文|鮑麗娟 （中國(guó)國(guó)家博物館 北京 100006）

一、博物館的過去與當(dāng)下

（一） 致我們過去的博物館

不斷變革著的時(shí)代，給博物館帶來了接踵而來的挑戰(zhàn)。21世紀(jì)伊始，我們開始對(duì)博物館進(jìn)行重新定義。那些司空見慣的博物館實(shí)踐被放在眾人矚目的地位，來進(jìn)行再評(píng)估；那些舊的博物館理論，也被不斷地翻出來，被新的概念所顛覆。來自于文化、社會(huì)和新政策的源源不斷的挑戰(zhàn)，舊有的博物館模式不得不重新思考她們的功能，盤點(diǎn)她們的活動(dòng)，再規(guī)劃她們的教育理念。

誠(chéng)然，當(dāng)今的時(shí)代，很多事物都被無休止的、正在進(jìn)行中的現(xiàn)代化進(jìn)程打上了烙印，博物館同樣被這種現(xiàn)代化所牽扯。博物館因?yàn)槠涔δ芎陀绊懥Χ蝗藗冊(cè)敿?xì)地考量、分析、評(píng)論，被大多數(shù)人斷定應(yīng)具備現(xiàn)代性。所以，一種新的對(duì)觀眾研究的思考認(rèn)為：博物館和觀眾之間存在著活態(tài)的關(guān)系，并且對(duì)藏品的闡釋應(yīng)在大多數(shù)的博物館中居于重要地位。所以，博物館的角色不再局限于對(duì)物的保存，它們也應(yīng)該讓藏品為全人類共享，以及進(jìn)行不斷地再闡釋。博物館在被卷入所謂的“現(xiàn)代社會(huì)”“后現(xiàn)代社會(huì)”爭(zhēng)論的過程中，也曾一度被描述為具有壓抑和獨(dú)裁特點(diǎn)的、一成不變的現(xiàn)代主義的烙印。然而事實(shí)確也如此，一些博物館仍墨守陳規(guī)。但是也有一些博物館卻跨越文化的局限，以靈活和創(chuàng)新的積極態(tài)度去面對(duì)社會(huì)發(fā)展所帶來的挑戰(zhàn)。甚至有研究者提出了“后博物館”的定義?！昂蟛┪镳^”的一個(gè)特征是對(duì)博物館的新形象和新特點(diǎn)的再認(rèn)識(shí)。它所呈現(xiàn)出來的主要維度之一，是文化、交流、學(xué)習(xí)和主動(dòng)接近博物館觀眾方法之間所表現(xiàn)出的復(fù)雜關(guān)系；第二個(gè)基本的因素是博物館對(duì)社會(huì)發(fā)展的推動(dòng)作用，和對(duì)社會(huì)平等的倡導(dǎo)。而實(shí)現(xiàn)這些目標(biāo)的方法就是對(duì)文化藝術(shù)品的再呈現(xiàn)、再創(chuàng)作，以此持續(xù)不斷地彰顯自我價(jià)值，這些都表明博物館作為社會(huì)的一部分，主動(dòng)對(duì)社會(huì)承擔(dān)的責(zé)任。

聯(lián)合國(guó)教科文組織（UNESCO）世界文化與發(fā)展委員會(huì)（WCCD）在1997年發(fā)表一份調(diào)查研究報(bào)告《文化多樣性與人類全面發(fā)展》（Our Creative Diversity：Report of the World Commission on Culture and Development）。其中就博物館的責(zé)任提出：“在我們檢討關(guān)于文化的種種不同定義時(shí)，博物館往往起到非常關(guān)鍵的作用，因?yàn)樗硪环N明確的或隱藏的價(jià)值系統(tǒng)，用來判斷什么是文化中‘最重要的東西’。又強(qiáng)調(diào)：有遠(yuǎn)見的博物館領(lǐng)導(dǎo)人，會(huì)積極促進(jìn)社區(qū)的參與，博物館學(xué)家應(yīng)與其他領(lǐng)域的專家攜力走出博物館的圍墻，共同致力于提升平民的知識(shí)水平，他們的工作不只限于館內(nèi)的藏品，而要擴(kuò)大到整個(gè)物質(zhì)與非物質(zhì)形態(tài)的歷史文化遺產(chǎn)，他們的服務(wù)對(duì)象應(yīng)擴(kuò)大到現(xiàn)在與未來的（潛在的）社區(qū)民眾。

隨著博物館不斷地進(jìn)行自我更新，她們開始成為社會(huì)的重要角色。而這種角色的確立，是基于博物館通過闡釋所進(jìn)行的文化生產(chǎn)工作，如同英國(guó)學(xué)者艾琳 · 胡珀 · 格林希爾（Eilean Hooper Greenhill）所言：隨著文化成為社會(huì)的中心，及其相關(guān)聯(lián)系者身份的確立，所闡釋的知識(shí)在社會(huì)關(guān)系中作為實(shí)踐的背景而存在，闡釋的進(jìn)步就必須要表現(xiàn)為對(duì)不斷變化的文化創(chuàng)想進(jìn)行匹配，而不能一直以中立的態(tài)度出現(xiàn)。1. Eilean Hooper-Greenhill, Museum and Education: Purpose, Pedagogy, Performance, Routledge, Taylor & Francis Group, London and New York, 2007.博物館利用器物、繪畫作品、攝影作品、模特、文本進(jìn)行展示和闡釋，從而建構(gòu)一種視角，展示一個(gè)故事抑或?qū)Y源進(jìn)行再創(chuàng)造，以供觀眾們學(xué)習(xí)，這些具體的闡釋工作構(gòu)成了博物館課程的框架和主旨。在博物館界，這個(gè)不斷升溫的議題，怎么樣進(jìn)行討論，又到哪里才是終結(jié)，我想是一個(gè)需要不斷摸索的過程。既然博物館成為文化中心的論斷已出，那么接踵而來的疑問也就出現(xiàn)了：博物館能夠教給我們什么？對(duì)于在博物館學(xué)習(xí)，許多人更多關(guān)注的是教育的方法，即如何利用藏品進(jìn)行教學(xué)，觀眾如何從中獲得知識(shí)等問題。實(shí)現(xiàn)我們是誰和我們能夠做什么二者之間的轉(zhuǎn)換，是學(xué)習(xí)目的之一。同時(shí)，學(xué)習(xí)不僅僅是技巧和真理的積累，也是一個(gè)不斷蛻變的進(jìn)程。2. Eilean Hooper-Greenhill, Museum and Education: Purpose, Pedagogy, Performance, Routledge, Taylor & Francis Group, London and New York, 2007.博物館和美術(shù)館作為教育場(chǎng)所，有一點(diǎn)是絕不能忽略的——從文化發(fā)展的視角來看，博物館作為文化的發(fā)生場(chǎng)，需要同學(xué)習(xí)者之間建構(gòu)文化認(rèn)同感。

