文| 何為民 （黑龍江省美術(shù)館 黑龍江 哈爾濱 150010）

①“鐫木成象－木口木刻百年展”展覽圖錄，作者：安妮 · 黛絲梅特(Anne Desmet)

為紀(jì)念木口木刻家協(xié)會(huì)（SWE）成立100周年，牛津大學(xué)阿什莫林博物館舉辦的“鐫木成象－現(xiàn)代木口木刻百年展”（Scene Through Wood: A Century of Modern Wood Engraving）于8月10日與觀眾見面。

該展覽及系列慶祝活動(dòng)在經(jīng)過近十年的籌備后，原定于今年3月27日舉辦盛大開幕式，遺憾的是在開幕前一周因博物館關(guān)閉而延遲近五個(gè)月。限制人流量的展覽仍然吸引了眾多的參觀者和媒體關(guān)注。展覽將持續(xù)到2020年11月15日。此后該展將于明年1至3月巡回到英國(guó)南部海濱城市利明頓的圣巴布博物館（St Barbe Museum and Art Gallery）展出。

160件展品中包含了百年間來自歐洲各國(guó)、俄羅斯、加拿大、美國(guó)、中國(guó)和日本的作品。從18世紀(jì)英國(guó)人托馬斯 · 比維克（Thomas Bewick，1753-1828） 的“白線雕版法”，到20世紀(jì)二三十年代自由奔放的版畫作品及與文學(xué)的關(guān)系，再到近年的實(shí)驗(yàn)性作品，展覽集中的呈現(xiàn)了木口木刻家協(xié)會(huì)（SWE）自1920年成立100年間英國(guó)木口木刻版畫的發(fā)展歷程及其對(duì)世界木口木刻版畫的影響。

關(guān)于“木口木刻”與“木面木刻”（通稱“木刻”）的異同，簡(jiǎn)而言之，二者在版畫家庭中均屬于凸版版畫，在材料工具上的區(qū)別主要在于前者使用諸如黃楊木、檸檬木等木材的橫切面，工具則沿用金屬凹雕版畫工具或改進(jìn)過的凹雕版畫工具，所以可以運(yùn)用白線雕版法等手段，刻制出極為精細(xì)而明暗層次豐富的畫面。木面木刻則是用木材徑切面或者弦切面進(jìn)行刻制，通過諸如三角刀、圓口刀、平口刀等工具刻出。作品精細(xì)程度不及木口木刻，但可以刻制較大畫面。

一、木口木刻的起源

作為裝飾圖像的木口木刻自18世紀(jì)上半葉即在歐洲手工作坊流行，最先發(fā)明或使用木口木刻的作者幾乎無從可考。值得一提的是，法國(guó)人約翰 · 帕皮倫（Jean-Michel Papillon 1698-1776）曾使用木口木刻技術(shù)印制墻壁紙和為書籍創(chuàng)作花邊插圖等，并在1776年出版了《木口木刻的歷史與實(shí)踐》一書。然而，帕皮倫對(duì)木口木刻發(fā)展的影響極其有限，更沒有引發(fā)版畫材料與方法上的歷史性變革。真正把木口木刻發(fā)展為獨(dú)立藝術(shù)形式的則是英國(guó)人托馬斯·比維克。魯迅曾在《近代木刻選集小引》中提及比維克木口木刻中著名的“白線雕版法”以及他對(duì)歐洲木刻復(fù)興的影響。比維克早年接受金屬凹雕版畫訓(xùn)練，受15世紀(jì)創(chuàng)始的金屬凹版打點(diǎn)技法啟發(fā)，于1770年代首創(chuàng)了木口木刻白線法，亦即在打磨平滑的黃楊木橫切面上用銅版凹雕工具刻出精細(xì)的白線條，這樣就可以產(chǎn)生出深淺不同層次的細(xì)膩灰色調(diào)和變化無窮的肌理。這種技法極大地拓展了木口木刻的表現(xiàn)力，其精細(xì)程度幾乎可與銅版凹雕相媲美，標(biāo)志著木口木刻語言系統(tǒng)的誕生。同時(shí)因?yàn)槟举|(zhì)價(jià)格低廉，印制快捷，由此木口木刻很快取代了昂貴的銅版，也開啟了歷時(shí)一個(gè)多世紀(jì)的木口木刻時(shí)代。截止1850年，僅倫敦就有100余家木口木刻公司制作報(bào)紙插圖。在表現(xiàn)形式上幾乎無所不能，例如復(fù)制油畫、素描、水彩等。尤其到了19世紀(jì)下半葉，作為復(fù)制手段的木口木刻精細(xì)程度，工藝之高超，已經(jīng)達(dá)到令人嘆為觀止的地步。直到19世紀(jì)末膠印照相制版的廣泛應(yīng)用，才在20世紀(jì)初終結(jié)了作為復(fù)制手段的木口木刻時(shí)代。復(fù)制木口木刻伴隨工業(yè)革命浪潮應(yīng)運(yùn)而生，最終又被工業(yè)革命的成果擠出歷史舞臺(tái)。

