陳 潔

(安陽師范學院 美術學院，河南 安陽 455000)

一、 影響民國時期書籍封面設計的時代背景

近代以來，在“西學東漸”的影響下，大量西方現(xiàn)代先進工業(yè)技術與文化、藝術思潮被引進，對我國傳統(tǒng)生產(chǎn)方式與思想文化造成劇烈沖撞，我國書籍封面設計在這一特殊時代背景多方因素的影響下大放異彩，無論是設計思維還是視覺表現(xiàn)，都與我國傳統(tǒng)書籍封面設計形成分隔。根據(jù)民國時代背景的變革和重大歷史事件節(jié)點的影響，可以將其書籍封面設計的發(fā)展歷程大致分為三個階段：

第一個階段是民國建立初期至1919年五四運動爆發(fā)前期，我國書籍封面設計處于銜接古今、承前啟后的萌芽發(fā)展階段。1912年中華民國成立，建立起資產(chǎn)階級新政權，商業(yè)市場快速發(fā)展，生產(chǎn)技術持續(xù)改良，隨之而來的是商業(yè)美術設計、出版業(yè)和印刷業(yè)的昌盛。出版商為擴大書籍銷量以謀求經(jīng)濟效益，對書籍的封面設計愈發(fā)重視，以此作為吸引顧客的營銷策略，但也存在急功近利現(xiàn)象，從而造成了大量的文不對題、庸俗諂媚、營養(yǎng)匱乏的書籍封面設計，至新文化運動以后才得到相應改善。1915年的新文化運動是由胡適、陳獨秀、魯迅等一些受過西方新式教育的學者發(fā)起的一次猛烈而堅決地對根深蒂固的封建專制主義思想文化進行批判的反傳統(tǒng)革命運動。他們對西方新文化、新思想的積極吸收對民國時期的書籍封面設計風格產(chǎn)生了深刻影響，也使得原本囿于傳統(tǒng)俗套的設計表現(xiàn)出越來越多的現(xiàn)代感。但此時的書籍封面設計多為“全盤西化”的“拿來主義”，更注重形式上的模仿，而未對書籍封面設計深層的精神意義和本土文化特色的取舍進行過多思考。

第二個階段是五四運動時期至1937年抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)前期，我國書籍封面設計處于中西文化與藝術風格交融的鼎盛繁榮發(fā)展階段。在新文化運動的感召下，1919年五四運動爆發(fā)，空前開放、自由、高漲的學術氛圍和西方思想文化與現(xiàn)代藝術風格源源不斷地引進，給當時各類文化事業(yè)的發(fā)展帶入了新鮮活力，使得這一時期的書籍封面的設計頗具求新、求異風貌。五四運動后受教育人群逐步擴大，甚至出現(xiàn)了留學熱潮，書籍的受眾群體不再局限于封建社會的文人士大夫階層，開始在大眾生活中普及，書籍品類也愈發(fā)多元，出版業(yè)及書籍封面設計蓬勃發(fā)展。西方先進生產(chǎn)技術特別是現(xiàn)代機械化印刷技術的引進使我國擺脫了效率低下的傳統(tǒng)手工雕版印刷方式，為書籍的大量出版及其封面設計形式的多元化提供了技術保障。這一時期西方的藝術與設計也同樣處于繁榮發(fā)展時期，眾多藝術、設計運動與流派的美學思想、設計思潮隨著大批接受過西方先進思想教育的海外留學生的回歸而引入中國，涌現(xiàn)出了一批優(yōu)秀的書籍封面設計名家，我國書籍封面設計形態(tài)呈現(xiàn)出百家爭鳴、千姿百態(tài)的繁榮局面。

第三個階段是抗日戰(zhàn)爭時期至1949年新中國成立前期，我國書籍封面設計處于發(fā)展受限但戰(zhàn)爭烙印、革命特色凸顯的階段。1937年七七事變爆發(fā)后，中國陷入八年艱苦抗日戰(zhàn)爭時期，1945年抗戰(zhàn)勝利后又轉向解放戰(zhàn)爭，這一階段我國幾乎一直處在戰(zhàn)亂之中。受戰(zhàn)爭影響，物資緊缺，印刷材料供應受限，多地印刷車間、廠房、書局被毀壞，對印刷業(yè)與出版業(yè)造成了沉重打擊，商業(yè)與經(jīng)濟發(fā)展停滯。印刷與出版的條件惡劣，印力不足，材料粗糙，造成這一時期的出版物存在粗制濫造現(xiàn)象，書籍作為戰(zhàn)亂年代的精神食糧與戰(zhàn)斗武器，其封面設計也多以戰(zhàn)斗精神、愛國主義為主題，氛圍莊嚴、緊張、充滿激情，反映了當時的政治局勢的緊迫，具有濃厚的革命氣息，創(chuàng)作方式也轉向了木刻版畫、漫畫等傳統(tǒng)的大眾藝術形式。隨著解放戰(zhàn)爭走向勝利，政權逐漸穩(wěn)定，我國經(jīng)濟、文化、科技等各個領域都開始復蘇，1949年新中國成立后，帶給了印刷業(yè)與出版業(yè)新的希望，我國書籍封面設計也進入了一個全新的發(fā)展階段。

