留生

摘要：1942年國立音專代理校長李惟寧在上海聯(lián)合多位猶太音樂家舉辦四場定名為“李氏定期音樂會”的演出，介紹中西方藝術(shù)音樂。音樂會實(shí)現(xiàn)了流亡上海的猶太音樂家與中國音樂家之合作，引起外籍樂評人的關(guān)注和較高評價(jià)，對于上海外僑認(rèn)識中國音樂家與中國音樂作品甚至是國立音專都起到建設(shè)性作用。

關(guān)鍵詞：李惟寧 ? 音樂會 ? 猶太音樂家

中圖分類號：J0-05 ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2020）13-0001-04

中國近代著名音樂家李惟寧（1906—1985）青年時代曾赴法國巴黎、奧德利維也納學(xué)習(xí)理論作曲與鋼琴，得到法國著名作曲家丹第（Vincent dIndy）的賞識，1933年在維也納音樂與表演藝術(shù)學(xué)院獲優(yōu)等畢業(yè)文憑[1]。自1935年受聘于國立音專專任教員至1940年底蕭友梅仙逝，李惟寧在該校除承擔(dān)鋼琴、作曲理論等課程的教學(xué)工作外，還出版過多部作品集。1941年1月20日，音專教師陳洪等21人聯(lián)名向重慶國民政府教育部推薦李惟寧繼任校長一職，21日得到教育部電復(fù)，同意李惟寧暫行代理校長職務(wù)[2]。自此至1942年6月音專被“汪偽”正式接收的這段時間是李氏作為代理校長的階段[3]。

值得注意的是，作為國立音專歷史上繼蔡元培、蕭友梅之后的第三位校長，本當(dāng)被充分重視，但相關(guān)史著均缺少對李惟寧主持該校的歷史描述。目前學(xué)界對李惟寧的研究主要涉及其創(chuàng)作的抒情獨(dú)唱曲《偶然》、合唱曲《玉門出塞》等少數(shù)代表作，從歷史學(xué)角度對其人做專題性研究的文獻(xiàn)僅見中央音樂學(xué)院李思雯的碩士學(xué)位論文《音樂家李惟寧研究》，該文對李惟寧的生平、創(chuàng)作以及音樂教育實(shí)踐展開全面論述，在史料挖掘?qū)用孀隽擞幸嫱七M(jìn)，但亦存在史實(shí)不確、分析不夠深入等缺憾。就此，筆者嘗試從1942年李惟寧在上海主辦的四場音樂會切入，通過原始報(bào)刊史料鉤沉史事，以期進(jìn)一步認(rèn)識與理解這位上海淪陷時期有著特殊身份的音樂家，并對相關(guān)音樂事象做出歷史學(xué)闡釋。

一、“李氏定期音樂會”的開展

“代理校長”身份的李惟寧對面向公眾的音樂會頗為積極，至少在1942年如此，該年4月至6月初李氏聯(lián)合音專外籍教師推出四場定期音樂會。對此，前述李思雯的論文在記述時失當(dāng)頗多[4]，筆者在此不一一指明。

第一場“李氏定期音樂會”于4月4日在法租界八仙橋青年會禮堂舉行，實(shí)為猶太女次高音、國立音專聲樂教師薩賓·拉普（Sabine Rapp）獨(dú)唱藝術(shù)歌曲音樂會，李惟寧與猶太作曲家、國立音專作曲教師弗蘭克爾（Wolfgang Frankel，1897—1983）擔(dān)任鋼琴伴奏[5]。除法國作品用法語演唱外，其余德奧作品連同李惟寧的創(chuàng)作在內(nèi)均用德語唱詞[6]?！墩R報(bào)》報(bào)道了此次演出的節(jié)目信息[7]，但由于當(dāng)時西人作曲家姓氏及其作品名與現(xiàn)今譯法有較大差異，筆者結(jié)合西方音樂史知識對上演曲目考訂如下：

