杜紅玲
摘要:近幾年來,國(guó)產(chǎn)青春電影在“IP+流量”的模式下,收獲了不錯(cuò)的票房,但在口碑上彼此卻大相徑庭。本文從生產(chǎn)模式、劇作與主旨等幾方面來探討這些國(guó)產(chǎn)青春電影的優(yōu)點(diǎn)與缺點(diǎn),探究消費(fèi)主義時(shí)代青春電影的新問題。
關(guān)鍵詞:國(guó)產(chǎn)青春電影;IP;流量
這幾年來,國(guó)產(chǎn)電影從產(chǎn)量、質(zhì)量到票房都有了可喜的變化,新人導(dǎo)演慢慢成熟起來,文藝片、劇情片時(shí)有驚喜出現(xiàn),類型也漸漸完備,票房也不再像以往是古裝動(dòng)作片和喜劇片二分天下的單一局面,從喜劇片、動(dòng)作片、主旋律電影、愛情片、青春片、動(dòng)畫片、奇幻動(dòng)作片、懸疑驚悚片、犯罪探案片都有了口碑可喜的作品。國(guó)產(chǎn)電影目前雖然還不曾呈現(xiàn)讓人驚喜的佳作井噴的狀態(tài),但較之十年前,慢慢開始步入一個(gè)良性發(fā)展的新時(shí)代。尤其是在這些電影里,我們驚喜發(fā)現(xiàn),青春電影作為中國(guó)電影一個(gè)缺失以久的類型,又重新復(fù)活了起來,尤其《閃光少女》、《快把我哥帶走》這兩部口碑相當(dāng)不錯(cuò)的青春電影的,讓我們看到了國(guó)產(chǎn)青春電影的未來和希望。
講述青春的電影,在國(guó)產(chǎn)電影中并不少,第五代的青春傷痕故事到第六代的叛逆少年困境,但是這種殘酷青春故事,并不屬于傳統(tǒng)類型片范疇內(nèi)的以講述青春和成長(zhǎng)為主要母題的青春電影。倒是上世紀(jì)80年代,曾出現(xiàn)過一批如《紅衣少女》《女大學(xué)生宿舍》《豆蔻年華》這樣清新質(zhì)樸的主流青春電影。進(jìn)入新世紀(jì),在國(guó)產(chǎn)電影票房不斷攀上新高峰的刺激之下,各種類型的電影作品紛至沓來,作為最容易引起年輕人共鳴的,最容易吸引年輕人進(jìn)入電影院的青春電影再度卷土重來。從2013年開始,是國(guó)產(chǎn)電影尤其是國(guó)產(chǎn)青春電影的一個(gè)非常重要的年份。這一年,國(guó)產(chǎn)電影在票房和口碑上都得到了不錯(cuò)的評(píng)價(jià),尤其是全年票房前十的作品,有八部都是國(guó)產(chǎn)電影,這在全世界影壇都是難得一見的繁榮景象。這一年,趙薇推出了導(dǎo)演處女作《致青春》、郭敬明也以《小時(shí)代》賺得盆滿缽滿懷,老導(dǎo)演陳可辛改編自新東方創(chuàng)始人真實(shí)故事的《中國(guó)合伙人》,這三部電影的成功,尤其是“大IP+流量明星”的成功模式刺激了其后一批青春電影接棒而來。不僅有改編自網(wǎng)絡(luò)小說的《匆匆那年》、《微微一笑很傾城》、《左耳》、《秘果》,流行歌曲《同桌的你》、《桅子花開》、《睡在我上鋪的兄弟》,甚至來自中學(xué)英文課本的人名李雷和韓梅梅也能成為IP,被改編成電影。
青春電影是面向年輕人的電影,必須對(duì)對(duì)時(shí)代熱點(diǎn)、潮流風(fēng)向和年輕人的內(nèi)心追求,有著非常敏銳的感知和細(xì)致入微的把握,在一點(diǎn)上,我們發(fā)現(xiàn),很多青春電影是有偏差的。首先是認(rèn)為年輕觀眾易沖動(dòng)、喜歡追逐流量,認(rèn)定有“大IP+流量明星”就能帶來高票房。在這一點(diǎn)上,《小時(shí)代1》的票房成功所帶來的負(fù)面影響功不可沒。雖然人們都批評(píng)它故事矯揉造作,場(chǎng)景華麗空洞,鏡頭表現(xiàn)力幼稚呆板,但卻僅憑著網(wǎng)絡(luò)小說天王郭敬明的名氣和一眾流量明星的吸引力,一舉拿下4.88億票房。而更夸張的是,《小時(shí)代1》上映44天之后,《小時(shí)代2》提檔乘勝出擊,繼續(xù)搶下了2.96億票房,令評(píng)論界一片嘩然。