何冬妹
自我意識是人對自己身心狀態(tài)及對自己同客觀世界的關(guān)系的意識。[1]大學(xué)生自我意識正處于發(fā)展的關(guān)鍵時期,這個時期的大學(xué)生自我意識迅速發(fā)展并趨于完善。但有時會出現(xiàn)比較嚴(yán)重的偏差,即太過以自我為中心。主要表現(xiàn)在主觀上越來越多地把注意力指向自己,處理事情也往往從自我的視角出發(fā),而忽略客觀事實或他人的感受,不能夠比較客觀、全面地分析問題。如果長此下去,勢必會形成個人利益至上的價值觀。同時,也會對其人際關(guān)系造成極大的影響。大量的心理學(xué)實驗證明,個體社會適應(yīng)能力不強(qiáng)及人際關(guān)系不協(xié)調(diào),主要是自我意識不正確所造成的。
在繪畫治療的團(tuán)體心理輔導(dǎo)過程中,個體主要是通過繪畫創(chuàng)作和成員之間的互動,把自己的內(nèi)在意識與作品相連結(jié),進(jìn)行自省和覺察,從同伴那里尋找到積極的體驗和恰當(dāng)?shù)姆答?,以改變一些錯誤的認(rèn)知和行為習(xí)慣。同時,通過團(tuán)體中的人際合作加強(qiáng)自我的力量,跨越自我的合理化過程,重新塑造和完善自我。山中康裕曾說:“通過解讀作品的含義和自我表達(dá),可以體會到自己的存在感,通過和他人互動,再次發(fā)現(xiàn)自己存在的價值,拓展對自己的認(rèn)知?!盵2]主體通過對自己的了解,主體的自我統(tǒng)一性和連續(xù)性可以得到反映,通過體悟“理想的自我”,發(fā)現(xiàn)現(xiàn)實中自己存在的發(fā)展可能性。這是與隨意胡亂創(chuàng)作、停頓創(chuàng)作有本質(zhì)區(qū)別的,是發(fā)現(xiàn)真正自我的過程。
繪畫療法是表達(dá)性治療方法的一種。它以繪畫這一非語言的工具,表達(dá)自我潛意識的內(nèi)容,并為個體提供一個宣泄的渠道,在創(chuàng)作中使個體發(fā)現(xiàn)嶄新的自我建設(shè)資源,加以整合,獲得自我疏導(dǎo)和療愈的能力。嚴(yán)格意義上講,繪畫療法是在心理治療的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的,主要的理論依據(jù)是弗洛伊德的精神分析學(xué)說。
早在20世紀(jì)30年代,西格蒙德·弗洛伊德就對大量的藝術(shù)作品及其作者進(jìn)行了研究。他認(rèn)為宇宙中人類的沖突和疾病可以促使創(chuàng)作者將自己的感受描繪于畫布之上。無論是藝術(shù)家還是病人,最終的藝術(shù)品都會以一種獨特的方式反映他們的內(nèi)心掙扎和對生命的理解。他的學(xué)生卡爾·榮格在治療中常常會要求或鼓勵患者投入繪畫之中,他認(rèn)為繪畫中個體要充分發(fā)揮他的想象力,這種想象力運用的過程就是轉(zhuǎn)化和恢復(fù)的過程。兩位大師的早期研究為后來繪畫療法的確立打下了深厚的理論基礎(chǔ)。
研究發(fā)現(xiàn),人類的左腦主管言語化思維,右腦儲存圖像化信息,我們的很多情緒都儲存在右腦當(dāng)中。所以真正的情緒體驗僅靠語言不能完全被表達(dá)出來,或者干脆在言語化的過程中被隱匿了。而這些無法用言語來表達(dá)的壓抑情緒進(jìn)入人的精神領(lǐng)域之后,將會導(dǎo)致個體遭受難以言喻的痛苦和困惑。同時,大量的研究也已經(jīng)顯示這種言語性的表達(dá)具有高度的防御性,所以當(dāng)人們無法用言語表達(dá)自己的痛苦時,更容易通過非言語的藝術(shù)形式把沖突的情感表達(dá)出來。
