□王 婧 四川輕化工大學(xué)

一、結(jié)合自然辯證法對油畫藝術(shù)中技術(shù)因素的理解

技術(shù)的通俗含義是作為自然科學(xué)術(shù)語被理解的，在自然辯證法中技術(shù)可廣義地理解為圍繞“如何有效地實(shí)現(xiàn)目的”的現(xiàn)實(shí)課題，是主體后天不斷創(chuàng)造和應(yīng)用的目的性活動(dòng)序列與方式。那么結(jié)合油畫藝術(shù)來說，其中的技術(shù)性因素是指油畫工具的操作方法和技能以及所需要的其他物質(zhì)設(shè)備，如指造型能力及協(xié)調(diào)畫面各種關(guān)系的技巧和科學(xué)理性地掌握各種油畫材料工具的性能以及使用方法等。油畫藝術(shù)是人類腦力勞動(dòng)和體力活動(dòng)的技術(shù)成果，使技術(shù)這一理性因素外又有了感性因素的滲入，也使油畫技術(shù)是相對于創(chuàng)作者及其創(chuàng)作目的而依靠存在的。從自然辯證法的角度來說，目的性的社會(huì)活動(dòng)是人類區(qū)別于動(dòng)物的本質(zhì)特征，也是技術(shù)現(xiàn)象的起因和出發(fā)點(diǎn)，油畫藝術(shù)作為人類的文化活動(dòng)形態(tài)，最初的目的是記錄、模仿現(xiàn)實(shí)對象，表現(xiàn)和交流情感，為宗教服務(wù)等，藝術(shù)家們便圍繞著目的的實(shí)現(xiàn)展開了一系列的創(chuàng)作活動(dòng)從而形成了創(chuàng)作成果。單從技術(shù)方面來看，油畫創(chuàng)作成果也是一種技術(shù)成果。為了達(dá)到創(chuàng)作目的和效果，并且在不違背自然規(guī)律的前提下，創(chuàng)作者可以自發(fā)地主動(dòng)地改造和改進(jìn)技術(shù)，或者改變技術(shù)的使用手段。歷代大師們不斷的探索和研究來完善油畫技法，最終構(gòu)筑起了嚴(yán)密的油畫技術(shù)體系。就總體趨勢來講，油畫技術(shù)形態(tài)的發(fā)展過程具有階段的穩(wěn)定性特點(diǎn)，其中每個(gè)穩(wěn)定性后節(jié)點(diǎn)的變動(dòng)代表著不同藝術(shù)潮流和藝術(shù)思潮的改變，如間接畫法為代表的古典主義向直接畫法為代表的印象主義的邁入，這兩種藝術(shù)風(fēng)格都具有一定的穩(wěn)定性。

二、油畫媒介材料的技術(shù)發(fā)展

油畫藝術(shù)中的媒介材料技術(shù)發(fā)展已有500年的歷史，中間的過程大致有三個(gè)階段：古代“丹培拉”繪畫技法、古典“間接法”以及近代的“直接法”，這三個(gè)階段中所使用的媒介材料的內(nèi)容及方法存在明顯的區(qū)別，形成了畫面不同風(fēng)格和效果的產(chǎn)生。丹培拉音譯為Tempera，也叫蛋彩畫，盛行于14至16世紀(jì)歐洲的文藝復(fù)興時(shí)期，利用蛋黃或者蛋清以及亞麻仁油、凡立水、酒精等材料配置而成的媒介劑調(diào)和顏料繪制的畫，通常被繪制在敷有石膏表面的畫板上，其中配方的不同藝術(shù)效果也會(huì)不同。蛋彩的優(yōu)點(diǎn)是不易剝落和龜裂，色彩鮮明并且持久，但是不足的地方也有很多：丹培拉技法要求繪畫者必須遵循著嚴(yán)格的程序，作畫時(shí)不能大筆揮灑，必須小筆點(diǎn)染，再加上干燥快和缺乏一定的柔和感與光彩，顏料之間難以融合等問題，這時(shí)畫家們開始嘗試跳出蛋彩畫技法，尋找或探索更多合適和可能的媒介調(diào)和劑，促成了技術(shù)的發(fā)展。15世紀(jì)以后，相對便捷和繪畫效果較好的油畫逐漸取代蛋彩畫，這是揚(yáng)·凡·愛克的功勞，他發(fā)明了一種“布魯日光油”，這種媒介劑使油畫速干且行筆流暢并且可以最大限度地精細(xì)刻畫使畫面中的形體和色彩更加完善，從而油畫漸漸取代蛋彩畫成為歐洲乃至全世界的主流。

