【摘要】雙簧管演奏對于演奏者的呼吸能力要求較高，呼吸技能因此也成為雙簧管學習訓練中的關(guān)鍵部分。循環(huán)呼吸方法作為一種有效呼吸方式，能改善演奏狀態(tài)?；诖?，本文首先對循環(huán)呼吸進行了分析;其次，提出雙簧管演奏時的生理特點和基本呼吸方式;最后，重點探討了雙簧管演奏循環(huán)呼吸訓練模式。

【關(guān)鍵詞】呼吸訓練;循環(huán)呼吸;雙簧管;訓練區(qū)間

【中圖分類號】J616? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文章編號】1002-767X（2020）22-0045-03

【本文著錄格式】高玉朋. 雙簧管演奏中循環(huán)呼吸的訓練方法[J].北方音樂，2020，11（22）：45-47.

引言

雙簧管是一種受到廣泛喜愛的演奏樂器，其音色、音量以及演奏流暢度均與演奏者的氣息有著密不可分的關(guān)系。因此，在學習和演奏雙簧管時，氣息問題始終是一項關(guān)鍵問題。有效的呼吸訓練方法，能幫助他們培養(yǎng)良好的呼吸意識并強化呼吸能力，逐步提高演奏過程中的自我掌控，做出更好的表演。

一、循環(huán)呼吸

從字面上理解，所謂“循環(huán)呼吸”，可以被定義為“無限呼吸”。若想要在樂器演奏中達到“無限呼吸”，就需要從人體生理結(jié)構(gòu)進行分析。一般來說，通過口腔進行呼吸，可以為樂器的發(fā)音提供力量支撐，而鼻腔內(nèi)的發(fā)音主要是一種正常的生理現(xiàn)象，人體肺活量有限，若想利用這種方法達到正常呼吸，就需要進行交替呼吸，以此實現(xiàn)胸腔氣流聯(lián)通。比如，在運用口腔中氣流時，為了保證樂器能正常發(fā)音，就需要運用鼻腔維持正常呼吸，通過反復進行這種呼吸的方式，可以起到呼吸控制的效果。而且在正常的呼吸交替作用下，鼻腔可以正常吸氣，通過口腔吐氣。因為口腔和鼻腔結(jié)構(gòu)上相連，所以，通過鼻腔吸入的空氣可以在口腔內(nèi)流通，即便是在演奏的狀態(tài)下，也能夠?qū)崿F(xiàn)共同循環(huán)。鼻腔供應口腔呼吸需要更換時間，所以對呼吸循環(huán)會具有一定的限制，而鼻腔和口腔在改變的狀態(tài)下，無法進行短音控制，所以大部分的演奏者主要是在長音狀態(tài)下進行循環(huán)呼吸，很少演奏者在主音狀態(tài)下循環(huán)呼吸。據(jù)相關(guān)領(lǐng)域的調(diào)查顯示，只有世界級水平的雙簧管演奏家能在演奏狀態(tài)下進行循環(huán)呼吸。[1]