美國的藝術(shù)治療創(chuàng)立者瑪格麗特·瑙姆伯格認(rèn)為,個體通過繪畫的形式把被壓抑的沖動表達(dá)出來,這使得無意識層面的東西進(jìn)入了意識層面,就能被了解,從而出現(xiàn)真正而持久的改變。[2]這種方式被她稱為是個體的自發(fā)性藝術(shù),她強(qiáng)調(diào)個體對自己所創(chuàng)造出來的藝術(shù)品的洞察和領(lǐng)悟,而治療師不要刻意對個體的作品做出解釋。伊迪絲·克萊默重視“升華”的作用。[3]她認(rèn)為藝術(shù)作品創(chuàng)作的過程本身就是對個體進(jìn)行治療的過程。[3]因為藝術(shù)創(chuàng)作本身并不是一個簡單的心理活動,它融合了符號化、識別、置換和整合等多種心理機(jī)制,它促使個體的內(nèi)驅(qū)力升華,使其心理問題得到紓解。[3]
在繪畫治療的團(tuán)體心理輔導(dǎo)中,團(tuán)體成員通過繪畫創(chuàng)作的表白和袒露,也會讓其他成員感到意外和驚喜,尤其是那些不善語言表達(dá)的成員,他們會效仿著用繪畫去表達(dá)自我。同時,集體的繪畫創(chuàng)作屬于合作性的任務(wù),比如集體創(chuàng)作一幅壁畫。創(chuàng)作中,大家會朝著一個共同的目標(biāo)努力,相互包容,相互理解,相互支持,在完成作品的過程中建立信任。這樣就會將團(tuán)體內(nèi)的個人孤立性降低到最小化,以加強(qiáng)團(tuán)體的凝聚力。
將繪畫治療應(yīng)用于團(tuán)體心理輔導(dǎo),能夠創(chuàng)造性地促進(jìn)團(tuán)體中的人際互動。常規(guī)性的團(tuán)體心理輔導(dǎo)主要是靠言語表達(dá)來互動的,而繪畫治療團(tuán)體卻為成員之間提供了非語言表達(dá)的連接方式。尤其是針對那些焦慮、退縮、不善于人際交往的個體,繪畫作品所表露的信息及分享讓他們有機(jī)會被傾聽。同時,那些善于語言攻擊的個體也只能通過繪畫來傳遞思想,這就大大減少了團(tuán)體中人際互動的阻力。
繪畫治療的團(tuán)體可以打破常規(guī)性團(tuán)體心理輔導(dǎo)的模式,常規(guī)性團(tuán)體心理輔導(dǎo)的小組規(guī)模為8~10人,最多也不超過12 人,小組的團(tuán)體動力需要經(jīng)過一段時間后逐漸形成。但繪畫治療團(tuán)體可以把成員劃分為更小的團(tuán)體,以單人、兩人或三人的形式進(jìn)行繪畫創(chuàng)作,達(dá)到快速增強(qiáng)和重組團(tuán)體內(nèi)動力的目的。
繪畫在團(tuán)體中以一種輕松愉快的方式進(jìn)行,作品本身成為大家關(guān)注的焦點。雖然作品是個體潛意識的表達(dá),是個體的一個部分,但是成員在創(chuàng)作和解釋繪畫作品時卻不會存在任何恐懼心理,即使是關(guān)乎到個體的隱私信息,繪畫也可以避免語言上潛在的威脅性。因此,他們能夠放下自我防御,積極投入到作品的創(chuàng)作和分享當(dāng)中,并希望得到同伴的關(guān)注與反饋。
繪畫心理學(xué)認(rèn)為,繪畫是天然表達(dá)自我的工具,能將潛意識里壓抑的情感和沖突呈現(xiàn)出來。當(dāng)團(tuán)體輔導(dǎo)的進(jìn)程中遭遇抵抗和防御時,繪畫可以作為破冰的工具,讓成員內(nèi)心的想法和秘密更容易流露出來。如可以讓成員完成一個主題畫“畫出一個問題”,個體就會被引入團(tuán)體輔導(dǎo)的方向,在作品中呈現(xiàn)自己覺得尷尬或感覺不適的內(nèi)心沖突。
繪畫療法是通過作品進(jìn)行自我探索的旅程,它能夠為個體提供一種澄清混亂思想和情感的具體方式,增強(qiáng)自我價值感。繪畫創(chuàng)作的作品本身就可以讓個體產(chǎn)生積極的體驗,當(dāng)個體解讀和表達(dá)作品時,自己的存在感得到進(jìn)一步的驗證,再加上團(tuán)體中與他人的互動及被他人認(rèn)同,就更增強(qiáng)了自我的價值感。
