□楊一倫 黃靖茹 吉林藝術(shù)學(xué)院

音樂自古以來都有其獨(dú)特的魅力，也正是出于對音樂的熱愛，人們才會譜寫出一篇篇優(yōu)美的樂章，其中，最具代表性的要數(shù)漢族民歌中的“四度三音列”“五度三音列”，其對現(xiàn)代音樂作曲技巧的完善發(fā)揮著不可替代的作用。

一、漢族民歌的典型音調(diào)結(jié)構(gòu)

喬建中先生早在20世紀(jì)80年代就開啟了漢族民歌音調(diào)結(jié)構(gòu)的研究工作，并取得了一定的研究成果，他鉆研了南北方民歌中一些常見的音節(jié)結(jié)構(gòu)，并得出“五聲音階”的結(jié)論，其不論從成熟度還是從曲調(diào)方面都是比較突出的，同時(shí)，其表現(xiàn)形式也是多種多樣的。通過對比南北方在“五聲音階”中的應(yīng)用，喬建中先生又將其分為“五度三音列”和“四度三音列”，前者更能體現(xiàn)北方山歌音調(diào)結(jié)構(gòu)的特征，可以很好地將北方人民的音樂思維展現(xiàn)出來。劉正維先生也很贊同喬建中先生對我國“五聲音階”的分類，他指出“四度三音列”對傳統(tǒng)音樂的作用是不可替代的，它們?yōu)閭鹘y(tǒng)音樂注入獨(dú)特的曲調(diào)、曲風(fēng)，成為我國傳統(tǒng)音樂的重要轉(zhuǎn)折點(diǎn)。

其實(shí)，不論是哪種音調(diào)結(jié)構(gòu)，都能深深地體現(xiàn)出漢族民歌音調(diào)的完整性，也不可否認(rèn)，漢民族音調(diào)結(jié)構(gòu)對我國傳統(tǒng)音樂所作出的積極貢獻(xiàn)。直到今天，這種音樂結(jié)構(gòu)也依然被沿用，足以反映漢族民歌典型音調(diào)結(jié)構(gòu)的延展性及其經(jīng)典的特征。

二、當(dāng)代作曲技法中漢族民歌音調(diào)結(jié)構(gòu)的應(yīng)用分析

（一）五聲性音階在當(dāng)代作曲技法中的應(yīng)用

五聲性音階作為漢族民歌中典型的創(chuàng)作方式，因?yàn)槌霈F(xiàn)的時(shí)間較早，很少有人對此進(jìn)行專門的研究。而在20世紀(jì)70年代，張洪模先生發(fā)現(xiàn)并鉆研了五聲性音階，在他的帶領(lǐng)下，很多作曲家也紛紛在自己的音樂中融入五聲性音階，希望可以在自己的音樂作品中融入更新穎的元素。

首先，我國著名音樂人羅忠镕先生，在1980年創(chuàng)作的“涉江采芙蓉”很好地將五聲性音階融入其中，并將詩歌古樸的意境充分表達(dá)了出來。這也是我國首個(gè)序列作品，這部作品也奠定了羅忠镕先生在音樂界的地位，為其今后五聲性十二音的創(chuàng)作奠定了重要的基礎(chǔ)。

其次，現(xiàn)代音樂創(chuàng)作人在創(chuàng)作音樂時(shí)，多會對序列原型展開相應(yīng)的設(shè)計(jì)。傳統(tǒng)的序列原型主要是由B宮七聲及E宮五聲兩種音調(diào)組成的，也是現(xiàn)代無聲性音階應(yīng)用的典型代表，可以很好地彌補(bǔ)三全音的缺陷，同時(shí)還能充分地展現(xiàn)出五聲性音階的民族性的特征。

最后，我國眾多的音樂研究學(xué)者，通過不斷的努力終于將民族音樂與現(xiàn)代音樂完美地融合，并創(chuàng)作出經(jīng)典作品《MONG DONG》。這首樂曲不僅融合了現(xiàn)代曲風(fēng)和民族曲風(fēng)，還加入了管弦樂曲，整個(gè)曲調(diào)宛轉(zhuǎn)悠揚(yáng)。該作品中注入了大量的五度三音，奠定了整個(gè)音樂基調(diào)，豐富了作品的表現(xiàn)力。

（二）四度三音列與五度三音列相結(jié)合在當(dāng)代作曲技法中的應(yīng)用

朱踐耳先生作為當(dāng)代作曲家中的泰斗，在當(dāng)代音樂與漢族民歌技法的研究中取得了非常有價(jià)值的研究成果，其最具代表性的作品要屬《江雪》，這是一首交響詩，融入了非常經(jīng)典的調(diào)式，并展現(xiàn)了四度三音列和五度三音列與眾不同的應(yīng)用方式，即任意相鄰的三列音都可以通過重新排列的方式成為四度三音列和五度三音列，也開啟了全新的音階應(yīng)用形式，豐富了音階的表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。

周晉民對我國現(xiàn)代音樂的發(fā)展有著積極的作用。他認(rèn)為，音樂風(fēng)格是多樣化的，只有從宏觀角度出發(fā)才能更好地把握音樂風(fēng)格的多樣化，同時(shí)其將音樂風(fēng)格總結(jié)為兩種，一種是民族風(fēng)，另一種是時(shí)代風(fēng)。只有將二者進(jìn)行結(jié)合才能稱得上是一個(gè)完整的音樂作品。在傳統(tǒng)音樂中，特別是一些地方的民族音樂，有很多值得我們學(xué)習(xí)和借鑒的地方，我們與其試著尋找所謂的新的音樂形式，不如多汲取民族音樂內(nèi)涵，只有這樣才能真正體現(xiàn)音樂的魅力與價(jià)值，才能將音樂長久地流傳下去。但這不代表要一味地在傳統(tǒng)音樂中摸尋、探索，當(dāng)今文化在不斷地發(fā)展和交融，我們也應(yīng)多學(xué)習(xí)世界各國優(yōu)秀的音樂作品，立足當(dāng)代音樂的發(fā)展方向，這樣才能在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上推陳出新，才能體會出音樂的人文價(jià)值魅力和內(nèi)涵。

綜上所述，中國歷史文化悠久，我們的祖先在很早的時(shí)候就展開了對音樂的研究，也創(chuàng)作出了很多優(yōu)秀的作品，為中國傳統(tǒng)文化譜寫了動人的一章。直到今天，音樂始終延續(xù)著它的魅力，也涌現(xiàn)出更多的作曲家，他們創(chuàng)作出很多優(yōu)秀的作品，通過在現(xiàn)代作品中融入古典音樂的表現(xiàn)手法，使音樂的創(chuàng)作能力得到極大的提升。當(dāng)前，漢族民族音樂的音調(diào)結(jié)構(gòu)對現(xiàn)代音樂創(chuàng)作仍然有著非常重要的價(jià)值，在這里也希望更多的音樂家在創(chuàng)作過程中可以嘗試傳統(tǒng)與現(xiàn)代音樂結(jié)構(gòu)相結(jié)合的方式，以傳承我國優(yōu)秀音樂文化，提高音樂創(chuàng)作水平。