董彥麟

摘 要：水彩畫是從歐洲傳入我國的藝術(shù)形式，已有百余年的歷史，是經(jīng)過中西方幾代藝術(shù)家不斷探索、創(chuàng)新，融合多種藝術(shù)文化而形成的以水為媒介、獨特的水色藝術(shù)形式。水彩畫的形式語言對于作品來說，就如同“理之在詩，如水中鹽”，有味無痕，能夠幫助觀賞者更好地理解水彩藝術(shù)作品，更真切地感受到創(chuàng)作者傳遞出來的情感。新時代多元文化發(fā)展的背景下，水彩畫形式語言要嵌入裝飾性、融入創(chuàng)新性，賦予藝術(shù)內(nèi)涵、注入生機活力，形成適應(yīng)社會發(fā)展的現(xiàn)代特征。

關(guān)鍵詞：水彩畫;形式語言;現(xiàn)代特征

水彩畫最早見于歐洲中世紀手抄本中，主要用來裝飾，早期的水彩畫一直被認為是繪畫門類中的邊緣[1]，并沒有引起業(yè)界的重視。隨著幾代西方畫家的不斷探索，水彩畫忽略其他繪畫的影響，充分利用自身材料，構(gòu)建起屬于自己的獨特的繪畫技法，形成了水彩畫的藝術(shù)特色，實現(xiàn)了真正意義上的獨立。形式語言是藝術(shù)表達的窗口和渠道，正因為有形式語言的存在，藝術(shù)才得以淋漓盡致地彰顯其魅力之所在。對于水彩畫而言，形式語言是其表達情感的途徑與載體。隨著科技的飛速發(fā)展，水彩畫形式語言也在不斷豐富和充盈，表現(xiàn)形式和題材選擇上都有了比較大的突破，了解水彩畫形式語言的現(xiàn)代特征不僅能夠為創(chuàng)作者提供繪畫靈感，還可以幫助欣賞者理解繪畫作品的藝術(shù)內(nèi)涵，有助于使繪畫作品保持旺盛的生命力。

一、水彩畫形式語言的表現(xiàn)形式

水彩畫的形式語言是水彩畫的靈魂和生命源泉，是水彩畫精神內(nèi)核的外在體現(xiàn)，既是物質(zhì)的又是精神的，既是具象化的又是抽象化的，既是形式的又是內(nèi)容的。其表現(xiàn)形式并不是一開始就固定下來的，是經(jīng)過不斷的探索和調(diào)整，逐步從早期以傳統(tǒng)寫實為表現(xiàn)形式的單一特征過渡到豐富多元的多種表現(xiàn)形式。

（一）傳統(tǒng)寫實

傳統(tǒng)寫實顧名思義就是表達現(xiàn)實精神的作品，以體現(xiàn)水彩畫的真實感為創(chuàng)作初衷，創(chuàng)作出貼近人們生活的藝術(shù)作品。在創(chuàng)作內(nèi)容上以風景為主，借鑒印象派的形式語言特征依景構(gòu)圖[2]，風格上更注重色彩與水的靈動交融，其形式語言特征具體表現(xiàn)在寫實、傳統(tǒng)、客觀表達、本體語言、具象等。創(chuàng)作者為作畫而作畫，水彩畫作品的內(nèi)容以事物或者景物的客觀表達為主，基本不摻雜個人感情，是現(xiàn)實世界純粹的客觀展現(xiàn)。構(gòu)圖以景物為布局要點，色彩表達形式上以水彩畫水色技巧本體語言的表達為主，雖經(jīng)縝密構(gòu)思卻不著痕跡地表現(xiàn)出虛擬自然。主要代表藝術(shù)家有黃鐵山、廖開、胡曉鋼等。

（二）水韻透明

水彩畫具有特殊的形式語言屬性，具有水韻、透明、流動、肌理等特性，這些特性體現(xiàn)在創(chuàng)作過程中的方方面面，也是構(gòu)成水彩畫本體形式語言的基本元素。相比于其他繪畫形式，水彩畫除具備共有的線條、構(gòu)圖、色彩、明暗、體積等藝術(shù)語言外，最突出的便是水韻和透明感。水韻和透明感構(gòu)成的獨特的水色語言是水彩畫的靈魂，是水彩畫獨特的藝術(shù)魅力和審美價值，也是水彩畫賴以生存的屬性依據(jù)。水韻和透明感是創(chuàng)作者在自由探索和開放性實驗中摸索出來的，是利用水性材料拓展的綜合性的藝術(shù)創(chuàng)作形式語言。主要代表藝術(shù)家有周立明、劉俊杰等。

