◆陽鵬程(湖南科技大學(xué))
歷史上,每一位堪稱藝術(shù)大師的人,都是用其獨特的藝術(shù)創(chuàng)造了一個嶄新的“世界”,從而改變了人們看待世界的目光,而我認為,吳冠中先生就是其中非常卓越的一位。
吳冠中先生1936年就讀于杭州藝專,師從林風(fēng)眠、潘天壽等人。1947年去法國留學(xué),在西方光怪陸離的現(xiàn)代藝術(shù)觀念中,吳冠中沒有迷失方向,他選擇了以形式主義作為探求的方向。1950年留學(xué)期滿,此時的吳冠中本可以選擇留在法國,在是走是留的艱難抉擇中,他智慧地以根植于民族傳統(tǒng)和發(fā)展民族藝術(shù)的高遠抱負,毅然決然地選擇了回國。盡管藝術(shù)之路坎坷而艱辛,但他從未退縮,一直以斗士般的信念、勇氣推動著民族藝術(shù)現(xiàn)代化的進程。
在我談《扎什倫布寺》之前,我覺得我們有必要對吳冠中先生的創(chuàng)作理念做一個基本的了解。吳冠中先生的創(chuàng)作理念——美、形式美,這些概念如果從理論上去探討,那得寫出一部鴻篇巨著。我只淺談吳冠中先生的形式美理念。
吳冠中先生認為美是抽象,它是隱藏在具象事物背后的點、線、面、色彩等形式元素,按照一定的方式組合在一起的一種形式,它來源于藝術(shù)家的感情感受和錯覺,而藝術(shù)家的職責(zé)就是撥開事物的表象,挖掘出其深藏背后的形式。而關(guān)于吳冠中先生的這種藝術(shù)的形成,吳冠中先生本人并沒有追本溯源地去探討過,只知道他經(jīng)常提到法國的蘇菲爾教授對他的深遠影響,其他并無明確所指。鑒于吳冠中先生是一名既能畫又能寫的藝術(shù)家,就是既能夠提出藝術(shù)概念又能夠主動創(chuàng)作作品的藝術(shù)家,所以我認為他是在繪畫實踐探索中以自己經(jīng)驗總結(jié)出的真理。吳冠中先生是一名將中西繪畫融合的大師,他融合了古今中外對形式美探索的成果。吳冠中先生的繪畫風(fēng)格也是在使用了西方的形式表達再結(jié)合東方的審美形式與情感而變化而來的風(fēng)格。
名作《扎什倫布寺》是吳先生于1961年完成的。此時吳冠中先生的作品已經(jīng)極具民族特色了?,F(xiàn)在我們所能見的扎什倫布寺的實景與吳先生的畫差距甚大,或許這是由于時間關(guān)系,吳老所創(chuàng)作的時間與現(xiàn)在相距太久。再加上近些年旅游景點的開發(fā),寺宇前面建筑的變化肯定還是比較大的,但是背后的遠山和寺宇中的建筑是短時間里無法動搖的。而在吳老的畫中,遠山連至天際,寺廟的建筑是由山底一直蔓延至山腰,寺宇前的樹木亦是具有形式韻味美感的樹木,同時一條白色的猶如玉帶般的圍墻,從畫面的左端穿過,橫流至右,寺廟前還有幾個虔誠低頭的信仰者。而與扎什倫布寺的實景相比,吳老明顯把后面遠山的距離給拉近了,然后拔高了寺宇建筑的面積。在實景中,寺宇建筑立在山下,陡峭的山壁懸崖上無法留下片點人跡,寺宇前也只存稀疏灌木高原植被。那么為何吳老的畫作會與實景變化如此之大呢?
答案便在于吳冠中先生的一個詞句:“移山倒?!薄R簿褪菂抢显趯懮鷦?chuàng)作時,不會照搬畫面,而是通過對扎什倫布寺的各個角度的考察,選取了遠山的最佳角度,然后又選取了寺廟的最佳角度,再從其他的地方移植來了大量的具有韻味感的樹木,最后把他們?nèi)诤系搅艘黄?,對畫面進行了主觀上的“移山填?!卑愕囊浦?,從而使整體印象更突出,美感的傳達更充分。這種方法和畢加索的手法有著異曲同工之妙,畢加索能在畫面中加入人物的各個視角進行組合,吳老也是如此,在創(chuàng)作中選擇最佳視覺角度畫面進行有意味的組合重構(gòu)。這也就是吳冠中先生在寫生創(chuàng)作中最常用的手法。當然,我這里所談到的畫面最佳角度,并不是指實景本身的最佳視角,而是指的對于我們所創(chuàng)作的畫面的最佳角度。