趙荔紅
1. 人情
戰(zhàn)后,日本籠罩在戰(zhàn)敗陰影中,年輕人、知識分子內(nèi)心,充滿頹廢失敗的痛苦。小津安二郎多次服兵役,親歷戰(zhàn)爭殘酷,反想肯定和贊美一些東西,想拍一些長存的、永恒的影片。他說:“我在戰(zhàn)地是吃了點(diǎn)苦頭,多少會有改變,但我多半不會拍陰暗憂郁的片子。就算是陰郁的片子,我也想在其中追求快活開朗,在無比悲壯的基調(diào)中加入明朗?!彼噲D通過電影,尋求一種明朗的肯定精神,也是為日本尋找一條道路。這條道路,就是對傳統(tǒng)的執(zhí)守,以東方式生活,抵制全盤西化,以沉靜圓融的東方美,抵制西方的細(xì)分辨析,以家庭倫理人情之愛,抵制現(xiàn)代社會的瓦解孤立、個(gè)人主義。
小津首先從“人情”,從家庭人倫、永恒的愛、人情與自然之美好那里,尋找這種明朗的肯定精神,來抵抗戰(zhàn)后普遍灰敗絕望的精神狀況。他說:
在戰(zhàn)后,風(fēng)俗、心理等那些所謂的戰(zhàn)后派或許和以前不同,但在其底層流動著的,說是人性可能過于抽象,算是人的溫暖吧,我念茲在茲的,就是如何將這種溫暖完美地表現(xiàn)在畫面上。
泥中之蓮……泥土是現(xiàn)實(shí)的,蓮花也是現(xiàn)實(shí)的,泥土骯臟,蓮花卻清麗,可是蓮花的根在泥土中。
川端康成在《山音》中,將戰(zhàn)后日本比作一個(gè)腦袋龐大的向日葵,他說,若是能夠如向日葵一般摘下來,送到醫(yī)院去清理或修補(bǔ)一下,該多好啊!小津則將戰(zhàn)后日本,比作泥濘的蓮池,骯臟渾濁,卻能開出清麗荷花。他的電影,就是要努力去描繪那些謙虛的、美麗的、潔凈的、綻放著的生命。泥中之蓮,就是他說的人性溫暖、人情之愛。他要扎根現(xiàn)實(shí)泥濘中,強(qiáng)韌地去追求愛與美。所以,小津的寫實(shí)與唯美,并不相矛盾,當(dāng)時(shí)卻為批評者詬病,認(rèn)為他的電影不是現(xiàn)實(shí)主義的,而是形式主義或表現(xiàn)主義,認(rèn)為他是倒退的、保守的,是不知?jiǎng)?chuàng)新的。
何為新?何為舊?《宗方姐妹》中,小津借姐妹討論,表達(dá)看法。妹妹滿里子(高峰秀子演)喜歡西式新潮事物,嘲笑姐姐節(jié)子(田中絹代演)迂腐、保守,成天只知道游賞寺廟、庭院。姐姐就講了一番道理:“什么是新呢?永恒不變的東西就是嶄新的。時(shí)尚的裙子款式,新的歌曲,今天流行,明天就過時(shí)了。不是真正的新。”世界日日在變,社會思潮風(fēng)起云涌,政治人物你方唱罷我登場,新聞事件走馬燈般變化,時(shí)光流水般一去不復(fù)返;唯有人情溫暖,永恒不變?nèi)缧?。小津所有的電影,反?fù)變奏著,只在呈現(xiàn)這種永恒之愛、人情之美。
那么,什么是人情之美呢?人情包含哪些內(nèi)容呢?