（二） 當(dāng)代語境下的博物館

自第一座博物館誕生至今，博物館經(jīng)歷了十幾個(gè)世紀(jì)的發(fā)展和完善，形成了自身的展示體系乃至博物館學(xué)理論框架。隨著社會(huì)的變革，博物館學(xué)研究正在經(jīng)歷著新博物館學(xué)的討論，博物館的展示也向著多元化方向發(fā)展，尤其新媒體的誕生加速了博物館從傳統(tǒng)的櫥窗展示向數(shù)字化展示的蛻變。

① 紐約那古奇博物館教育場(chǎng)景

② 紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館教育場(chǎng)景

自國(guó)際博物館協(xié)會(huì)（ICOM）1946年成立并首次對(duì)博物館進(jìn)行定義以來的70多年間，國(guó)際博物館協(xié)會(huì)共對(duì)博物館定義進(jìn)行過7次修改。國(guó)際博物館協(xié)會(huì)于2019年將以下內(nèi)容作為新的博物館定義：博物館是用來進(jìn)行關(guān)于過去和未來的思辨對(duì)話空間，具有民主性、包容性和多元性。博物館承認(rèn)并解決當(dāng)前的沖突和挑戰(zhàn)，為社會(huì)保管藝術(shù)品和標(biāo)本，為子孫后代保護(hù)多樣的記憶，保障所有人享有平等的權(quán)利和平等獲取遺產(chǎn)的權(quán)利。博物館并非為了盈利。它們具有可參與性和透明度，與各種社區(qū)展開積極合作，通過共同收藏、保管、研究、闡釋和展示，增進(jìn)人們對(duì)世界的理解，旨在為人類尊嚴(yán)和社會(huì)正義、全球平等和地球福祉作出貢獻(xiàn)。3.崔波、楊亞鵬：《博物館定義大盤點(diǎn)》，《中國(guó)文物報(bào)》，2017年10月25日5版。ICOM對(duì)博物館的最新定義代表了國(guó)際博物館界最廣泛的共識(shí)，這種共識(shí)是伴隨著近十年來全球政治、經(jīng)濟(jì)、文化、科技等發(fā)展變化對(duì)博物館帶來的沖擊應(yīng)運(yùn)而生的。由此可見，使博物館具有多元性、保護(hù)多樣記憶、讓民眾享有文化遺產(chǎn)的權(quán)利是博物館的時(shí)代課題。

在Web 2.0時(shí)代，網(wǎng)絡(luò)資源和虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)是公眾最直接的參與方式，虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)具有的沉浸性、交互性以及想象性，是當(dāng)今博物館展示需要嘗試的新理念。提出將VR技術(shù)應(yīng)用于博物館的人是來自雅典大學(xué)（National and Kapodistrian University of Athens）的瑪麗亞 · 魯索（Maria Roussou）。她于2001年在《沉浸式虛擬現(xiàn)實(shí)在博物館中的應(yīng)用》（Immersive Interactive Virtual Reality in the Museum）一書中闡述了隨著VR技術(shù)的成熟，作為文化中心和娛樂場(chǎng)所的博物館可以利用先進(jìn)的虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)來擴(kuò)大他們的教育潛力，同時(shí)提供給觀眾一個(gè)具有公共教育和娛樂性的學(xué)習(xí)場(chǎng)所。2004年在計(jì)算機(jī)圖形國(guó)際會(huì)議（Computer Graphics International Conference）中，拉科努尼亞大學(xué)（Universidade da Coru?a）的路易斯 · 埃爾南德斯（Luis Hernández）在《體驗(yàn)空博物館：在可移動(dòng)沉浸式VR房間展示文化內(nèi)容》（The Experience of the Empty Museum: Displaying Cultural Contents on an Immersive, Walkable VR Room）一文中表示觀眾可以通過虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)實(shí)現(xiàn)與博物館展品之間的交互，并用案例驗(yàn)證博物館虛擬展示的可能性。伴隨著虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)在理論、技術(shù)方面的進(jìn)步，其在國(guó)內(nèi)已有不少成功案例：在國(guó)家博物館展出的《清明上河圖》利用虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)讓觀眾在參觀展覽時(shí)通過視、聽、嗅覺和觸感更深層面地感知展品的內(nèi)涵，通過互動(dòng)參與達(dá)到與受眾情感上的“心靈溝通”。

新博物館學(xué)于上世紀(jì)末，伴隨著彼特 · 弗格（Peter Vergo）主編的論文集《新博物館學(xué)》出版面世，正式進(jìn)入學(xué)術(shù)視野。什么是新博物館學(xué)呢？簡(jiǎn)單而言就是，在新博物館學(xué)的理論和訴求中，“博物館”不再局限于一個(gè)固定的建筑空間內(nèi)，而需要變成一種“思維方式”，一種以全方位、整體性與開放式的觀點(diǎn)洞察世界的思維方式。也可以理解為，新博物館學(xué)旨在關(guān)懷社會(huì)和人的發(fā)展，而不再局限于“物”，并由此提供了一種新的“以人為本”的人文關(guān)懷思路。

新博物館學(xué)者的論點(diǎn)可以概括為以下幾點(diǎn)：第一，以人為本。強(qiáng)調(diào)要把傳統(tǒng)博物館以“物”為導(dǎo)向轉(zhuǎn)變?yōu)橐浴叭恕睘閷?dǎo)向，即對(duì)當(dāng)代人群社會(huì)問題的重視。第二，強(qiáng)調(diào)博物館在終生教育中的獨(dú)特作用。傳統(tǒng)博物館以簡(jiǎn)單的單向灌輸?shù)姆绞綖橹?，新博物館學(xué)認(rèn)為，博物館作為社會(huì)教育的開放式機(jī)構(gòu)，理應(yīng)承擔(dān)起終身教育的重任，不僅讓觀眾獲取知識(shí)，還要使之學(xué)會(huì)運(yùn)用知識(shí)、創(chuàng)造知識(shí)，培養(yǎng)人們的創(chuàng)造能力。第三，盡可能利用高科技的傳播手段，把科技成果與社會(huì)聯(lián)系起來，建立數(shù)字化博物館。第四，反對(duì)單元文化，強(qiáng)調(diào)宣揚(yáng)文化的多樣性，保護(hù)原住民文化。第五，主張多學(xué)科融合共建和倫理重視。隨著社會(huì)的發(fā)展，博物館學(xué)的內(nèi)涵將是多學(xué)科多元化的展示和教育的平臺(tái)。

