閆穩(wěn)
摘要:“維納斯”是西方最著名的愛(ài)神與美神,多數(shù)人對(duì)她的初始印象大概僅停留在最著名的斷臂的“米洛斯的維納斯”,然則在藝術(shù)史不斷發(fā)展的長(zhǎng)河中,很多藝術(shù)家業(yè)已嘗試以該母題進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作,給我們帶來(lái)了不同視野下的藝術(shù)盛宴?!毒S納斯的誕生》(以下簡(jiǎn)稱《維》)是意大利文藝復(fù)興早期佛羅倫薩畫派著名畫家波提切利的代表作品之一,對(duì)比《米洛斯的維納斯》后發(fā)現(xiàn):波提切利采用了與其相似的人物“S形”優(yōu)美曲線動(dòng)作來(lái)展現(xiàn)筆下 “維納斯”的美麗動(dòng)人,不同的是在她的臉上總是帶些淡淡的憂傷,不禁讓我們著迷于此。本文將從波提切利繪畫中“維納斯”的誕生背景、理想美的追求以及詩(shī)意的想象三方面結(jié)合起來(lái)簡(jiǎn)要分析,探討波提切利繪畫中維納斯的藝術(shù)魅力。
關(guān)鍵詞:波提切利;維納斯的誕生;理想美;詩(shī)意想象;藝術(shù)魅力
一、“維納斯”的誕生
作為繪畫題材的“維納斯”誕生歷史淵源已久,早在古希臘神話中,人們便將愛(ài)神—“阿佛洛狄忒,”視為最古老的神,認(rèn)為其“生于混沌,在水上起舞”,古羅馬神話中稱之為“維納斯”?!瓣P(guān)于阿佛洛狄忒的身世,人們普遍相信在《神譜》中的記錄: 她是由第一代天神烏剌諾斯的生殖器變成。[1]這是因?yàn)樗N近原始人的生殖崇拜——以生殖為美,多產(chǎn)為美,所以在人類發(fā)現(xiàn)的早期維納斯雕像群中,我們普遍發(fā)現(xiàn)他們的頭像和五官被幾乎完全忽略,而生殖器官卻被刻意夸大和強(qiáng)調(diào),再者,也因?yàn)椤鞍⒎鹇宓疫边@一名字的希臘文原意便是“從海水的泡沫里誕生”。古希臘的浮雕《阿佛洛狄忒的誕生》,文藝復(fù)興時(shí)期波提切利的名畫《維》,表現(xiàn)的都是她從大海波浪里升起的場(chǎng)景。”
作為一幅優(yōu)秀的畫作——《維》其誕生的背景必然刻有時(shí)代與藝術(shù)家的烙印。經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的中世紀(jì)教皇的統(tǒng)治,意大利的早期文藝復(fù)興時(shí)期的文藝作家率先打破神權(quán)時(shí)代對(duì)“人性欲望”的束縛,波提切利的《維》便是在這一時(shí)代背景下所產(chǎn)生。有人稱他是“15世紀(jì)第一個(gè)將維納斯衣物去掉的繪畫大師”,他勇于擺脫中世紀(jì)的禁欲主義,堅(jiān)持以人為中心,試圖恢復(fù)古希臘追求健全的感官享受的精神,創(chuàng)造出富有生命力的形象,裸體的維納斯便是他對(duì)人文主義關(guān)懷的最佳詮釋。此外畫家波提切利生于一個(gè)從事手工業(yè)皮匠之家,出于對(duì)繪畫的熱愛(ài),15歲便從師于菲利普里皮,由于驚人的繪畫天賦和聰明才智,使他得到了當(dāng)時(shí)統(tǒng)治佛羅倫薩的美第奇家族中“豪華者”洛倫佐的賞識(shí),從此成為著名的宮廷畫家,他的畫作《維》便是出自美第奇家族中的一位成員要求下完成的,贊助者的投資以各種方式投入在畫家身上,因此對(duì)繪畫要求產(chǎn)生一定的變化,從而激勵(lì)藝術(shù)家個(gè)性變得鮮明。