□林彥彥 廣西藝術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院

陶義美，是一位為人寬厚、平易近人的書法家、藝術(shù)家。還記得第一次見陶義美老師，借由賈平凹先生在《張之光畫集序》道：“我請教他有關(guān)畫的學(xué)問，他也不善言辭，又多談畫外之事，我就覺得他最能體味到知非詩詞?！闭缣樟x美本人一般，其線描人物作品也充滿著散淡適意、不善言辭的文人氣息。在“以書入畫”“以線為骨”與骨法用筆的畫面中筆墨線條洋溢著千般萬般的人生滋味，也因為線的風(fēng)深骨氣滋潤，形成了富有自我個性的畫面風(fēng)格。

唐君毅曾提出：“人對自然物，簡單說有三種態(tài)度。一種是利用厚生的態(tài)度。一種是加以欣賞或以之表現(xiàn)人之情感德性之審美的藝術(shù)態(tài)度。一種是視之為客觀所對，而對之驚奇，求加以了解的態(tài)度。只有第三種態(tài)度，可產(chǎn)生純粹的客觀的自然思想。”陶義美的線描人物畫作品多表現(xiàn)的是廣西少數(shù)民族，創(chuàng)作題材多以侗、苗、壯、瑤等少數(shù)民族為主，他多次到廣西少數(shù)民族聚居的隆林德峨、南丹、融水等地采風(fēng)、寫生，深入了解他們的生活方式，感受他們的民族情感與精神，收集與積累了大量的創(chuàng)作素材與資料。他認(rèn)為一方水土養(yǎng)一方人。地域環(huán)境既是自然生態(tài)的重要組成部分，也是形成特定人文生態(tài)的重要前提與依托，而某一地域的藝術(shù)生成與發(fā)展則同此自然的、人文的因素密切相關(guān)。潘德良曾在《淺談繪畫創(chuàng)作中的情感表現(xiàn)》中提出：“繪畫創(chuàng)作是一種藝術(shù)，其離不開情感，只有將情感投入繪畫創(chuàng)作中，才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品，進(jìn)而通過作品展現(xiàn)的感情去感染觀者，讓人得到精神的啟迪?！崩?，作品《山家煙起翠中》表現(xiàn)了一戶人家在翠綠的山林之中，在依山傍水的樹木間若影若現(xiàn)，在人家的上空，渺渺云煙在飄蕩。畫面不僅為山水間美景增添一絲生活氣息，更表現(xiàn)了人與自然之間的和諧相處。

陶義美的作品在表達(dá)了自身對人文的關(guān)懷之外，其對線描的運用與處理也頗有建樹?！坝妹P畫線，其粗細(xì)變化，轉(zhuǎn)折進(jìn)行，可以異常靈活自由，而且形態(tài)萬方，它的走動、動勢、力度等，如音樂一樣，可以直接與情感聯(lián)系?！崩顫珊裣壬嵴侵袊€描藝術(shù)審美所在。中國畫線描的藝術(shù)美感，可以追溯到人類文明的早期。例如，原始巖畫、彩陶紋樣，古代瓶畫、壁畫、帛畫等。張彥遠(yuǎn)提出“運墨而五色具”即山水中五色，隨著陰晴和季節(jié)的變化而不同的呈現(xiàn)，如果用墨把變化的特征大體表現(xiàn)出來，就會產(chǎn)生山青、草綠、花赤、雪白等效果，不必涂上石青、石綠、丹砂、鉛粉等顏料。同理，陶義美在繼承中國畫傳統(tǒng)線描理法的基礎(chǔ)上，充分拓展了線的性能與表現(xiàn)力，同時也恰當(dāng)?shù)厝谌肓爽F(xiàn)代視覺審美元素，用沉穩(wěn)而有節(jié)奏的線條刻畫出廣西少數(shù)民族人物畫的內(nèi)在性情，用渾圓的粗筆形式來展現(xiàn)男子特有的粗獷和淳樸。例如，作品《長大了我也要穿百褶裙》，此畫創(chuàng)作于2008年，在首屆中國畫線描藝術(shù)展中獲得了優(yōu)秀獎。畫家不局限于人物的造型，在線條語言方面也做了很好的詮釋。點線面的分布、畫面節(jié)奏感及韻律的掌控，使畫面的形式與韻味感形成個人特色。

在中國美術(shù)史上，顧愷之曾提出的繪畫理論重點表現(xiàn)生活內(nèi)容和塑造形象手法，使線描這一繪畫手法得到了更大的創(chuàng)新與發(fā)展。首先，畫人物想要傳神，必須重視點睛，注意描繪生理細(xì)節(jié)，表現(xiàn)人物神情。他認(rèn)為只有將人物的神情生動形象地表達(dá)出來才能算是一幅傳神的作品。其次，要善于利用環(huán)境描繪來表現(xiàn)人物的志趣風(fēng)度。其中北齊曹仲達(dá)的“曹衣出水”（密體）、盛唐吳道子的“吳帶當(dāng)風(fēng)”（疏體）筆法最負(fù)盛名。

這些從自然生活和書畫實踐中提煉出來的線描程序，形成了傳統(tǒng)中國畫線條造型的規(guī)范，標(biāo)志著中國畫線描技法的高度成熟，但也束縛了中國畫線描藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展。正如現(xiàn)代中國美學(xué)家宗白華所說：“中國的素描——線描與水墨——本為唐宋繪畫的偉大創(chuàng)造，光彩燦爛，照耀百世，然宋元以后逐漸流為僵化的定型。繪藝衰落，自不待言?！奔幢闳绱耍樟x美依然走在中國畫人物線描的道路上，身體力行，在藝術(shù)創(chuàng)作上從不停息，堅持創(chuàng)作，沒有因為周圍人的存疑聲和阻撓而放棄線描藝術(shù)作品的繪制，并接連創(chuàng)作出如《汗馬逐風(fēng)》《隆林苗族老阿婆》《年豐人樂蘆笙會》《牛角聲震瑤春山》等優(yōu)秀作品，其刻苦堅韌的精神值得我們后輩學(xué)習(xí)。

從2005年就讀于廣西藝術(shù)學(xué)院，2010年碩士研究生畢業(yè)留校任教至今，陶義美的藝術(shù)道路已經(jīng)探索了10余年。這份對藝術(shù)持之以恒的熱情與他的繪畫作品不經(jīng)意間流露出的質(zhì)樸與純真不無關(guān)系。陶義美的樸拙，是不加修飾的自然流露，正如他本人一樣為人和善、性情淳樸。除此之外，陶義美是一個勤奮的畫家。冰凍三尺非一日之寒，平時的他無論行政事務(wù)有多繁忙，教學(xué)工作有多繁重，總要抽空在線描人物繪畫探索之余，堅持寫生、創(chuàng)作，使其在人物畫創(chuàng)作時能夠游刃有余。相信陶義美還會創(chuàng)作出更多的優(yōu)秀作品，這也是我們所期待的。

圖2 陶義美 《隆林苗族老阿婆》240cm×120cm 2009年

圖3 陶義美 《年豐人樂蘆笙會》（局部） 180cm×90cm 2011年