法國(guó)奧賽博物館教育場(chǎng)景

其中第一、三點(diǎn)是本文關(guān)注的重點(diǎn)。博物館傳統(tǒng)實(shí)體靜態(tài)的、缺乏互動(dòng)的灌輸式展示方式已不能吸引當(dāng)代觀眾，特別是年輕群體的注意。傳統(tǒng)展示在人們?nèi)找嬖鲩L(zhǎng)的體驗(yàn)需求下，越來越無法滿足參觀者對(duì)展品展出形式的高體驗(yàn)度的需求。博物館展示的體驗(yàn)性和參與性是未來博物館發(fā)展的重要趨勢(shì)。如何借助新技術(shù)突破現(xiàn)有展示的局限來解決觀眾與博物館展示之間的矛盾是解決博物館發(fā)展的重要方式。信息化時(shí)代已經(jīng)到來，互聯(lián)網(wǎng)、移動(dòng)設(shè)備逐漸普及，更多新穎展示形式吸引著年輕群體，因此，傳統(tǒng)實(shí)體博物館要進(jìn)行科技創(chuàng)新，融合新技術(shù)、新發(fā)展，充分發(fā)揮博物館為社會(huì)發(fā)展提供的服務(wù)、學(xué)習(xí)、教育、娛樂等功能。

二、作為教育機(jī)構(gòu)的博物館

博物館在當(dāng)今社會(huì)重塑自我身份，它們所承擔(dān)的教育目的成為優(yōu)先考慮的問題，其提供教育的深度和廣度不斷地拓展。進(jìn)入21世紀(jì)，國(guó)際博物館界普遍認(rèn)為博物館教育是藝術(shù)博物館存亡的關(guān)鍵。4.王紅媛：《為教育的藝術(shù)空間——中美藝術(shù)博物館教育研討會(huì)綜述》，《美術(shù)觀察》2008年第10期。另有美國(guó)博物館協(xié)會(huì)在題為《新世紀(jì)博物館》的報(bào)告中指出：如果收藏是博物館的心臟，那么教育就是博物館的精神——教育能夠使展示的作品以及作者思想以一種傳遞信息及富于啟發(fā)性的方式呈現(xiàn)出來。

（一）博物館教育職能的彰顯

19世紀(jì)末，博物館教育問題在國(guó)際社會(huì)浮現(xiàn)出來，教育被視為是博物館特點(diǎn)的一部分。1880年，美國(guó)學(xué)者詹金斯在其《博物館之功能》一書中明確指出：博物館應(yīng)成為普通人的教育場(chǎng)所。那個(gè)時(shí)候，教育普遍被視為是人類掌握知識(shí)、傳承文明的基礎(chǔ)，個(gè)體通過所受到的教育獲得人生中所希望的身份，確立一定的社會(huì)地位。博物館承載了人們通向美好社會(huì)的期望，這種期望通過作品中呈現(xiàn)出來的藝術(shù)教誨而實(shí)現(xiàn)；從另一方面講，博物館通過對(duì)美好事物的闡釋，也承載了增長(zhǎng)公民權(quán)的教化責(zé)任。然而，19世紀(jì)的博物館教育目的已經(jīng)不適用于今天的情況了。今天的教育已經(jīng)不再被認(rèn)為是獲得個(gè)人生存、身份的方式。取而代之的是——人們通過學(xué)習(xí)期望獲得終身的學(xué)習(xí)能力、適應(yīng)能力、恢復(fù)能力和自我價(jià)值實(shí)現(xiàn)的能力。

1900年左右，英國(guó)博物館界任命了第一個(gè)負(fù)責(zé)學(xué)校工作的部門；30年代博物館的學(xué)校服務(wù)部門從8個(gè)增加到15個(gè)，隨之出現(xiàn)了一個(gè)群體性的博物館教育服務(wù)組織；1983年，英國(guó)154個(gè)博物館中，有362名教育專家任職。在美國(guó)，1906年美國(guó)博物館協(xié)會(huì)（American Alliance of Museums，AAM）成立時(shí)就宣言“博物館應(yīng)成為民眾的大學(xué)”。1916年，克里夫蘭藝術(shù)博物館率先成立了教育部，1931年在托馬斯 · 芒羅（Thomas Munro）擔(dān)任主管時(shí)，該博物館開展了關(guān)于如何在博物館進(jìn)行學(xué)習(xí)的專項(xiàng)研究，圍繞著博物館為觀眾提供持久性和專業(yè)性的教育而展開。1929年，紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館成立，成立之初的口號(hào)便是“以鼓勵(lì)和發(fā)展現(xiàn)代藝術(shù)的學(xué)習(xí)為目標(biāo)”，首任館長(zhǎng)阿爾弗雷德 · 巴爾（Alfred H. Barr）還為此專門制訂了教育相關(guān)課程，有效地拉近了美國(guó)公眾和現(xiàn)代藝術(shù)的距離。時(shí)至今日，美國(guó)仍舊存在一些機(jī)構(gòu)致力于在當(dāng)代藝術(shù)博物館和學(xué)校及民眾之間搭建橋梁，幫助學(xué)校教師和博物館工作人員將當(dāng)代藝術(shù)帶入民眾的生活。

1990年，美國(guó)博物館協(xié)會(huì)在解釋博物館的定義時(shí)，將“教育”與“為公眾服務(wù)”并列視為博物館的核心要素。該協(xié)會(huì)于1992年發(fā)布了《卓越與平等：博物館的教育和公共準(zhǔn)則》5. American Alliance of Museums, Excellence and Equity: Education and the Dimension of Museums, American Alliance of Museums, Washington, DC 1992.，教育職責(zé)已深深地嵌入博物館自身體制的建構(gòu)中。重視教育功能是美國(guó)博物館的一大特點(diǎn)，而且這種特點(diǎn)得到了社會(huì)的肯定和支持。但是在一片大好形勢(shì)之中存在著的反省之聲，也從側(cè)面反映出西方博物館界對(duì)博物館教育的關(guān)注。例如，以博物館和教育而定名的博物館協(xié)會(huì)年度報(bào)告（1992-1993年）《應(yīng)變：十字路口處的博物館教育》。該報(bào)告稱，近年來我們不斷地聽到這樣的言論：教育是博物館的心臟，并認(rèn)為一些博物館甚至是為了教育的目的而建立的。然而，一些問題已經(jīng)暴露出了遠(yuǎn)遠(yuǎn)落后于這些宣言的現(xiàn)實(shí)情況——博物館管理者和政府官員應(yīng)該認(rèn)識(shí)到教育應(yīng)是博物館的核心職能，并且每個(gè)博物館應(yīng)建構(gòu)教育政策。