正如紀(jì)錄片《知名畫作解析》中所說(shuō):“當(dāng)畫家從畫匠脫變成有個(gè)性的藝術(shù)家,追求新的表現(xiàn)形式,這表示文藝復(fù)興時(shí)代開(kāi)始開(kāi)啟了,文藝復(fù)興的宗旨是復(fù)興古希臘古羅馬對(duì)人類的描寫,而他還另外加上古代的故事,甚至還描寫古代神話的故事?!?“故這幅畫所表現(xiàn)的,無(wú)疑是古希臘神話中的阿佛羅狄忒,構(gòu)圖是受到佛羅倫薩詩(shī)人波利齊亞諾的一首詩(shī)的啟發(fā)而設(shè)計(jì)的。這首詩(shī)是這樣寫到:一位千嬌百媚,花容月貌,令人心醉的娉婷少女出世。在和煦的微風(fēng)吹拂之下,她隨著貝殼的漂蕩,徐徐來(lái)到汀線。蒼穹也似有知,為之笑逐顏開(kāi)。女神用右手輕撫秀發(fā),而用另一只手捂著酥胸。”[2](如圖1)借由神話描繪人性也是波提切利的首創(chuàng)作法,通過(guò)對(duì)分別作為題材和畫作“維納斯”的誕生背景介紹,我們似乎對(duì)畫家波提切利及其“維納斯”有了大致的了解,這也將為下文的寫作作進(jìn)一步的鋪墊。
二、理想美的追求
“當(dāng)時(shí)佛羅倫薩的盛行著新柏拉圖主義,新柏拉圖主義認(rèn)為人的肉體與靈魂是不可分的,靈魂依托于肉體,但靈魂分層次,高層次的靈魂能夠擁有與神連接的智慧,這種人、靈魂與世界的雙重關(guān)系對(duì)波提切利的創(chuàng)作產(chǎn)生了影響。在他描繪人體時(shí),希望通過(guò)描繪人體美去表現(xiàn)人物的內(nèi)在靈魂?!?sub>[3]作為“線描大師”的波提切利運(yùn)用了流暢而富有動(dòng)感的線條對(duì)筆下“維納斯”的頭發(fā)和身軀進(jìn)行了精心刻畫,一頭似瀑布般的金黃色秀發(fā)隨著西風(fēng)之神吹送的陣陣微風(fēng)自然地垂落在維納斯身體的左側(cè),額前飄逸的碎發(fā)猶如畫中海面上泛起的漣漪,“維納斯”則以“S”形優(yōu)美曲線動(dòng)作站立在扇形貝殼的中央,她的左手順勢(shì)將垂落身旁的秀發(fā)遮住下體,右手遮住自己的胸部,畫家細(xì)膩的筆觸,讓我們不僅感受到“維納斯”身軀的豐腴與圓潤(rùn),似乎還因她富有活力的動(dòng)作體驗(yàn)著她的羞怯。然而當(dāng)我們細(xì)致地觀看畫中的“維納斯”發(fā)現(xiàn)她的脖子與身體的比例失調(diào),她的肩部直削向下,有失真實(shí),左臂跟軀干的連接方式十分奇怪,對(duì)于手臂與小腿的肌肉刻畫似乎也很隨意,甚至當(dāng)我們將視線放在她的腳面與手掌之時(shí),驚訝于這種類似于兒童般的筆觸,處處彰顯著稚嫩與拙樸,足以見(jiàn)得畫家為了達(dá)到輪廓線優(yōu)美而更改了自然形象,增加了設(shè)計(jì)上的美麗與和諧,使得后世的藝術(shù)批評(píng)家?guī)缀醵紝?duì)波提切利繪畫中的維納斯給予“優(yōu)雅”的稱贊,讓我們陶醉在“維納斯”優(yōu)美的動(dòng)作之中,沉迷于她豐滿而圓滑的肉體美,畫家波提切利也成功的將“維納斯”人體美與她高貴的靈魂與智慧二者統(tǒng)一起來(lái),加深了她的感染力,意圖用這樣幾乎完美的女性形象來(lái)提高觀眾的思想,讓我們攀登到一種神圣的愛(ài)的警戒。
三、詩(shī)意的想象
