摘 要：藝術(shù)是人借助于物質(zhì)和工具運用審美能力進行的具有審美性質(zhì)的創(chuàng)造性勞動。藝術(shù)與政治、宗教、經(jīng)濟、市場等都息息相關(guān)。在科技日益發(fā)展的今天，媒介融合會對娛樂民主的公共領(lǐng)域產(chǎn)生巨大的影響，也在藝術(shù)品市場掀起了軒然大波。媒介傳播在藝術(shù)發(fā)展中起到了雙刃劍的作用，在全球視野下的當(dāng)代藝術(shù)市場應(yīng)該利用好這種融合媒介，在當(dāng)代這個歷史維度中創(chuàng)造新的契機。

關(guān)鍵詞：藝術(shù);藝術(shù)市場;融合媒介

2010年的11月11日，一件估價80萬～120萬英鎊的清乾隆粉彩鏤空瓷瓶在短短30分鐘的競拍中居然拍出了中國藝術(shù)品的空前高價5300萬英鎊，相當(dāng)于人民幣5.5億元，它的價格讓全世界都為之震驚，無數(shù)人跌破眼鏡。事實上，僅僅在拍賣前的兩個月，這件花瓶的擁有者也僅僅把它當(dāng)做一件普通的裝飾品?！睹咳锗]報》盛贊“這堪稱一次世紀之拍”，資深古董專家約翰.阿克斯福德也毫不吝嗇地給予高度評價，并分析其能創(chuàng)紀錄的原因：“完美無瑕的杰作，而拍賣適逢其時，天時、地利、人和?！边@件瓷瓶當(dāng)時極大地吊起了各大外媒的胃口，成為了當(dāng)時最貴的中國藝術(shù)品，在拍賣的第二天，《每日郵報》、《泰晤士報》、《地鐵報》、《桑坦德晚報》等都辟出專版大篇幅介紹這次拍賣。然而讓人大跌眼鏡的是，據(jù)彭博新聞社1月15日的消息，曾經(jīng)拍出5.5億乾隆瓶因買家沒付款，兩年后再戰(zhàn)市場，在英國邦翰斯拍賣行的私人洽購中以大約2000-2500萬英鎊的價格賣出，比最初的價格縮水了約一半，也讓拖了兩年之久的一個傳奇拍賣事件終于接近了尾聲。

對于現(xiàn)代很多藝術(shù)品和藝術(shù)家而言，被質(zhì)疑也勝于悄無聲息，也正是因為在這個全媒傳播時代，天價事件才能成為現(xiàn)實。被關(guān)注，才存在，成為當(dāng)代人某種隱秘的心理訴求。對藝術(shù)品或者藝術(shù)家而言，被質(zhì)疑也勝于悄無聲息。這次拍賣正處于倫敦舉辦的亞洲藝術(shù)周期間，而拍賣行與世界知名拍賣行——蘇富比僅一街之隔，世界各地的收藏大佬云集于此。2015年11月14日晚，嘉德2015秋拍首次推出現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)夜場，兩個專場總成交1.57億。其中備受矚目的石沖的作品《欣慰中的年輕人》以3300萬的高價落槌，趙半狄《涂口紅的女孩》300萬起拍藏家們激烈相互廝殺后最終以1200萬的高價落槌。當(dāng)代這種特有的現(xiàn)象，同當(dāng)前藝術(shù)品市場有大資金進入有關(guān)。

媒介的介入和炒作與藝術(shù)品市場有著非常密切的關(guān)系。當(dāng)前的市場已經(jīng)出現(xiàn)了三個變化：首先，買家群體變了，內(nèi)地買家成為拍賣行的主力;其次，當(dāng)年買家關(guān)注的是收藏樂趣，現(xiàn)在主導(dǎo)市場的是投資理念，競拍是商業(yè)行為，是利益的考慮;此外，藝術(shù)品價格變高了，10年前成交價超過100萬元的作品還是鳳毛麟角，現(xiàn)在動輒拍到一億元。

