〔摘 要〕當代演唱方法大致可以分為“三種唱法”，分別是美聲唱法、民族唱法以及流行唱法。美聲唱法起源于16世紀的意大利，它和歌劇有著密不可分的聯(lián)系。民族唱法隨著源遠流長的中國古代歷史而來，根據(jù)各個地區(qū)語言習慣、地理環(huán)境、生活方式不同，又有著不同的風格。流行唱法起源于歐洲，后來在美國發(fā)展壯大，又逐漸形成了R&B、爵士、搖滾、說唱、布魯斯等風格。本文就美聲唱法、民族唱法以及流行唱法三大類來具體講述不同唱法的不同特點，各種唱法的人物案例分析，以及近些年新出現(xiàn)的美通歌手、民通歌手的歌唱特點。

〔關(guān)鍵詞〕民族唱法；美聲唱法；流行唱法；民通唱法

音樂是一種古老的文化，可以追溯到洪荒時期。在語言還沒有產(chǎn)生的時候，人類就已經(jīng)開始用音調(diào)來表達自身的情緒，并通過音調(diào)來傳遞信息。音樂和語言都是伴隨人類生產(chǎn)勞動出現(xiàn)并發(fā)展的，更準確來講，音樂和語言都是人類社會發(fā)展到一定階段的產(chǎn)物。音樂的起源有許多種說法，最著名的是英國著名生物學家達爾文提出的“異性求愛說”，這種說法在當時得到了廣泛認可。這種說法認為，在史前鳥類率先通過靈動的嗓音來得到配偶的青睞，鳥類的鳴叫聲在當時已經(jīng)具備了音調(diào)和節(jié)奏，在一些原始部落中，就有類似鳥類鳴叫的音樂，人們從中獲取了靈感，從而形成流芳百世的音樂文化。

“三種唱法”，分別指的是美聲唱法、民族唱法和流行唱法。它們各自的起源是不同的，美聲唱法產(chǎn)生于16世紀末的意大利，它和歌劇的產(chǎn)生密不可分。16世紀，意大利經(jīng)濟繁榮，自然科學水平高，經(jīng)濟與自然科學的繁榮發(fā)展帶來了文化的繁榮，文化發(fā)展就包含了音樂發(fā)展，美聲就是當時人類社會發(fā)展到一定階段的產(chǎn)物，美聲唱法對歌唱者的要求又很高，需要歌唱者具備寬廣的音域和洪亮圓潤的音色、富有戲劇的張力、好的共鳴、良好的致遠性以及高泛音。在沒有擴聲設(shè)備、電音設(shè)施的四百年前，美聲唱法的出現(xiàn)是極具創(chuàng)新性的。現(xiàn)代美聲唱法較之前廣泛了，之前單指意大利美聲，現(xiàn)在包含了俄羅斯學派、法國學派、德國學派以及西洋音樂劇等一系列西洋唱法。民族唱法是我們中國人自己的唱法，“余音繞梁、三日不絕”這個典故就是出自韓娥演唱的歌曲中，這是民族聲樂中可以查詢到的最早的記載。民族唱法帶有地方特色，有些民歌是以地域方言來演唱的，但大部分為普通話版，因為民歌想要傳唱須得讓不同地區(qū)的人們聽得懂，而地區(qū)方言與普通話大致的音律是一致的，所以用普通話也是普遍的。民歌也分區(qū)域特色，北方民歌豪放，南方民歌溫婉，西北民歌高亢，中原民歌舒展自如。不同地區(qū)民歌特色不同，是受到各個地區(qū)長時間的生活方式以及地理環(huán)境不同影響的。整體來講，民族唱法的特點是聲音甜美、吐字清晰、音調(diào)很高、氣息沉穩(wěn)。當代流行唱法同美聲唱法、民族唱法相比存在時間短了些，但傳播率極高，發(fā)展極快。流行音樂沒有固定模式，講究自由、隨性，主張體現(xiàn)聲音的個性化以及演唱者對音樂的態(tài)度，情感自然流露，具有極強的即興性和煽動性。主要通過音響、音效、擴音器來體現(xiàn)舞臺效果，經(jīng)常借助舞蹈、樂器、燈光，加強舞臺感染力。演唱方法、演唱風格的分類大致可以分為“流行、甜歌；當代R&B、索爾（soul）；搖滾（Rock）、雷鬼（Reggae）；爵士（Jazz）、布魯斯（Blues）；鄉(xiāng)村（Country）、民謠；民通、民族流行；說唱（Rap）、嘻哈（Hip—Hop）、B—Box；音樂?。∕usical theatre）、美通；拉丁、迪斯科、流行舞曲（Dance Pop）。”①很多人都說，美聲豎著唱、民族橫著唱、流行咧著長。就美聲民族來講，這是由語言習慣、發(fā)聲位置不同造成的，比如意大利文和中文的發(fā)聲位置、單詞音律都是不同的，所以才會有美聲豎著唱、民族橫著唱的說法。流行唱法比較隨意自由，沒有美聲唱法和民族唱法規(guī)矩，所以在一定情況下，是可以自由隨意地自我管理口型的。