二、 民國時期書籍封面設計不同階段的藝術風格表現(xiàn)

民國初期至五四運動爆發(fā)前夕，新舊社會的更替并未將封建思想的影響完全消除，加之人民對北洋軍閥專制統(tǒng)治的黑暗頗有不滿，致使逃避社會現(xiàn)實的心理出現(xiàn)，文人作家通過撰寫娛樂性強、通俗易懂的言情小說來調(diào)節(jié)苦悶情緒、表達對美好生活的憧憬。這類文學作品被稱作蝴蝶鴛鴦派，雖被貼上頹廢、艷俗的標簽，但因貼近生活而深受大眾喜愛，其書籍封面設計多為時興的“月份牌”風格。“月份牌”起初作為一種商業(yè)廣告，畫面除商品宣傳外，附加了許多古典仕女、摩登女郎等美女形象，并逐漸拓展到書籍封面設計領域。且因設計人才的匱乏，書籍封面設計工作多由受傳統(tǒng)美術教育熏陶的畫家承擔，未能脫離手法寫實、畫風陳舊的傳統(tǒng)繪畫模式，除上述美女形象外，還以文房四寶、山水花鳥等傳統(tǒng)題材為書籍封面設計進行裝飾，強調(diào)“唯美”之態(tài)，缺乏新意與表現(xiàn)力，較為庸俗。這些裝飾動機與書籍內(nèi)容并無太大關聯(lián)，實質是為迎合大眾消費心理、招徠顧客、提高經(jīng)濟效益的一種營銷手段，《小說月報》以及蝴蝶鴛鴦派代表刊物《禮拜六》與《紫羅蘭》的封面設計都是以此類美女或風景題材裝飾為主。

在“西學東漸”及新文化運動的影響下，新舊思潮、中西文化激烈沖撞，在書籍封面設計中也出現(xiàn)了西方風格的提倡者，例如新文化運動的代表人物陳獨秀在上海創(chuàng)辦的《新青年》雜志，無論是書籍內(nèi)容還是封面設計都具有走在時代前沿的創(chuàng)新精神?？锩靶虑嗄辍比?，棄用了傳統(tǒng)的名人題字，在我國傳統(tǒng)書法魏碑體的基礎上融合外來黑體字，開創(chuàng)了在書籍封面設計中使用通過現(xiàn)代設計手法程式化、抽象化、圖形化后的字體——美術字的先河。除字體外，其封面排版結構、圖形、色彩等都較為簡潔明朗，具有現(xiàn)代設計意識，這些設計特征與美學思想都在五四運動爆發(fā)后逐漸成熟起來，成為主流。總體來說，這一時期的書籍封面設計處在新舊交替、中西混雜的階段，既不如傳統(tǒng)“素封面”書籍儒雅，也不如五四運動時期風格多樣，封面設計側重裝飾形式而忽視了與書籍內(nèi)容的關聯(lián)以及文化內(nèi)涵的傳達，較為幼稚、低級、俗套且單一。不可否認，一批有識之士率先將西方藝術形式拿來使用并與中國本土特色進行了融合嘗試，有一定的積極意義，但因其尚未能對外來文化做出準確思考與判斷，因而在封面設計中生搬硬套、照搬照抄西方的現(xiàn)象泛濫，中西藝術形式的結合也比較生硬。歸根結底，這些現(xiàn)象都是“西方化”初級階段下的盲從、被動所導致的。

1919年的五四運動將民國以來求新、求異的反封建反傳統(tǒng)情緒推向極致，新文化逐漸取代舊文化，開放自由的思想和高漲的學術氛圍為民國時期文化與藝術的蓬勃發(fā)展提供了動力。書籍作為傳播新文化的物質載體，在這一時期得到廣泛普及，書籍封面設計也進入了發(fā)展的巔峰期。另外，二三十年代的民國社會掀起了一陣留學熱潮，大批海外留學歸國的學者將所經(jīng)受的西方文化、思想、藝術等教育的成果帶回了祖國，其中不乏投身于書籍封面設計中的文學家、藝術家、教育家，優(yōu)秀的書籍封面設計層出不窮得益于這些具有深厚文化功底、先進思想觀念、開闊眼界以及良好審美品位的書籍封面設計人才的不斷探索，書籍封面設計水平不斷提高、設計手法日趨成熟、設計形式千姿百態(tài)，追求個性、創(chuàng)新與鮮明現(xiàn)代風格的同時對中西合璧的藝術創(chuàng)作形式進行了深入探索。這一階段的書籍封面設計與書籍內(nèi)容的聯(lián)系也更加緊密，設計形態(tài)總體有三方面突出特征：