人情是在自然傳統(tǒng)中的。父母子女之間,兄弟姐妹之間,夫婦之間,這三層是最基本的情感;此外有同學(xué)師友間的情感,同事之間的情感。這幾種情感關(guān)系又可能是重疊的,同學(xué)的孩子被介紹到公司當(dāng)職員,同學(xué)同事的孩子,一起相親、聯(lián)姻……小津電影中的人情關(guān)系一般發(fā)生在三種空間場所:一是家里,父母兄弟姐妹之間的日常生活,一日三餐,旅游或探望鄉(xiāng)下親戚;一是飯店、酒吧、咖啡館,同學(xué)同事聚會的場所,年輕人戀愛、相親的地方;一是辦公室,這是最接近現(xiàn)代社會的場所,本是最缺乏人情味的地方,但在小津電影里,卻是家庭或同學(xué)同事關(guān)系的延展區(qū)域,討論的不是工作,而是婚喪嫁娶聚會。此外,在車站,或電車、火車?yán)铮谶@些最具現(xiàn)代性的空間里,人情不在這些地方發(fā)生,是臨時(shí)的、不穩(wěn)定的,是從三個(gè)空間中的一個(gè)向另一個(gè)出發(fā)的過程,人在其間,僅做短暫交流,是陌生的、孤立的,大多時(shí)候沉默不語,或各自看著報(bào)紙,人與人之間的關(guān)系是疏離的。
人倫間的愛與親情,如風(fēng)吹過林子,如椿樹花掉落在青苔上,如黃鶯的鳴叫一般,都是極為自然之美。小津雖然意識到,現(xiàn)代國家進(jìn)程必會摧毀這種自然之美,還是勉力通過電影,抒寫、贊美這種“泥中之蓮”。
從《戶田家的兄妹》開始,小津就將重點(diǎn)放在拍攝家庭倫理上。晚年,更著意描述日常生活中的人情,不依托什么故事情節(jié),只將生活瑣事自然而然呈現(xiàn),按照影像自身律動、內(nèi)在詩性進(jìn)行剪輯?!稏|京物語》是一部被公眾喜歡的電影,小津卻認(rèn)為太過情節(jié)性、戲劇化,他說:“必須拿掉全部的戲劇性,以悲而不泣的風(fēng)格表演?!迸R終,他說的最后一句話:“電影是劇情,不是事件?!边@是小津式電影的高度概括,日常生活即是劇情,那些戲劇性事件,不過是舞臺上的故事。
所以,小津電影的同質(zhì)性很高,片名只是一個(gè)符號,不具有特定含義,早春,晚春,早安,麥秋,秋日和,似乎安在任何一部電影上都可以。他反反復(fù)復(fù)拍攝同樣主題,運(yùn)用同樣結(jié)構(gòu),講述共同的人的情感。到晚年,更是重拍一些劇情:《秋刀魚之味》是《晚春》的翻版,雖然在處理父女間情感上有所不同;《秋日和》與《晚春》劇情類似,只不過嫁女的人,是母親而不是父親。彩色版《浮草》是重拍黑白片《浮草物語》,只將人物名字改了一下。《早安》(1959年)中的一些情節(jié),比如小孩子絕食,與《我出生了,但……》(1932年)有相似處。小津反復(fù)彈奏主旋律,所有命名不同的電影,都是他的即興變奏,在他反復(fù)詠嘆與變奏的過程中,永恒主題也越來越明晰生動起來。這些重拍的作品,擯除了小津早年直露表達(dá)的痛苦、激烈的內(nèi)心沖突,色調(diào)更為明朗,而人生、生命本身的悲傷,卻借此傳達(dá)得更為深沉。
同時(shí),小津進(jìn)一步祛除依靠情節(jié)來吸引觀眾,或依靠戲劇沖突來制造歡笑與催淚,日常生活的雞毛蒜皮,婚喪嫁娶,吃飯喝酒聚會,就是小津電影的全部。他對人如此好奇、如此關(guān)注,以致其他一切,情節(jié),故事,沖突,對白,就似乎變得不那么重要,如果說重要,也都是為了表現(xiàn)人。他不憚于表現(xiàn)同一個(gè)主題,同一種內(nèi)容,連演員都是同一撥,手法完全一樣,只是畫面略作調(diào)整。為什么他用老一套手法,能夠牢牢吸引住觀眾?原因是,人情之愛是永恒常新的,人性原本是如此具有差異性,如此復(fù)雜生動,每個(gè)人物,都是唯一的個(gè)別;就如同我們見到的每棵樹,每塊石頭,每條溪水流動的姿態(tài),每一次浪花的跳躍,都是不同的。所以,只要逼真坦誠地去表達(dá),人,必然是豐富而生動、永遠(yuǎn)不會膩味的。小津在表達(dá)人情之幽微時(shí),又是帶著極大的同情心、好奇心,順從生趣盎然的視角,觀眾自然而然會被他感染帶動、感受到人情的生趣盎然了。
《秋日和》如同一首挽歌,哀而不傷。女主角是小津喜歡的原節(jié)子,人到中年,不比《晚春》中明艷,更為典雅風(fēng)韻。小津評價(jià)這部電影:“凡塵俗世,就算極為簡單的事,人總是喜歡將之復(fù)雜化……用感情去表現(xiàn)戲劇是最簡單不過的。時(shí)哭時(shí)笑,便可以向觀眾傳達(dá)悲傷和高興的心情。不過,單是這樣的話,只會停留于一種說明的狀態(tài),就算傳達(dá)了感情,也不能顯現(xiàn)那角色的性格和風(fēng)格。我從前已經(jīng)抱著一種想法,更把它逐步地實(shí)踐出來,就是去除一切戲劇的元素,以不哭來突出悲傷的風(fēng)格,以沒有起伏的情節(jié)來讓觀眾感受人生?!?/p>
人倫情感,必須根植于傳統(tǒng)家庭中,好比蓮花必須扎根蓮池中。問題是,這個(gè)蓮池還會不會存在?小津窮其畢生,勉力去拍攝明朗的永恒的人情之美,卻不得不悲傷地看到,隨著日本現(xiàn)代化進(jìn)程,傳統(tǒng)人倫關(guān)系崩潰瓦解,人情之美也終將消失。
2. 瓦解
從《晚春》開始,小津不再直接批判“社會的冷酷無情”,對無論左的還是右的思潮都不感興趣。他致力于探討更為普遍的“現(xiàn)實(shí)”,即通過捕捉“日復(fù)一日的生活風(fēng)貌”,呈現(xiàn)完成現(xiàn)代轉(zhuǎn)型后的日本,傳統(tǒng)家庭瓦解、個(gè)人孤立隔絕的社會狀況。
1954年,小津的朋友成瀨巳喜男,將川端康成小說《山音》拍成電影;小說的重點(diǎn)是父親信吾,電影側(cè)重展現(xiàn)菊子的困境——傳統(tǒng)的菊子,與現(xiàn)代的絹?zhàn)?,都是不自由的。影響菊子自由的,是公公信吾與丈夫修一。信吾努力維護(hù)的日本傳統(tǒng),業(yè)已千瘡百孔、四分五裂:他既無力挽救女兒的婚姻破裂,也無力解決兒子修一與菊子的問題,自己三十多年的婚姻也是不幸福的。修一象征戰(zhàn)后現(xiàn)代化(或曰美國化)的日本,現(xiàn)代化沒有消除專制,不過是換了一種方式。從戰(zhàn)場回來后,修一就變了一個(gè)人,內(nèi)心空虛、及時(shí)行樂、日日醉飲、荒淫無恥地墮落起來?!艾F(xiàn)代的”修一令菊子害怕、恐懼,她似乎更信賴信吾所代表的傳統(tǒng)。但戰(zhàn)后的日本,滿目瘡痍,想要回頭,也回不到戰(zhàn)前了!