二、雙簧管演奏時生理特點與基本呼吸方法

（一）生理特點

很多演奏者在學習雙簧管的過程中，對于呼吸的方式和呼吸的位置，往往會有很多音區(qū)苦惱。例如，對部分抽象的用語理解有誤，不知道所謂的音區(qū)究竟在哪里。呼吸時，呼吸壓力是通過膨脹腹部肌肉產(chǎn)生的，還是通過收縮腹部肌肉產(chǎn)生的，呼吸時腰部的力量是否正常等。這些疑問都只是片面強調(diào)呼吸的位置，在演奏過程中忽略了呼吸的生理特性和身體各器官和呼吸之間的協(xié)調(diào)和協(xié)調(diào)的完整性，這種演奏會出現(xiàn)零碎的和機械特征，缺乏演奏的音樂的完整性和表現(xiàn)力。[2]事實上，演奏者在演奏呼吸的過程中起重要作用的是“橫膈膜”。“橫膈膜”是人身體內(nèi)的肌肉群，位于胸腔和腹腔之間的分隔，位于心臟和雙側(cè)肺下、肝、脾、胃上，好像是一把開著的大傘?！半酢彪S著呼吸的移動上下移動。在呼吸作用下，通過上部和下部的移動，在吸氣過程中，橫膈膜會下降到腹腔的位置，此時，人體的腰部和腹部都會有明顯的壓力。同時，橫膈膜在下沉的作用下，會增加腰腹部的氣體壓力，增加腰部與腹部向外擴張的感覺。當氣體的壓力成為演奏表演的持續(xù)性動力之后，可以將呼吸力量的作用更進一步發(fā)揮出來。比如，在橫膈膜反轉(zhuǎn)中，腰部和腹部的力量收縮，通過腰部和橫膈肌群排斥壓力，將機體整體向上推動和向外推動，以此提供更多的呼吸動力。在這種方式下，可以使腰部的哨片與樂器得到更充分的振動，所以，大部分的表演者會在長時間的演奏之后，感受到腰背部的疼痛，這種現(xiàn)象是一種比較常見的現(xiàn)象。但是，對于一些初級演奏者來說，如果在進行表演的過程中，沒有明確這種表演方法的技巧，可能會出現(xiàn)頭暈、呼吸急促等狀況。這些錯誤的演奏方法主要是因為他們錯誤理解了演奏技巧，在表演的過程中，未能控制氣息本能生理反應，在高音區(qū)演奏困難，出現(xiàn)了音色尖銳以及演奏不和諧等問題。

（二）基本呼吸方法

1.吸氣

在雙簧管演奏中，演奏者必須掌握正確的吸氣方法才能演奏樂器。把樂器放在嘴唇位置，把嘴唇旋轉(zhuǎn)到位，吸氣。首先要做好基本口型同步，然后呼吸。在吸氣過程中，以嘴為主，通過口腔增加進氣量。呼吸的時候要盡量不要發(fā)出聲音。有聲音的話，呼吸嘴型不變。將腭骨稍微向下傾斜，在腭骨和哨子之間保持一定的關(guān)系，空氣就可以通過哨子進入口腔。不移動腭骨，抬起頭吸氣。在呼吸過程中要保證正確的位置，不能將雙肩向上抬起，在第一次呼吸過程中不要吸太多的氣，也不要一次灌滿，要有足夠的空間進行后續(xù)呼吸。在后續(xù)吸氣中，也要調(diào)節(jié)吸入量，確保在演奏時有足夠的氣流。[3]

2.呼氣

學會吸氣后，演奏第一個音符時呼氣的技巧也要掌握。在呼吸過程中，兩邊肌肉和呼吸都以腹部位置肌肉為主，呼吸的過程是肌肉擴張的過程，呼氣的過程是肌肉聚集的過程。雙簧管演奏者在正式演奏發(fā)音之前，必須完成呼吸力準備并發(fā)音。練習中，在強度為主，音調(diào)不好的時候，主要練習哨聲，研究控制方法。演奏時保證均勻地彈，避免突然用力或大震動，保證呼吸順暢，演奏好聽的音色。

