摘要：舞臺表演藝術(shù)想要與觀眾產(chǎn)生思想共鳴，就需要充分挖掘舞臺表演藝術(shù)內(nèi)涵。為了突出舞臺表演藝術(shù)效果，有關(guān)人員需要做好舞美設(shè)計工作，不斷保證舞美設(shè)計的藝術(shù)感染力，最大限度地激發(fā)觀眾的審美思維。本文就舞美設(shè)計在舞臺中的運用進行簡要的分析與探討，希望能夠給舞美設(shè)計人員提出一些有價值的建議。

關(guān)鍵詞：舞美設(shè)計 舞臺表演 藝術(shù)魅力

一、舞美設(shè)計的價值意義

（一）營造舞臺表演氣氛

從某種層面上看，舞美設(shè)計體現(xiàn)了一種舞臺藝術(shù)精神。它凝聚了舞臺美術(shù)的藝術(shù)魅力，能夠烘托舞臺表演氣氛。一般來說，任何一場舞臺演出都離不開舞美設(shè)計。如果舞美設(shè)計存在技術(shù)問題，或者相關(guān)工作沒有被落實，則舞臺表演就會受到諸多負面因素的沖擊。由于缺少舞美設(shè)計作烘托，表演者很難在實際表演中引導(dǎo)觀眾思考表演的內(nèi)涵，也不能使觀眾從舞臺表演中體會到更多的情感。由此可以看出，舞美設(shè)計在舞臺中的運用，是不可或缺的舞臺工作環(huán)節(jié)。

（二）升華舞臺美術(shù)形象

舞美設(shè)計講究技巧性、方法性。優(yōu)質(zhì)的舞美設(shè)計，往往能夠提升舞臺美術(shù)形象，豐富舞臺表演的思想內(nèi)涵。在實際舞臺工作中，不同的舞美設(shè)計能夠刻畫出不同的舞臺效果。要想發(fā)揮舞美設(shè)計效果，就要結(jié)合舞臺劇情內(nèi)容，從審美價值、思想情感等方向，幫助人們挖掘藝術(shù)形象，從而在根本上提升舞臺表演效果。另外，舞美設(shè)計是對舞臺表演的一種形象鋪墊和思想滲透，其技術(shù)質(zhì)量直接決定著舞臺表演效果。

二、舞美設(shè)計在舞蹈中的運用方法

（一）音響的運用策略

音響是舞臺表演中重要的聽覺工具。它對提升舞臺整體藝術(shù)效果，傳遞表演的真情實感有著重要的塑造作用。為了提升音響的運用效果，設(shè)計者需要利用優(yōu)質(zhì)的音響設(shè)備，不斷調(diào)整舞臺的聲音質(zhì)量，從而給觀眾營造與劇情內(nèi)涵相符合的聲音情境。首先，設(shè)計者應(yīng)堅持“保證音質(zhì)，提高音效”的原則，不斷找尋現(xiàn)場可能影響音響效果的因素。通過采取相應(yīng)的技術(shù)措施，防止內(nèi)外因素的干擾，為整體舞臺藝術(shù)效果做好鋪墊。其次，設(shè)計者應(yīng)從聲音情感的角度出發(fā)，合理布置音響效果。通過配合相關(guān)的舞美特效，不斷利用音響輻射舞臺表演內(nèi)在的情感，從而在升華音響藝術(shù)形象的同時，給觀眾帶去更多的心靈震撼。最后，設(shè)計者應(yīng)從觀眾和表演者的角度，考慮音響效果問題。由于二者受音響效果影響較大，一旦音響布置出現(xiàn)不合理的情況，就會影響表演者的情感表達，以及觀眾的藝術(shù)感知力。基于此，設(shè)計者需要準確把握整體音響布局，以及優(yōu)化各個環(huán)節(jié)的音響效果。

（二）燈光的運用策略

一般來說，舞臺燈光效果是拉近表演者與觀眾距離的有效手段。它不僅能夠升華劇情形象，還能使表演者的表演更具藝術(shù)表現(xiàn)力。為了吸引觀眾的目光，震撼觀眾的心靈，設(shè)計者需要結(jié)合舞臺實際情況，利用燈光更好地展示表演者的位置，以及突出表演者的表演，從而創(chuàng)設(shè)出更具內(nèi)涵的藝術(shù)情境。首先，設(shè)計者應(yīng)正確解讀劇本內(nèi)容。通過掌握表演者的人物形象，不斷利用燈光刻畫其藝術(shù)形象，豐滿整個劇本情節(jié)，從而保證燈光效果與劇情內(nèi)容的有機結(jié)合。其次，設(shè)計者應(yīng)重視對燈光強弱、發(fā)光角度的把握。通過利用燈光效果升華舞臺表現(xiàn)效果，不斷給表演者創(chuàng)造更多的表演空間，使表演者能夠盡情地展示自身表演能力，從而幫助觀眾深入體會舞臺表演內(nèi)涵，體驗舞臺表演的藝術(shù)美感。

（三）色彩、場景的運用策略

從某種層面上看，色彩是提升舞臺表演效果的重要方法。一旦色彩出現(xiàn)違和感，就會嚴重損害觀眾的審美感?；诖?，設(shè)計者需要加強對服裝、道具、布景等色彩的布局。在服裝色彩方面，設(shè)計者需要根據(jù)劇本人物形象，對各種角色所使用的色彩進行研究。通過利用色彩合理區(qū)分角色身份，合理表達角色的思想內(nèi)涵，最大限度地協(xié)調(diào)舞臺表演效果。在道具色彩方面，設(shè)計者需要根據(jù)道具的內(nèi)涵價值，合理布局場景顏色。通過將道具色彩融入整體舞臺環(huán)境中，不斷突出道具的藝術(shù)效果和使用性能，從而促進舞臺表演變得更加豐滿。在布置色彩方面，設(shè)計者需要研究主色調(diào)與背景色彩之間的平衡關(guān)系。通過合理配比色彩內(nèi)容，不斷優(yōu)化布景效果。另外，為了突出舞臺表演的主題，提高舞臺場景的藝術(shù)效果，舞美設(shè)計者需要做好相應(yīng)的場景布置工作。通過堅持“連貫、完整”的原則，不斷妥善布置場景，升華表演效果。在實際場景設(shè)計中，設(shè)計者需要考慮年代時間、身份背景等元素，利用燈光、音響、色彩等手段，逐步刻畫舞臺場景，從根本上調(diào)動觀眾的審美思維，使觀眾享受更多的舞臺藝術(shù)魅力。

三、結(jié)語

總之，想要更好地提升舞臺表演效果，舞美設(shè)計者需要做好舞美設(shè)計工作。通過全面、系統(tǒng)、綜合地研究舞美設(shè)計細節(jié)，不斷催化舞臺表演者的情緒，從而在保證舞臺藝術(shù)效果的同時，提升舞臺內(nèi)在的美感價值，給觀眾提供震撼人心的視聽盛宴。

參考文獻：

[1]陳國強.探析舞美設(shè)計在舞臺中的運用[J].戲劇之家，2019（18）：29.

[2]韓高軍.探析舞美設(shè)計在舞臺中的應(yīng)用[J].傳媒論壇，2018，1（21）：154+156.

（作者簡介：裴敏希，女，大專，甘肅省天水市歌舞藝術(shù)研究中心，研究方向：舞美設(shè)計）（責任編輯 劉月嬌）