與電影《山音》差不多同一時(shí)期,小津拍攝了《宗方姐妹》(1950年)、《麥秋》(1951年)、《東京物語》(1953年)、《早春》(1956年)、《東京暮色》(1957年)、《早安》(1959年)等。首先,小津在這些影片里,集中呈現(xiàn)戰(zhàn)后日本的現(xiàn)實(shí)與轉(zhuǎn)變。他說:“戰(zhàn)爭帶來的疲敝,戰(zhàn)后的混亂,加上民生極度窘迫,讓國民陷入非常絕望的情緒中。”
其次,小津試圖探詢?nèi)毡疚磥淼姆较蛟谀睦铩?/p>
《東京物語》中,紀(jì)子陪父親母親登上銀座百貨大樓,俯瞰東京城,紀(jì)子指指點(diǎn)點(diǎn)說:大哥家在那邊,大姐家在這一帶……“這一帶”“這邊”,位置如此不明確,老兩口毫無方向,一頭霧水,心生一種漂泊在大城市中的極渺小的感覺。誠如母親嘆息道:“如果不小心在這里走散的話,恐怕一輩子都見不到了吧?”這些無根的、失去家園的現(xiàn)代人,日日在樓房、道路、鐵軌間穿梭,朝不保夕微賤地存活著,如同一個(gè)逗號、一粒塵埃,如同宇宙中的一個(gè)原子,順著軌道,日復(fù)一日,茫然地運(yùn)行著……
位置、方向的不明確,其實(shí)是小津想表達(dá)對日本往何處去的不確定。在他最后一部影片《秋刀魚之味》中,小津依舊迷惑于歷史與未來的不確定性。曾是海軍艦長的周平(笠智眾演)遇到一個(gè)軍曹(加?xùn)|大介演),軍曹問艦長:“我們怎么竟會吃了敗仗?……我家房子被一把火燒光,沒有任何可吃的食物,物價(jià)波動不已……我在想,如果日本戰(zhàn)勝了,不知道是個(gè)什么樣子?”頓了頓他又說:“就是因?yàn)槲覀兪×耍F(xiàn)在的小孩子都扭著屁股跳美國舞。如果我們打贏了,那些藍(lán)眼睛的洋人,可不都要盤起發(fā)髻,一邊彈三味線,一邊嚼口香糖?”周平含混地回答:“那或者不要戰(zhàn)勝的好?!”