進(jìn)入21世紀(jì)之后，博物館教育顯示出前所未有的能量?，F(xiàn)實(shí)狀況與歐美各國(guó)政府預(yù)先設(shè)想和所期望的發(fā)展?fàn)顟B(tài)是一樣的：2006年一份來自博物館、圖書館和檔案館理事會(huì)（Museums, Libraries and Archives Council，MLA）的報(bào)告指出：截至2006年，英國(guó)博物館界共有1171個(gè)教育崗位，其中86%的博物館資源被正式教育機(jī)構(gòu)所使用，88%被非正式教育團(tuán)體所使用，69%的博物館中制定了教育規(guī)章制度，87%的管理人員致力于教育活動(dòng)。6. Eilean Hooper-Greenhill, Museum and Education: Purpose, Pedagogy, Performance, Routledge, Taylor & Francis Group, London and New York, 2007.實(shí)際上，博物館在當(dāng)今時(shí)代被賦予了比教育職能更寬廣的責(zé)任。聯(lián)合國(guó)教科文組織（UNESCO）下屬的國(guó)際博物館協(xié)會(huì)（ICOM）的博物館管理委員會(huì)（ICOM-INTERCOM），于2006年11月召開了主題為“博物館的新角色與使命”的年會(huì)與研討會(huì)（New Roles and Missions for Museums），針對(duì)當(dāng)前博物館的情勢(shì)提出了五大議題：1、博物館面對(duì)的新社會(huì)關(guān)系，如何處理好人與經(jīng)濟(jì)價(jià)值的關(guān)系（A new social relevance-human versus economic values）；2、博物館與地方、區(qū)域以及國(guó)家認(rèn)同（Local，regional and national identity），博物館是觀念的傳遞媒介，對(duì)地方與國(guó)家認(rèn)同產(chǎn)生相當(dāng)?shù)淖饔茫?、各類型博物館的不同角色（Different types of roles for museums）要求博物館的專業(yè)人員學(xué)會(huì)應(yīng)對(duì)不同處境；4、博物館的國(guó)際活動(dòng)（International activities）；5、新挑戰(zhàn)下地方或中央政府的角色為何（Addressing these new challenges: what is the role for local / central government？）——博物館要面對(duì)的各種挑戰(zhàn)，地方、中央各級(jí)政府應(yīng)如何扮演好各自的角色。

（二）博物館教育的特點(diǎn)

教育和學(xué)習(xí)成為博物館的重中之重。從傳統(tǒng)的、說教式的教育方式來看，學(xué)習(xí)與學(xué)識(shí)和知識(shí)是同義詞。鼓勵(lì)知識(shí)的獲取是設(shè)計(jì)教育學(xué)方法的主旨，它要求把知識(shí)從教師那里轉(zhuǎn)化到學(xué)生。但我們熟知的獲得知識(shí)的教育場(chǎng)所（學(xué)校和大學(xué)），往往被認(rèn)為是嚴(yán)肅的學(xué)習(xí)場(chǎng)域，因?yàn)檫@些教育場(chǎng)所同外界環(huán)境相隔，顯得如象牙塔一般純粹。教師和教育理論對(duì)于教育方法的爭(zhēng)論在教育界已經(jīng)是老生常談的話題了，多數(shù)人都堅(jiān)持更加廣闊的、以學(xué)習(xí)者為中心的教學(xué)體制。這些討論也為博物館的教育方式提出了一些借鑒。

在英國(guó)，人們對(duì)博物館教育的認(rèn)識(shí)發(fā)生了一個(gè)很明顯的轉(zhuǎn)變，即從“博物館教育”到“博物館學(xué)習(xí)”的關(guān)注。從“教育”到“學(xué)習(xí)”的變化，一方面反映出主體的變化，“學(xué)習(xí)”顯得更加能夠被普通民眾所接受，而“教育”則顯得在教育者和學(xué)習(xí)者之間存在著不對(duì)等的關(guān)系。另一方面，“學(xué)習(xí)”一詞強(qiáng)調(diào)的是對(duì)學(xué)習(xí)方法和效果的關(guān)注，轉(zhuǎn)變了以往關(guān)注博物館及其教育的傳統(tǒng)，把注意力集中在如何讓學(xué)習(xí)變得更流暢，嘗試著把愉悅和實(shí)用的經(jīng)驗(yàn)傳遞給觀眾，引導(dǎo)博物館從觀眾的角度去思考問題。

為了強(qiáng)調(diào)學(xué)習(xí)者的參與性，今天在博物館中的教育學(xué)風(fēng)格采用的是學(xué)習(xí)的參與性和表演性。在這里，身體是強(qiáng)有力的學(xué)習(xí)資源，許多博物館的教育向新知識(shí)敞開了大門。例如，博物館通過實(shí)物引導(dǎo)學(xué)生們了解黑人文化，講述男女平等的歷史，闡述人們對(duì)平等社會(huì)的追求。博物館被描述為存有著大量真實(shí)信息的場(chǎng)所，觀眾在此可以相信那些摸得到、看得見的實(shí)物和觀念。也有學(xué)者將博物館和畫廊分為兩個(gè)不同的教育場(chǎng)域，普林格爾認(rèn)為美術(shù)館教育包含了智慧的思考，而博物館則更多是對(duì)實(shí)物的客觀掌握。但不是人人都同意這個(gè)對(duì)博物館學(xué)習(xí)所下的定義，或者同意教育在博物館和畫廊有這么大的不同。但有一點(diǎn)是肯定的，博物館的學(xué)習(xí)環(huán)境與學(xué)校和其它正式學(xué)習(xí)場(chǎng)所是不同的。在博物館這種“非正式的教育場(chǎng)所”中，孩子們往往能更舒心、更個(gè)人化地學(xué)習(xí)。博物館是一個(gè)充滿奇妙景象和直觀展示的場(chǎng)域，它的環(huán)境也豐富多彩和充滿驚喜。博物館所蘊(yùn)含的巨大知識(shí)庫不會(huì)輕易被我們所掌握，但是卻很容易喚起好奇之心和激發(fā)新鮮的想法。這也決定了博物館學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)是參與性和體驗(yàn)式的：這種參與式的變化也影響了學(xué)習(xí)方式的改變。博物館沒有國(guó)際課程——每個(gè)博物館都有不同的專業(yè)視角；它們對(duì)于學(xué)習(xí)沒有一個(gè)正規(guī)嚴(yán)格的系統(tǒng)安排和規(guī)定。博物館學(xué)習(xí)相較于那些在嚴(yán)格課程標(biāo)準(zhǔn)下的正規(guī)教育方式，其潛力是無限的，是更加個(gè)人化的，其對(duì)多元化的反應(yīng)是敏感的。

