劉 芳 王璐瑤

（1.遼寧經(jīng)濟(jì)職業(yè)技術(shù)學(xué)院 工藝美術(shù)學(xué)院，遼寧 沈陽 110122；2.吉林市群眾藝術(shù)館 創(chuàng)作編輯部，吉林 吉林 132000）

在遠(yuǎn)古的某一時(shí)刻，一片汪洋大海遭遇了地質(zhì)變故后，優(yōu)美的海百合和靈動(dòng)的游魚造型被定格在最后一瞬間而成為今天展示在我們面前的化石。古老的化石歷經(jīng)億萬年如今卻依然栩栩如生，充滿著古樸、蒼厚、深遠(yuǎn)的情調(diào)與韻味，恰似國畫大師筆下的優(yōu)美畫卷。與傳統(tǒng)花卉題材所不同的是，采用國畫的表現(xiàn)形式并結(jié)合畫像石與畫像磚藝術(shù)表現(xiàn)手法來展示美輪美奐的化石畫面是一種奇特的藝術(shù)探索與創(chuàng)作途徑。

一、靈動(dòng)、優(yōu)美、質(zhì)樸的海百合與魚化石

海百合是地球上最古老的動(dòng)物之一，被人稱為海中仙女，是生長在海洋里的一種棘皮動(dòng)物，因其形態(tài)酷似百合花而得名為海百合。今天我們能夠看到的海百合化石其畫面往往栩栩如生，造型被定格最后一息的瞬間，似乎告訴我們，死亡是突然降臨的，至于當(dāng)時(shí)發(fā)生了什么，已成為千古未解之謎。

魚化石有兩種，一種是自然死后經(jīng)過億萬年的物理、化學(xué)作用所形成；另一種是由于地質(zhì)發(fā)生重大變故后經(jīng)過億萬年的物理、化學(xué)作用所形成。后者所展示的是死亡突然降臨前的一種生存狀態(tài)，盡管畫面靜止，但卻能夠讓我們感受其生前動(dòng)作的活潑與精力的旺盛，好像精靈在浪花里歡騰、跳躍，有如生命升華為永恒。本溪地質(zhì)博物館所展示的化石畫面（見圖1）告訴我們的正是發(fā)生在遠(yuǎn)古一瞬間的生與死，它們似乎是在向今天的我們展示生命毀滅的悲劇，同時(shí)又在向我們展示著生命的意義。

起初看到海百合與魚化石時(shí)，感覺它們與畫像石有些相似，殘破的石面上襯著形態(tài)各異的海百合與魚，他們和諧地交織在一起，讓人不禁感嘆大自然的鬼斧神工，每一處都似乎經(jīng)過深思熟慮后才被表現(xiàn)出來的，雖然沒有豐富的色彩，但其形態(tài)特征特別明顯、清晰，整體結(jié)構(gòu)氣勢(shì)恢宏、形態(tài)獨(dú)特，如同正在盛開的百合花，造型精美，花朵大小不一、錯(cuò)落有致；魚兒于海百合之間往來穿梭，無拘無束，自由自在，宛如快樂的精靈暢游于廣闊無垠的大海中。

在深入的研究與觀察中，不難發(fā)現(xiàn)化石畫面整體中既有變化又有統(tǒng)一。由于海百合化石藏于灰?guī)r中，灰?guī)r呈鐵灰或土黃色，海百合化石為灰白色，魚化石為深黑色，色彩差很大，所以圖案十分清晰，同時(shí)又有很強(qiáng)的立體感，精美的海百合和魚化石為我們勾畫出史前海洋與海洋生物的奇妙景觀，并向我們展示出一幅幅精美絕倫的天然藝術(shù)品，好像大自然靈魂的畫者匠心獨(dú)運(yùn)的提煉。