小津稱《早春》是一部表現(xiàn)“窮街陋巷中的知識分子”的電影。杉山正二(池部良演)是一位有思想有頭腦的年輕人,親歷戰(zhàn)爭,絕望而痛苦。每天一早,他從蒲田車站附近的貧瘠社區(qū),擠電車去東京上班,順著浩浩蕩蕩的上班族大軍,同人們一起魚貫進(jìn)入公司,成為現(xiàn)代國家大機(jī)器中的一顆螺絲釘,為了生存,為了一點(diǎn)點(diǎn)退休金,苦苦支撐,自甘自愿被拘禁一生,與在部隊(duì)時(shí)一樣,都是可憐的、不自由的。杉山正二是戰(zhàn)后迷茫的一代,日復(fù)一日地單調(diào)工作之余,就是打麻將、徒步、飲酒聚會,在外遇與通奸上尋找一點(diǎn)刺激,他既回不到傳統(tǒng)的家庭人倫中,也失去前進(jìn)的方向與目標(biāo)。影片基調(diào)是沉郁的,雖然小津留了一個(gè)光明的尾巴,讓正二擺脫放浪形骸的日子,離開東京,去往偏僻的三石工作,過一種閱讀、沉思的生活,妻子也回到他身邊。
《東京物語》,小津說:“我試著通過父母與孩子的成長,描寫日本的家族制度如何崩潰。”影片中的家庭結(jié)構(gòu),與小津自己家很像,都是兄弟姐妹五個(gè),戰(zhàn)死的是昌二(排行老二,小津自己也是排行老二)。父親周吉、母親富子住在故鄉(xiāng)尾道,啟程去看望在東京的子女。影片開始,小津以溫柔的全知視角,俯拍尾道這個(gè)海邊小城:清晨的陽光灑在瀨戶內(nèi)海、碼頭棧橋上,在古老倉庫的白墻水泥桿上,也灑在鱗次櫛比的屋瓦上,輪船緩緩馳過海面,火車汽笛長鳴著奔馳而過……與詩性美好的尾道相比照的是,初來東京的老兩口,眼前所見是:噴吐著濃煙的高大煙囪,荒涼破舊的郊區(qū)車站,貧瘠簡陋的平山診所,隨風(fēng)舞動的晾曬衣服,破碎、疲敝、充滿威壓感的東京,人如螻蟻一般地生活著……兒女們?yōu)榱松?,為了養(yǎng)家糊口,日日奔忙算計(jì),終于將父母親情都冷淡下來。在小津眼里,尾道才是故鄉(xiāng),東京卻是異鄉(xiāng)。小津繼而毫不留情挖掘出更深刻的悲傷:對東京失望的父母,回歸海邊小城,想退回到他們自己的傳統(tǒng)世界去,卻再也回不去了——母親病逝,留下孤單的父親,子女回來奔喪后,即作鳥獸散,這個(gè)傳統(tǒng)家庭,終究是瓦解了。
以團(tuán)聚開始的東京之旅,卻以死亡終結(jié)。個(gè)人主義在現(xiàn)代化的東京蓬勃發(fā)展著,衰老、死亡與孤獨(dú),留在了傳統(tǒng)的尾道。傳統(tǒng)家庭瓦解了,倫理道德崩潰了。全家再次聚會是在尾道,不是為了生的喜悅團(tuán)聚,卻是為了死亡聚首,所有人都在,獨(dú)獨(dú)殘缺了最重要的母親。子女們環(huán)繞飯桌而坐,一起吃飯,一邊談?wù)撝赣H在世時(shí)種種,小時(shí)候的生活細(xì)節(jié)。與其說在追念母親,不如說,他們在追念曾經(jīng)擁有的家園,從今往后,他們將在東京這個(gè)現(xiàn)代海洋中漂泊,無家可歸了……
辦完喪事,三個(gè)子女迫不及待返回東京、大阪,只有紀(jì)子留下來陪伴公公。老人悲傷地說:“你還是個(gè)好人,真的……”他勸紀(jì)子忘掉昌二再婚。紀(jì)子慟哭道:“我,沒有像您說的那樣好……”紀(jì)子慟哭,爆發(fā)出長期被壓抑的激情。“我沒有您說的那樣好”,紀(jì)子為什么這樣說呢?是無法持守逝去的愛情?還是說,她終將在東京這個(gè)大熔爐中被鍛煉成為一個(gè)自私自利的人?她勸京子體諒大哥大姐,說:“大家都有自己的生活,慢慢都會變的?!泵總€(gè)人,終將成為孤單單一個(gè)個(gè)可憐的人,在現(xiàn)代城市中,茫無目的地飄浮,誰又顧得上誰呢?!父母,在子女眼中,也成了他者。如果說,尾道是故鄉(xiāng)家園,隨著母親的離世,這個(gè)故鄉(xiāng)家園也不復(fù)存在了。紀(jì)子終究也要離開尾道?;疖嚿?,她疲倦地望著遠(yuǎn)山,拿出婆婆留給她的懷表,茫然若失……婆婆的懷表,象征流逝的歲月,紀(jì)子終要拋棄傳統(tǒng)家園,進(jìn)入東京那個(gè)人人孤絕的現(xiàn)代世界中去。在這部電影里,小津似乎還留了一點(diǎn)希望,在尾道教書的小女兒京子,還存有自然的愛與人情,她是否代表一條可能的出路:教育,或能挽救傳統(tǒng)家園的破碎瓦解?