以歌唱家廖昌永為例，廖昌永的《燈火里的中國》是典型的美聲唱法，具有寬廣的音域、渾厚圓潤的音色、良好的頭腔共鳴以及聲音致遠性等特點。當用美聲唱法唱高音時，不需要特別強烈的氣息，只需要腰腹力量作為支點，經(jīng)過松弛的胸腔，用飽滿圓潤的音色，使聲音自然地從頭腔共鳴發(fā)出，加之演唱者自身的演唱情感，使音樂惟妙惟肖。美聲歌唱家一般都會在音樂廳演出，他們無需話筒等擴音設(shè)備，利用自身聲音的致遠性，使自己的聲音傳達到各個角落，這對嗓音的機能有著較高的要求。民族唱法我們以歌唱家張也為例。張也的《燈火里的中國》是典型的民族唱法，咬字清晰、聲音甜美、音調(diào)高亢、氣息深沉。民族唱法的典型性在這首歌曲體現(xiàn)得淋漓盡致。在2021年春節(jié)聯(lián)歡晚會上，歌唱家張也和歌手周深合作演繹歌曲《燈火里的中國》，這首歌音樂受眾遍布全國，覆蓋各個年齡段，一度在抖音上成為國民歌曲，許多音樂學院專業(yè)學生積極翻唱。這個版本的《燈火里的中國》被網(wǎng)友們親切地說唱出了國泰民安的感覺，這也是民族唱法的魅力所在，聲音甜美、音調(diào)高亢、咬字清晰、橫著咬字居多。由于民族唱法橫著咬字，所以總感覺歌唱家在微笑，帶給觀眾一種很美好的視覺體驗。這個版本的演唱者之一的周深是一位美通歌手，在這個版本里，美聲的融入十分恢宏大氣，與民族唱法極為融洽。周深也是一位流行歌手，所以這個版本的《燈火里的中國》包含了美聲唱法、民族唱法、流行唱法這三種唱法，可以說毫無違和感，搭配十分默契。加之兩位老師演唱水平非常高，整首歌有種氣勢磅礴的感覺。