繪畫療法具有目的性不明確、易被個體接受、降低自我防御等特點,相比常規(guī)性的團(tuán)體心理輔導(dǎo),它會傳達(dá)出更多的信息,甚至直接接近個體的核心問題。在繪畫治療的團(tuán)體輔導(dǎo)中,個體、作品和他人三者互相作用,在互動中個體發(fā)生變化,使之適應(yīng)團(tuán)體的環(huán)境,進(jìn)而適應(yīng)象征性環(huán)境,最后適應(yīng)社會環(huán)境,達(dá)到理想的療愈效果。
自我探索是幫助大學(xué)生全面了解自己的重要手段,畫樹冥想活動能讓學(xué)生在安全、放松的環(huán)境下,主動開啟自我探索之旅。美國心理學(xué)家巴克對樹木畫很重視,他說,樹木畫其實就是一幅自畫像,相對于人物畫,樹木畫更加容易使人產(chǎn)生聯(lián)想,是一種很好的投射法。[4]
學(xué)生在畫樹的過程中,他們的自我無意識就能夠被投射出來。教師事先準(zhǔn)備好圖畫紙和彩筆,在營造的安全氛圍里,帶領(lǐng)學(xué)生們進(jìn)行畫樹之前的冥想:想象你的這棵樹長在什么地方……怎樣的環(huán)境……它目前的狀態(tài)怎樣……是你喜歡的樣子嗎……你想象它正在這樣的環(huán)境里盡量成長……冥想之后引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)入創(chuàng)作階段。一名大二學(xué)生在團(tuán)體中創(chuàng)作了一幅題目為《生生不息》的作品,作品表現(xiàn)一棵藍(lán)色的樹,它有著紅色的樹汁,樹根扎得并不深,但樹干卻強(qiáng)壯有力,他說這棵樹有著火熱的內(nèi)心,可是它的外表卻包著厚厚一層冰冷的東西,它會在土地里不停轉(zhuǎn)圈兒,生生不息。另一幅作品《倔強(qiáng)》是大一學(xué)生創(chuàng)作的,它描畫了一棵長在懸崖邊上的開滿了花的樹,它正在接受著風(fēng)雨的洗禮,艱難生存著,此時的太陽光芒已經(jīng)被烏云遮擋上,可這棵樹依然堅強(qiáng)地佇立在山崖上。
我們拋開所有繪畫分析的部分,只讓學(xué)生自由地表達(dá)內(nèi)在的情感和思緒,不做任何分析和評判。因為這是學(xué)生自我的一個部分,我們的目的就是讓學(xué)生把內(nèi)在的自我充分地展現(xiàn)出來,讓他們看到自己具象的情緒情感,去完成一種由內(nèi)向外的轉(zhuǎn)化。
自我體驗是自我意識在情感上的表現(xiàn)。主要是指個體對自己的態(tài)度,如是否滿意,或是否悅納自己等等。大學(xué)生的自我體驗發(fā)展水平處在一個相對穩(wěn)定的狀態(tài),但也不排除發(fā)展中會發(fā)生變化。同時,大學(xué)生的自我體驗也處于一個非常敏感的時期,與自己相關(guān)聯(lián)的事物都會引起他們的情緒反應(yīng)。因此,他們會特別關(guān)注自己在他人心中的形象或地位,關(guān)注別人對自己的意見和看法,這些都會對大學(xué)生的自我體驗產(chǎn)生很大的影響。一旦他們自我意識中的理想自我與現(xiàn)實自我發(fā)生不一致或存在差異時,便會產(chǎn)生一定的消極體驗。因此,他們的自我體驗是一個需要不斷調(diào)整和完善的過程。
當(dāng)學(xué)生們的繪畫創(chuàng)作完成之后,輔導(dǎo)老師要求大家把所有的作品放在團(tuán)體的中央,每個人都要認(rèn)真觀察、用心體會每一幅作品,包括自己的作品,并寫下自己對每一幅作品的真實感受,然后將寫好的便簽放到作品的下面。這是一個需要專注和共情參與的過程,學(xué)生們通過對作品的觀察與感受,會對自己的作品有進(jìn)一步的覺察,會對自我接納與不接納的部分更加清晰。當(dāng)所有的作品下面都放滿了便簽后,每個人拿起收到的愛心便簽,重新審視自己的作品。這時,他們內(nèi)心的自我體驗會發(fā)生很大的變化。
