428

目前中國(guó)影院市場(chǎng)復(fù)工率正在穩(wěn)步攀升，首周破億的數(shù)據(jù)也給行業(yè)注入了一定的信心，相信大家對(duì)于電影的關(guān)注度只增不減。佳片的魅力從不會(huì)被時(shí)間或空間而制約，相反歲月沉淀，光芒倍現(xiàn)。

現(xiàn)實(shí)主義

《春江水暖》

影片《春江水暖》以一年四季的冷暖變化，如畫卷般徐徐展開(kāi)四個(gè)家庭的親情與生活故事。年邁的母親在壽宴上意外中風(fēng)后失智需人照顧，但四個(gè)兒子都有各自的家庭，電影展現(xiàn)的中國(guó)式小人物的無(wú)奈與認(rèn)真生活的矛盾狀態(tài)盡收眼底，有一種辛酸的共鳴感。影片的攝影仿佛卷軸跳動(dòng)的潑墨畫意，整部電影充盈著中國(guó)山水畫獨(dú)有的詩(shī)意與禪意，向觀眾展示著一幅市井江南浮世繪。

修復(fù)經(jīng)典

《現(xiàn)代啟示錄》

科波拉的《教父》及其續(xù)集大獲成功，這位康拉德的鐵粉傾家蕩產(chǎn)、孤注一擲，1979年一償夙愿，將《黑暗的心》搬上了大銀幕，取名《現(xiàn)代啟示錄》，這也不是一般意義上的越戰(zhàn)片、反戰(zhàn)片，庫(kù)爾茲的悲劇是尼采“凝視深淵過(guò)久，深淵亦回以凝視”的影像化?！冬F(xiàn)代啟示錄》在拍攝時(shí)遇到強(qiáng)烈的熱帶臺(tái)風(fēng)，狂風(fēng)暴雨幾次撕碎了他們的拍攝現(xiàn)場(chǎng)，以至于他們必須重新建立。導(dǎo)演和攝影師的通力合作，使視覺(jué)風(fēng)與主題準(zhǔn)確契合。這部影片追求一種歌劇風(fēng)格的戲劇光效，大量運(yùn)用逆光、輪廓光、背景光等等，還專門施放了紅、黃、綠、藍(lán)、紫各種顏色的煙霧和煙火，使血腥的戰(zhàn)場(chǎng)和神秘的叢林看上去如同五光十色的舞臺(tái)。

女性之聲

《燃燒女子的肖像》

《燃燒女子的肖像》由瑟琳·席安瑪導(dǎo)演，阿黛拉·哈內(nèi)爾和梅蘭德主演。年輕畫家與富家小姐在繪畫與被繪畫的密切接觸下，在充滿倫理枷鎖的時(shí)代，漸漸萌生了禁忌的曖昧情懷。隨著大婚的時(shí)間越來(lái)越近，他們的愛(ài)情之火在故事的結(jié)尾變得越來(lái)越猛烈。攝影師克萊爾·馬松運(yùn)用數(shù)碼攝影技術(shù)，再現(xiàn)了18世紀(jì)細(xì)膩柔美的繪畫風(fēng)格，是一種無(wú)限唯美的油畫，展現(xiàn)了一種不凡的畫面呈現(xiàn)。自然流暢的長(zhǎng)鏡頭調(diào)度展現(xiàn)了兩位女性主人公之間的情感過(guò)程，同時(shí)探索過(guò)去創(chuàng)造新的視覺(jué)體驗(yàn)。這場(chǎng)風(fēng)雨是激進(jìn)的、富有生機(jī)的，用兩位女孩譜寫了一曲不一樣的愛(ài)情故事。

華語(yǔ)力量

《回南天》

《回南天》是高鳴導(dǎo)演的第一部劇情長(zhǎng)片，由黃旭峰、王磊擔(dān)任制片人。影片透過(guò)南方城市的人文肌理，描摹人在特殊困境下的心理起伏和人際關(guān)系，捕捉都市生活中暗涌或噴薄的私密感受。在電影首映之前，鹿特丹國(guó)際電影節(jié)曾引言評(píng)價(jià)《回南天》為中國(guó)南方新浪潮的又一代表作。攝影指導(dǎo)大塚龍治為影片南方的獨(dú)特氣韻塑造增益良多，在《回南天》的拍攝中，杜鵑與小東家中的拍攝采用的是手持的方式，高鳴把這兩個(gè)人的家里的意象設(shè)定為湖底，似乎生活在里面的兩個(gè)人像兩條魚，用手持的方式能增加影像的流動(dòng)感，流動(dòng)的鏡頭又像包圍著他們的水，也帶出生活磕磕碰碰的觸感。手持也讓影像一下變得靈動(dòng)起來(lái)。外景和其他兩個(gè)演員的住地，全部采用穩(wěn)定拍攝的方式，用穩(wěn)定的畫面靜觀里面人物的變化，讓人與人、人與物的疏離感變得更加明顯。同時(shí)，靜溢的畫面會(huì)讓南方的那種多義性和神秘感更加強(qiáng)烈。