流行唱法在我們現(xiàn)在的日常生活中非常常見，內(nèi)地流行音樂的普及是從20世紀80年代校園民謠開始的。那個年代大學不好考，千軍萬馬過獨木橋，但是考上后可謂平步青云。那個年代大學生是有鐵飯碗的，大家沒有就業(yè)壓力，正如高曉松講過的“當時的大學生就像古代的士大夫一樣，有閑階層，有錢階層，優(yōu)哉游哉” ②。倒不是說當時大學生有錢，是因為大家畢業(yè)后有大把的工作機會，就業(yè)沒有負擔，于是很多有天賦的人開始在音樂方面有所造詣。大環(huán)境講究個性解放，給校園民謠提供了良好的生存土壤。校園民謠的形成主要還有三個原因，其一是歌詞，歌詞從哪里來呢？詩歌，正如先秦《詩經(jīng)》一樣，帶韻律的詩，配合音樂演唱。其二是港臺音樂向內(nèi)地涌入，眾多歌手被內(nèi)地熟知。其三是來自會音樂的男生容易得到女生的青睞。那個時候北京有個大學生歌友會，每個周日在河邊一群愛好音樂的年輕人“斗琴”，彈琴總免不了要配合唱歌的。有位“有心”的大學生聽進去了，這位大學生名叫沈慶，他將這些校園民謠進行了歸納整理，送到音樂公司出版，在大地音樂公司被黃小茂出版，從而在內(nèi)地普及。這和西北歌王王洛賓先生將少數(shù)民族音樂歸納整理有異曲同工之妙。流行唱法在校園民謠之后開始逐漸發(fā)展壯大，時至今日，同20世紀80年代的校園民謠相比在配器、和聲、音效等方面有了質(zhì)的飛躍。在流行唱法的基礎(chǔ)上，現(xiàn)在還有了美通歌手、民通歌手。民通歌手以玖月奇跡為例，玖月奇跡是由王小海和王小瑋兩位成員構(gòu)成的。王小海的父親是東北大學的教授，母親是一位音樂教師，良好的家庭教育和出色的音樂天賦為他走向藝術(shù)之路創(chuàng)造了條件。他的演唱高水準自由行走于流行、美聲、民族各種唱法之間，聲音極具張力，充滿磁性，有著漂亮的音色和華麗的高音。王小瑋是青年雙排鍵（電子管風琴）演奏家，中國首位雙排鍵藝術(shù)碩士，畢業(yè)于沈陽音樂學院。她的唱法就很學院派，非常專業(yè)化的民通，民族聲樂所占比重較大。玖月奇跡主要是老歌新唱，演唱風格屬于民通。玖月奇跡的歌曲聲部都偏高，高音很密集，很像民歌唱法，配樂比較現(xiàn)代化。他們演唱的歌曲具有圓潤、明亮的特點，演唱的基本上都是民歌。王小瑋受過專業(yè)訓練，在吐字、咬字以及對歌曲表達的細膩方面做了很好的處理。王小海對各種唱法都有涉獵，其中以流行唱法為主，他音域?qū)拸V，聲音極具張力，氣息沉穩(wěn)。他們將音樂與民族唱法、美聲唱法相結(jié)合，使他們的民歌特別迎合時代。加之王小瑋是雙盤鍵演奏家，將現(xiàn)代化的音樂加入民通歌曲中，讓觀眾眼前一亮。進入21世紀，中國內(nèi)地樂壇的音樂風格與演唱風格越來越多元化，這也直接影響了受眾的細化。喜歡音樂的人有很多，喜歡的風格卻不統(tǒng)一，有喜歡美聲的，有喜歡民族的，有喜歡流行的，有喜歡美通的，有喜歡民通的。由于傳播媒介的多元化和便捷化，使得受眾更加增多和細化。

綜上所述，不管是美聲唱法、民族唱法還是流行唱法都各有其特點、優(yōu)點，要本著取其精華、去其糟粕的觀點，辯證地看待各種唱法，融各家之長，以給人們帶來更多優(yōu)秀精品，推動社會音樂的發(fā)展。

注釋

①王韡：《談流行音樂研究中的幾個模糊性問題》，《歌海》，2019年，第3期，第75-78頁。

②高曉松：《校園情結(jié)，你我是否還能回到過去》，https：//baijiahao.baidu.com/s id=161565 5402144653428&wfr=spider&for=pc。

本文系2021年度河北省高等學?？茖W研究重點項目“中韓流行音樂教育體系的比較研究”（SD2021118）、2021年中國傳媒大學通識教育核心課“流行音樂演唱實踐指導與理論講解”（YL2100302）、2019年中國傳媒大學亞洲傳媒研究中心科研資助項目“韓國傳媒音樂教育體系研究——以流行音樂教育體系為例”（AMRC2019-12）、2020年中國傳媒大學教育教學改革慕課課程建設(shè)項目“流行音樂演唱”（JG20001）、2021年中國傳媒大學國際傳播與國別區(qū)域研究專項項目“韓國流行音樂的教育體系與國際傳播策略研究”（CUC21GB010）的研究成果。

作者簡介

任俊萍，女，畢業(yè)于中國音樂學院音樂學專業(yè)，中國音樂傳播學會會員，中國流行音樂學會會員。