圖1 海百合與魚化石（藏于本溪地質(zhì)博物館）

二、漢代畫像石與畫像磚

“漢畫像石是集建筑、雕塑、繪畫為一體的民族藝術(shù)，它通過生動(dòng)、形象的畫面，展現(xiàn)出漢代人特有的力量、運(yùn)動(dòng)和速度，形成了漢代藝術(shù)的特殊氣勢(shì)和古拙風(fēng)格，表現(xiàn)了一種整體靈動(dòng)、浪漫進(jìn)取的時(shí)代精神?！薄?〕“畫像石和畫像磚是我國獨(dú)具特色之秦漢繪畫遺產(chǎn)，畫像石以石為地，用刀代筆的繪畫多限于墓室、石棺、石闕、石碑、崖墓等石質(zhì)建筑中?！薄?〕畫像磚一般是用來砌墓室的，其磚上往往捺印著有寓意的圖畫，在制作方法與藝術(shù)風(fēng)格上與畫像石有著迥然不同的風(fēng)格，畫像磚的效果呈現(xiàn)上往往有一種類似于浮雕和線刻的繪畫感。例如三神圖，其畫面表面平滑，線條上采用了面剔地陰線雕刻法，將其本該橫幅設(shè)置的作品改為豎式，將畫面的空間放大，引人遐想。

武氏祠漢畫像石則運(yùn)用動(dòng)態(tài)線條，局部剔地使輪廓線參差不齊，如同手撕紙后的邊緣線條感，整體看來似有筆墨暈染的意味。從拓片上的效果來看，猶如中國的水墨畫，其具體物象應(yīng)龍、辟邪、飛廉呈現(xiàn)出忽隱忽現(xiàn)的動(dòng)感，這是漢畫像石難得的作品。

漢代石刻藝術(shù)是獨(dú)特的，總體看來，該藝術(shù)蘊(yùn)含了漢代人天人合一、視死如生的理念，具有很高的藝術(shù)價(jià)值與歷史研究價(jià)值。

三、化石、畫像石與中國畫之間的關(guān)系

無論是化石還是畫像石在外表形態(tài)中均以浮雕與線的形式存在，審美意識(shí)中同時(shí)呈現(xiàn)出與中國畫同樣的質(zhì)樸的立體美感形態(tài)，與變中有序、寫意不寫實(shí)、氣韻生動(dòng)的個(gè)性化創(chuàng)作特點(diǎn)。

1.似與不似

齊白石屬于傳統(tǒng)中國畫大師，他的作品在構(gòu)圖、筆法、墨法、空間處置、精神內(nèi)涵諸多方面，亦與傳統(tǒng)相合。齊白石的杰出，在于他修正和豐富了傳統(tǒng)圖式，推動(dòng)了中國繪畫傳統(tǒng)的現(xiàn)代化?！?〕“似與不似之間”是齊白石對(duì)寫意花鳥實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的總結(jié)，齊白石在畫理上認(rèn)為“太似”為媚俗，“不似為欺世”。例如，《長年》（見圖2）當(dāng)是齊白石在80歲左右時(shí)期的作品?！?〕此幅作品采用了大量的留白，使鯰魚游動(dòng)于水中的形象更加生動(dòng)，魚尾用筆上揚(yáng)把鯰魚游于水中的感覺呈現(xiàn)在紙面之上。整幅畫面看起來簡潔大方，用筆用墨利落簡約，重墨皆放于魚背、魚眼、須、魚鰭等重點(diǎn)部位，配合淡墨使畫面的變化極其豐富。在題款上，作者也是別有用意，在左側(cè)以篆書寫出“長年長年”，用墨風(fēng)格沉厚，用筆略帶拙氣，為本來看似平凡的水墨作品增加了視覺上的豐富性，并賦予了作品吉祥之意

圖2 齊白石作品《長年》

海百合化石表面看起來莖葉繁密，如果在繪畫中過于機(jī)械地臨摹定會(huì)缺乏生動(dòng)，如果將畫面進(jìn)行主觀調(diào)整，疏密結(jié)合，適當(dāng)?shù)厥÷越Y(jié)合與夸張變形，就能顯示出特有的古樸與氣韻渾厚，充滿張力，使形象更加生動(dòng)自然。

2.以少勝多

觀察真實(shí)的海百合化石，我們可以發(fā)現(xiàn)，由于化石的天然形成的不可控制因素，在化石的形成上會(huì)產(chǎn)生多數(shù)量的特點(diǎn)，而這種特點(diǎn)在藝術(shù)作品中是需要被處理的。在思考畫面的布局時(shí)，只有深思熟慮在適當(dāng)位置增加幾條穿梭于海百合之間的魚進(jìn)行點(diǎn)綴，這樣使得構(gòu)圖更為飽滿，畫面疏密結(jié)合，表現(xiàn)出一種飽滿充實(shí)的意境。

3.氣韻生動(dòng)