② 哈利 · 布勞克威，《石雕藝人》，25.3×20.5cm，2004年，圖片攝影：Anne Desmet? Harry Brockway

③ 赫爾穆特 · 魏森伯恩，《倫敦街景》，5.1×7.6cm，1940-45年，圖片攝影：Tom Willingham? Estate of Hellmuth Weissenborn

④ 赫爾穆特 · 魏森伯恩，《倫敦街景》，7.6×5.1cm，1940-45年，圖片攝影：Tom Willingham? Estate of Hellmuth Weissenborn

⑤ 顧秀華，《螳螂撲蟬－變色龍》，37×40cm，2013年，Nigel Hamway收藏圖片攝影：Tom Willingham ?顧秀華

⑥ 克萊爾 · 萊頓，《卸木》，21×31.8cm，1931年，圖片攝影：Tom Willingham? Estates of Agnes Miller Parker

⑦ 阿格奈絲 · 帕克，《挑戰(zhàn)》，14.2×16.3cm，1934年，圖片攝影：Tom Willingham? Estates of Agnes Miller Parker

⑨ 亨利 · 摩爾，《人形》，12.8×19.9cm，1931年，圖片攝影：Tom Willingham? The Henry Moore Foundation

⑧ 杰楚德 · 荷慕思，《曼陀羅》，22.6×13.3cm，1930年，圖片攝影：Anne Desmet? Estate of Gertrude Hermes

⑩安妮 · 黛絲米特，《重逢巴別塔》，直徑：46cm，木口木刻、麻膠版、凸透鏡拼貼，2018年。圖片攝影 Tom Willingham ?Anne Desmet

? 木口木刻刀 圖片來源：https：//mapping.cmspiker.comjapanwoodcut-engraving-process

但作為藝術(shù)創(chuàng)作形式的木口木刻則一直顯示出蓬勃的生命力。詩人畫家威廉 · 布萊克（William Blake）1821年為《維吉爾田園詩》創(chuàng)作了系列木口木刻。19世紀(jì)重要版畫家 塞 繆 爾 · 帕 爾 默（Samuel Palmer，1805-1881），愛德華 · 卡爾弗特（Edward Calvert，1799-1883）等都創(chuàng)作出了劃時(shí)代的木口木刻作品。

木口木刻在當(dāng)代書籍設(shè)計(jì)領(lǐng)域也發(fā)揮了重要作用。其中最值得一提的是艾瑞克 · 吉爾（Eric Gill，1882-1940），木口木刻家協(xié)會(huì)的發(fā)起人之一，雖然他的私生活為人詬病，但也是公認(rèn)的英國(guó)20世紀(jì)無可爭(zhēng)議的天才藝術(shù)家，他所創(chuàng)造的“Gill Sans”英文字體至今仍被廣泛使用。

二、戲劇人生

木口木刻在英國(guó)公共藝術(shù)中也同樣隨處可見。倫敦的查令十字地鐵站的壁畫長(zhǎng)廊，即為木口木刻家大衛(wèi) · 詹透曼（David Gentleman，1930年生）的作品。另一位重要木口木刻家希拉里 · 佩特（Hilary Paynter，1943年生）的作品被放大做成紐卡斯?fàn)栔行幕疖囌鹃L(zhǎng)廊的大幅壁畫。

20世紀(jì)二三十年代，木口木刻藝術(shù)家們主張擯棄復(fù)制版畫從屬于其他畫種的特性，在木版上展現(xiàn)了自由奔放的想象力與創(chuàng)造力。題材上，戰(zhàn)爭(zhēng)與和平、工作與娛樂、歡笑與絕望以及超現(xiàn)實(shí)的幻想等各種不同的場(chǎng)景盡情展現(xiàn)在方寸舞臺(tái)上。他們同時(shí)為戲劇和文學(xué)作品創(chuàng)作自畫自刻的插圖，視方寸版畫為人生舞臺(tái)的傳統(tǒng)從此確立，這個(gè)信條也一直影響到藝術(shù)家今天的創(chuàng)作。于此同時(shí)，女性藝術(shù)家的參與也為充滿戲劇人生的木口木刻領(lǐng)域帶來了不一樣的劇目。這一部分作品展示了協(xié)會(huì)創(chuàng)始人愛德華 · 格萊格（Edward Gordon，Craig 1872-1966）所作的莎士比亞戲劇插圖，克萊爾 · 雷頓（Clare Leighton，1898-1989）的工人題材作品，以及具立體主義傾向的愛德華 · 沃茲沃思（Edward Wadsworth，1889-1949）的作品等。