由李惟寧擔(dān)任鋼琴伴奏的曲目包括：舒伯特藝術(shù)歌曲四首，其中前兩首在報(bào)道中寫作“意文歌一首”和《溪旁安眠曲》，尚難確定原名，后兩首為《紡車旁的小葛蕾》（Gretchen am Spinnrad）和《鱒魚》（Die Forelle）。李惟寧作品《深夜》（李惟峨詞）、《乍相見》（湯佩芬詞）、《寄全椒山道士》（韋應(yīng)物詞）、《竹里館》（王維詞）和《思鄉(xiāng)》（李惟寧詞）。由弗蘭克爾擔(dān)任鋼琴伴奏的曲目包括：胡戈·沃爾夫的《祈禱》（Gebet）、《阿納格龍之墓》（Ankreons Grab）、《在影中》（In dem Schatten meiner Locken）、《相遇》（Begegnung）、《愛僻芬妮亞》（Elfenlied）。瓦格納的《安琪兒》（Der Engel）、《在暖室中》（Im Treibhaus）和《夢》（Traume），均選自《五首女聲歌曲》（5 Gedichte für eine Frauenstimme）。勃拉姆斯的《五月之夜》（Die Mainacht）、《田園中的寂寞》（Feldeinsamkeit）、《在海上》（Auf Dem See）和《小夜曲》（Standchen）。德彪西的《浪漫曲》（Romance），比才的《晨歌》（Le matin）與《牧歌》（Pastorale）。[8]

第二、三場演出是5月2、6日，仍在青年會禮堂。原定只舉辦一場演出，因節(jié)目頗受歡迎，5月6日乃加演一場。兩場演出特邀上海工部局管弦樂隊(duì)首席、國立音專小提琴教師阿德勒（Ferdinand Adler）擔(dān)任獨(dú)奏，李惟寧則擔(dān)任全場曲目的鋼琴伴奏。根據(jù)《李氏第二次定期音樂會“小提琴獨(dú)奏會”今日在八仙橋青年會舉行》[9]一文的報(bào)道，筆者考訂演出曲目如下：

意大利小提琴家、作曲家阿爾坎杰羅·科雷利（Arcangelo Corelli）的《拉福利亞》（La Follia）。莫扎特的《F大調(diào)小提琴奏鳴曲》（K.30）。19世紀(jì)波蘭著名的小提琴家和作曲家亨里克·維尼亞夫斯基（Henri Wieniawski）的《D小調(diào)第二小提琴協(xié)奏曲》。奧地利小提琴家、作曲家弗里茨·克萊斯勒（Fritz Kreisler）的《維也納狂想曲》（Caprice Viennois）。匈牙利小提琴家、作曲家胡拜（Jeno Hubay）《查爾達(dá)舞曲情景》（Scenes de la Csarda）之一，因該系列共有十五首，所演為第幾首不詳。法國作曲家圣桑（Camille Saint-Saens）的《引子與回旋隨想曲》（Introduction et rondo capriccioso）。另外，還有一首肖邦的《小夜曲》（編號不詳）。可見其曲目范圍涵蓋巴洛克時期直至20世紀(jì)初。

由于八仙橋青年會禮堂條件有限，隨后6月7日的第四場演出改在能容納720多人的法租界蘭心大戲院舉行。本場演出原定邀請俄籍聲樂家蘇石林獨(dú)唱，因其身體突發(fā)不適，改由其學(xué)生、男低音歌唱家斯義桂頂替，另有阿德勒、克勞斯、徐威麟等演奏家[10]?？藙谒梗↗ohann Kraus）為德籍猶太音樂家，上海工部局管弦樂隊(duì)大提琴演奏員、音專教師，徐威麟此時亦是音專小提琴教師。節(jié)目包括獨(dú)唱、大提琴獨(dú)奏、小提琴獨(dú)奏以及海頓的鋼琴三重奏、莫扎特的鋼琴四重奏、薩馬蒂尼（Giovanni Battista Sammartini，ca.1700—1775）與舒伯特的奏鳴曲等[11]。據(jù)《法文上海日報(bào)》“上海音樂”欄目所登格羅博瓦[12]（Charles Grosbois）的樂評，可以回溯部分曲目：舒伯特的《第一鋼琴與小提琴奏鳴曲》和《鋼琴三重奏》，莫扎特的《g小調(diào)第一鋼琴四重奏》（KV.478）以及李惟寧作曲的《憶亡母》《城門之前》。