（三）具象寫實

具象寫實是在具象表達的基礎(chǔ)上發(fā)展而來的，創(chuàng)作者在不斷開拓思路、探索嘗試之后，利用水彩的特性，將真實與客觀集中展現(xiàn)出來，既能抒發(fā)情感又能反映人們生活狀態(tài)，是一種綜合寫實與寫意的水彩畫形式語言表現(xiàn)形式。通過繪畫性、書寫性、表現(xiàn)性以及痕跡的表達來達到意象表達的目的，綜合寫實的真實性與厚重性，對本體語言進行具象表達。這種表現(xiàn)形式使水彩畫開始由照片式的寫實逐漸過渡到更注重藝術(shù)表現(xiàn)，繪畫風格上也逐步摒棄流于表面的繪畫技巧進而轉(zhuǎn)向探索繪畫本體語言的表達探索，畫面也由繁入簡，在寫實的基礎(chǔ)上更加強調(diào)精神世界的抽象寫意表達方式。主要代表藝術(shù)家有趙云龍、關(guān)維興、陶世虎、蘇曉旺、李紅兵等。

（四）超現(xiàn)實

超現(xiàn)實的表現(xiàn)形式是在水彩畫細膩寫實的基礎(chǔ)上，尋求矛盾空間，激發(fā)陌生感、超現(xiàn)實、自由釋放，以深度抒發(fā)情感、表達思想的水彩畫形式語言表現(xiàn)形式。創(chuàng)作者對創(chuàng)作意向的追求超過了畫面本身，主要通過對水彩畫作品的展示來表現(xiàn)出自己對環(huán)境、人生以及社會的思考和情懷，關(guān)注的是更抽象的生命體驗和觀念陳述。通過借助藝術(shù)創(chuàng)作形式，搭建藝術(shù)與社會體驗和人心情感的連接平臺，為創(chuàng)作者找到宣泄情感的出口，進一步透過畫面來反映創(chuàng)作者自身對社會現(xiàn)象和生命體驗的真實想法。主要代表藝術(shù)家有陳堅、董喜春、陳流、王洪云、張珂等。

二、影響水彩畫形式語言特征的因素

西方水彩畫與中國水墨畫有異曲同工之妙，都是以水為媒介所創(chuàng)作的，但是絕不能將二者混為一談。二者不但是不同性質(zhì)的繪畫，作畫材料、過程也均有所不同，最重要的是，二者產(chǎn)生的文化背景不同。西方水彩畫是在18世紀逐步傳到中國來的，19世紀末在上海開始廣泛傳播，至今約有100多年的歷史了。我國水彩畫在繼承西方水彩畫的基礎(chǔ)上，傳承創(chuàng)新融入東方元素，具有獨特的東方韻味。

（一）地域文化

水彩畫自傳入中國以來，經(jīng)歷了不斷的探索和變革，但是其發(fā)展并不是一帆風順的。正是由于水彩畫和水墨畫具有一脈相承的相似點，所以這種藝術(shù)形式很快被國人所接受。在20世紀30年代，水彩畫創(chuàng)作在中國一度十分活躍[3]。隨著改革開放的到來，中國經(jīng)濟和國人的思想發(fā)生了天翻地覆的變化，對藝術(shù)形式的追求也更加多元化，在一代代畫家的共同努力下，中國水彩畫無論在思想觀念、工藝技法以及形式語言表達上都形成了一套極具特色的審美價值體系，在西方水彩畫的基礎(chǔ)上，融合了中國詩、畫藝術(shù)的創(chuàng)作精華，將傳統(tǒng)的筆墨技巧與現(xiàn)代的繪畫肌理相結(jié)合，創(chuàng)造性地運用水色語言，構(gòu)建出動人心弦的水色世界。與此同時，各地也根據(jù)不同的自然環(huán)境和地域文化形成了獨特的水彩畫藝術(shù)派別，豐富了水彩畫形式語言的藝術(shù)表達。

（二）互聯(lián)網(wǎng)文化

新媒介催生新的藝術(shù)手段，新的藝術(shù)手段又將發(fā)展水彩畫藝術(shù)的本體形式語言。伴隨著經(jīng)濟的騰飛和科技的發(fā)展，互聯(lián)網(wǎng)時代的到來為水彩畫豐富形式語言特征提供了發(fā)展契機?；ヂ?lián)網(wǎng)文化和大數(shù)據(jù)時代給人們的生活方式帶來了巨大的變化，也影響著人們對水彩畫藝術(shù)的需求和審美判斷。信息的發(fā)展也推動了水彩畫藝術(shù)變革[4]，促使水彩畫形式語言的表達方式不斷更新和創(chuàng)新發(fā)展。新的時代背景下，水彩畫形式語言要具備開放性與包容性的特征，適應(yīng)對數(shù)字圖像的運用和再創(chuàng)作，將其作為水彩畫創(chuàng)作形式語言的新常態(tài)，不斷融合當代人們的審美需求，豐富自身的形式語言特征，真正實現(xiàn)“民族的也是世界的”。開放包容創(chuàng)新的大環(huán)境，除了對水彩畫形式語言的創(chuàng)作技法有重大影響，對其藝術(shù)表達也有更嚴格的考量，對創(chuàng)作者提出了更高的要求，而不僅限于簡單的寫實或者寫意，更多的是自由思想的表達或者社會現(xiàn)象的抽象或具象反映，以期通過藝術(shù)形式引起人們的深刻反思?；ヂ?lián)網(wǎng)文化雖然為水彩畫形式語言內(nèi)容表達和工藝技法提供了更加廣闊的發(fā)展平臺，但也對其情感抒發(fā)和思想表達提出了更加嚴格的要求。