第一，美術字的廣泛運用。為了突出現(xiàn)代設計的簡潔、整體之美，這一階段很多書籍封面設計只有文字標題，未采用任何裝飾圖案，從而提高了對字體設計的要求，并在此基礎上結合書法藝術體來強調(diào)民族特色。魯迅主編的《萌芽月刊》以及著作《而已集》《奔流》《吶喊》等書籍封面設計中都運用到了這類醒目突出的美術字，形式感、現(xiàn)代感、整體感強烈的同時不失本民族文化特色。

第二，對西方藝術與設計風格的借鑒。這一時期正值西方現(xiàn)代藝術與現(xiàn)代設計繁榮發(fā)展的巔峰時期，立體派、未來派、構成派、達達派、風格派等眾多藝術流派以及新藝術運動、裝飾藝術運動、現(xiàn)代主義設計運動等思潮層出不窮、更迭頻繁，其中大量符合現(xiàn)代潮流的藝術與設計思想都被汲取至我國書籍封面的設計實踐中，裝飾效果較以往有了極大改觀。魯迅《苦悶的象征》封面設計出自陶元慶之手，受立體主義與構成主義影響較深，采用簡潔的線條對裸女形象進行概括、抽象、變形，以點線面構成的表現(xiàn)手法具有西方藝術韻味。錢君匋也曾談到自己的書籍封面設計：“我在三十年代也曾積極吸取西方美術的風格，用立體主義手法畫成《夜曲》的書面，用未來派手法畫成《濟南慘案》的書面。設計過用報紙剪貼了隨后加上各種形象，富于達達藝術意味的書面，如《歐洲大戰(zhàn)與文學》。也設計過用許多飛舞的色塊，帶點光學藝術色彩的書面，如《六個尋找作家的劇中人物》。”

第三，傳統(tǒng)圖案的選擇。魯迅與陳之佛都是善于在書籍封面設計中追求濃厚民族裝飾風格的代表，我國傳統(tǒng)裝飾藝術在這一時期被取其精華去其糟粕地采納進書籍封面設計當中。例如魯迅《桃色的云》、《心的探索》以及陳之佛《東方雜志》第二十二卷的封面設計，都采用了漢代磚刻中裝飾紋樣、大氣簡潔的線條或人物、車馬等圖式。但此類傳統(tǒng)裝飾圖案多是局部、有選擇性地運用并適度程式化，色彩格調(diào)也比較單純，圖案雖來源于傳統(tǒng)藝術，但通過現(xiàn)代設計手法加以簡化處理，呈現(xiàn)出清新雅致的視覺效果。這一階段書籍封面設計形態(tài)豐富多彩，各式各樣的美術字標題、寓意深刻的裝飾圖案、頗具講究的配色以及新穎的排版方式都使得書籍封面設計的品味有了很大的提升。

1937年七七事變爆發(fā)至1949年新中國的成立，先后經(jīng)歷抗日戰(zhàn)爭與解放戰(zhàn)爭戰(zhàn)場，戰(zhàn)亂年代的社會環(huán)境復雜而嚴酷、全國經(jīng)濟發(fā)展滯后，印刷業(yè)、出版業(yè)與藝術及設計領域都進入了一個磨難時期。物質條件的匱乏使書籍封面設計的品質不可避免地存在粗制濫造現(xiàn)象，出版物以宣傳抗戰(zhàn)思想、鼓舞人民團結抗戰(zhàn)等服務于政治斗爭題材為主，封面設計也與政治聯(lián)系緊密，往往功能大于形式，沒有過分裝飾，字體粗獷嚴肅、構圖穩(wěn)重大方，簡潔明快而又不失創(chuàng)造性。色彩上以紅、黑色為主烘托革命基調(diào)，對比強烈、有力，具有鮮明的民族特色與戰(zhàn)爭烙印。創(chuàng)作方式也轉向了剛勁質樸的木刻版畫、詼諧通俗的漫畫等傳統(tǒng)大眾藝術，不僅便于制作和印刷，還具有濃厚的民族氛圍和藝術感染力，在救亡圖存的民族危急時刻起到了巨大的宣傳和鼓舞作用。隨著戰(zhàn)線的拉長、戰(zhàn)場的轉變，長期的戰(zhàn)亂磨難賦予了人民對未來更多的思考與展望，解放戰(zhàn)爭時期的書籍封面設計風格在革命特色的基礎上，愈發(fā)理智和嚴謹。這一戰(zhàn)亂階段雖然社會環(huán)境極為艱苦，但書籍封面設計的藝術表現(xiàn)仍在夾縫中頑強地開枝散葉，在不同區(qū)域受不同環(huán)境和條件的限制，設計形態(tài)略有不同，但總體來說都展現(xiàn)了蓬勃昂揚的斗爭之氣和強烈的民族情感，富有戰(zhàn)斗性與鼓舞性。