二、“李氏定期音樂會”的反響

第一場“李氏定期音樂會”演出之前，上?！墩R報(bào)》高調(diào)推薦，稱：

上海國立音樂?？茖W(xué)校校長李惟寧氏，他不單自身是一位作曲家、鋼琴家兼音樂教育者，他還得挺身出來主持一些音樂會，這苦心是值得充分的欽佩。李先生在舉行這定期音樂會含有頗多深意，他愿意在這濫觴的上海樂壇里，放出一枝異葩，也許眼見上海的樂壇被一群淺薄的音樂家在大吹大擂，不單以偽亂真，而且灌注了若干毒素——在技巧和思想兩方面。這李氏定期音樂會雖每月只有一次和社會接觸，可是完全以成熟的音樂藝術(shù)貢獻(xiàn)大眾[13]。

演出之后，有評論者高度評價(jià)李惟寧“藝術(shù)造詣頗深”，同時客觀地指出：“李氏之作品在含義與表現(xiàn)上，自難與其他名音樂家相提并論，但李氏這種倡導(dǎo)勇邁之精神，是很值得人佩服的”[14]。

第四場演出前，《申報(bào)》曾刊登文章做預(yù)告，并對前幾場演出予以整體褒獎。原文摘錄如下：

李氏定期音樂會，目的為吾國青年界提倡最高尚之音樂，曾舉行兩次，頗得一般聽眾之擁護(hù)，尤以第二次之小提琴獨(dú)奏會為最受歡迎。李氏乃應(yīng)大眾之請，曾重演一次，茲悉李氏以青年會禮堂較小，聽眾過于擁擠，特將第三次之音樂會改在蘭心大戲院舉行。此次系本季末次音樂會，節(jié)目之選擇更加豐富精彩。李君在本次節(jié)目中擔(dān)任極重要類似康切脫（引者注：concerto，即協(xié)奏曲）之海登鋼琴三重奏及Mozart之鋼琴四重奏，此等高尚而深刻之樂曲發(fā)源于維也納，在上海頗難聽到。[15]

四場音樂會后，來自維也納的音樂評論家費(fèi)爾伯（Ewin Felber，ca.1885—1964）[16]博士在德文報(bào)紙上發(fā)表評論，該文被譯為中文登于《申報(bào)》，他認(rèn)為：

李惟寧為他的國人所創(chuàng)辦的音樂會，不僅有趣而已。他不特是一位作曲家兼音樂敎?zhǔn)?，而且他狂熱的將西洋音樂發(fā)揚(yáng)到遠(yuǎn)東來了。他這樣謹(jǐn)慎而又有統(tǒng)系的來介紹音樂杰作，當(dāng)然他的努力非成功不可。李惟寧鋼琴部份彈法很完美，自己的作品也是同樣的受歡迎，他那《憶亡母》是介紹一種愁悶而多回憶的，于前奏及后奏曲間。曲體并非純歌曲體，而傾于莊嚴(yán)，深刻發(fā)誓似的宣述體裁。全曲問題多于解決，感情甚于嚴(yán)肅音樂的形體?！冻情T之前》一曲，他就跑得更遠(yuǎn)了。他的音樂口吻似乎與Puccini（引者注：意大利著名作曲家普契尼）接近了，或者可以說是近乎現(xiàn)今的歌體了。[17]

該文在引述費(fèi)爾伯的評論外，還有一段總體評價(jià)，稱當(dāng)時上海的音樂界經(jīng)過李惟寧的倡導(dǎo)，不僅“驟形繁盛”，且對于音樂愛好者和學(xué)習(xí)音樂者而言，其影響“實(shí)匪淺鮮”。此外，樂評人格羅博瓦認(rèn)為第三場音樂會比前兩場要更好，不過他尖銳地批評對莫扎特四重奏一曲的節(jié)奏處理“與任何古典風(fēng)格背道而馳”（qui vont

