技藝成為界首彩釉陶器的模仿范本。界首彩陶在學(xué)習(xí)中不斷成長，所以民間流傳彩陶技藝始于隋唐。宋代統(tǒng)一政權(quán)建立后，社會安定進步，商品經(jīng)濟空前繁榮，人們對陶瓷器的需要空前高漲，上層社會流行用精細瓷器，平民百姓用粗糙的陶瓷器皿。這種深入千家萬戶的廣闊的陶瓷市場的出現(xiàn)，促使宋代民間窯業(yè)如雨后春筍般地涌現(xiàn)。隨著陶瓷器作為商品流通，各窯業(yè)的產(chǎn)品相互影響，工藝技法相互借鑒與仿效。其中，河北磁州窯生產(chǎn)的瓷器富有濃郁的民間生活氣息，格調(diào)樸拙粗獷，題材繁復(fù)，多把日常生活中喜聞樂見的人物、山水，鳥獸、花卉以純熟簡練的筆觸概括在瓷器上。這種卓然獨立的格調(diào)深深地影響了河南省禹縣扒村、山西渾源窯、陜西耀州窯等的彩釉陶器的生產(chǎn)，更深深地影響了界首刻花陶器的燒制技藝和器物造型。界首刻花陶器物上多以鮮活靈動的線條刻畫出種種花卉圖案。

元明時期的界首刻花陶，由于陶泥可塑性的增強，其在繼承和發(fā)展北方瓷窯先進制瓷技術(shù)方面得到充分運用與發(fā)揮。另外，明末清初官窯徹底衰落，給民窯帶來了機遇和挑戰(zhàn)，窯工們在失去了可以模仿的官窯圖樣后，恰逢小說、戲曲、版畫盛行，版畫及時成為制陶藝人借鑒的新藝術(shù)藍本。因此，刻花陶在裝飾技法和裝飾紋飾上也吸收了當(dāng)時木版年畫、剪紙貼的藝術(shù)風(fēng)格，可以說這一時期是界首刻花陶的鼎盛時期。界首市博物館收藏的元代綠釉瓜棱陶罐、明代綠釉刻畫人物陶罐、明代醬黃釉剔荷蓮仕女紋陶罐、明代三彩釉剔花茴香瓣紋陶瓶、明代三彩釉剔花開光鳥魚紋瓶以及安徽博物院收藏的明代三彩釉刻畫游魚蓮紋陶瓶等，反映了這一時期彩陶制作的精湛技藝。

特別值得重墨一筆的是，徐州市博物館在發(fā)掘明城遺址的宅基和生活垃圾堆積層中發(fā)現(xiàn)了大量界首刻花陶片，主要有三彩釉堆貼龍紋三足爐、綠釉印花魚紋淺腹洗子、三彩印花仕女板沿洗子殘片、三彩刻畫荷蓮紋板沿洗子殘片等。這些都充分反映了元明時期界首刻花陶的技藝。這一時期的界首刻花陶的主要特征：器物均為平底露胎，裝飾技法多見模印、刻畫，少見剔花、堆貼、彩繪;紋飾以卷草紋、荷蓮紋、牡丹紋、魚紋、仕女紋為主。

清晚期至民國時期的界首刻花陶，在繼承前期制陶技藝的基礎(chǔ)上，受到了當(dāng)時戲曲藝術(shù)發(fā)展的影響，因而在紋飾的內(nèi)容上更加豐富多彩。除了花鳥魚蟲外，出現(xiàn)了很多如隋唐演義秦瓊大戰(zhàn)尉遲恭、三國演義桃園結(jié)義以及包公判案等膾炙人口的戲劇人物故事形象。在裝飾技法上，剔花工藝較以前普及。在器物造型上出現(xiàn)了陳設(shè)品，如帽筒之類。器物底足多為淺圈足、圈足。例如，界首市博物館收藏的清代三彩剔花天官福祿壽星陶罐、清代三彩剔花菊紋陶罐、清代三彩剔花陶爐、清代三彩剔花包公判案陶罐等。