三、多元文化背景下水彩畫形式語言的現(xiàn)代特征

新時期，隨著多元文化的不斷發(fā)展，各家文化爭鳴，水彩畫如何在眾多藝術(shù)形式中脫穎而出并且保持頑強的生命力是值得深思的。這就要求水彩畫要根據(jù)形勢變革不斷豐富自身文化內(nèi)涵，永葆生機和活力。我國藝術(shù)家借助東西方文化融合的機會，充分借鑒和吸納西方水彩藝術(shù)的精華，形成特色鮮明的水彩藝術(shù)形式語言特征;抓住科技和社會發(fā)展的契機，利用不斷涌現(xiàn)出來的新材料，筑牢多元文化背景下水彩藝術(shù)發(fā)展的基礎(chǔ);把握改革開放的良好形勢，創(chuàng)新藝術(shù)觀念，融合多種元素，豐富水彩形式語言的內(nèi)涵，創(chuàng)造出符合現(xiàn)代審美、具備現(xiàn)代特征的水彩畫藝術(shù)表現(xiàn)形式。

（一）嵌入裝飾元素，創(chuàng)新性強

裝飾元素是藝術(shù)表達錦上添花的必備要素，如同拍照后進行的修圖一樣重要，是創(chuàng)作過程中的點睛之筆。在水彩畫形式語言中嵌入裝飾元素有助于形成適合現(xiàn)代審美的藝術(shù)特征[5]。裝飾元素的融入不僅是水彩畫語言形式的新特征，也是水彩畫適應(yīng)多元文化發(fā)展的一種體現(xiàn)，更是水彩畫形式語言創(chuàng)新性的生動展現(xiàn)。將裝飾技法融入到水彩藝術(shù)的創(chuàng)作中，呈現(xiàn)出的作品畫面將更加簡潔，構(gòu)圖更加合理，色彩更加強烈，這也意味著水彩畫創(chuàng)作不再是枯燥的機械式寫實和寫意，而是會更加突出、放大、強調(diào)景物的真實美感。如果說水彩畫是連接畫家和欣賞者的橋梁，那么水彩畫形式語言的裝飾性和創(chuàng)新性就是橋梁上的基石，既是水彩畫的生動展現(xiàn)，又是幫助欣賞者更好地理解作品的得力助手。

（二）賦予藝術(shù)內(nèi)涵，生命力強

水彩畫形式語言現(xiàn)代特征中的裝飾性和創(chuàng)新性是根據(jù)寫實發(fā)展而來的，那么賦予其豐富的藝術(shù)內(nèi)涵便是要求創(chuàng)作者在寫意的基礎(chǔ)上更進一步進行延伸和拓展，將自己的情感表達準確融入到水彩藝術(shù)作品的創(chuàng)作之中，為作品注入活力，增添其藝術(shù)內(nèi)涵和生命力。藝術(shù)家們要遵循創(chuàng)作初衷，保持水彩作品“寫實+寫意”的水色描繪特色，根據(jù)自己內(nèi)心的真實情感賦予作品強大的生命力和豐富的藝術(shù)內(nèi)涵，形成水彩畫形式語言有內(nèi)涵、生命力強的現(xiàn)代特征。藝術(shù)的真正價值在于來源于生活又高于生活，畫家在創(chuàng)作過程中要注重讓水彩作品走入生活，能夠讓欣賞者通過畫作真真切切地體悟生活、與畫家產(chǎn)生共鳴，感受到水彩的藝術(shù)魅力。為作品賦予內(nèi)涵和意義是水彩畫形式語言現(xiàn)代特征的必然路徑，也是水彩藝術(shù)永葆生機和活力的必由之路。

參考文獻：

[1]江波.中國水彩畫形式語言的特征與發(fā)展[J].作家，2012（6）：237-238.

[2]孫宇琪.多元文化背景下水彩畫藝術(shù)的形式語言表現(xiàn)研究[J].美術(shù)教育研究，2017（11）：16.

[3]周立明.云南當代水彩畫形式語言探究[J].藝術(shù)教育，2020（4）：158-161.

[4]劉銳.淺談水彩畫藝術(shù)語言的形式美[J].藝術(shù)評鑒，2017（5）：58-60.

[5]趙昕，趙玉琢.形式語言在水彩畫中的應(yīng)用[J].美與時代（中），2019（5）：29-30.

作者單位：

哈爾濱師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院