（三）博物館教育之于青少年學(xué)生

1、青少年是博物館教育的主要群體之一

① 兒童的博物館經(jīng)驗(yàn)

② 中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館教育場(chǎng)景

③ 德國(guó)慕尼黑美術(shù)館中的中國(guó)青少年觀眾

④ 家長(zhǎng)帶孩子在紐約大都會(huì)博物館參觀

“心靈的暢想——梵高藝術(shù)沉浸式體驗(yàn)”展覽活動(dòng)現(xiàn)場(chǎng)，2019年，國(guó)家博物館

博物館作為藝術(shù)作品的棲息地，不僅被認(rèn)為是美術(shù)教育的機(jī)構(gòu)，也常常被認(rèn)為先天負(fù)載著價(jià)值重荷和“好”的道德。青少年是人類藝術(shù)的傳承者，讓每個(gè)孩子在博物館中得到藝術(shù)的滋養(yǎng)和道德的升華，不僅關(guān)乎青少年的全面發(fā)展，也關(guān)乎一個(gè)國(guó)家藝術(shù)土壤的培育。2006年國(guó)際博物館協(xié)會(huì)將國(guó)際博物館日的主題定為“博物館和青少年”，旨在強(qiáng)調(diào)公眾對(duì)于青少年接受博物館教育的使命與行動(dòng)，以及博物館如何通過與青少年的互動(dòng)，提高他們?yōu)槲磥砩鐣?huì)做出貢獻(xiàn)的認(rèn)識(shí)。正如國(guó)際博物館協(xié)會(huì)主席亞歷珊德拉 · 康明斯（Alissandra Cummins）所言：“年輕人對(duì)這個(gè)世界的所有事物有著全新的視角，而博物館恰恰是了解世界的窗口?！?/p>

英國(guó)教育高度重視青少年學(xué)生在博物館中學(xué)習(xí)的機(jī)會(huì)。博物館研究中心（Research Centre for Museums and Galleries，RCMG）經(jīng)過研究分析表明中小學(xué)生的數(shù)量占博物館實(shí)際觀眾的比重很大。在美國(guó)，博物館已經(jīng)成為青少年學(xué)生學(xué)校課堂的有效拓展，并納入學(xué)校教育的長(zhǎng)效機(jī)制。正是由于對(duì)青少年教育的重視，美國(guó)博物館被視為“兒童最重要的教育資源之一和最值得信賴的器物信息資源之一”。據(jù)調(diào)查，美國(guó)70%的博物館有專人負(fù)責(zé)教育項(xiàng)目，88%的博物館為幼兒園至高中的學(xué)生提供教育項(xiàng)目，每年吸引5000萬學(xué)生參加；博物館每年用于學(xué)生教育項(xiàng)目的支出多達(dá)1.93億美元，教育時(shí)間至少400萬小時(shí)。與此同時(shí)，在歐洲專門進(jìn)行青少年學(xué)生博物館教育的研究也深入到該領(lǐng)域的方方面面。除此之外，歐洲一些國(guó)家還明確將博物館教育納入義務(wù)教育體系，強(qiáng)調(diào)主要為青少年教育服務(wù)。如意大利《文化遺產(chǎn)和景觀法》規(guī)定：博物館有義務(wù)為學(xué)校提供有償借用的圖片、幻燈片、標(biāo)本和模型等教學(xué)參考材料，傳播文化遺產(chǎn)和科學(xué)知識(shí)，促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展。源于日本《社會(huì)教育法》的日本《博物館法》規(guī)定，博物館歸屬于都道府縣教育委員會(huì)管理，以便發(fā)揮教育功能。法國(guó)、西班牙、荷蘭等國(guó)的博物館法也都有將博物館納入國(guó)民教育體系的類似規(guī)定。

2、博物館對(duì)青少年的多元化文化教育

國(guó)際博物館協(xié)會(huì)于1998年在墨爾本召開的第19屆世界博物館大會(huì)，將討論議題定為“博物館與文化多元性：古老的文化，嶄新的世界”。隨著全球化的發(fā)展，多元文化的教育是所有教育工作的基礎(chǔ)，包括了博物館教育。教育者也清楚地意識(shí)到發(fā)展著的社會(huì)對(duì)教育提出的要求，即教會(huì)學(xué)生準(zhǔn)備好去適應(yīng)世界的瞬息萬變抑或?qū)€(gè)人的長(zhǎng)遠(yuǎn)規(guī)劃。這些要求意味著學(xué)生必須學(xué)會(huì)在如此寬廣的文化背景中相互溝通和相互影響。

“心靈的暢想——梵高藝術(shù)沉浸式體驗(yàn)”展覽現(xiàn)場(chǎng)，2019年，國(guó)家博物館

博物館保存著大量有價(jià)值的實(shí)物，以及人類、居所、發(fā)展進(jìn)程和重大事件的復(fù)制品。所以，符號(hào)、形象和親歷學(xué)習(xí)模式被認(rèn)為是博物館教育的特點(diǎn)，因?yàn)椴┪镳^擁有豐富的圖像并能夠提供親歷學(xué)習(xí)的機(jī)會(huì)。約瑟夫 ·斯維納（Joseph H.Suina）在其文章《博物館對(duì)青少年學(xué)生的多元文化教育》（Museum Multicultural Education for Young Learners）中提到：通過藏品，博物館能夠提供知識(shí)和激發(fā)思維技巧、社會(huì)和學(xué)術(shù)能力、價(jià)值觀和態(tài)度，最終幫助青少年達(dá)到適應(yīng)多元文化生活的社會(huì)目標(biāo)。7. Edited by Eilean Hooper-Greenhill, The Education Role of the Museum, Taylor & Francis Group, London and New York, Second edition, 1999年，第105頁。博物館對(duì)于全球多元化教育發(fā)展的激勵(lì)，擁有巨大的潛力可發(fā)掘。就性質(zhì)和功能來說，博物館是人類文化在不同空間和時(shí)間中體現(xiàn)出的多元維度。對(duì)于學(xué)校的概念而言，博物館是作為人們收集、展現(xiàn)、共享我們所在世界的文明碎片而存在的，這些文明碎片共同構(gòu)成了我們生存的世界若干年來的進(jìn)步、著名藝術(shù)家們的智慧。所以，對(duì)大多數(shù)不同年齡的參觀者來說，博物館也許是他們唯一與其他文化建立聯(lián)系的教育資源。他們?cè)诓┪镳^中對(duì)不同文化留下的印象也許會(huì)影響以后對(duì)事物的判斷。

