季曉琴

（江蘇省啟東中學(xué)，江蘇啟東 226200）

引 言

音樂是一門綜合性的學(xué)科。培育學(xué)生的音樂素養(yǎng)，必須重視拓寬學(xué)生的音樂視野。隨著“互聯(lián)網(wǎng)+”時(shí)代的到來，融合已經(jīng)成為音樂學(xué)科、音樂教學(xué)最顯著的特質(zhì)。走向融合的音樂學(xué)科、音樂教學(xué)，對(duì)培育學(xué)生的音樂素養(yǎng)，挖掘?qū)W生的音樂潛質(zhì)，具有重要的意義和價(jià)值。立足“大學(xué)科”“大教學(xué)”“大主體”的視角，高中音樂教學(xué)必須超越學(xué)科本位、認(rèn)知本位、教師本位，從而充分拓展、延伸高中音樂課程與教學(xué)的邊界。作為音樂教師，要打破傳統(tǒng)定式，主動(dòng)應(yīng)變，形成課程設(shè)計(jì)與教學(xué)實(shí)踐智慧。

一、讓音樂課程內(nèi)容走向融合

音樂學(xué)科的融合教學(xué)，首先是將音樂學(xué)科課程內(nèi)容進(jìn)行融合。這里既包括音樂自身的自我整合，也就是將音樂的歌唱、欣賞、器樂演奏等進(jìn)行融合，也包括音樂與其他相關(guān)姊妹藝術(shù)學(xué)科，如美術(shù)、詩歌等的融合，還包括音樂與生活的融合等。因此，音樂課程內(nèi)容的融合是一種“大融合”。教師既要運(yùn)用音樂“學(xué)科單眼”進(jìn)行正視，也要以“跨界復(fù)眼”進(jìn)行全視。通過融合，讓音樂學(xué)科與其他相關(guān)藝術(shù)學(xué)科以及生活形成“你中有我，我中有你”的相互滲透、有機(jī)聯(lián)系的整體。

音樂課程內(nèi)容融合包括音樂學(xué)科自身內(nèi)容的融合以及跨學(xué)科的融合。學(xué)科內(nèi)音樂課程的融合是正常的，音樂學(xué)科的跨界融合也是常見的。例如，在高中音樂教學(xué)中，可以將音樂與文學(xué)進(jìn)行融合，如在欣賞民族管弦樂合奏《春江花月夜》時(shí)，教師可以引導(dǎo)學(xué)生聯(lián)系古詩詞《春江花月夜》進(jìn)行品鑒；可以將音樂與美學(xué)進(jìn)行融合，如鑒賞《草原英雄小姐妹》時(shí)，可以讓學(xué)生聯(lián)想鄭志岳的油畫《草原小姐妹》等。這樣的融合，不僅能讓學(xué)生感悟音樂作品的內(nèi)涵，而且能發(fā)展學(xué)生的音樂聯(lián)想能力，提升學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)能力。湘教版高中音樂教材選取了大量形象鮮明的作品，如海頓的《時(shí)鐘交響曲》、瓦格納的《飛行的女武神》、維瓦爾第的《四季——春》等。在教學(xué)中，教師可以進(jìn)行學(xué)科間的融合，如結(jié)合繪畫、建筑、文學(xué)等。通過音樂課程內(nèi)容的融合，讓學(xué)生更加形象、具體地感受、體驗(yàn)音樂作品。再如，在教學(xué)海頓的《時(shí)鐘交響曲》、瓦格納的《飛行的女武神》等，教師可結(jié)合文學(xué)、建筑、繪畫等綜合藝術(shù)感受音樂形象。又如，在教學(xué)湘教版音樂鑒賞“音樂——從宗教走向世俗”一課時(shí)，有學(xué)生在聆聽《哈利路亞》時(shí)聯(lián)想到富麗堂皇、注重細(xì)節(jié)、裝飾感強(qiáng)的巴洛克建筑，將巴洛克音樂的華麗灑脫與富麗堂皇的巴洛克建筑結(jié)合在一起，形成與古典主義音樂不同的音樂感受、體驗(yàn)與感悟。

音樂學(xué)科的核心素養(yǎng)涉及審美感知、文化理解、藝術(shù)表現(xiàn)等。音樂課程的融合可以讓學(xué)生的音樂素養(yǎng)得到整體發(fā)展。這種融合式的音樂課程是最本真的課程。從本源上說，音樂是融合文學(xué)、舞蹈、戲劇等活動(dòng)在內(nèi)的學(xué)科。正如著名音樂教育家奧爾夫所說，原始性的綜合音樂是一種最本真的音樂。

二、讓音樂學(xué)習(xí)方式走向融合

傳統(tǒng)的音樂學(xué)習(xí)，往往是讓學(xué)生學(xué)練唱，間或在唱的過程中穿插一些講解?，F(xiàn)代音樂教學(xué)理論認(rèn)為，學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)應(yīng)當(dāng)是一種具身性認(rèn)知。這種認(rèn)知應(yīng)當(dāng)是集學(xué)生的口、耳、眼、手、腦等多種感官在內(nèi)的具身性活動(dòng)。在高中音樂教學(xué)中，實(shí)施融合教學(xué)，就是要讓學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)中以身體之、以心驗(yàn)之。只有深刻、深入地感受、體驗(yàn)，才能讓音樂成為學(xué)生生命活動(dòng)中的一部分。具身認(rèn)知的音樂學(xué)習(xí)，是學(xué)生身體、心靈和環(huán)境共同在場的學(xué)習(xí)[1]。