畫以氣韻生動(dòng)為最高境界，一幅好作品給人美的享受，通過美的享受給人以教益，耐人尋味而致韻味無窮?！?〕這在畫像石中同樣有所體現(xiàn)。其以線條作為主要表現(xiàn)手法，是裝飾畫與浮雕、線雕相結(jié)合的產(chǎn)物。雖難以用具體形象的表達(dá)來刻畫內(nèi)在的思想與性格，但可以通過外在的形體動(dòng)作反映藝術(shù)家欲表現(xiàn)的精神內(nèi)容。

四、中國畫創(chuàng)作的新思考

藝術(shù)來源于生活又高于生活，一幅好的作品首先要感動(dòng)自己，而后才能感動(dòng)他人。如將現(xiàn)實(shí)中的物象，分毫不差地搬到畫面上來，必然失去了繪畫本來的意義，所以把握好尺度，讓畫面更有生命力、更有情趣是一件非常不容易的事，也是從事藝術(shù)作品創(chuàng)作者一直以來所追求的目標(biāo)之一。

古老的化石雖然缺乏色彩語言，但其造型質(zhì)樸優(yōu)美，非常容易入畫，其傳統(tǒng)、自然的呈現(xiàn)狀態(tài)，似乎在告誡我們：要以淡定、自然、本真的心態(tài)，在藝術(shù)作品創(chuàng)作中傾聽生命的律動(dòng)。

1.題材及其表現(xiàn)形式的選擇要相得益彰

首先，海百合化石與魚化石作為“遠(yuǎn)古的生命”，在觀賞之初帶給人心靈的震撼與感嘆，這正是我們最初的記憶，這種真看、真感受要在藝術(shù)作品的創(chuàng)作中有所保留。其次，現(xiàn)代重彩畫語言在歷史進(jìn)程中不斷發(fā)展、變化、完美，在造型、色彩、肌質(zhì)技法等方面均有進(jìn)步和發(fā)展；其在某種程度上已成為中國畫開放形態(tài)之集大成者。它在大力追求、弘揚(yáng)傳統(tǒng)國畫精神，使重彩畫在不遠(yuǎn)離民族文化傳統(tǒng)的同時(shí)，廣泛借鑒其他畫種的表現(xiàn)手法，現(xiàn)代重彩畫以其獨(dú)有的兼容性及豐富多樣的表現(xiàn)手法與風(fēng)格形成了嶄新的面貌，并向世人昭示了更多樣的繪畫理念，展現(xiàn)出更為自由的表現(xiàn)空間。無疑選擇以重彩畫表現(xiàn)海百合與魚化石將會(huì)有更大與更多的表現(xiàn)空間，而在質(zhì)感的表現(xiàn)上兩者特性也是相得益彰的。

2.技法是語言的載體

“藝術(shù)家選擇材料與技法作為藝術(shù)語言，不是為了尋求表面的視覺愉悅，而是出于由視覺觸發(fā)的心靈撞擊與震撼?！薄?〕技法的多樣、材料的豐富、畫面情感表現(xiàn)的個(gè)性張揚(yáng)必然帶來語言的豐富和表現(xiàn)力的增強(qiáng)。工具材料與技法密不可分，語言與技法共同組成和諧的整體，這在國畫的創(chuàng)作中顯得十分重要和突出。

為使創(chuàng)作更具表現(xiàn)力，可選擇粗顆粒的礦物顏料，色系選擇介于純色與灰色系的中間色，顏色的種類控制在五種顏色或更少，同時(shí)也可在顏料的顆粒大小型號(hào)上作更多的選擇。

在技法的運(yùn)用方面，應(yīng)注重顏料材質(zhì)的表現(xiàn)力，力求畫面能夠彰顯傳統(tǒng)中國畫的寫意性及傳統(tǒng)中國畫的章法布局的形式感。

融畫像石、畫像磚的藝術(shù)表現(xiàn)理念與創(chuàng)作之中。需處理好化石、畫像石與中國畫之間既有聯(lián)系又有區(qū)別的本質(zhì)關(guān)系。

藝術(shù)創(chuàng)作者應(yīng)通過表現(xiàn)方式和題材更有興趣的探索，大膽嘗試，大力追求，弘揚(yáng)傳統(tǒng)國畫精神，在不遠(yuǎn)離傳統(tǒng)文化的同時(shí)，廣泛借鑒其他方面的表現(xiàn)手法，向人們昭示更多樣的繪畫理念與技法，拓展出更為自由的表現(xiàn)空間。