柴麗華

【摘 要】音樂是人們表達(dá)和傳遞情感的一種藝術(shù)形式。音樂修養(yǎng)是指包括樂理、視覺練耳、節(jié)奏訓(xùn)練等系統(tǒng)的理論知識的掌握程度還有對音樂的鑒賞和審美能力以及對音樂作品的分析和理解能力等。往往在生活和藝術(shù)方面表現(xiàn)的“修養(yǎng)”越高，對于音樂的理解也會更深刻。本文主要分析了古詩詞歌曲演唱中的音樂修養(yǎng)。

【關(guān)鍵詞】古詩詞;歌曲演唱;音樂修養(yǎng)

中圖分類號：J616文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2020）18-0064-01

如果把歌唱藝術(shù)比喻成金字塔，那么“修養(yǎng)”就是金字塔的塔基。中國的古詩詞是中華民族的文化瑰寶，是中華民族悠久文化的一張名片，一個(gè)有時(shí)代印記的文化符號;是我國民族音樂的精髓，凝聚了深厚的民族文化和民族精神。

一、音樂的審美和鑒賞

音樂的審美和鑒賞能力的培養(yǎng)不是一朝一夕的，只有經(jīng)過長時(shí)間的生活實(shí)踐，在生活中不斷感悟和積累，才能感受美、發(fā)掘美和創(chuàng)造美。對于古詩詞歌曲的審美和鑒賞，首先要了解作者創(chuàng)作的意境、創(chuàng)作的意圖、想要表達(dá)的情感等。只有明確作者的創(chuàng)作情感，才能進(jìn)一步通過音樂準(zhǔn)確地傳遞作品所包含的情感。當(dāng)然除了對作者創(chuàng)作意圖的體會，對古詩詞歌曲的節(jié)奏、速度、調(diào)式、旋律等音樂要素要認(rèn)真辨別，將聲音和情感完美地結(jié)合在一起。除此之外，對于古詩詞音樂的審美和鑒賞，歌唱者除了要通過聲音還原作者想要表達(dá)的思想感情，還要對歌曲有自己的理解，融入自身的情感，并且有鑒別音樂的能力。例如，在《晚晴》的歌唱中，歌唱者首先要明確《晚晴》的題材和風(fēng)格，了解該作品的創(chuàng)作背景，并認(rèn)真分析《晚晴》的詞義，再確定用什么樣的聲線去呈現(xiàn)作品?？傊?，歌唱者要根據(jù)作品的需要調(diào)整聲線，做到詞曲有機(jī)結(jié)合，通過聽、看、想、唱，從而提高音樂的審美和鑒賞能力。

二、創(chuàng)作背景理論知識的掌握

前文我們有提到演唱者只有對詩詞的創(chuàng)作背景有深刻的體會和理解，明確作者想要通過詩詞傳遞的內(nèi)涵，才能更好地通過音樂去詮釋優(yōu)秀的作品。以《楓橋夜泊》為例，分析創(chuàng)作需要掌握哪些背景理論知識。

（一）《楓橋夜泊》的創(chuàng)作背景

《楓橋夜泊》是唐代著名詩人張繼所做的一首七言絕句。安史之亂以后，作者途徑寒山寺寫下了這首羈旅詩。通過詩的表達(dá)，作者細(xì)膩地描述了一個(gè)客船夜泊者對江南深秋夜晚景色的細(xì)微觀察，詩句中通過月落烏啼、霜天寒夜、江楓漁火等景象的描述，表達(dá)了作者對家國的憂思之情，同時(shí)也流露出亂世紛爭中尚無歸宿的羈旅之思。詩中有情有景有聲，句句形象鮮明，內(nèi)容清晰易懂，是寫憂愁的代表作品。

（二）《楓橋夜泊》的詞義分析

前文我們有提到這是一首寫“愁”的七言絕句，詩中前兩句通過密集的意象：落月、霜、江楓、漁火、未眠人，給讀者創(chuàng)造了一種意境優(yōu)美、意韻濃郁的畫面。后兩句又通過比較疏宕的意象：城、寺廟、客船、鐘聲，給讀者創(chuàng)造出一種空曠、空靈的畫面，讓人覺得身臨其境，倍感孤獨(dú)，仿佛自身就在作者描繪的那番景象中。在詩句中，作者所描繪的景物十分獨(dú)特：一靜一動、一明一暗，江邊岸上;巧妙地用情境的呼應(yīng)和自己內(nèi)心世界達(dá)到了高度的默契和交融，讓整體的藝術(shù)境界提高了一個(gè)層次。

三、演唱表現(xiàn)的技巧

歌唱是一種聽覺上的藝術(shù)，而在古詩詞歌曲中，歌唱者在尊重原創(chuàng)作者的基礎(chǔ)上，通過自己對作品的理解和分析，聲情并茂地演唱，通過一定的演唱表現(xiàn)技巧，讓觀眾獲得情感上的共鳴，體會音樂的美感。

（一）注重演唱時(shí)的咬字規(guī)范

在古詩詞歌曲的演唱中注意藝術(shù)歌曲分析的同時(shí)，演唱的技巧也十分重要。對于演唱者來說，在演唱的過程中注意咬字的規(guī)范是演唱的重要基礎(chǔ)。咬字規(guī)范可以通過朗誦的練習(xí)來培養(yǎng)，在朗誦的過程中注意每個(gè)字的發(fā)聲，掌握該古詩詞的節(jié)奏以及平仄音，還要特別注意音調(diào)，詩句中一些關(guān)鍵字往往是實(shí)現(xiàn)口齒清晰、咬字規(guī)范的關(guān)鍵所在，一定要把握好節(jié)奏，為演唱打下良好的基礎(chǔ)。

（二）注意演唱時(shí)的抑揚(yáng)頓挫

眾所周知，古詩詞一般內(nèi)容較短，在演唱時(shí)注重抑揚(yáng)頓挫非常重要。重點(diǎn)要把握好韻律，注重詩詞之間的停頓，把握好每個(gè)詩句之間、每個(gè)字和詞之間的節(jié)奏，無論是音量的控制，還是口氣的控制，都要根據(jù)古詩詞在實(shí)際情景中進(jìn)行演唱節(jié)奏的演繹，要注意在不同情感階段調(diào)整歌曲的演唱?dú)庀ⅰＴ诠旁娫~的演唱過程中，最重要的是要表達(dá)作者創(chuàng)作時(shí)的情感，在演唱過程中要充分運(yùn)用抑揚(yáng)頓挫的演唱方法來表達(dá)作品中蘊(yùn)含的豐富情感，烘托古詩詞想要表達(dá)的氛圍，這不僅有助于提高演唱者的演唱技巧，同時(shí)也能讓觀眾產(chǎn)生情感上的共鳴，進(jìn)而達(dá)到藝術(shù)升華的效果。

四、總結(jié)

古詩詞是我國文化積累的成果，它具有豐富的節(jié)奏感和韻律感。古詩詞歌曲也深受觀眾喜愛，提高古詩詞歌曲演唱中的音樂修養(yǎng)有助于增強(qiáng)音樂的審美和鑒賞能力。

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