□陳佳璇 江西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院
現(xiàn)存于我國最早的版畫有款刻年月的,是舉世聞名的“咸通”本《金剛般若波羅蜜經(jīng)》卷首圖,作于公元868年。宋元時期的佛教版畫在唐、五代的基礎(chǔ)上有了進一步發(fā)展。明清兩朝是我國版畫的高峰時期,畫譜、小說、戲曲、傳記、詩詞等欣賞性版畫流行。20世紀30年代以前的版畫仍是復(fù)制版畫,自1931年起,由魯迅倡導(dǎo)的新興木刻開始有了我國創(chuàng)作的版畫。隨著社會科技的不斷發(fā)展,現(xiàn)代版畫藝術(shù)呈現(xiàn)出多元化特征。版畫經(jīng)歷了由復(fù)制到創(chuàng)作兩個發(fā)展階段,現(xiàn)階段版畫在重視觀賞性的同時,也與現(xiàn)實相結(jié)合。
版畫的種類繁多,尤其是隨著社會的不斷發(fā)展,在版畫種類上有了創(chuàng)新,在技法上不斷結(jié)合。按色相多寡可分黑白木刻和套色木刻;按其制作原料和方法可分為分水印木刻和油印木刻;按使用材料可分為木版畫、石版畫、銅版畫、絲網(wǎng)版畫等;按顏色可分為黑白版畫、單色版畫、套色版畫等;按制作方法凹版、凸版、平版、孔版和綜合版等。多種形式的結(jié)合,推動了版畫藝術(shù)的發(fā)展和創(chuàng)新。在創(chuàng)作技法上有線刻法、干刻法、腐蝕法、美柔丁、浮雕法、飛塵法、軟地法、照相法、套色法。多種技法的結(jié)合讓版畫題材得以自由選擇。
版畫創(chuàng)作多以畫版為載體進行創(chuàng)作,同時根據(jù)畫版材料的不同選擇不同的技法。以木板為例,木材的選擇頗為講究,梨木、白果木、樺木、棗木和椴木的版面較為光滑,方便刻印。使用不同木材拼合的畫板稱為復(fù)合板,通常分為三合板、五合板、七合板,其中七合板的刻印效果最佳。除此之外,版畫家通常采用水墨等材料為媒介,根據(jù)畫面內(nèi)容選定所需材料。綜合版的創(chuàng)作是當代版畫家常做的,它以材料形式豐富靈活為特點,能讓版畫家充分運用技能表達情感。在現(xiàn)代技術(shù)的影響下,部分版畫家運用媒體技術(shù)來處理畫面內(nèi)容可以讓人們感受不同的藝術(shù)形式。
現(xiàn)代版畫藝術(shù)具有多樣性特點,版畫家運用不同的材料、媒介、技法、題材,不斷完善作品。不同的地理環(huán)境、文化環(huán)境、政治環(huán)境、不同的地域,表現(xiàn)出的版畫藝術(shù)形式也大不相同,如云南地區(qū)的絕版套色,當?shù)厝嗣衲芨枭莆?、開朗活潑,所創(chuàng)作的版畫作品大多色彩艷麗豐富,內(nèi)容繁多,主要記錄當?shù)氐淖匀缓腿宋娘L(fēng)光,極具收藏價值。東北地區(qū)的版畫則大多注重形式的表達,作品中會出現(xiàn)對比強烈的畫面。
偶然性在藝術(shù)創(chuàng)作中往往會給人驚喜,偶然性在版畫創(chuàng)作中是一種非常獨特的效果,在視覺、感覺、觸覺上給人帶來不一樣的感覺。例如,腐爛的木頭、生銹的水管、破舊的衣服、殘缺的書頁等,雖然在外形上不完美,卻能帶給人別樣的情感,這是所謂“完美的畫面”所無法表達的。
版畫起源于中國,在國外卻更有發(fā)展空間。這是由于文化不同造成的,在國外,人們對藝術(shù)的探索隨心所享,認為藝術(shù)是一種享受。在中國,版畫的發(fā)展似乎到了瓶頸期,老一輩的版畫藝術(shù)家更加追求純粹的傳統(tǒng)文化,而忽略了現(xiàn)代藝術(shù)背景下的特征。藝術(shù)家只有打破自我束縛,才能靜下心來,追求真正的突破。
中國版畫要想融入時代發(fā)展,就必須打破傳統(tǒng)的審美觀念和標準。在多媒體時代,噴繪技術(shù)盛行,中國版畫發(fā)展態(tài)勢日間暗淡,當代版畫家有責任和義務(wù)改變這樣的現(xiàn)狀,在熟練技巧的基礎(chǔ)上,結(jié)合信息技術(shù),既保留傳統(tǒng)的文化思想,又借用新的技術(shù)形式,與現(xiàn)當代的時代語言接軌,才能保持該有的“能量”,繼續(xù)發(fā)展。
在現(xiàn)代許多非藝術(shù)專業(yè)院校中,教師的教學(xué)風(fēng)格對學(xué)生影響非常大,部分教師甚至強制要求學(xué)生必須做哪種風(fēng)格,對于不熟悉的風(fēng)格便不予以鼓勵和回應(yīng)。對于“老一輩”的版畫家來說,他們不熟悉新技術(shù),就不提倡新舊結(jié)合式的教學(xué)方式。學(xué)生對版畫接觸不深,便會有意模仿教師喜歡的風(fēng)格,以獲得教師的喜愛。版畫教學(xué)應(yīng)建立各地區(qū)定期交流,讓風(fēng)格流動起來,讓思想不再被形式教學(xué)所禁錮。
當代版畫藝術(shù)家應(yīng)對自身既有知識進行否定和反思,達到思想的重構(gòu),并嘗試不同的藝術(shù)風(fēng)格,不斷發(fā)現(xiàn)版畫藝術(shù)新的可能性。