“莫雷利和偉大的藝術(shù)史學(xué)家貝倫森認(rèn)為波提切利對(duì)藝術(shù)有獨(dú)到的見(jiàn)解,她的藝術(shù)作品充滿了豐富的想象力?!?sub>[4]畫作《維》幾乎所有意象都具有一定的象征意味,如飄落在半空中的玫瑰花瓣象征著“維納斯圣花”,畫中的玫瑰花的色彩并非我們所期待的那般艷麗,畫家似乎用了白中帶些微粉的色彩對(duì)其著色,也許是因?yàn)橐r托維納斯的憂郁氣質(zhì),所以采用了同樣“病態(tài)美”的形象設(shè)計(jì)?!熬S納斯”的憂郁美尤其展現(xiàn)在其面部神情的刻畫中,我們看到詩(shī)人波利齊亞詩(shī)歌中的維納斯并沒(méi)有我們?cè)诋嬜髦羞@般憂郁神態(tài),可想而知波提切利筆下的維納斯是她所構(gòu)想出來(lái)的,畫中的她頭部微微偏向右側(cè),眼睛注視著前方,眼皮輕微垂下,這樣一位帶有使命的女神的降臨,世人皆為之歡呼,然而他的表情中沒(méi)有流露出絲毫的愉悅感,似乎有種“隱形的哀嚎感”,通過(guò)后人的研究發(fā)現(xiàn):原來(lái)畫家筆下的“維納斯”正是以他所暗戀的女子——西莫內(nèi)塔.維斯普奇的為原型,這位在當(dāng)時(shí)佛羅倫薩享譽(yù)“最美麗的女子”稱號(hào)的女神卻英年早逝,佛羅倫薩幾乎所有文藝學(xué)家都將她記錄在自己的作品中,波提切利也不例外,更何況作為畫家的他心靈敏感又脆弱,只好將內(nèi)心深處的悲痛都抒發(fā)在她的“維納斯”中。除此之外,也有人說(shuō)“維納斯”是畫家自身的寫照,當(dāng)時(shí)的佛羅倫薩正處于社會(huì)動(dòng)蕩不安的局面中,畫家的命運(yùn)其實(shí)漂浮不定,所以“維納斯”的迷茫與不安正是畫家內(nèi)心的觀照,由此我們對(duì)她的憂郁美有了更深的體驗(yàn)。
《文藝復(fù)興在意大利》中所說(shuō):“完美的藝術(shù)可以用自然、優(yōu)雅、古典來(lái)概括,優(yōu)雅是最外在且綜合的表現(xiàn),那么優(yōu)雅的標(biāo)準(zhǔn)便是自然表達(dá)和古典樣式。”顯然波提切利的“維納斯”是優(yōu)雅的。它擁有著古希臘時(shí)期維納斯的古典樣式,牽動(dòng)著觀眾的懷古情緒,同時(shí)也是一種權(quán)利的象征,然而其在自然的表達(dá)方式便體現(xiàn)在視覺(jué)上表達(dá)非人造的趣味,畫中的具體表現(xiàn)為植物、風(fēng)景、天空、山川等等自然景觀。當(dāng)我們?cè)俅螌?duì)畫中的人物背景的描繪進(jìn)行觀照,發(fā)現(xiàn)畫中淡藍(lán)色的天空和淺綠色的海洋在遠(yuǎn)方融為一體 ,岸邊的山丘呈深褐色般高低起伏錯(cuò)落在海的盡頭,加深了畫面的景深感,近景處被波奇亞諾稱之為尼奇歐的巨大扇貝與“維納斯”的膚色也似乎融為一體,象征多產(chǎn)的橘子樹(shù)位于時(shí)序女神的身后,樹(shù)上濃重的色彩也與“維納斯”的膚色形成鮮明對(duì)比,將她的柔美展現(xiàn)的淋淋盡致。在這樣一個(gè)充滿詩(shī)意的自然景觀中可愛(ài)的女神“維納斯”誕生了,畫家創(chuàng)作了人類與自然、詩(shī)意與完美的大和諧場(chǎng)面。
提起文藝復(fù)興,我們便會(huì)想到列奧納多.達(dá).芬奇、米開(kāi)朗基羅和拉斐爾,很少有人會(huì)提起畫家波提切利,本文通過(guò)對(duì)其筆下維納斯的誕生的背景、以及藝術(shù)美的理想追求上的簡(jiǎn)要介紹,讓我們?cè)俅误w驗(yàn)到她繪畫中維納斯的藝術(shù)魅力,再次被那迷人的憂傷所吸引,這是一位值得稱贊的藝術(shù)家。
參考文獻(xiàn)
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[3]辛雨潞.維納斯的美麗與哀愁—簡(jiǎn)析波提切利的《維納斯的誕生》[J].東方藏品.2018(04).
[4] [英]朱利亞.瑪利.張春穎譯.波提切利畫傳[M].北京大學(xué)出版社.2011.4