三、雙簧管演奏循環(huán)呼吸訓練

（一）培養(yǎng)呼吸意識

1.培養(yǎng)吸氣意識

演奏者演奏前，大腦會發(fā)出呼吸指令，讓身體的各個部位參與呼吸過程，特別是嘴、舌、腹腔、胸腔之間的協(xié)調(diào)是演奏意識中最重要的意識。呼吸意識通常分為“吸入—控制—調(diào)用”三個意識階段。首先要有“吸入”的意識。在演奏過程中，我們要根據(jù)作品的結(jié)構(gòu)、樂句的長度、音樂表現(xiàn)形式，決定有意識的呼吸量和呼吸速度。例如，需要長的樂句快速樂句，吸入間隔太長，為了避免拖拍的情況，需要快速有力地吸氣。緩慢的樂句要吸入緩慢下沉的呼吸，將呼吸的律動與音樂的律動融合，使演奏者更舒服、更準確地進入演奏狀態(tài)。正確的“吸入”可以確保后續(xù)的“控制”和“調(diào)用”過程持續(xù)穩(wěn)定地進行，從而確保音色、樂句、作品整體感的質(zhì)量?！翱刂啤焙汀罢{(diào)用”過程同時進行，“控制”在演奏過程中相當于演奏力的支撐點，演奏者將吸入的氣體集中在繼續(xù)下，向后，腰部和腹部。相應的“后”是一種反對、前進的力量，形成與“控制”對立、拉的感覺。[4]

2.培養(yǎng)呼氣意識

呼氣意識是演奏者自覺形成的一種呼吸壓力，也是演奏所需的呼吸動力。隨著演奏時間繼續(xù)進行，在進行表演的過程中，需要控制好演奏的力量，確保演奏力量不會在相互制衡消失。根據(jù)以往的訓練與表演總結(jié)經(jīng)驗，有利于演奏者能更好地通過大腦，對氣流的吸入、呼出和控制等環(huán)節(jié)進行階段性控制，并通過反復多次練習的方式，最終形成一種條件反射，并在潛意識中模擬更多的練習，積累更多的演奏經(jīng)驗。在進行呼吸意識培養(yǎng)的過程中，演奏者要結(jié)合所有演奏作品的結(jié)構(gòu)、風格以及其他信息，有意識地運動軌跡進行模擬分析，掌握音樂節(jié)奏和呼吸之間的關(guān)系，以提高對整個音樂作品的理解，更好地進行演奏。

（二）循環(huán)呼吸訓練

1.鼻腔吸氣與口腔呼氣

在進行吸氣和呼氣的訓練中，要掌握基本呼吸技巧，并將這一技巧運用到雙簧管的演奏中，以此實現(xiàn)循環(huán)呼吸。表演者可以同時將吸氣和呼氣的方法應用到針對性的訓練中，以此提高自己掌握的呼吸技巧。在訓練中，訓練者需要時刻緊閉雙唇，并利用口中殘留的空氣鼓起雙腮，按照一定的節(jié)奏吐出口中的空氣。在這種訓練方法下，訓練者需要以鼻腔進行日常呼吸，同時，在演奏中，注意保證口腔內(nèi)空氣吐出的速度。通過這種方式，協(xié)調(diào)好呼氣和吸氣的頻率，并保證在演奏的過程中始終為正常節(jié)奏，確保表演樂器音色均勻。而且，在具體的實踐中，要確保演奏者能在特定的環(huán)節(jié)有足夠的時間進行循環(huán)呼吸，所以，在訓練中，要盡可能提高鼻腔呼吸的速度與頻率，但要避免一次性填滿。

相反，要學會逐步、慢慢地吸氣，逐漸掌握口腔吐氣和鼻腔吸入的技巧[5]。同時，運用口腔吐氣和鼻腔吸氣時，需要注意在訓練中保證雙唇緊閉，使用口腔中剩余的空氣，用力鼓起雙腮，并逐漸向外傾吐口腔中的空氣。這種方法是常規(guī)呼吸動作中的呼氣動作，配合吸氣方法，可以確保鼻腔的呼吸時間，確保演奏者順利進行演奏，保證演奏全過程音色統(tǒng)一。在訓練中，演奏者要注意在實際演奏中可能沒有足夠循環(huán)呼吸時間，所以，要在訓練階段掌握提升速度的技巧，以漸進式方法，改善呼氣和吸氣的頻率。