例如，教學(xué)印象派音樂家德彪西的《大?！返谝粯氛乱约啊秮喡樯^發(fā)的少女》時(shí)，這種音樂不僅能超越學(xué)生的經(jīng)驗(yàn)，而且可能超越學(xué)生的理解。如何讓學(xué)生真正地觸摸到印象派音樂的靈魂？筆者在教學(xué)中，一方面讓學(xué)生聆聽古典音樂，引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行對(duì)比；另一方面，展示一些印象派的繪畫，如印象派美術(shù)大師莫奈的《日出》，以便讓學(xué)生從印象派繪畫的觀感中獲得對(duì)音樂的理解。通過印象派繪畫的審美觀感以及對(duì)印象派音樂作品的聆聽，學(xué)生能產(chǎn)生一種共通感。印象派繪畫的線條、色彩與音樂中的旋律、節(jié)奏等，印象派繪畫所營造的氛圍與音樂中表達(dá)的情感，都存在一種對(duì)應(yīng)的關(guān)系。通過印象派繪畫的靈感激發(fā)，學(xué)生能感受、體驗(yàn)、感悟到印象派音樂所表達(dá)的意味、意蘊(yùn)，從而領(lǐng)略到印象派音樂所表達(dá)的意義。多種感官的融合，避免學(xué)生產(chǎn)生審美鑒賞的疲勞，讓學(xué)生慢慢玩味，樂此不疲。在音樂教學(xué)中，教師還可以讓學(xué)生先進(jìn)行直接感受，因?yàn)橐粋€(gè)人的直感往往十分準(zhǔn)確，從直感中能把握到音樂所表達(dá)的整體風(fēng)格。在此基礎(chǔ)上，教師可以引導(dǎo)學(xué)生分段鑒賞，明晰印象派音樂的內(nèi)在音樂要素、表現(xiàn)手段等。當(dāng)語言不能表達(dá)音樂鑒賞的感受時(shí)，學(xué)生就自發(fā)地借助肢體動(dòng)作來表達(dá)。為了促進(jìn)學(xué)生對(duì)印象派音樂的了解，筆者在教學(xué)中還穿插了一些介紹印象派音樂的視聽視頻，從而助推學(xué)生對(duì)印象派音樂進(jìn)行深入解讀。在整個(gè)音樂學(xué)習(xí)過程中，學(xué)生的多種感官完全融合，形成整體性的學(xué)習(xí)樣態(tài)，這有助于學(xué)生更好地理解音樂。

三、讓音樂教學(xué)主體走向融合

走向融合的高中音樂教學(xué)，要求教學(xué)從“獨(dú)白”轉(zhuǎn)向“對(duì)話”，用“對(duì)話”與“交往”的精神，引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂。當(dāng)下的高中音樂教學(xué)充斥著許多低水平、低質(zhì)量的“獨(dú)白”現(xiàn)象，具體表現(xiàn)為教師的話語權(quán)，表現(xiàn)為學(xué)優(yōu)生的獨(dú)斷，表現(xiàn)為部分學(xué)生的失語等。這種“獨(dú)白”現(xiàn)象，其哲學(xué)基礎(chǔ)是“主客二分”，它忠實(shí)于學(xué)科，卻背離了學(xué)生；忠實(shí)于效率，卻忽視了意義；忠實(shí)于權(quán)力，卻遺忘了民主。走向主體融合的音樂教學(xué)，要求音樂教學(xué)充分發(fā)掘教學(xué)主體資源，讓教學(xué)走向主體間性[2]。

例如，學(xué)生學(xué)習(xí)湘教版音樂“醇厚的中原韻”時(shí)，教師實(shí)施教學(xué)整合，將我國民歌按地區(qū)進(jìn)行分類對(duì)比。這樣的融合教學(xué)，不僅有助于學(xué)生從整體上概覽我國的民歌風(fēng)貌，而且有助于學(xué)生區(qū)分不同地區(qū)的民歌色彩。學(xué)生通過對(duì)不同地區(qū)代表性民歌的聆聽，能有效對(duì)民歌進(jìn)行比較，增進(jìn)對(duì)民歌的認(rèn)識(shí)，激發(fā)了解民歌、探究民歌的積極性。在教學(xué)中，教師要尊重學(xué)生聆聽民歌的體驗(yàn)，讓學(xué)生暢所欲言。課后，開設(shè)班級(jí)微信群，讓學(xué)生在微信群中進(jìn)行自由交流、研討。于是，不僅學(xué)生參與其中，部分通曉民歌的家長也積極參與討論，讓音樂教學(xué)呈現(xiàn)開放樣態(tài)。這樣的多主體融合教學(xué)，讓音樂教學(xué)呈現(xiàn)蓬勃的樣態(tài)。學(xué)生、家長在微信群中進(jìn)行自由研討，其間夾雜著爭辯，最后形成共識(shí)。在高中音樂教學(xué)中，如果教師只是讓學(xué)生進(jìn)行簡單的聆聽，而沒有進(jìn)行多主體的介入，那么，學(xué)生對(duì)音樂的理解將是單薄的。多主體的介入，不僅調(diào)動(dòng)、激發(fā)了學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的積極性，而且讓學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)變得豐富而充實(shí)。

結(jié) 語

在高中音樂教學(xué)中，從主體性轉(zhuǎn)向主體間性，意味著音樂教學(xué)是對(duì)話的過程。德國思想家伽達(dá)默爾認(rèn)為，“對(duì)話是一種雙向度的理解，是一種多向度的互動(dòng)”。通過對(duì)話，學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)視界走向融合。在對(duì)話中，各主體群策群力，眾籌眾謀。在眾聲喧嘩中，學(xué)生的音樂認(rèn)知得到深化，音樂素養(yǎng)得到發(fā)展。