3. 孤獨(dú)
“最后,終究還是一個(gè)人,孤單單的……”
盡管小津勉力以其明朗的肯定精神來敘述家庭倫理、世態(tài)人情,努力在戰(zhàn)后日本普遍的萎靡、蕭條、頹廢、過分政治化中尋找一抹溫暖的人情之色,終究眼睜睜看著日本傳統(tǒng)家庭瓦解,替代舊傳統(tǒng)的,是一個(gè)全盤西化、全面進(jìn)入現(xiàn)代的新世界、新國家。人情抵不過組織,每一個(gè)人,都被編入現(xiàn)代國家的各種組織機(jī)構(gòu),成為一個(gè)自私自利、以自我為中心的孤獨(dú)的人。孤獨(dú),是不可避免的,是現(xiàn)代社會的唯一形態(tài)。晚年,小津越發(fā)意識到這一點(diǎn),孤獨(dú),成為他的電影一個(gè)不變的主題。盡管他表達(dá)孤獨(dú)的手法,是謙抑的、克制的、約束的。
《東京暮色》是小津最后一部黑白電影,也是反映日本家庭瓦解崩潰最激烈、最陰郁的一部作品,其情節(jié)性、戲劇化,在小津電影中比較少見。此片呈現(xiàn)現(xiàn)代社會個(gè)人的生存狀況,父女、姐妹、母女、情人之間,缺乏溝通,每個(gè)人都極其孤獨(dú)地活著。小女兒明子(馬稻子演),深夜孤單單坐在咖啡館,等待情人,被情人拋棄的打擊、懷孕的恐懼,她都不敢告訴家人,連姐姐都不愿傾吐。她是孤僻嗎?她是太缺少愛了。她一個(gè)人去墮胎,一個(gè)人坐在小飯店要了一杯酒,撞見情人,羞辱、激憤,又得知自己從小被母親拋棄,兩樣打擊令她極其絕望,沖出小店,撞車身亡。大女兒(原節(jié)子演)的丈夫,酗酒、家暴,她不堪折磨,帶著孩子回到父親家,她一個(gè)人帶孩子,面對死去的妹妹,拋棄她們的母親,只覺得身心俱疲、心灰意冷。父親,被妻子拋棄,一個(gè)人拉扯兩個(gè)女兒長大,但他既無法挽救大女兒家庭破裂,更缺乏與小女兒溝通,直到明子自殺身死,發(fā)生在明子身上的事,他都一無所知。私奔的母親,同樣是個(gè)孤獨(dú)的可憐人,她偷偷回到東京,希望能見一見女兒,不料小女兒憤恨而死,大女兒拒絕她進(jìn)門祭奠,無法獲得寬恕、愧疚而悲傷的她,不得不再次離開東京,孤單單漂泊,老死異鄉(xiāng)。一個(gè)破碎的家庭,四個(gè)人,各自一方,每個(gè)人都在痛苦孤獨(dú)中掙扎著……
彩色版《浮草》是對1934年黑白片《浮草物語》的重拍。劇情大體相同,主人公喜八,改成了嵐駒十郎?!吧绺〔荨?,有三方面意涵:戰(zhàn)后日本,失去活力、創(chuàng)造力與強(qiáng)壯勞動力,又接受制裁、為美國控制,處于疲敝絕望中。如何恢復(fù)生機(jī)、走出屈辱境地?浮草一般漂浮的日本,要往何處去?在小津拍攝《浮草物語》的20世紀(jì)30年代,傳統(tǒng)的能樂、歌舞伎表演逐漸失去觀眾——?jiǎng)F(tuán)剛到村鎮(zhèn)時(shí),受到盛情迎接,不久劇場就門可羅雀,終于不得不變賣、解散劇團(tuán)——看傳統(tǒng)歌舞伎表演的只剩下老人了,只有老人還迷戀舊事物,年輕人更渴望“走出去”,正如嵐駒十郎的私生子精神飽滿地勸“叔叔”要改變劇團(tuán)表演內(nèi)容,迎合“世界潮流”;到小津重拍《浮草》的1959年,日本年青一代的美國化傾向更為嚴(yán)重,資本主義市場經(jīng)濟(jì)正大踏步進(jìn)入城市鄉(xiāng)村,保守的小津,如同影片中執(zhí)拗的嵐駒十郎,只喜歡穿著松弛和服、搖著紙扇、踩著木屐,吱吱嘎嘎走在小鎮(zhèn)石板路上,在居酒屋一坐一天,喝著溫?zé)崆寰?,與舊情人閑話,慢慢下著棋,釣魚釣一天——嵐駒十郎覺得這才是他理想的“家”,無論在外漂泊多久,他總要回到這個(gè)“家”,哪怕只過上幾天這種生活;但他的兒子(代表日本的新生代,穿的是西式服裝),既不認(rèn)同傳統(tǒng)歌舞伎節(jié)目,也不認(rèn)他這個(gè)父親。嵐駒十郎興沖沖來到小鎮(zhèn),劇團(tuán)解散后不得不離開,他總是“欣喜地回來,悲傷地離去”,一個(gè)人上路,重新開始漂泊,他的藝術(shù)追求如同熱愛的傳統(tǒng)生活,皆如浮草,飄搖水中,不知要流向何方……生若浮草,影片色調(diào)鮮艷明快,卻透著一種悲涼的孤獨(dú)感,一種無法釋懷的宿命感、失意感,彌漫著無家可歸的鄉(xiāng)愁。