博物館為年輕的學(xué)習(xí)者提供了一種寶貴的經(jīng)驗(yàn)：在對(duì)不同文化的探索中，習(xí)得多樣化的學(xué)習(xí)模式。所以，博物館教育者的角色至關(guān)重要，他們引導(dǎo)青少年的學(xué)習(xí)方向，拓展青少年的思維，鼓勵(lì)他們?nèi)ダ斫夂蛥⑴c多元化的世界。

三、全球化背景下博物館教育的新動(dòng)向

博物館既是歷史積淀的封存者，也是參與歷史的書寫者，有人把博物館稱為“掛在墻上的教科書”。中國(guó)美術(shù)館公共教育部副主任楊應(yīng)時(shí)講：關(guān)于美術(shù)館公共教育，我們可以從“大教育”和“小教育”兩個(gè)角度去理解?！按蠼逃保侵该佬g(shù)館本身就是一個(gè)面向公眾的教育機(jī)構(gòu)，為教育的目的而存在。教育是美術(shù)館核心使命所在，美術(shù)館工作的方方面面都應(yīng)以教育為導(dǎo)向和旨?xì)w?！靶〗逃眲t指美術(shù)館教育部門針對(duì)不同受眾人群的學(xué)習(xí)需求和學(xué)習(xí)習(xí)慣開展各類富有創(chuàng)意的教育活動(dòng)和服務(wù)。由此可看出藝術(shù)博物館教育對(duì)大眾成長(zhǎng)的作用以及博物館對(duì)于公共教育的優(yōu)勢(shì)和特點(diǎn)。

（一）我國(guó)博物館教育維度的拓展

① 紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館教育場(chǎng)景

② 美國(guó)大都會(huì)博物館推出的公共教育活動(dòng)

博物館擁有得天獨(dú)厚的資源優(yōu)勢(shì)，并以可體驗(yàn)的方式參與人類文化的架構(gòu)和傳播。相對(duì)于學(xué)校的“正式的教育場(chǎng)所”，在博物館這種“非正式的教育場(chǎng)所”中，受眾者往往能更舒心、更個(gè)人化地學(xué)習(xí)。8.楊應(yīng)時(shí)：《訪國(guó)際著名教育學(xué)家霍華德·加德納教授》，《藝術(shù)教育》，2005年第4期。博物館教育與學(xué)校教育既緊密聯(lián)系又各有特色，二者的有效銜接能夠使博物館真正成為國(guó)民教育的必要補(bǔ)充和大課堂。2001年國(guó)務(wù)院頒布《基礎(chǔ)教育課程改革綱要（試行）》中明確提出：“積極開發(fā)并合理利用校內(nèi)外各種課程資源。學(xué)校應(yīng)充分發(fā)揮圖書館、實(shí)驗(yàn)室、專用教室及各類教學(xué)設(shè)施和實(shí)踐基地的作用；廣泛利用校外的圖書館、博物館、展覽館、科技館、工廠、農(nóng)村、部隊(duì)和科研院所等各種社會(huì)資源以及豐富的自然資源；積極利用并開發(fā)信息化課程資源”。這就要求基礎(chǔ)教育各門學(xué)科課程都要將課程資源的開發(fā)與利用作為改革的一項(xiàng)重要內(nèi)容。教育部與國(guó)家文物局于2015年聯(lián)合印發(fā)《關(guān)于加強(qiáng)文教結(jié)合、完善博物館青少年教育功能的指導(dǎo)意見》以完善加強(qiáng)頂層設(shè)計(jì)，推動(dòng)中小學(xué)生利用博物館資源開展學(xué)習(xí)，促進(jìn)博物館與學(xué)校教學(xué)、綜合實(shí)踐有機(jī)結(jié)合，為提高青少年思想道德素質(zhì)和科學(xué)文化素質(zhì)發(fā)揮重要作用，博物館已日益成為學(xué)校教育和終身教育的有益補(bǔ)充，在知識(shí)傳播、藝術(shù)審美、道德養(yǎng)成、促進(jìn)人的全面發(fā)展等方面發(fā)揮著積極作用，是實(shí)現(xiàn)社會(huì)教育均等化、公平化，全面提升全民思想道德素質(zhì)與科學(xué)文化素養(yǎng)、增強(qiáng)國(guó)家文化軟實(shí)力的重要途徑。2016年《公共文化服務(wù)保障法》經(jīng)全國(guó)人大審議通過，2017年3月1日頒行后，又一次改變了中國(guó)博物館事業(yè)發(fā)展的現(xiàn)狀。

國(guó)家博物館承擔(dān)著我國(guó)重要的文化交流和民族文化傳承的責(zé)任，為向民眾傳播知識(shí)與美，通過開展藝術(shù)家、研究者講座、導(dǎo)覽等活動(dòng)，以及探索新的展示方式讓受眾在博物館中體驗(yàn)沉浸式學(xué)習(xí)，讓觀眾得到深刻的感知經(jīng)驗(yàn)。2019年國(guó)家博物館的展覽“心靈的暢想——梵高藝術(shù)沉浸式體驗(yàn)”，應(yīng)用360度全景全息視頻影像技術(shù)，充分利用聲光技術(shù)，將梵高名作還原為3D場(chǎng)景，給觀眾無限遐想和實(shí)時(shí)交互。新時(shí)代下的博物館展覽形式，一方面體現(xiàn)了信息時(shí)代數(shù)字藝術(shù)的價(jià)值所在，一方面體現(xiàn)了博物館將其要傳達(dá)的知識(shí)體系通過體驗(yàn)式的展示方式和沉浸式學(xué)習(xí)環(huán)境，拓展博物館教育從參觀到參與的轉(zhuǎn)變。

中國(guó)美術(shù)館藝術(shù)教育新空間自2015年以來，先后推出了“中國(guó)繪本展”“來自星星的藝術(shù)——自閉癥兒童作品展”等主題教育展覽。同時(shí)，為豐富觀眾的觀展體驗(yàn)，還舉辦了一系列教育活動(dòng)，如“大師講大美——油畫示范講座”，來自不同地方、不同年齡的普通藝術(shù)愛好者有幸同俄羅斯人民藝術(shù)家、藝術(shù)大師祖拉布 · 采列捷利共同創(chuàng)作，聆聽大師的藝術(shù)心得，領(lǐng)略大師風(fēng)采。在“教育師資培訓(xùn)”的活動(dòng)中，校內(nèi)外教育工作者們?cè)谶@里了解了美術(shù)館教育資源，探討更有效的美術(shù)館教育措施。在針對(duì)特殊人群的公益專場(chǎng)活動(dòng)中，環(huán)衛(wèi)職工的子女、打工子弟學(xué)校的學(xué)生、自閉癥孩子等先后受邀在新空間體驗(yàn)了為他們精心策劃的課程與活動(dòng)。