自我認(rèn)知是對自己的洞察和理解,有了合理的自我認(rèn)知才能較好地解決生活中的各種問題。大學(xué)生的自我認(rèn)知過程是一個互動的過程。他們一般通過對自身狀態(tài)、周圍人群及周邊環(huán)境的感知,對事物進(jìn)行判斷和評價,并做出反應(yīng)。當(dāng)他們在現(xiàn)實生活中遭遇困惑時,就會出現(xiàn)不合理的認(rèn)知,比如對自己、對他人及周圍環(huán)境的絕對化、以偏概全和糟糕至極等認(rèn)知偏差。
分享交流是學(xué)生們自我表達(dá)和相互接觸的過程,每個人都會在團(tuán)體里講述自己的作品所表達(dá)的內(nèi)容及意義,并對便簽上的留言給予反饋,對自己接納的與不接納的原因加以說明。團(tuán)體內(nèi)其他成員也會對其做出反應(yīng),對贊同的部分加以肯定,對不接納的部分稍作解釋。一位大一的學(xué)生創(chuàng)作了作品《未知》,作者對便簽上寫著的“枯黃的,給我凄涼的感覺,但其中又很有生機(jī)”的內(nèi)容表示不認(rèn)同,他說更欣賞“覺得自己現(xiàn)在不夠好,希望努力創(chuàng)新,做一個嶄新的我”這句話?,F(xiàn)實中他對目前的自己非常不滿意,希望自己能夠脫胎換骨,獲得重生。但是,通過與小組成員的分享交流,他的絕對化的認(rèn)知也在慢慢地發(fā)生變化。他認(rèn)為自己帶著缺點去生活也是完全可以的,如果大樹重生長出新芽,也證明了這棵樹生命力的強(qiáng)大。他在經(jīng)過了自我覺察和聽取他人的回饋后,對自己的認(rèn)知進(jìn)行了整合,接納了自己的不完美。
自我控制是學(xué)生對自己的認(rèn)知活動進(jìn)行不斷的內(nèi)化指導(dǎo)的過程。大學(xué)生的自我控制能力雖然已經(jīng)基本成熟,但也不排除其在發(fā)展過程中會受到影響的因素,所以他們在自我控制的水平上要不斷加強(qiáng)訓(xùn)練。學(xué)習(xí)自我控制是一種自發(fā)狀態(tài)的認(rèn)知結(jié)構(gòu),它需要啟迪,需要教學(xué)干預(yù),以促使其喚醒,進(jìn)而過渡到自覺水平。拓展繪畫創(chuàng)作的過程便是一個極佳的訓(xùn)練過程,作品創(chuàng)作出來之后,通過交流、分享和自我察覺,學(xué)生們對自己的內(nèi)在已經(jīng)有了明確的認(rèn)知,于是會在“理想我”與“現(xiàn)實我”之間做出判斷,更好地調(diào)控自己,在“現(xiàn)實我”上做出選擇,進(jìn)而改變。一名失戀的大一學(xué)生創(chuàng)作了作品《殤》,作品講述了其曾經(jīng)擁有的一段美好感情在他如愿走進(jìn)大學(xué)校園的那一刻夭折了的故事,所以他感覺此時的生活是黑暗的、沒有色彩的。后來,他在拓展創(chuàng)作中,將原來的作品撕碎,重新拼貼創(chuàng)作出一幅新作品《加油》。他認(rèn)為自己是在不知不覺中完成了這個作品的創(chuàng)作,看到自己的新作品之后,心里突然覺得敞亮了很多。畫面上的那只大大的鞋子就是他自己,他的路就在自己腳下,他要堅強(qiáng)地走下去。只要自己善于發(fā)現(xiàn),生活處處都有驚喜,他不想留在傷感之中徘徊了。
繪畫療法在大學(xué)生的心理健康教育中的應(yīng)用比較廣泛,不僅限于對大學(xué)生進(jìn)行自我意識的培養(yǎng),還能在一定程度上緩解他們內(nèi)在的壓力,了解自己的真實需求,處理內(nèi)心的沖突,促進(jìn)學(xué)生自我意識的完善和社會技能的提高。