《晚春》《秋日和》《秋刀魚之味》,談的都是同一個(gè)主題,嫁掉女兒之后,家庭瓦解,主人公孤單終老。
《晚春》中,父親說:“還是男孩好啊,女孩很沒有意思呢。好容易養(yǎng)大了,又不得不嫁人……”嫁掉的女兒,似乎是一場遠(yuǎn)行,如同死了一般,再也不可能回來了。笠智眾用他干巴巴的聲音說著這些話,拖著孤單的尾音。女兒出嫁當(dāng)晚,父親回家的腳步是滯澀的,再也沒有女兒等在門內(nèi),喊一聲:“爸爸,你回來了!”只有一個(gè)老傭來應(yīng)門,然后離去。父親自己脫下衣服,撣一撣,掛在墻上(再也沒有女兒來為他脫衣服,安排洗澡水,端上茶);嘆了口氣,坐在藤椅上,百無聊賴,拿起一個(gè)蘋果來削,特寫他瘦骨嶙峋的手,笨拙地削著蘋果(之前,房間到處充溢著女兒的香氣,笑聲,言語,音容,流動著女兒的眼神,一切閃閃發(fā)亮。女兒走了,一切都黯淡下來);他一下一下削著蘋果,蘋果皮一圈圈越來越長垂下來,他突然停頓,垂下頭,蘋果皮長長拖下來,掉在地上,父親的眼角滲出了淚水……燈光下,人似乎越發(fā)佝僂起來,他像一尊雕像般停頓在那里,似乎有一個(gè)深深的嘆息呼出來……切換鏡頭,海水涌動,音樂升起……
《秋刀魚之味》是小津的最后一部影片。嫁掉女兒的父親,一個(gè)人來到酒吧,那里的老板娘,某個(gè)部位與逝去的妻子相似,老人感到孤獨(dú)時(shí)就會去飲酒,偷偷看她,追憶妻子,就好像小津自己,心中總會浮現(xiàn)剛剛?cè)ナ赖哪赣H的一些細(xì)節(jié)吧。老板娘見他一身黑禮服,問他是否奔喪去。他回答說,也差不多。女兒嫁掉,就如伴侶喪失。時(shí)間流逝,傳統(tǒng)榮光不復(fù)存在,家庭團(tuán)聚也不復(fù)存在,只有衰老、孤單伴隨他走完最后的命途。小津在不多的最后時(shí)光,通過此片表達(dá),人的一生,孤單單來到世界,又孤單單走向終點(diǎn)。
最后幾個(gè)鏡頭:醉醺醺的父親,深夜獨(dú)自返回,嘴里哼唱著:“不論防御或攻擊,這鐵板……”(《軍艦進(jìn)行曲》)又哼唱:“嗯……到頭不免孤單一人……”房間昏暗,他摸索著走到廚房,喝了一杯水,坐在椅子上,醉了的身子,歪斜著幾乎倒下,他繼續(xù)哼唱:“流動的城堡……土地的榮耀……”鏡頭切換到二樓,女兒路子的房間,昏暗一片,黑暗之中,浮現(xiàn)出女兒穿衣鏡的微光……
4. 空無
小津安二郎曾多次服兵役、入伍。最后一次入伍已40歲,至1945年日軍投降,他在新加坡被英軍俘虜,時(shí)年42歲。最受中國觀眾詬病的是:1937年7月7日,日本侵華戰(zhàn)爭爆發(fā),9月,小津入伍,直到1939年7月他才返回日本,這期間,他參加了侵華戰(zhàn)爭的重大戰(zhàn)役,諸如上海、徐州、南京、漢口、南昌幾大戰(zhàn)役,踏遍大半個(gè)中國數(shù)十個(gè)城鎮(zhèn)。
尤其是,小津所在部隊(duì)隸屬華中派遣軍直屬軍部野戰(zhàn)瓦斯部隊(duì)第二中隊(duì),他任分隊(duì)長,擔(dān)任通信和運(yùn)輸,運(yùn)輸?shù)氖翘胤N彈、特種筒,就是毒氣武器。據(jù)資料,在南昌修水河戰(zhàn)役中,日本發(fā)射了三千發(fā)毒氣彈,令中國兩個(gè)軍不戰(zhàn)而敗。小津日記證實(shí)了日本的罪行,并且,他自己顯然受過有關(guān)訓(xùn)練,對其危害性是知曉的。戰(zhàn)后,小津沒有談過這方面問題。他是回避嗎?是心生慚愧嗎?