新中國成立初期，界首彩陶得到黨和政府的關(guān)心與支持，著名窯工盧山義、盧山志被送往中央美院華東分院群眾藝術(shù)研究社學(xué)習(xí)，他們的繪畫、制坯工藝得到長足的提高。最具代表性的是2004年，盧山義獲得第五屆中國民間文藝最高獎—山花獎和民間工藝金獎。2006年，盧山義被評為安徽省工藝美術(shù)大師，同時入選全國第五屆中國工藝美術(shù)大師（安徽省陶瓷類唯一入選人）。盧山義出生于界首市盧窯村一個藝術(shù)之家，父親是當(dāng)?shù)赜忻膽騽】坍嬅场１R山義自幼就受父親的藝術(shù)感染和熏陶，喜歡民間酒壇花瓶、臉盆上繪制的圖畫，并一步步走上刻花陶的傳承與創(chuàng)新之路。①1954年，盧山義組建陶器生產(chǎn)合作社，1958年改名為“界首工藝陶瓷廠”，使刻花陶發(fā)展進入又一個鼎盛時期。1954年，蘇聯(lián)東方藝術(shù)博物館的《造型藝術(shù)》刊登了著名土陶藝人盧山義先生制作的三彩剔花刀馬人酒壇巨幅照片，館長莫洛卓娃稱盧山義是“金手的藝術(shù)家”。當(dāng)時界首刻花陶在國際上反響很大，特別是東歐地區(qū)的一些國家爭相收藏。這時期燒制的器型品種有30多種，仍以日用器皿為主，燒窯燃料從柴草轉(zhuǎn)為以煤炭為主，器物的釉面光澤比較強。當(dāng)時年至耄耋高齡的盧山義老人仍獨領(lǐng)刻花陶的傳承技藝。

“文革”后期至20世紀(jì)80年代初期是我國文化藝術(shù)復(fù)蘇時期，也是界首刻花陶的又一個春天。界首工藝陶瓷廠在著名美術(shù)家韓美林先生指導(dǎo)下，研制出硅硼系列彩釉，如烏金釉、金砂釉、孔雀藍、玫瑰紅釉等。同時把陶器低溫型轉(zhuǎn)為高溫型，窯溫900攝氏度左右，胎釉結(jié)合較以前更為緊密，陶胎顏色為淡黃色，彩釉更加艷美。此時期的產(chǎn)品遠銷東歐、美國、日本等多個國家和地區(qū)。盧山義先生的三彩刻花缸還于1984年獲“輕工部中國工藝美術(shù)品百花獎優(yōu)質(zhì)產(chǎn)品獎”。一些藝術(shù)家贊譽其“有形不至而意至之妙趣”，可謂“東方之秀”。

3 彩陶文化的新時代

界首刻花陶器長期受人們的青睞，是因為它就地取材、粗料細做，突出審美與實用相結(jié)合的特點，以堅固耐用、美觀大方的特點為人們生活提供便利。造型上的簡潔和裝飾上的流暢豪放，體現(xiàn)了廣大工匠累年創(chuàng)作實踐積淀的成果，閑適淳樸的格調(diào)，顯示出永恒的藝術(shù)魅力，它以自身樸素情趣和接近自然的藝術(shù)韻味，一直保持著活潑的生命力。界首刻花陶器的地位與影響不僅在于它具有濃厚的地方藝術(shù)特色，更主要的是它集中體現(xiàn)了我國民間藝術(shù)之精華。界首刻花陶是我們研究中國彩陶藝術(shù)的發(fā)展和我國民間傳統(tǒng)文化的一個不可多得的珍貴實物資料。

作為民間藝術(shù)，界首刻花陶根植于界首十三窯的沃土上。早在20世紀(jì)50年代，界首刻花陶曾出口到波蘭、捷克、蘇聯(lián)及保加利亞等10多個家，《人民畫報》《中國工藝美術(shù)》等書收錄了它的芳姿。然而，現(xiàn)代文明的步伐讓人們摒棄了這門古老的技藝，轉(zhuǎn)而追求有更高經(jīng)濟收入的事業(yè)，傳承者不足10人，致使這朵根植于民間的藝術(shù)奇葩每況愈下。自從申報國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)以來，這種瀕危的狀況引起了政府與文化和旅游部門的重視，先后成立了界首市彩陶發(fā)展保護委員會、界首市彩陶研究會，并在界首市博物館內(nèi)設(shè)立了界首彩陶專題陳列館，還制訂了一系列對老藝人和傳承人的保護措施，對老藝人的技藝進行電子文本的制作，制作宣傳畫冊進行宣傳;對“彩陶村”項目進行立項;對工藝陶瓷廠進行改制，重新給它注入生機;通過扶持廣大愛好者成立彩陶工作室、參加各級技藝大賽等手段發(fā)展新的傳承人體系;并在市、縣兩級院校開設(shè)界首彩陶非遺項目的專題課程，普及彩陶文化，傳承有序打造品牌彩陶，為彩陶文化事業(yè)的發(fā)展奠定堅實的基礎(chǔ)。