黃夢澤

【摘要】美聲唱法其特點是明亮、輝煌、松弛、圓潤。隨著美聲在世界各地的傳播，各地的學(xué)習(xí)和演唱者對聲音的訓(xùn)練方式各不相同。聲樂學(xué)習(xí)是一個很主觀的學(xué)習(xí)過程，聲音訓(xùn)練的方式和選擇對美聲聲音訓(xùn)練有著很大的影響。聲音訓(xùn)練的好壞直接影響到作品的處理以及音樂的完整性?；诖?，本文對美聲唱法中的聲音訓(xùn)練作了系列探討。

【關(guān)鍵詞】美聲唱法;聲音訓(xùn)練;聲音取向

美聲唱法的原文是Bel Canto，英語里也是沿用意大利語的寫法，意思為美好的歌唱。它以發(fā)聲自如，聲音優(yōu)美，花腔裝飾樂句流利，音與音連接干凈平滑，聲音靈活而受到全世界人們的高度贊揚。美聲唱法起源于17世紀(jì)的意大利，其發(fā)展經(jīng)過了一個漫長的過程，人們普遍認(rèn)為17、18世紀(jì)是美聲唱法的黃金時代，而在此之前，教堂的圣詠音樂和閹人歌手對美聲唱法的貢獻(xiàn)也是非常大的。總之，美聲唱法經(jīng)過幾百年的發(fā)展長盛不衰，甚至被越來越多的人們所熟知所學(xué)習(xí)。在美聲學(xué)習(xí)過程中，有各種各樣的因素能影響到聲樂的學(xué)習(xí)，這些因素究竟是什么呢？我們一起來探討一下這些因素。

一、從美聲發(fā)展歷史的角度來證明美聲發(fā)聲的科學(xué)性及聲音訓(xùn)練注意的問題

美聲的發(fā)展過程幾乎是聲音取向的過程。最早的美聲的萌芽階段是在教堂里

的唱詩班所唱的圣詠。隨著歐洲進(jìn)入了長期的教會統(tǒng)治的時期，唱歌僅僅只是為宗教服務(wù)的一種途徑。隨后，歐洲進(jìn)入復(fù)調(diào)音樂時期，原來教堂的單聲部合唱也變成了多聲部合唱，最初為女高音（soprano）和女低音（Alto），后來男高音（tenor）和男低音（bass）加入。此時，閹人歌出現(xiàn)，并在歐洲紅極一時。1637年，在威尼斯出現(xiàn)了第一座歌劇院——圣卡西亞諾（San Cassiano），人們開始走向?qū)ｉT的場所去欣賞音樂?！丢q麗狄西（Euridice）》是現(xiàn)存最早的歌劇。意大利的歌劇是整個歌劇發(fā)展的核心，最早的意大利四個樂派——佛羅倫薩樂派、威尼斯樂派、羅馬樂派、那波里樂派都對美聲的發(fā)展起到很關(guān)鍵的作用。隨后的貝里尼、唐尼采蒂、羅西尼為代表的意大利作曲家的作品對美聲的演唱都提出了很高的要求。19世紀(jì)，作曲家威爾第有著愛國主義題材的歌劇是歌劇史上的巔峰之作，聲音與情感并存，戲劇與抒情并重。格魯克和瓦格納的歌劇改革，同時也證明了美聲的科學(xué)性，使這一唱法經(jīng)久不衰。

二、從審美的角度來看待聲音的訓(xùn)練問題

第一，中西方在美聲上審美差異的不同。西方人大多喜歡強(qiáng)壯的戲劇的輝煌的聲音，而中國人則喜歡溫柔的抒情的內(nèi)涵的唱法。首先，嗓音的條件不同。西方人說話大多聲音比較低沉，而東方人比較明亮。主要是以歐洲為主體的西方國家處在緯度較高的地區(qū)天氣寒冷，他們的鼻子很大很挺并且身體體型較大，這導(dǎo)致了他們說話的聲音較為低沉。東方人生活的地區(qū)緯度相對較低，體型較小鼻子也較小，這使得說話比較細(xì)。其次，長期以來人文的選擇不同。我們喜歡溫柔的、明亮的、柔美的聲音，所以，戲曲曲藝音樂在中國盛行。西方人粗獷，雄壯的審美情趣誕生了美聲。最后，文化的差異不同。我們中國人的性格特點是內(nèi)斂、含蓄，表達(dá)出來的應(yīng)該是婉約的、柔美的音樂特征。西方人的性格特點是開放的、豪放的性格，表達(dá)出來的則是直白的音樂。這三點不同很大程度上就導(dǎo)致了我們和西方人在聲音訓(xùn)練的差別，在學(xué)習(xí)的過程中有很大的不同。

第二，個人之間的審美不同也導(dǎo)致了聲音訓(xùn)練的不同。在中國，帕瓦羅蒂為代表的三大男高音是最受歡迎的。這就充分地說明了我們與西方人的不同。而在西方，以前的卡魯索（Kalusuo Enrico Caruso ）、莫納科（ Mario Dal Monaco）、科萊里（Franco Corelli）、麥克萊肯（James Mccracken），甚至當(dāng)代的佳克米尼（giuseppe giacomini）、何塞庫拉（Jose Cura）等人在歐美的受歡迎程度要大于三高。西方人崇拜英雄，如從《圖蘭朵》的王子到《托斯卡》的卡伐拉多西，從《阿依達(dá)》的拉達(dá)梅斯到《丑角》的貝佩都是一些英雄式的男高音。