博物館教育以不同形式滲透進(jìn)不同人群，是博物館打破單一受眾群體參與教育局面的嘗試，是博物館機(jī)構(gòu)對(duì)自身社會(huì)教育職能的主動(dòng)擔(dān)當(dāng)，而這種積極主動(dòng)介入的姿態(tài)，正是“參與式”體驗(yàn)方式的主要目標(biāo)。這種主動(dòng)轉(zhuǎn)變的態(tài)度改變了博物館長(zhǎng)期以來以展示為主的說教方式，打破博物館以“物”為主的傳統(tǒng)觀念定勢(shì)，是博物館從高貴的神壇走進(jìn)普通大眾、培養(yǎng)民眾博物館意識(shí)的新思路。讓不同層面的觀眾主動(dòng)參與到教育中來，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)博物館教育的目的。

（二）美國(guó)博物館教育的經(jīng)驗(yàn)

在談之前，先講述一件發(fā)生在美國(guó)的趣事：1918年冬天，波士頓的許多學(xué)校因缺少取暖用的煤而被迫停課關(guān)閉，當(dāng)時(shí)該市的博物館紛紛為青少年開設(shè)了各種講座，臨時(shí)代替了學(xué)校的作用。9.段勇：《當(dāng)代美國(guó)博物館》，科學(xué)出版社，2003年。在那個(gè)年代，博物館已經(jīng)自覺地承擔(dān)起了教育的社會(huì)責(zé)任。

美國(guó)在20世紀(jì)90年代建立起規(guī)模巨大的國(guó)家級(jí)教育資源庫，為教育服務(wù)。在過去的幾十年中，對(duì)美國(guó)和加拿大各個(gè)博物館大量案例的研究發(fā)現(xiàn)：博物館在不斷地?cái)U(kuò)展對(duì)學(xué)校服務(wù)的寬度和頻次。10. Edited by Patricia Villeneuve, Working Together: Collaboration between Art Museums and Schools, by Wan-Chen Liu.隨著國(guó)民教育理念的不斷發(fā)展，各國(guó)都在重新審視可利用的教育資源，并把目標(biāo)投向博物館。美國(guó)甚至建立了博物館學(xué)校：紐約博物館學(xué)校，于1994年正式啟動(dòng)，在紐約最豐富的收藏資源的優(yōu)勢(shì)和基礎(chǔ)上進(jìn)行學(xué)校教學(xué)活動(dòng)。學(xué)校的合作伙伴包括美國(guó)自然歷史博物館、布魯克林藝術(shù)博物館、猶太博物館、曼哈頓兒童博物館以及南街海港博物館等。2014年，美國(guó)博物館聯(lián)盟在《建設(shè)教育的未來——博物館與學(xué)習(xí)的生態(tài)系統(tǒng)》報(bào)告中具體提出，未來的博物館必須扮演“橋梁”的角色，真正地走出博物館，主動(dòng)提供與社會(huì)其他機(jī)構(gòu)協(xié)同合作的機(jī)會(huì)，整合資源，推廣跨學(xué)科批判性思維，提倡美術(shù)博物館與學(xué)校合作、與社區(qū)合作，讓美術(shù)館的教育空間從博物館外延至社區(qū)，從而讓更多人接受藝術(shù)教育。史密森尼學(xué)會(huì)亞太美國(guó)中心（Smithsonian Asian Pacific American Center）負(fù)責(zé)人安德拉 · 內(nèi)伯斯（Andrea Neighbors）提出“博物館文化實(shí)驗(yàn)室”概念，旨在推動(dòng)美術(shù)博物館與學(xué)校、社區(qū)等公共空間合作開展藝術(shù)教育活動(dòng)，讓更多的大眾接受到更好的藝術(shù)教育。史密森尼美國(guó)藝術(shù)博物館（Smithsonian American Art Museum）通過與華盛頓肖像畫廊（National Portrait Gallery）合作，由納爾遜 · 古德曼（Nelson Goodman）發(fā)起并在哈佛大學(xué)研究院設(shè)立零計(jì)劃項(xiàng)目（Project Zero），以合作的方式更好地為社會(huì)提供教育服務(wù)。這種博物館走出圍墻、走進(jìn)社區(qū)的教育活動(dòng)，以一種直接的方式親近普通人群，是對(duì)博物館教育外延的極大拓展，也是對(duì)其受眾的新輻射。這種多元化教育方式的嘗試，不僅為所輻射的區(qū)域帶去了文化價(jià)值和精神價(jià)值，也是博物館本身教育職能的彰顯。

藝術(shù)批評(píng)家古斯塔夫 · 阿曼保（Gustaf Almenberg）認(rèn)為博物館可以通過特別的設(shè)計(jì)讓參觀者不再單純地從視覺觀看展品，而是以參觀者為中心，讓觀眾與展品互動(dòng)，從而創(chuàng)造深刻的感知經(jīng)驗(yàn)。參與性讓觀眾不再僅僅是被動(dòng)接受知識(shí)的群體，而成為共同創(chuàng)造美感經(jīng)驗(yàn)的主體。華盛頓博物館在教育項(xiàng)目中設(shè)置了“導(dǎo)師工作坊”活動(dòng)，導(dǎo)師不是將藝術(shù)作品以文本的方式通過繁雜的文化背景、歷史成因以及藝術(shù)家的理念去進(jìn)行講解，而是以引導(dǎo)的方式鼓勵(lì)參與者自己在作品前觀摩、思考和想象，轉(zhuǎn)變參與者的角色設(shè)置。導(dǎo)師在這里只是確保整個(gè)學(xué)習(xí)過程的引導(dǎo)，調(diào)動(dòng)每一位參與者的熱情，并形成自己對(duì)藝術(shù)作品的理解。這種“參與式”的教育模式相比“講解器”模式，讓美術(shù)博物館教育不再枯燥和生硬，它不是將知識(shí)硬塞給觀眾，而是激活了知識(shí)，讓觀眾更好地參與進(jìn)來。

筆者曾采訪過美國(guó)伊利諾伊州惠特尼中學(xué)（Whitney Young Magnet High School）美術(shù)教師麗薩（Lisa Wax）。她不僅是一位美術(shù)教師，還任職于為當(dāng)代藝術(shù)博物館服務(wù)的教師咨詢委員會(huì)（Teacher Advisory Board）。委員會(huì)任職的教師都是義工，他們工作的重點(diǎn)是讓當(dāng)代藝術(shù)更好地進(jìn)入課堂，拉近當(dāng)代藝術(shù)與青少年的距離，最終目標(biāo)是幫助博物館成為更加便利的教育系統(tǒng)成員。教師的工作包括：安排學(xué)生團(tuán)體參觀博物館；把當(dāng)代藝術(shù)納入學(xué)校課程設(shè)置；博物館怎樣接觸教師并與其聯(lián)系更加緊密；博物館如何促進(jìn)教師的專業(yè)發(fā)展。為此，教師委員會(huì)每年會(huì)召開4至6次討論會(huì)議，旨在研究博物館如何更好地為教師和學(xué)生服務(wù)。