àl'encontre même de tout style classique），屬于“異想天開”（fantaisistes）[18]。對克勞斯的大提琴演奏，他認(rèn)為是“令人失望的”（nous a décus），原因在于他濫用“突強(qiáng)”（sforzando）和“滑音”（ports de voix[19]）。有趣的是，這位法國樂評人對李惟寧的兩首聲樂獨(dú)唱曲以及斯義桂的演唱十分贊賞，稱許后者是卓越的歌唱家。

三、結(jié)語

本文通過《申報(bào)》《法文上海日報(bào)》《政匯報(bào)》所刊載的報(bào)道、廣告、樂評等歷史資料，鉤沉“李氏定期音樂會”的舉辦時間、曲目、參演藝術(shù)家以及反響。其舉辦動機(jī)、社會意義以及停辦緣由可做進(jìn)一步闡釋如下：

第一，作為音專代理校長，在致力于專業(yè)音樂教育之余，李惟寧提倡藝術(shù)音樂的社會價(jià)值。1941年，李惟寧感于時局動蕩、青年人意志消弭，特為刊于《樂風(fēng)》上的合唱曲《相見歡》（南唐·李煜詞）作注：“久困滬上，所見所聞，無不使人深深感嘆！一般青年學(xué)子終日驕奢淫佚，沉墮于跳舞中。回憶戰(zhàn)前足跡所至之處，雖不如李后主之‘眼淚洗面，然凄婉警惕之情，亦不平常矣！頹墮之少年，賣國之蠡賊，聽此歌聲或能稍稍警惕而覺悟歟？！”[20]由此推論，李惟寧舉辦定期音樂會的動機(jī)之一是倡導(dǎo)音樂藝術(shù)改良社會人心。在李氏看來，戰(zhàn)時中國仍需要藝術(shù)音樂，在1944年的一次音樂座談會上曾明確提出發(fā)展專業(yè)音樂教育對于國家和社會的重要意義，他說：“至少我們可以看到，藉音樂的力量，可以振奮軍心，這是不可否認(rèn)的事實(shí)”[21]。從史學(xué)研究中“想象性”闡釋的維度出發(fā)，筆者認(rèn)為“李氏定期音樂會”還反映出“代理校長”身份下李惟寧欲展示、證明其對音樂事業(yè)領(lǐng)導(dǎo)力的心愿。

第二，就上海淪陷時期的藝術(shù)音樂演出環(huán)境而言，李惟寧聯(lián)合音專教師、猶太流亡音樂家舉辦藝術(shù)音樂演奏（唱）會，頗為難得，反映出其人對于猶太音樂家的友善態(tài)度。其中的艱難，正如費(fèi)爾伯的評論所說：“就是各方修養(yǎng)完美如李氏這樣的音樂家，要想在遠(yuǎn)東和遠(yuǎn)歐間去搭一座音樂橋，也非太容易的一件事”22]。就其意義而言，不只在于推廣西方經(jīng)典音樂，而且李惟寧、斯義桂、徐威麟等中國音樂家參與其中，反映出中國近代本土音樂家對西方樂器和西方藝術(shù)音樂體裁的掌握已經(jīng)達(dá)到一定的水準(zhǔn)?？v觀當(dāng)時上海的法文、德文報(bào)紙上登載的職業(yè)樂評人之評論，對李惟寧的演奏、創(chuàng)作以及斯義桂的演唱均有較高評價(jià)。因此，這四場演出對于上海外僑社會認(rèn)識中國音樂家與中國音樂作品甚至是國立音專都起到建設(shè)性作用。

第三，“李氏定期音樂會”只在1942年4至6月間舉辦過一個樂季，國立音專被“汪偽”正式接收之后即未曾舉辦，因此稱“直到1945年，始終堅(jiān)持舉辦音樂會”[23]顯然不妥。究其停辦之緣由，與流亡上海的猶太音樂家受到諸多限制有關(guān)。至1943年2月，日本占領(lǐng)軍強(qiáng)行要求先前散居在法租界、公共租界的6000多名中歐和東歐猶太人遷移到當(dāng)時條件極差的虹口，并在那里形成猶太難民隔離區(qū)[24]。其后，因音專四位無國籍猶太教授搬遷一事，李惟寧與偽國民政府教育部有過公函往來，但結(jié)果并不理想?？紤]到上述參與音樂會的外國音樂家均為猶太人，此類音樂會自然很難再繼續(xù)存在。