在雙簧管演奏呼吸訓練的過程中，循環(huán)呼吸方法是一種比較有效的方法，這種方法最初誕生于巴洛克時期，而且在很多樂曲的演奏訓練中都有應用。因為在當時，創(chuàng)作者創(chuàng)作的雙簧管音樂作品，通常都是一些篇幅較大的樂段，演奏者在表演時，無法經(jīng)常換氣。進入到羅曼蒂克主義時期，循環(huán)呼吸方法已經(jīng)開始廣泛地被應用到雙簧管演奏中。比如，意大利著名作曲家帕斯庫利在進行雙簧管樂曲創(chuàng)作中，為能充分展現(xiàn)出雙簧管樂器演奏的技巧性和獨特性，就在樂曲中增加大量無法直接換氣的連續(xù)性演奏樂段，其中最為常見的就是《蜜蜂》。在樂曲中的一部分，有超過七秒的片段，而且中間沒有任何間隙可供演奏者進行換氣。所以，大部分演奏者都不敢輕易嘗試這一難度較大的演奏樂曲。再比如，在施特勞斯創(chuàng)作的《D大調(diào)雙簧管協(xié)奏曲》中，演奏者需要運用循環(huán)呼吸方法，確保演奏順利完成。

2.針對性換氣

針對性的換氣訓練，雙簧管演奏者學習口腔呼吸和鼻腔呼吸技術(shù)后，目標通氣訓練即可。在進行換氣訓練的過程中，訓練者要持續(xù)掌握和使用循環(huán)呼吸法。其中呼吸系統(tǒng)，即鼻腔呼吸空氣后，要經(jīng)過腹腔轉(zhuǎn)換，快速改變口腔呼吸。經(jīng)過循環(huán)往復和持續(xù)訓練后，能夠在一定程度上提升呼吸技巧。在管樂器的演奏中，如果能夠合理運用氣息，則有利于使演奏變得更松弛。為提高針對性換氣的效果，需要重點關(guān)注到腹腔的作用，通過腹腔表現(xiàn)出演奏中的音色變化、重音變化等。腹部肌肉支撐與放松可以使音樂表現(xiàn)出緊湊或者松弛等不同的音色特點。肌肉提供支撐時氣量更為大，氣壓也更強，雙簧管樂器震動的頻率會變得更為密集，則在音色上表現(xiàn)出緊湊效果。當肌肉放松時，憑借肺部擠壓的方式會產(chǎn)生氣流，演奏的音色會變得更為柔和。此外，在針對性換氣中，還要把握好口腔內(nèi)余氣的排除速度，讓口腔和鼻腔實現(xiàn)聯(lián)動，確保氣體用量適合，連接節(jié)奏與音色，在優(yōu)化針對性換氣的同時，增強演奏效果。針對雙簧管的初學者來說，更要注意呼氣和吸氣的訓練，控制好呼吸的速度與吸氣量，在換氣中，重點掌握需要練習的環(huán)節(jié)，并在具備運用口腔與鼻腔能力之后，加強循環(huán)換氣，鍛煉從鼻腔吸入空氣后在口腔內(nèi)交換的能力。在演奏訓練時，除了進行傳統(tǒng)呼吸訓練，使基本功更扎實以外，還要學習掌握更多技巧，為后續(xù)學習與進步奠定基礎。當演奏者具備了口腔與鼻腔內(nèi)換氣交換能力之后，就可以進一步加強循環(huán)換。

3.采取多樣訓練方法

雙簧管的演奏技巧不僅在獨奏中明顯，而且更為重要的是在一些合奏音樂作品中，可以彰顯出團隊之間的搭配和配合。比如，在《第一交響曲》的第二樂章中，有一部分長達一分鐘左右的雙簧管單獨演奏，后半部分演奏位于高音區(qū)，對于演奏者來說，單純呼吸方法難以實現(xiàn)整體節(jié)奏的協(xié)調(diào)與控制，所以，要運用循環(huán)呼吸方法。循環(huán)呼吸豐富的訓練方法是當雙簧管演奏者在掌握循環(huán)呼吸的基本技能和技巧后，必須加強的日常學習訓練方法。