第三，各個歷史時期，各個時期美聲的審美都不同。首先，在“文藝復(fù)興”時期，音樂逐漸脫離復(fù)調(diào)合唱的舊框，到十六世紀(jì)末十七世紀(jì)初，在佛羅倫薩誕生出了一種新的音樂形式——抒情音樂劇。直到17世紀(jì)，威尼斯樂派的卡伐（1602-1676）才首次把抒情音樂劇改為歌劇。這是音樂史上劃時代的創(chuàng)造，它為美聲唱法的誕生奠定了基礎(chǔ)。其次，閹人歌手的興盛對人們的審美產(chǎn)生了影響。閹人歌手的聲音華麗、輕快、明亮，音域極廣，甚至能唱出花腔的效果。但后期，伴奏規(guī)模的日益加大、社會的發(fā)展要求以及“關(guān)閉唱法”的出現(xiàn)，閹人歌手走向衰敗。最后，歌劇的出現(xiàn)不僅給美聲學(xué)派帶來了新的活力，更是改變了所有人的審美取向。

三、聲音訓(xùn)練以外的因素對聲音訓(xùn)練的幫助

第一，語言和歌詞對歌唱的影響。首先，意大利語是美聲的母語，對美聲有著一定的影響。意大利語的語音特點是發(fā)音純正、音節(jié)響亮、音序均勻、音色優(yōu)美、利于歌唱共鳴的形成。意大利語中輔音分為清輔音和濁輔音兩種。發(fā)清音時，聲帶不振動，而后與元音快速接合，聲音清脆明快;發(fā)濁音時，聲帶振動，而后與元音快速接合，聲音扎實渾厚。其次，就是漢語。漢語是多輔音的語言，字由單音節(jié)構(gòu)成。包括字頭（聲母也叫子音）、字腹（韻母主要是元音）、字尾（韻尾）三部分，還有4 個聲調(diào)。字頭幾乎由輔音組成，某種程度上起到輔音的作用。字腹就是韻母，使得音發(fā)的飽滿、圓潤，也使得聲音變得統(tǒng)一。字尾是歸韻，歸韻要輕、要短，使得聲音有韻味。唱歌非常注重咬字，有時咬字可以直接影響到一首歌曲的好壞和聲音訓(xùn)練有著至關(guān)重要的關(guān)系。

第二，對聲樂訓(xùn)練的影響。伴奏是演唱過程中一個不可或缺的、關(guān)鍵的步驟。其中，鋼琴伴奏用途最廣泛也最直接。鋼琴伴奏不僅僅是個陪襯，它可以為演唱者銜接好情感。前奏，可以把演唱者提前帶入歌曲的情感之中;間奏，對演唱起到一個銜接的作用;尾奏，是對歌曲和演唱者情感的延續(xù)。聲樂演唱時，有鋼琴伴奏就有了一份安心，會考慮整個演唱的綜合過程。

四、學(xué)習(xí)過程中對聲音訓(xùn)練的看法和心得體會

第一，氣息問題。在音樂中，氣是很重要的，美聲聲音訓(xùn)練也不例外。可用“胸腹式呼吸”來練習(xí)。“胸腹式呼吸”又稱胸腹聯(lián)合呼吸，主要依靠胸腔擴(kuò)張，橫膈膜下降，腰圍擴(kuò)張，產(chǎn)生的向下力量與由于腹肌的向內(nèi)、向上的收縮以迫使游離肋骨向兩側(cè)擴(kuò)張，從而與胸廓擴(kuò)大的向上力量產(chǎn)生對抗和平衡。在運用胸腹式呼吸時，可得到較大的氣量，又能使氣息得到較好的控制，發(fā)聲效果完善，吸氣深、氣息流暢自如，聲音圓潤、明亮且富于力度、音色的變化。但是，胸腹式呼吸涉及腹肌和胸肌等多種因素，技術(shù)含量高、技巧成分復(fù)雜而不易掌握。

第二，聲區(qū)統(tǒng)一的問題。美聲唱法分為低聲區(qū)、中聲區(qū)和高聲區(qū)，分別對應(yīng)的是胸腔共鳴、喉腔共鳴和頭腔共鳴。這三個聲區(qū)無論從音色還是音量上都要保持一致，如不一致，會導(dǎo)致聲音的不完整，從而影響整個作品的美感。所以，在聲區(qū)統(tǒng)一問題上就要使用關(guān)閉唱法，即在中聲區(qū)的發(fā)音基礎(chǔ)上，唱到高聲區(qū)時，加強(qiáng)胸部的呼吸支持，降低喉頭，打開會厭，擴(kuò)大喉腔，使聲音得到豐富的高泛音，也就是所謂的“頭腔共鳴”。用關(guān)閉唱法唱出來的真聲，可以大幅突破原有的真音音域，不止提高一兩個key。

除這兩點外，我認(rèn)為，作為美聲的初學(xué)者模仿很重要，可以選擇自己所喜歡的歌唱家進(jìn)行適當(dāng)跟學(xué)。特別是男高音，這點顯得尤為重要。多聽多看多交流，才有進(jìn)步。經(jīng)過了四年的學(xué)習(xí)使我有了很多的認(rèn)識，其實，我們的聲樂之路才剛剛開始，后面還有很長的路可以走，我們都還年輕，聲帶還有待開發(fā)，聲音會越來越成熟，我們對聲樂的觀念也會越來越正確，這些都是我們以后的追求與目的。有了端正的態(tài)度，明確的目標(biāo)，我們的路會越走越好。

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