電影萬(wàn)歲

《塔可夫斯基：在電影中祈禱》

影片由塔可夫斯基之子親自編導(dǎo)，由導(dǎo)演父親塔可夫斯基的珍貴自述貫穿全片，并以詩(shī)人祖父阿爾謝尼的詩(shī)作相互呼應(yīng)，娓娓道出電影詩(shī)人面對(duì)藝術(shù)及生命的哲思與信念。片中更罕見(jiàn)地透露塔可夫斯基對(duì)部分作品的詮釋，為其如夢(mèng)的影像世界以及“塔式美學(xué)理念”留下注解。以七部長(zhǎng)片、一部短片的創(chuàng)作歷程為經(jīng)，對(duì)電影藝術(shù)的思索及追求為緯，八段章節(jié)串起塔可夫斯基的藝術(shù)創(chuàng)作與成長(zhǎng)經(jīng)歷，在個(gè)人生命的生滅之間，鏡頭下流動(dòng)的詩(shī)性與靈性如禱詞般信仰堅(jiān)定、永恒不墜。在生命真理和創(chuàng)作意義的叩問(wèn)之余，更見(jiàn)證藝術(shù)家對(duì)故鄉(xiāng)的戀戀不舍。在導(dǎo)演眼中，在時(shí)間之流里，父親的身影永遠(yuǎn)鮮明。

環(huán)球視野

《紐約的一個(gè)雨天》

這是一部由伍迪·艾倫指導(dǎo)的美國(guó)愛(ài)情喜劇電影，講述大學(xué)生蓋茨比與女友阿什莉與前女友妹妹的情感糾葛。雖然故事發(fā)生的時(shí)間只有短短兩天，卻將少男少女的懵懂情感展現(xiàn)得淋漓盡致。它以幸運(yùn)美好開(kāi)場(chǎng)，錯(cuò)位鬧劇為經(jīng)過(guò)，終以浪漫收?qǐng)?，不刻意帶有什么教育意義，就是有趣。以一場(chǎng)紐約雨天錯(cuò)位的約會(huì)，帶我們見(jiàn)識(shí)各種形形色色的人，生活中那些突如其來(lái)的不可控的事，為原本錯(cuò)位鬧劇的生活加上了一層幽默色彩，說(shuō)到底，生活才是真正的幽默大師。在影像風(fēng)格上，電影延續(xù)了以往他的影片都具有的美的音樂(lè)性與節(jié)奏性，鏡頭與音樂(lè)呼應(yīng)，為了配合影像想要表達(dá)的現(xiàn)實(shí)性，影片中長(zhǎng)鏡頭居多，通過(guò)現(xiàn)實(shí)暗喻荒誕。

云上共享

《亡命使徒》

該電影講述了一位患有聽(tīng)覺(jué)障礙的小男孩將一位通緝犯救回家并悉心照料的故事。兩人在相處中萌發(fā)了父子般的深厚情感，隨著警方的日漸逼近，兩人的掙扎與抉擇將影片推向了高潮。此片在美國(guó)太陽(yáng)谷電影節(jié)上成功斬獲觀眾選擇獎(jiǎng)和先鋒獎(jiǎng)兩大獎(jiǎng)項(xiàng)。影片風(fēng)格冷峻內(nèi)斂，剪輯卻又時(shí)?？褚氨挤?，形成不可抗拒的張力。畫面組接和景別切換節(jié)奏感十足。從影像最終呈現(xiàn)的效果來(lái)看，此類手法是通過(guò)扭曲現(xiàn)實(shí)來(lái)抵達(dá)更大的真實(shí)。攝影機(jī)強(qiáng)迫我們?nèi)リP(guān)注我們并不了解的事物，不僅是為了制造懸念，同時(shí)也是放大細(xì)節(jié)，烘托氣氛，暗示人物的命運(yùn)。