王一越

2017年起，潮流玩具品牌泡泡瑪特每年在北京和上海各辦一次潮玩展。因為疫情，2020年的北京潮玩展被取消，上海潮玩展（STS）則推遲到了11月。

一再地推遲阻止不了消費者的熱情。他們裝備齊全，自帶小馬扎，隊伍從上海世博展覽館的北門一直蜿蜒到街角。開展后，組成隊伍的人沖散、奔跑，在展館內(nèi)的指定發(fā)售點組織起新隊列。試圖維持秩序的保安反復喊道：“不要擠，每個人都能買到?！彼芸焓艿脚抨牭娜朔瘩g，“怎么可能，是限量的?！?/p>

一個多月后，這家?guī)缀鯌{一己之力定義并帶火中國潮玩市場的年輕公司在港股掛牌上市，市值超千億港元。這讓許多投資人感到意外，為何這種看似不起眼的玩具小生意卻能吸引大量的現(xiàn)金流？為什么公仔玩偶搖身一變成了“潮玩”就能引發(fā)年輕人的購買狂潮？

2020年11月，上海潮玩展門口等待進入的年輕人們。

01 被泡泡瑪特視為2020年IP黑馬的SKULL PANDA相比此前的可愛風格來說，更偏向怪誕、暗黑。

02 Molly是泡泡瑪特成功推出的第一個IP，其設計師一度是泡泡瑪特的股東。

同樣感到意外的還有潮玩設計師們。換作20年前，EDDI很難想象這樣的場面會在中國出現(xiàn)。他在2002年創(chuàng)立了潮玩品牌adFunture。adFunture在STS的展位上，除了潮玩，還陳列著不少獨立潮牌服飾和畫作，也許更符合外界對潮玩的初始印象。

展會期間，EDDI接到兩位自稱名創(chuàng)優(yōu)品高管的人遞上的名片，對方希望和他合作設計產(chǎn)品?！盀槭裁词敲麆?chuàng)優(yōu)品？”他有點疑惑。事實上，這家零售品牌的高管在此次展會上走遍了每個設計師的展位，遞名片、加微信，為爭取更多原創(chuàng)設計師做準備。2020年12月18日，名創(chuàng)優(yōu)品孵化的首個子品牌、潮玩集合店TOPTOY開業(yè)，70%的IP來自外采，30%的是原創(chuàng)IP產(chǎn)品或獨家合作產(chǎn)品。

不僅是名創(chuàng)優(yōu)品，越來越多和玩具相關或無關的公司進入產(chǎn)業(yè)鏈，不同行業(yè)的公司流行起做潮玩周邊。下游需求倒推供應端的變化，成熟IP的授權價格水漲船高，一個個設計師、藝術家被視為潛力股，作為IP供應鏈中的一環(huán)，他們的職業(yè)軌跡因潮玩市場的興起而發(fā)生改變。

新概念，新行業(yè)，新機會

伍超第一次聽到“ 潮玩”這個說法，是在2017年。那之前，他從雕塑專業(yè)畢業(yè)后，在影視廣告行業(yè)工作。伍超和朋友們成立了潮玩設計師聯(lián)盟“引力光波”。這個平臺和不同設計師簽約，在線上、線下的潮玩集合店售賣產(chǎn)品，無論外型還是價格都親民得多，“一個盲盒的價格五六十元，成本大頭在后端的運營和渠道，留給創(chuàng)作者、工作室的利潤空間大概在一到兩成左右?！彼f。

伍超在STS上被邀請上臺現(xiàn)場創(chuàng)作大型草圖，你仍然能從中看出個人審美和流行文化的碰撞：在怪誕的異形生物體中，露出一個線條卡通的女孩身體。同時，引力光波也有時下受歡迎的盲盒公仔產(chǎn)品，例如身體是漢堡的小螃蟹，和前者的風格相比差異很大。