在娛樂民主成為公共領(lǐng)域共同訴求的年代，藝術(shù)品能否引發(fā)公共鑒賞效果，已經(jīng)成為引人注目的公共事務(wù)問題。被關(guān)注才存在，成為當(dāng)代人某種隱秘的心理訴求。就當(dāng)代藝術(shù)來說，接受反饋可能影響藝術(shù)的傳播效果和市場效益。這些“成名事件” 在媒介融合時代才成為現(xiàn)實，同時接受美學(xué)告訴我們，讀者有萬能的闡釋權(quán)，你可以隨意馳騁你的想象闡釋你心目中的賈寶玉或者托爾斯泰，但是你影響不了畢加索或者余秋雨。但是，就當(dāng)代藝術(shù)而言，接受比如網(wǎng)評、影評、藝術(shù)品批評反饋卻可能影響藝術(shù)的傳播效果和市場效益。

作為一件藝術(shù)品，它的價值是獨一無二的。它保持了原真性，展示功能，膜拜功能。媒介融合時代，一件藝術(shù)品的觀賞會因多種媒介的綜合交互作用而演變成重要的公共事件。從好的方面看，藝術(shù)品價格大漲，不好的則是改變了游戲規(guī)則，我們對藝術(shù)品的要求不再只關(guān)注與品質(zhì)和審美價值，大資金不關(guān)心過去，只企求拍品短期上漲，價格快速上升。

在傳統(tǒng)的理解中，媒介對藝術(shù)品沒有當(dāng)代重要。媒介一旦完成了傳遞任務(wù)，基本上就被遺忘。20世紀后媒介對藝術(shù)品傳播卻越來越重要。在當(dāng)前輿論上熱議的“宮廷”“天價”，大多出于媒體的炒作，造成當(dāng)期拍賣市場一種扭曲的心理。藝術(shù)同新聞一樣，都必須依賴于媒介才能進入社會傳播，在現(xiàn)代多元的傳播方式下，傳播者與接受者實現(xiàn)了多維的互動，無論這件藝術(shù)品是否受觀者喜愛和認可，從某種意義來說，這種傳播方式的變化對于藝術(shù)市場也具有明顯的導(dǎo)向作用，這些媒介傳播也導(dǎo)致的“全民收藏?zé)帷?，“國寶幫”云集，很多不具備藝術(shù)專業(yè)素養(yǎng)的人群混跡于藝術(shù)品市場，只關(guān)注價格，不關(guān)注于藝術(shù)品本身的好壞。在信用體系尚未健全的新興市場中，這些都會帶來許多問題，市場應(yīng)該學(xué)會積極適應(yīng)這種新變化，思考這種變化來帶的影響。

對于藝術(shù)品的創(chuàng)新和發(fā)展都產(chǎn)生了巨大的影響。在媒介融合時代，藝術(shù)品和新聞都應(yīng)該學(xué)會利用媒介融合條件去實施社會傳播，取得新的傳播效果。在社會物質(zhì)文明和精神文明都不斷發(fā)展的過程中，當(dāng)代藝術(shù)品市場應(yīng)該不斷地增強自身的價值及創(chuàng)新，逐步走上健康發(fā)展的道路。多元化一直是當(dāng)前信息傳播的重要特征之一，同時受眾對信息也具有選擇權(quán)。眾所周知當(dāng)代社會生活較之于傳統(tǒng)社會已經(jīng)發(fā)生天翻地覆的變化。這種變化既在藝術(shù)市場的各個領(lǐng)域展開，又集中反映在世俗文化層面。面對這樣的現(xiàn)狀，媒體對藝術(shù)品傳播也是一把雙刃劍。