這怎不令小津迷們感到痛心?但的確,小津要在戰(zhàn)場上變得麻木,將生死當(dāng)作無常之事,無論對自己,還是對敵人,都將生命當(dāng)作一個(gè)蟲子,隨時(shí)會被掐死。生命如草芥,如螻蟻蟲子,毫無尊嚴(yán)可言,也絲毫不存在人情關(guān)系,沒有愛與憐憫,這不就是小津?qū)?zhàn)爭最深的體會嗎?回國后,他不喜歡拍攝戰(zhàn)爭片子或政治性片子,難道不是因?yàn)樵趹?zhàn)場上,他看到太多的生死?他需要擺脫這些,尋找超越戰(zhàn)爭及政治以外的東西。這或許是他后來電影反時(shí)代、反潮流的深層緣由。
沒有理由為小津辯護(hù)。有人認(rèn)為,小津身上有軍國主義色彩,在他最后一部影片《秋刀魚之味》中,還播放海軍軍歌,唱著“防御或攻擊”“流動的城堡……”似乎是為軍國主義唱挽歌,似乎小津?qū)θ毡緫?zhàn)敗只有遺憾,缺乏反省。我不想為小津在戰(zhàn)爭中的行為辯護(hù),只感到困惑:為什么一個(gè)在現(xiàn)實(shí)中溫柔儒雅、恪守禮儀的平常人,到了戰(zhàn)場上,就可能變成一個(gè)殺人魔王?小津是否殺人魔王,并不知道。從他日記看,似乎他并不那么奮勇,他應(yīng)征入伍,與其說是軍國主義,毋寧說是盡軍人職責(zé),他懷念的或是日本傳統(tǒng)的武士道精神?但他忘記了,入侵中國,投擲毒氣彈,這樣無恥行徑,是與武士道精神大相背離的。
更多時(shí)候,隨時(shí)降臨的死亡,令小津心生無常之感:“這樣酷熱,不出兩天就長蛆。掀開太陽旗時(shí),尸體整個(gè)眼窩都是蛆?!畱?zhàn)死山野,成雜草覆蓋之尸,終究不是文字修辭所能想象的凄慘。”(昭和十三年6月6日日記)面對這樣的無常之死,他寫道:“如果命運(yùn)就此終結(jié),就聽天由命吧,夏草生長,云在天際涌動。”從武昌行軍至九江過程中,值日本紀(jì)元節(jié),他寄給友人一封信,引了《流淚的候鳥》中的一段歌詞:“不要哭泣啊,/不要哭泣,/一旦哭泣,羽翼就無法隨心所欲了?!?/p>
小津常在電影中,假定自己已死。電影中,戰(zhàn)死的那個(gè)孩子,往往排行老二,比如昌二(《東京物語》)、省二(《麥秋》),小津在家中即是排行老二。有關(guān)《麥秋》,小津?qū)懙溃骸拔乙牡牟皇枪适?,而是輪回、無常等深?yuàn)W的主題?!庇捌?,矢部謙吉是紀(jì)子哥哥間宮省二的同學(xué),省二戰(zhàn)死了,謙吉的妻子也死了,紀(jì)子兜兜轉(zhuǎn)轉(zhuǎn),最終嫁給了謙吉。當(dāng)年,她收到省二從戰(zhàn)場寄來的一束麥穗(小津蚌埠日記:“一路上,洋槐花開,熏風(fēng)吹過麥穗,淺藍(lán)色的蒼穹……”),徐州會戰(zhàn)正是在秋天的麥田中發(fā)動,無論中國軍民,還是被驅(qū)趕到異鄉(xiāng)的日本軍人,都一起死在麥田里了。
《麥秋》結(jié)尾,風(fēng)吹過成熟的起伏的麥浪,送葬隊(duì)伍與婚嫁的隊(duì)伍同時(shí)行進(jìn)在麥田中,父親母親悵惘地看著起伏的麥田、行進(jìn)的隊(duì)伍,嘆息:“大和不錯(cuò)啊,是個(gè)好地方?!毕肫疬h(yuǎn)嫁秋田的女兒紀(jì)子,想起長眠于異國戰(zhàn)場的兒子省二,婚禮如同喪禮,如果一棵麥穗是一個(gè)死者,麥田里那么多的麥穗,是那么多的死者。音樂如風(fēng),長調(diào)如吟,遠(yuǎn)遠(yuǎn)而至,大和不錯(cuò)啊,正是魂靈的安頓之處,是日本人的精神家園。麥浪起伏,時(shí)間流逝,冥冥之中注定如此。
在南京時(shí),小津給溝口健二寫過一封信:
現(xiàn)在所居住的后山有一個(gè)古雞鳴寺。雨過天晴時(shí)常常爬上寺院。長滿青苔的石板上面是綠葉形成的隧道,穿過這個(gè)隧道,上面就是寺院了,東邊是紫金山,爬過城墻,有一個(gè)湖,湖上滿是青蓮,透過隱隱的草木葉子,可以一覽南京城的城鎮(zhèn)。這個(gè)寺院是梁武帝時(shí)皇帝敕令所建,已有一千二三百年的歷史了。弘法大師空海曾經(jīng)游覽過這個(gè)寺院,非常著名。如今非?;臎?,寂寥得很。我請這里的住持二空寫了個(gè)字,我并不認(rèn)為字寫得很好,然而寺印卻非常不錯(cuò)。總之另給你寄去。
寄給溝口健二的字,就是一個(gè)“無”字。