? 埃里克 · 吉爾，《現(xiàn)在－寡婦之子》，《耶穌基督的四福音書》木口木刻插圖，5.9×19cm，1931年，阿什莫林博物館收藏。圖片攝影：Anne Desmet

? 莫妮卡 · 樸沃，《水下》，22.5×20.7cm，1986年。圖片攝影：Anne Desmet作品復(fù)制權(quán)? Estate of Monica Poole

? 科林 · 塞 · 佩頓，《綠頭鴨和狗魚》，19.5×25.1cm。作品復(fù)制權(quán)? Colin See-Paynton 圖片攝影：Tom Willingham

三、敘事

木口木刻自產(chǎn)生之初即與文字或者文學(xué)有著不解之緣。展覽的這一部分主要展示了木口木刻插圖以及無字圖像書等。攝影術(shù)取代了木口木刻在新聞出版上的位置后，部分木口木刻家開始重新尋找自己的定位，一些小型私人出版社誕生并一直活躍到二戰(zhàn)以前，他們繼續(xù)著木口木刻的創(chuàng)作，只是這種創(chuàng)作主要用于制作精致的手工書。其中，著名出版社包括威廉 · 莫里斯（William Morris）的圣多梅尼克出版社,盧西安 · 畢沙羅（Lucian Pissarro）的格拉尼出版社等。進(jìn)入七、八十年代后，伴隨出版業(yè)的計(jì)算機(jī)化，一些新的木口木刻私人出版社也相繼成立，主要出版精致的詩人或藝術(shù)家手工書。

? 石磊，《鏡花水月》，75×57cm，9塊木口木刻版拼貼，2014年，Nigel Hamway收藏。圖片攝影 Tom Willingham ?石磊

? 西蒙 · 布萊特，左：《馬爾克 · 奧列里烏斯—之一》，15×9.2cm，檸檬木木口木刻，2002年。?Simon Brett 右：《馬爾克 ·奧列里烏斯－之二》，15×9.2cm，檸檬木木口木刻，2002年。?Simon Brett

?喬治.圖特，《田野里的蒲公英》，24.2x 20.3cm,黃楊木木口木刻，1964年。圖片攝影: Tom Wilingham◎George Tute

無字小說的興起可以追溯到20世紀(jì)初的比利時(shí)藝術(shù)家麥綏萊勒，魯迅曾經(jīng)專門介紹過他的作品。麥綏萊勒極具電影畫面感的黑白木口木刻作品從出現(xiàn)即贏得了廣泛的關(guān)注。受其影響，美國(guó)版畫家林德 · 沃德（Lynd Ward, 1905-85）將這一形式帶到美國(guó)，并開啟了無字小說的另一個(gè)新時(shí)代。

四、抽象與細(xì)節(jié)

20世紀(jì)是抽象藝術(shù)由發(fā)生發(fā)展到風(fēng)起云涌的時(shí)代。在20世紀(jì)30年代以后，抽象藝術(shù)思潮也在木口木刻中得到更多體現(xiàn)。雕塑家亨利 · 摩爾在他的木口木刻中進(jìn)行了黑白灰的半抽象實(shí)驗(yàn)；荷蘭版畫家埃舍爾則把現(xiàn)實(shí)題材進(jìn)行了數(shù)學(xué)化整理，使其作品具有超現(xiàn)實(shí)主義的抽象意味。木口木刻因其精細(xì)的特點(diǎn)，使得一部分藝術(shù)家著迷于具抽象意味的細(xì)節(jié)刻畫。而在材料的運(yùn)用上，由于黃楊木日漸昂貴，而且尺寸受限，藝術(shù)家也在近年探尋其他代用品，其中最常用的就是樹脂版，其密度雖不及黃楊木及檸檬木，但依然可以刻制出豐富細(xì)膩的木口木刻效果。

五、人造環(huán)境

英國(guó)是世界上第一個(gè)實(shí)現(xiàn)工業(yè)化和城市化的國(guó)家。進(jìn)入20世紀(jì)，城市化雖然成為一個(gè)有爭(zhēng)議的課題，但建設(shè)與摧毀等場(chǎng)面仍然吸引了眾多木口木刻家去表現(xiàn)。愛德華 · 沃茲沃思（Edward Wadsworth，1889-1949）被公認(rèn)為刻畫人造環(huán)境最有代表性的藝術(shù)家。他主張藝術(shù)與工業(yè)相結(jié)合，作品可以說是渦旋主義，未來主義與立體主義的綜合體。第一次世界大戰(zhàn)中，他參與了將炫目的迷彩設(shè)計(jì)畫到皇家海軍的艦船上迷惑敵人的項(xiàng)目，并在戰(zhàn)后繼續(xù)以航海題材為主題進(jìn)行創(chuàng)作。