注釋：

[1]劉再生：《中國近代音樂史簡述》，北京：人民音樂出版社，2009年，第347頁。

[2]常守宗主編：《上海音樂學(xué)院大事記·名人錄》，1997年，內(nèi)部出版，第68頁。

[3]國立音專被“汪偽”接收后，更名為“國立音樂院”，李惟寧被正式任命為院長。不過，被任命為院長的具體日期并未在相關(guān)史著中得到記載。筆者推斷“李氏定期音樂會”最后一場（即1942年6月7日）仍處于其“代理校長”期間。

[4]李思雯：《音樂家李惟寧研究》，中央音樂學(xué)院碩士學(xué)位論文，2012年，第21頁。

[5]《李氏定期音樂會》，《申報(bào)》1942年4月5日，第4版。

[6]金川：《上海的音樂界》，《申報(bào)》1942年4月16日，第5版。

[7]張潔：《八仙橋青年會今日舉行李氏定期音樂會》，《政匯報(bào)》1942年4月4日，第3版。

[8]曲目中文譯名均采用《政匯報(bào)》報(bào)道中的譯名。

[9]載《政匯報(bào)》1942年5月2日，第3版。

[10]僧：《李惟寧定期音樂會第三次將在蘭心舉行》，《申報(bào)》1942年6月3日，第7版。

[11]《申報(bào)》廣告，1942年4月5日，第5版。

[12]格羅博瓦（1893—？），中文名高博愛，1919年達(dá)到上海，擔(dān)任過上海法文協(xié)會主席、法租界公董局教育總監(jiān)等職，在上海的僑民社區(qū)中享有很高聲望。他對音樂頗有造詣，擅長演奏小提琴，是《法文上海日報(bào)》音樂專欄“上海的音樂”（La Musique à Shanghai）的固定撰稿人。趙怡：《蘭心大戲院與中國音樂史》，收入《上海租界與蘭心大戲院》，﹝日﹞大橋毅彥等編，上海：上海人民出版社，2015，第147—148頁。

[13]張潔：《八仙橋青年會今日舉行李氏定期音樂會》，《政匯報(bào)》1942年4月4日，第3版。

[14]金川：《上海的音樂界》，《申報(bào)》1942年4月16日，第5版。

[15]僧：《李惟寧定期音樂會第三次將在蘭心舉行》，《申報(bào)》1942年6月3日，第7版。

[16]費(fèi)爾伯約在1938年從維也納抵達(dá)上海，他是1939年在上海創(chuàng)立的歐洲猶太藝術(shù)家協(xié)會的藝術(shù)指導(dǎo)，也是1943年11月在上海猶太人隔離區(qū)創(chuàng)建的亞洲研究會（Asia Seminar）的音樂專家，同時他也在滬江大學(xué)教授西方音樂。參看https：//www.geni.com/people/Professor-Dr-Erwin-Felber/600000001

5158905388。

[17]《領(lǐng)導(dǎo)滬上音樂界之李惟寧音樂會》，《申報(bào)》1942年7月26日，第5版。

[18]“La Musique à Shanghai”，《法文上海日報(bào)》1942年6月14日，第7版。

[19]該法語詞匯有兩個含義，其一是指倚音，這種用法出現(xiàn)于17、18世紀(jì)，其二是指滑音。參閱汪啟璋等編譯、錢仁康校訂：《外國音樂辭典》，上海：上海音樂出版社，1988年，第598頁。

[20]李惟寧：《相見歡》，《樂風(fēng)》（繆天瑞、陳田鶴主編），1941年第1卷第10期，第4頁。

[21]《音樂座談會》，《雜志》1944年第13卷第4期，第37頁。

[22]《領(lǐng)導(dǎo)滬上音樂界之李惟寧音樂會》，《申報(bào)》1942年7月26日，第5版。

[23]李思雯：《音樂家李惟寧研究》，中央音樂學(xué)院碩士學(xué)位論文，2012年，第21頁。

[24]湯亞汀：《上海猶太社區(qū)的音樂生活（1850—1950，1998—2005）》，上海：上海音樂學(xué)院出版社，2007年，第101頁。