三、 基于民國時期書籍封面設計的當代反思

短暫而動蕩的民國時期在不同階段的政治形勢下，書籍封面設計風格也在不斷變化，雖然早期民國書籍封面設計中“拿來”的西方藝術風格無論思想還是形式，都是在非本土的另一文化母體中誕生的，“拿來”的過程也更多地體現(xiàn)在設計實踐中，未系統(tǒng)分析其理論體系，比較流于形式和表象。但歷經(jīng)了初期對中國傳統(tǒng)藝術的留戀以及對西方風格的慌亂照搬，中期中西藝術風格的有機結合，后期戰(zhàn)爭環(huán)境下穩(wěn)重拙樸民族風格凸顯的演變過程，我國書籍封面設計終打破了依賴于名人書法題字的傳統(tǒng)“素封面”線裝書，立足于本土文化基礎上積極汲取西方現(xiàn)代藝術與設計思潮，將我國書籍封面設計推向了一個新的層面。

相比半個多世紀前的民國時期，當今世界各國之間的聯(lián)系越來越緊密，隨著全球化的迅猛發(fā)展，設計中可借鑒參考的外來文化元素越來越多元。如何有選擇性地對其進行“拿來”，在設計現(xiàn)代化、全球化不斷發(fā)展的過程中，既能夠凸顯時代風貌、國際品味，又能夠保有本民族文化特色是書籍封面設計面臨的一個重大問題。民國時期書籍封面設計從傳統(tǒng)、單一走向現(xiàn)代、多元的演變過程中，前輩們對于新與舊、中與西、傳統(tǒng)與現(xiàn)代文化、藝術融合方式革新的思考與探索，為當代設計語境提供了諸多寶貴經(jīng)驗，值得我們對其深入研究與反思。誠然，在社會飛速發(fā)展的進程中，急就章地對傳統(tǒng)與外來藝術形式和表象“拿來”似乎更為便捷，但只有基于自我文化母體之根，從更具文化內(nèi)涵、更深精神層次方面對多元文化有選擇性地借鑒、吸收，并將其轉化為當代語境下我國本土藝術風格與設計體系中的獨特語言，才能夠同民國時期的書籍封面設計前輩們一樣，創(chuàng)造出一個新的傳統(tǒng)，這是真正對當代甚至未來中國設計有益的。民族的才是世界的，民國時期的書籍封面設計為我們提供了一個良好的范式，即從“拿來”到轉化的過程中，不斷探索著屬于自己的新形式，在外來文化的刺激下更多地關注自我文化的生長。關于新形式的討論，今天的我們?nèi)孕枰潇o地對這些與當年類似的問題進行深入思考，傳統(tǒng)不是一味繼承的，而是在繼承其精華的基礎上不斷地革新以創(chuàng)造出對未來有益的新的傳統(tǒng)。

四、結語

民國處于特殊的歷史時期，幾千年來的傳統(tǒng)文化遭受了外來文明的強烈沖擊，書籍封面設計形態(tài)一直在不斷變化、發(fā)展、摸索之中。民國時期優(yōu)秀的書籍封面設計者們在吸納西方先進文化與藝術思潮的同時，也致力于彰顯中國傳統(tǒng)文化精粹，將中西、新舊有機地結合起來，創(chuàng)作出了一批經(jīng)典的書籍封面設計作品，兼容中外、參酌古今，在中國現(xiàn)代設計慌亂、迷茫的發(fā)展初期，立足于本國現(xiàn)狀，開辟出了屬于我們自己民族的設計范式，走出了一條切實適合本民族的特色設計之路。如何在傳統(tǒng)中凸顯新時代特色，在學習別國藝術中保持自我文化底蘊，發(fā)展出更創(chuàng)新、更多元的設計新形態(tài)，仍然是當代我國書籍設計面臨的一大挑戰(zhàn)。民國時期書籍設計前輩們不屈不撓的時代精神、對傳統(tǒng)文化的重視以及對外來文化的極大包容性都對當代中國書籍設計具有重要啟示意義。