六、自然世界

或許由于英國(guó)的地域面積和自然資源極為有限，英國(guó)人對(duì)自然珍愛有加。英國(guó)有著航海掠奪珍稀植物的不光彩歷史，也有從皇家到平民園林設(shè)計(jì)的榮耀。藝術(shù)上出現(xiàn)了諸如康斯太勃爾、透納等風(fēng)景畫大師。木口木刻家繼承并發(fā)展了這個(gè)傳統(tǒng)，展廳中最精彩的幾件木口木刻作品都聚集在這一部分，具有代表性的藝術(shù)家包括喬治 · 圖特（George Tute，1933年生），他在60年代刻制的《野地蒲公英》等作品，在黑白層次技法上可謂登峰造極；另一位藝術(shù)家莫妮卡 · 樸沃（Monica Poole, 1921-2003）在作品中融入了裝飾化的超現(xiàn)實(shí)因素，她幾乎以一己之力將現(xiàn)代木口木刻推向了一個(gè)新的高峰。

伴隨展覽，阿什莫林博物館出版了該展覽同名畫冊(cè)。該展覽主策展人與畫冊(cè)主編安妮 · 黛斯梅特（Anne Desmet）曾任英國(guó)《今日版畫》（Printmaking Today）編輯，現(xiàn)為英國(guó)皇家美術(shù)學(xué)會(huì)會(huì)員。她也是極為多產(chǎn)的木口木刻家。

?彼得.勞倫斯，《時(shí)間與空間》，39x 21cm,樹脂版木口木刻，2009年?！騊eter Lawrence

?約翰 · 法萊，蕭伯納著《黑女尋神記》封面木口木刻插圖，22.4×29.8cm，1932年。圖片攝影：Tom Willingham?Estate of John Farleigh

埃德溫娜 · 埃利斯，《虛構(gòu)的單純》，21.2×21.5cm，1986年 圖片攝影：Tom Willingham

木口木刻伴隨第一次工業(yè)革命應(yīng)運(yùn)而生，已經(jīng)歷經(jīng)250多年的歷史沉浮。以創(chuàng)作為宗旨的木口木刻協(xié)會(huì)也成了百歲老人。如今第四次工業(yè)革命也已經(jīng)不期而至，AI等科技已經(jīng)給人的生活方式，心理需求以及審美需要帶來了深層次的變化。木口木刻作為一個(gè)版種已經(jīng)顯得步履蹣跚，但是筆者相信，只有觀念的守舊與開放，傳統(tǒng)與現(xiàn)代之分，版種本身其實(shí)并無先進(jìn)落后之別。木口木刻難于刻制大幅作品，這既是材料的限制，同時(shí)也是其特點(diǎn)和優(yōu)勢(shì)。這種精致是木刻所達(dá)不到的，就如中國(guó)的饾版水印木刻，適合制作精致信箋，畫譜和手工書。木口木刻也是一樣，更適合案頭欣賞。所以，藝術(shù)品的陳列方式并不都是以走進(jìn)美術(shù)館懸掛于墻壁之上為最終目的。

中國(guó)年輕版畫家的木口木刻作品在創(chuàng)新方面已經(jīng)初露端倪。中國(guó)是木刻版畫大國(guó)，但是木口木刻起步較晚，在新興版畫運(yùn)動(dòng)中，只有為數(shù)極少的藝術(shù)家從事木口木刻創(chuàng)作。直到近年木口木刻方在版畫界受到一定矚目。2017年《國(guó)際木口木刻版畫及文獻(xiàn)展》在國(guó)內(nèi)巡展；2018年，黑龍江省美術(shù)館邀請(qǐng)木口木刻家協(xié)會(huì)前主席彼得 · 勞倫斯（Peter Lawrence）為黑龍江版畫家舉辦了木口木刻大師班。位于倫敦的木版教育信托歷屆木版獎(jiǎng)，幾乎每屆都有木口木刻作品獲提名。曾獲木版獎(jiǎng)提名的天津美術(shù)學(xué)院畢業(yè)生石磊、顧秀華的作品也在本次展覽中得以展出。木版獎(jiǎng)獲得者徐那的木口木刻作品為大英博物館收藏，這些成就在一定程度上預(yù)示了木口木刻新的未來。