在舒伯特《未完成交響曲》中，其中的部分單獨演奏片段，如果能夠?qū)⒀葑嗉记膳c循環(huán)呼吸方法相互結(jié)合，不僅能使音樂更流暢地演奏出來，還能豐富演奏情感，實現(xiàn)音樂和情感的交融。所以，能夠看出，在進行樂器演奏時，循環(huán)呼吸方法十分重要，并且是一種不可替代的演奏技巧，在進行呼吸訓練中，以持續(xù)性循環(huán)呼吸訓練，才能持續(xù)提高個人對雙簧管樂器的演奏控制能力。在持續(xù)訓練中，演奏者要豐富循環(huán)呼吸的訓練方式和方法，盡可能選擇最適合自己的訓練方法。如果某演奏者通過杯子裝滿水，取一根吸管插入水中，不斷吹氣泡，吹氣泡時，將以前通過循環(huán)呼吸獲得的技術(shù)和方法結(jié)合起來，調(diào)節(jié)吹泡泡的大小和速度，訓練呼氣的均勻性。同時，在訓練中，一些演奏者在鼻腔呼吸后可能會忽略迅速改變口腔呼吸循環(huán)，從而導致吐氣不均勻，不連續(xù)的情況。此時，在經(jīng)過鼻腔吸入的呼吸進行腹腔轉(zhuǎn)換后，必須要求快速替代口腔原來的呼吸，避免擠壓過程中容易發(fā)生的間歇性情況，更好地滿足雙簧管演奏的藝術(shù)要求。

4.合理規(guī)劃訓練區(qū)間

在雙簧管演奏的呼吸訓練過程中，要適當選擇訓練音區(qū)和音型，也要結(jié)合音區(qū)和音型的訓練，從而提高整體的訓練效果。比如，在進行循環(huán)呼吸訓練過程中，要盡可能避免選擇單音訓練，而是要將演奏視為一個整體，進行整體性訓練。因為在進行腹腔擠壓和口腔呼吸的交替時，長音在演奏聲音時容易發(fā)生變化，影響演奏者的自信。所以，對于雙簧管的初學者來說，在循環(huán)呼吸訓練的時候，還沒有完全掌握呼吸的技巧，所以面臨著很多訓練障礙。所以，這時要選擇盡可能小的字母B調(diào)和G調(diào)之間的部分音調(diào)，并配合完成手指操作的演奏練習。在音區(qū)的演奏訓練中，會遇到比較急的氣流，對擠壓腹腔呼吸過程的訓練。另外，在演奏的過程中，要根據(jù)自己的學習進度和訓練強度，適當?shù)卣{(diào)整訓練方法，必要時可以結(jié)合其他音樂作品或者表演形式，同時要注意訓練不能急于求成，而是要根據(jù)自己的訓練節(jié)奏，逐步提高雙簧管演奏時的循環(huán)呼吸訓練質(zhì)量。

四、總結(jié)

雙簧管演奏聲音悠揚，無論是單獨演奏還是合奏，都受到許多人喜愛，在眾多演奏形式和音樂載體中都有雙簧管的身影，欣賞到雙簧管的藝術(shù)魅力。作為雙簧管學習表演的核心部分，呼吸訓練對于學習者的演奏能力有較高的要求。有效掌握循環(huán)呼吸方法，能提高演奏者的表演能力，擴大雙簧管的藝術(shù)影響力。

參考文獻

[1]任亮.淺談雙簧管演奏中循環(huán)呼吸的訓練[J].黃河之聲，2019（20）：49.

[2]劉長鵬.論雙簧管演奏呼吸意識的建立與呼吸潛意識的培養(yǎng)[J].北方音樂，2019，39（12）：49-50.

[3]蘇振.雙簧管演奏中循環(huán)呼吸的訓練[J].戲劇之家，2019（08）：66.

[4]任亮.雙簧管學習中的呼吸訓練分析[J].黃河之聲，2018（06）：103.

[5]李林懋.關(guān)于帕斯庫里的雙簧管協(xié)奏曲《寵姬》的音樂風格及演奏技巧[D].長春：吉林藝術(shù)學院，2018.