以上案例，從政府政策導(dǎo)向、博物館教育方式的轉(zhuǎn)變、社會(huì)團(tuán)體介入博物館教育等方面，呈現(xiàn)美國(guó)博物館公共教育近些年來的不斷實(shí)踐。西方博物館界早已普遍認(rèn)為，博物館不僅僅是展示和重現(xiàn)科學(xué)、社會(huì)歷史的場(chǎng)所，更應(yīng)當(dāng)承擔(dān)起社會(huì)教育的職能。多元化社會(huì)背景下，博物館如何拓展公共教育的內(nèi)涵與外延，如何與其他機(jī)構(gòu)合作開展教育、如何通過拓展公共空間讓公眾得到全面的體驗(yàn)成了博物館不得不面對(duì)的問題。

③ 新冠疫情期間中國(guó)國(guó)家博物館直播現(xiàn)場(chǎng)

新冠疫情期間大英博物館官網(wǎng)首頁：邀請(qǐng)觀眾在家里暢游博物館

（三）疫情時(shí)代下的博物館教育轉(zhuǎn)向

在人類慣有的認(rèn)知里，信息的傳播是瞬息之間千里之外的，而病毒的傳播則需時(shí)間和環(huán)境的滋養(yǎng)。但是2020年發(fā)生的顛覆人類認(rèn)知的特殊事件——新冠病毒——以摹仿信息傳播的方式爆發(fā)：動(dòng)物傳人、人傳人、無限增殖、全球無縫鏈接。面對(duì)突如其來的災(zāi)難，全球陷入恐懼，社會(huì)運(yùn)轉(zhuǎn)戛然而止。當(dāng)所有人緩過神來，開始尋找疫情時(shí)期保持生產(chǎn)生活以及教育正常運(yùn)轉(zhuǎn)的方式，于是，人類再次升級(jí)了數(shù)字信息、虛擬技術(shù)和社交媒體系統(tǒng)，由此形成了一場(chǎng)肉身傳輸技術(shù)、信息傳播技術(shù)和人的意志三者之間的角力。

新冠疫情大流行期間，博物館行業(yè)面臨著前所未有的挑戰(zhàn)。博物館在遵循博物館服務(wù)民眾、普及文化、展示文物的使命的同時(shí)，與特殊時(shí)期的社會(huì)現(xiàn)實(shí)產(chǎn)生了悖論，這種矛盾和沖突將全球博物館置于一個(gè)嶄新的歷史節(jié)點(diǎn)上。于是，博物館行業(yè)更加積極地轉(zhuǎn)向互聯(lián)網(wǎng)以及社交媒體，希望通過共享行為討論新的社會(huì)現(xiàn)實(shí)，與公眾建立聯(lián)系，展示博物館在疫情期間的教育職責(zé)與價(jià)值。這場(chǎng)轉(zhuǎn)向既涉及博物館學(xué)的功能性——新博物館學(xué)需要重整自身的方法，反思傳統(tǒng)博物館學(xué)的局限性，也涉及了博物館在社會(huì)學(xué)參與下的具體行為與舉措，包括疫情期間對(duì)博物館空間的拓展、尋求異質(zhì)文化的差異性以及更積極地融入社區(qū)和社會(huì)重建。

如上圖所示，中國(guó)國(guó)家博物館在疫情時(shí)期利用網(wǎng)絡(luò)資源，積極尋求與觀眾建立新的聯(lián)系方式，在云端與觀眾繼續(xù)保持互動(dòng)，以此實(shí)現(xiàn)自己的文化使命。在具體實(shí)踐中，很多博物館發(fā)布線上數(shù)字看展和瀏覽藏品的渠道，集人力物力研發(fā)跨媒體藝術(shù)體驗(yàn)和網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)課程，體現(xiàn)了當(dāng)代博物館對(duì)社會(huì)公眾的教育職責(zé)。這也是大多數(shù)博物館在“云復(fù)工”后的積極實(shí)踐。

疫情期間的博物館并沒有消失在民眾的生活中，而是優(yōu)先考慮與社會(huì)的對(duì)話、考慮在社會(huì)參與中增強(qiáng)與公眾溝通的能力。通過日常生活的實(shí)踐和更為主動(dòng)地文化介入成為集體記憶的數(shù)據(jù)庫，并在社會(huì)的網(wǎng)絡(luò)體系中扮演著揭示人性與社會(huì)現(xiàn)實(shí)的新角色。對(duì)不同空間的溝通的思考，為博物館的功能性拓展提出了一種新的形式，博物館不再是實(shí)體的、權(quán)力的、不朽的，而是承載著社會(huì)與文化矛盾，擔(dān)負(fù)著社會(huì)介入的功能與使命，并與微觀社會(huì)聯(lián)系得更加緊密，它可以被理解為一種靈活地呈現(xiàn)空間的策略。由此可見，博物館不僅是能夠展示藝術(shù)品的場(chǎng)所，不僅僅是作為空間屬性而存在，更是一個(gè)與社會(huì)有著強(qiáng)聯(lián)系的機(jī)構(gòu)。

博物館是人類終身學(xué)習(xí)的場(chǎng)域，其教育屬性不僅是為觀眾提供講解器和傳統(tǒng)的課程，在完成觀眾進(jìn)入博物館參觀和博物館提供教育雙向互動(dòng)的同時(shí)，博物館教育還應(yīng)該是一個(gè)活態(tài)的存在，它隨著社會(huì)的變革和受眾群體需要的變化不斷完成自我更新和升級(jí)。通過這種雙向互動(dòng)，逐步建立起一個(gè)不斷發(fā)現(xiàn)問題并解決問題的智能系統(tǒng)。新的社會(huì)形態(tài)下，博物館只有積極拓展其教育的邊界，跳出博物館建筑的空間，與不同的社會(huì)機(jī)構(gòu)合作，將博物館教育遷移到更廣闊的外部世界，才能夠讓更多的人群接觸到博物館的魅力；只有充分調(diào)研公眾、了解公眾，才能更好地服務(wù)于公眾，才能更好地調(diào)動(dòng)觀眾積極性，讓參觀變成參與，讓更多的人群參與到博物館中去，讓不同層面、不同社會(huì)背景的公眾真正感受到博物館的魅力并學(xué)習(xí)到更多的藝術(shù)知識(shí)。