在現(xiàn)代技術(shù)強有力的沖擊下，傳統(tǒng)藝術(shù)的那種獨一無二性已經(jīng)漸漸消逝了?，F(xiàn)代性社會以來，各種先鋒派藝術(shù)打破古典藝術(shù)和現(xiàn)代主義藝術(shù)在觀念和媒介上的精英性限制。舉個例子不管你當(dāng)天的心情如何，只要你手上有一堆多種顏色的粉筆，把它們狠狠地研碎，再倒進食用油攪拌成很稠的顏料。如果你稍微懂色彩學(xué)更好，戴上最新款I(lǐng)Phone耳機，一邊聽著音樂一邊手拿畫筆飛舞足蹈地享受著繪畫的樂趣，待一段音樂停止以后再停下來，坐在畫對面3米遠，再凝視完自己的作品之后欣然一笑，或者偷偷一樂，那你的抽象派作品就算完成了，沒人看懂也不要緊，看懂了是你的本事。傳統(tǒng)媒介向大眾媒介的轉(zhuǎn)變也導(dǎo)致了藝術(shù)環(huán)境的變化，進一步深化了現(xiàn)代藝術(shù)以來的藝術(shù)民主化的發(fā)展。當(dāng)代藝術(shù)開始使用更接近普遍大眾的媒介和材料，成為“機械復(fù)制時代的藝術(shù)”。在傳播維度上，媒介融合作用于藝術(shù)與新聞有共通之處，加快信息傳播速度和拓展信息傳播量同時也實現(xiàn)雙向互動。當(dāng)代社會人人都是媒體，各種自媒體，網(wǎng)絡(luò)大V，抖音達人等等滿足普通人的表達訴求，同時也形成新的社會輿論場。

在當(dāng)代藝術(shù)與各種媒介的關(guān)系中，一定包含著藝術(shù)與各種媒介的技術(shù)的關(guān)系，無限多樣的媒介材料和層出不窮的新傳播媒介成為了文藝高峰的孕育土壤，擴大我們對新的高峰文藝形態(tài)的認識。媒介在很大程度上也對藝術(shù)市場的有一種特定的回應(yīng)。各類網(wǎng)絡(luò)新媒介，包括諸多藝術(shù)網(wǎng)站、視頻網(wǎng)站、直播平臺和微博微信等移動社交媒介等，降低了文藝創(chuàng)作與傳播的門檻，它們吸納各類創(chuàng)作力量，培育各種新興文藝創(chuàng)作群體，為當(dāng)代文藝注入大量蓬勃的生命力。新媒介的發(fā)展也拓展了文藝傳播的渠道，帶來了更廣泛的藝術(shù)普眾。這些正確的媒介導(dǎo)向會讓藝術(shù)市場健康發(fā)展，藝術(shù)品基金也在尋找渠道，市場則更理性，不是買最貴，而是買最好，在接受多媒介傳播中找到藝術(shù)品的價值和本真，而不是盲目跟風(fēng)，同時也不會被奇奇怪怪的藝術(shù)忽悠。

藝術(shù)與政治、宗教、經(jīng)濟、社會和市場都有著密切關(guān)系。一切藝術(shù)家都生活在一定的社會歷史情境中，各種社會事物（包括經(jīng)濟、政治、道德、法律、宗教、哲學(xué)、科學(xué)等）都在不同程度上影響到藝術(shù)家的思想、情感、意志，藝術(shù)家又在不同程度上對社會生活進行體驗、實踐、認識，從而產(chǎn)生創(chuàng)作沖動、愿望和需要。作為創(chuàng)作主體的藝術(shù)家，經(jīng)過復(fù)雜的精神生產(chǎn)勞動好即創(chuàng)作活動，其創(chuàng)作成果即藝術(shù)作品。藝術(shù)作品直接來自藝術(shù)家的審美意識和審美創(chuàng)造，間接但最終來自社會生活，即“外師造化，中得心源”。在歷時性維度中不同時期各種“被記錄的文化”中最杰出經(jīng)典藝術(shù)已不同于當(dāng)代社會生產(chǎn)創(chuàng)作藝術(shù)作品。藝術(shù)作品一旦產(chǎn)生，就必須回到社會去，以實現(xiàn)其價值，而藝術(shù)回歸社會的中介是藝術(shù)接受，與我們當(dāng)代社會生活中的媒介傳播直接相關(guān)。媒介融合在宏觀層面導(dǎo)致的價值觀念及生活方式變革，還是微觀層面帶來的文本生產(chǎn)、傳播和接受方式變遷，都對藝術(shù)作品在當(dāng)代的傳承產(chǎn)生至關(guān)重要的影響。大眾媒介在實踐層面體現(xiàn)出商業(yè)化、娛樂化和視覺化等一系列總體特征，也構(gòu)成了藝術(shù)經(jīng)典當(dāng)代傳承必須面對的時代狀況。

作者簡介：

楊雨桐（1983—），女，漢族，藝術(shù)學(xué)碩士，藝術(shù)單位：中國人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)專業(yè)，研究方向：藝術(shù)學(xué).