有關(guān)南京大屠殺,日本國內(nèi)沒有報(bào)道,但小津當(dāng)時(shí)在南京,至少應(yīng)該有所耳聞吧?他回國后,無論回憶還是訪談,絲毫沒有提及這場慘絕人寰的屠殺。我讀到小津1938年8月13日日記,他在南京待了兩個(gè)月,給溝口健二的信,應(yīng)寫于此時(shí)。日本占領(lǐng)了南京,作為勝利者,小津卻給溝口寫下這樣一封信,沒有喜悅之詞,卻寄去一個(gè)“無”字。無論是中國人的死,或是自己戰(zhàn)友的死,對小津而言,都是沉重的事吧?他記下杏子掉落的聲音,滿樹盛開的白花,伴隨的卻是炮聲在響、子彈在飛,生命竟是如此這般又美麗又殘酷又虛無。
小津后來的電影,多有表現(xiàn)離散與死亡的主題。但他的離散或死亡,往往是從相聚開始。尤其是,他以拍攝全家福、同學(xué)照、員工合影等集體照,來表達(dá)相聚儀式,照片中的人,聚在一起,幸福美滿地微笑著……但照片拍攝完成,也就意味著相聚的終結(jié);完美之后,是殘缺的開始。
《秋日和》中,綾子出嫁前與母親秋子最后一次去旅行。她們住的酒店,依傍湖水,眼望青山。次日就要回東京了,母女倆對坐著一起吃豆子,回憶父親在時(shí),曾一起來過。父親已逝,女兒即將出嫁,現(xiàn)在母女還能幸福地坐在一起吃豆子,窗外,湖光山色,依舊是美好……此時(shí),一群修學(xué)旅行的女學(xué)生,吵吵嚷嚷笑著,鬧著,聚在草地上拍集體照,相片定格,年輕笑容櫻花一般燦爛。合影,意味著離散,綾子即將嫁作他人婦,終究剩秋子一個(gè)人,孤單終老。窗外的女學(xué)生,也終將分別、離散,長大、嫁人,然后,一年年老去,死去……時(shí)間凝固在集體照拍攝時(shí),女學(xué)生輕盈的歌聲蕩漾,水光瀲滟,船兒緩緩行在湖光中……
《小早川家之秋》,是小津色彩感最好的一部影片。父親(中川雁治郎演)帶全家前往嵐山紀(jì)念亡妻,回來后一家子聚在一起。小津先給了一個(gè)走廊空鏡頭,溫馨木色,一盞懸掛的藍(lán)燈,再給藍(lán)燈一個(gè)特寫鏡頭,然后轉(zhuǎn)到一家子坐在榻榻米上吃飯談笑,其樂融融,父親居中、面對觀眾,子女分坐左右,好似一幅全家福。切換鏡頭,父親站起來去睡覺,小女兒突然回來叫:“父親倒下了……”是心肌梗死……救活了……女兒們喜極而泣。小津設(shè)置了一個(gè)懸念,父親被救活了,與孫子玩捉迷藏,趁女兒不注意,溜出去會情婦。切換鏡頭,父親去世了,情婦對著他輕輕搖動著扇子,自言自語說,分開了19年,以為可以陪伴他的晚年,才相遇就死了……而前面,全家的相聚,不過是死亡與離散前的最后一次團(tuán)圓。圓滿的同時(shí),意味著空無。
這是部令人心酸的電影,小津的父親寅之助就是死于心肌梗死。此片中,小津不再通過葬禮、追思會或人物表情來委婉地傳達(dá)死亡,而是直接表現(xiàn)死亡——堆積的墓碑,河灘邊不祥的烏鴉,尸體焚化爐冒著恐怖的黑煙;影片尾場,小早川家的所有成員,排成長長一列,走過河上長橋去送葬,黑傘,黑禮服,黑色的烏鴉在頭頂盤旋。影片,籠罩著抑郁、死亡、命運(yùn)無常的氣息……
《小早川家之秋》敘述的是父親的死,這是小津的倒數(shù)第二部電影。接下來準(zhǔn)備《秋刀魚之味》。1962年2月4日,小津母親因患急性肺炎去世。自打孩提時(shí),小津就跟從母親在鄉(xiāng)下過,后來才與父親團(tuán)聚,父親死后,小津又一生未婚,只與母親為伴,可以想見,母親去世,對小津的打擊之大。2月10日,將母親葬于深川(小津兒時(shí)與母親待的地方)的陽岳寺(后葬于北鐮倉圓覺寺,與小津葬在一起),之后,小津回到長野的廖科高原居所,開始構(gòu)思、寫作《秋刀魚之味》,他在日記中寫了這么幾句:“山下已是春光爛漫/櫻花繚亂/散漫的我,卻在此處/為《秋刀魚之味》煩惱,/櫻如虛無僧 令人憂郁/酒如胡黃連 入腸是苦。”(轉(zhuǎn)引自野田高梧《小津安二郎這個(gè)人》)
《秋刀魚之味》于1962年11月18日公映,這是小津安二郎的最后一部電影。一年之后,小津也去世了。生日與忌日同一天,12月12 日。小津活了60歲,正是一個(gè)甲子的圓滿,他似乎不愿意再將生命年輪運(yùn)轉(zhuǎn)下去,就在圓滿之時(shí),時(shí)鐘就停擺了。
小津安葬于北鐮倉圓覺寺,黑色大理石墓碑上只鐫刻了簡簡單單的一個(gè)“無”字,這是圓覺寺住持朝比奈宗源書寫的。讓人想起,當(dāng)年,中國南京的古雞鳴寺住持二空,曾送給小津安二郎一個(gè)“無”字。譯成英文,常為“空無”,nothingness。人的生命,或是,從無中來(有),又從有歸于無。小津及其締造的電影神話,也全都?xì)w于混沌的原初,歸于太一。
責(zé)任編輯.杜小燁