繼揚(yáng)·凡·愛克之后，許多畫家都潛心研究油畫技術(shù)用以展示不同的畫面效果而嘗試著不同的媒介材料技法，如提香，他通過反復(fù)實(shí)踐發(fā)展了凡戴克油，新調(diào)色油使畫面不耀眼反光，而且調(diào)色也會(huì)變得極其容易，使提香成為首位可以畫出霧蒙蒙效果輪廓的畫家。從藝術(shù)語言上分析，提香晚年后的作品更多的是解決色調(diào)與明暗規(guī)律等問題，在筆法上開始運(yùn)用具有筆觸效果的直接畫法，畫面更加自然流暢，這影響了17世紀(jì)的畫家魯本斯的畫風(fēng)，他崇拜提香作品中模糊輪廓的繪畫效果和直接畫法帶來的畫面魅力。魯本斯比較喜歡光亮的畫面，經(jīng)過多次實(shí)踐發(fā)明了一種可以使畫面光澤和顏色對比度強(qiáng)烈的調(diào)和油，這種油的唯一缺點(diǎn)就是干得太快，但是對于喜愛直接畫法的一次性作畫的魯本斯來說，這何嘗不是一個(gè)優(yōu)點(diǎn)呢？

直接畫法要求藝術(shù)家快速準(zhǔn)確地捕捉到物體的第一印象，迅速利用顏料進(jìn)行表現(xiàn)，使畫面表現(xiàn)增加了更多的可能性和靈活性，更便于他們找到適合自己的表現(xiàn)方式。在這里，筆者認(rèn)為不論是何種技法，所加油量的不同，畫面的最終效果也會(huì)不同，而且直接畫法的用油更具有開放性，不像間接畫法那樣局限。

技術(shù)讓油畫藝術(shù)拓寬了多種可能性和多樣性以及表現(xiàn)力度，畫家應(yīng)該重視技術(shù)的作用，嚴(yán)格訓(xùn)練藝術(shù)基本技巧，僅有“藝術(shù)性”是不夠的，藝術(shù)性應(yīng)該被技術(shù)性合理安排在畫面上，使作品有框架、有條理、有關(guān)系。中央美術(shù)學(xué)院教授朱乃正先生說過：繪畫藝術(shù)是老老實(shí)實(shí)的事業(yè)，是要付出無比艱辛勞動(dòng)的事業(yè)……它需要謙虛的精神，扎實(shí)的工作，具備各方面的才能，在此堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)上才能自由翱翔。因此，我們在進(jìn)行藝術(shù)探索時(shí)要強(qiáng)調(diào)扎實(shí)的基本功，努力達(dá)到主客觀的完美結(jié)合。然而在現(xiàn)在的許多美術(shù)課堂中，出現(xiàn)了重“藝術(shù)”，輕“技術(shù)”的現(xiàn)象，繪畫藝術(shù)中的技術(shù)和規(guī)則遭到了漠視，這是當(dāng)下我們需要重視的問題。油畫作為西方的藝術(shù)而傳入中國，必定要將外來文化融入本土特色來發(fā)展油畫，不斷摸索創(chuàng)新，只有知己知彼，才能更穩(wěn)定地發(fā)展具有中國特色的油畫藝術(shù)。