如果把這兩部電影票房放在一起,《小時(shí)代》才應(yīng)該是2013年年度票房亞軍,僅次于周星馳的《西游降魔篇》。2014年以《小時(shí)代3》為首的大IP大流量電影全面鋪開,贏得了票房卻完全失去了觀眾的口碑,這一年可以看作國(guó)產(chǎn)青春電影的過渡年。這些浮華空洞的青春電影敗壞了青春片的名聲,直到2017年《閃光少女》才終于讓人看到了國(guó)產(chǎn)青春片的希望。可惜由于之前眾多“IP+流量”的青春片過度消費(fèi),使這部電影上映時(shí),即使發(fā)行方“下跪求排片”,票房?jī)H有6479萬,慘列當(dāng)年票房第110位。
《致青春》、《小時(shí)代》、和《中國(guó)合伙人》的成功有著復(fù)雜的因素。電影的改編,勝在生活化的細(xì)節(jié),且不說那些來自改編自流行歌曲的青春電影了,網(wǎng)絡(luò)小說本身就是一種速食文學(xué),改編成電影作品,要將那些必須按電影的語法規(guī)則進(jìn)行大刀闊斧的修改,這當(dāng)中,首當(dāng)其沖編劇的功力是其中致勝的重要一環(huán)?!吨袊?guó)合伙人》的導(dǎo)演是香港老導(dǎo)演陳可辛,他也是香港北上導(dǎo)演中適應(yīng)性最佳的一位。而作為IP作品,同樣是改編自網(wǎng)絡(luò)小說,《致青春》背后的編劇是金牌編劇李檣,他是這十年來中國(guó)最優(yōu)秀的編劇,而《匆匆那年》《微微一笑很傾城》等并沒有李檣那樣深厚、綿密的編劇功力,而《中國(guó)合伙人》干脆有三個(gè)編劇,其中林愛華是與陳可辛長(zhǎng)期合作的編劇林愛華,而主要編劇則是寧浩導(dǎo)演的老搭檔周智勇?!镀咴屡c安生》則一口氣請(qǐng)了包括原作者安妮寶貝在內(nèi)的五位編劇,顯示出制作方對(duì)劇本的慎重。
這些青春片的失利,除了制作者心態(tài)浮躁,盲目追求流量外,最大的問題是創(chuàng)作者對(duì)當(dāng)下年輕人心態(tài)不熟悉更不了解。他們所表現(xiàn)的青春,是70后、80后的青春,是站在成人角度上讀解的青春,這種青春電影本身就有著某種錯(cuò)位。所以,我們青春片中大量出現(xiàn)追憶過往的情景,以這種成年人的視角,來逃避制作者對(duì)當(dāng)下青春的陌生。青春電影的成長(zhǎng)主題,在這些電影的表現(xiàn)就是早戀、逃課、打架、車禍、墮胎,說好的青春那淡淡的哀傷和對(duì)未來的迷惘呢?直到《閃光少女》和《快把我哥帶走》,才又看到屬于當(dāng)下的、屬于年輕人的世界,那由細(xì)細(xì)密密的小細(xì)節(jié)和小沖動(dòng)羅織起來的熟悉的生活味道,這也是兩部電影成功的一個(gè)重要因素。
國(guó)產(chǎn)青春片之前失利因素里,更讓人不適的,是作品里那種對(duì)成年人世界觀的認(rèn)同,對(duì)成功人士對(duì)階級(jí)上升的毫不避諱的向往甚至追求,幾乎絕大多數(shù)青春電影里的主人公后來都成為成功人士衣錦榮歸,《小時(shí)代》系列更把這種浮華和勢(shì)利的世界觀推向了頂點(diǎn)。青春電影一貫的反叛和尋找的主題,在這些電影里盡數(shù)化為了對(duì)社會(huì)主流價(jià)值觀的趨附甚至投降,甚至在《閃光少女》都免不了生硬地為“民族的才是世界的”這樣的教條大聲疾呼,《快把我哥帶走》也隱隱有為二胎政策背書的意義在里面。這樣的青春觀和世界觀,總讓人覺得多少有點(diǎn)投機(jī)主義、有些喪氣、有些暮氣沉沉的味道。以往的青春電影,是以挑戰(zhàn)主流價(jià)值觀為精神圖騰的,主人公雖然甚至要為此付出慘重的代價(jià),但他們的面孔是生氣勃勃的,是充滿神性的;而當(dāng)下的青春電影,則在消費(fèi)主義的時(shí)代氛圍下,不知不覺向主流價(jià)值觀靠攏,是誰還在說當(dāng)下的年輕人“命硬,學(xué)不來彎腰”???