幾年中，伍超見證了很多設計師進入這個行業(yè)，數(shù)量“起碼翻了兩倍”。有的像他一樣是轉行來的，有的是新入門，他們是藝術專業(yè)畢業(yè)生、設計愛好者甚至以前的消費者。

“設計師當然趨之若鶩?！笔洲k品牌Hobbymax聯(lián)合創(chuàng)始人哈佳說?！八麄円卜浅ＯＭ憩F(xiàn)自己，這個行業(yè)可以讓設計師跟受眾接觸，被大家崇拜和喜歡，他們可以借此塑造個人品牌，而不是在公司當設計師?！?/p>

之前，即使設計師有成熟IP形象，也未必容易授權出去，更別說版權費的議價了。現(xiàn)在，小有名氣的IP版權費越來越高。版權費比例從占銷售額的5%到10%，升至15%、20%;一次性保底價從50萬元變成100萬元。哈佳告訴《第一財經(jīng)》雜志，以前拿IP授權通常只做手辦，對應版權費大概三四十萬，如今各個公司為了爭取授權，還愿意打包做其他產(chǎn)品，一次性付一兩百萬。

哈佳和Kiking在2015年聯(lián)合創(chuàng)辦了手辦品牌Hobbymax，擅長拿日本動漫IP的授權，開發(fā)收藏級的手辦作品。2016年，Hobbymax與知乎合作的200套劉看山系列在2016年的STS上瞬間售空，這讓她看到了區(qū)別于手辦的“潮玩”市場。幾乎與伍超同時，Hobbymax推出潮玩子品牌JoyBrain，目前主力IP包括撕裂熊系列和劉看山系列。

畢業(yè)于動畫專業(yè)的哈佳和Kiking，是多年的二次元愛好者。早在大學期間，Kiking熱衷于研究手辦原型，之后加入日本公司學習原型制作。由于要逼真還原作品中的形象，手辦玩家格外關注玩具的制作工藝。

這一時期，要找到制作精良的工廠并不容易。有能力生產(chǎn)收藏級玩具，也能理解制作要求的工廠，通常給國外大牌公司供貨，和對方有長期業(yè)務綁定關系，“國內(nèi)工廠多多少少占有一丁點股份，很難接外單?！惫褜Α兜谝回斀?jīng)》雜志說，Hobbymax的產(chǎn)量也滿足不了大工廠的產(chǎn)能，他們只能找到一家大型工廠的外圍合作工廠。

如果嚴格按照流程，這類模型玩具的生產(chǎn)首先由設計師、原型師開發(fā)原型。除了最初的3D建模，這是個純粹的手工藝活。在Hobbymax的開發(fā)房間里，十余個原型師在面前的案板上制作玩具原型，銀色吸塵管道像蜘蛛網(wǎng)一樣盤踞在天花板上，在每張桌子前面分出一個入口，吸去打磨過程中的粉塵。

03 EDDI在2002年創(chuàng)立了潮玩品牌adFunture，是潮玩商店爭搶的設計師之一。

04 新加坡藝術家Clogtwo與adFunture合作的MechaSoul系列玩具——PYSCHO CHIMP——只演奏中古音樂的猴子。

01 Sonny Angel的受歡迎為泡泡瑪特驗證了一種成功的設計方向—女性化、治愈系的幼兒形象，迷你的尺寸，輔以盲盒這種價格低廉、刺激人不斷購買的銷售方式。

02 哈佳和Kiking在2015年聯(lián)合創(chuàng)辦了手辦品牌Hobbymax，Hobbymax旗下潮玩子品牌JoyBrain，目前主力IP包括撕裂熊系列和劉看山系列。

03 哈佳和Kiking在2015年聯(lián)合創(chuàng)辦了手辦品牌Hobbymax，Hobbymax旗下潮玩子品牌JoyBrain，目前主力IP包括撕裂熊系列和劉看山系列。

原型開發(fā)完成后，交給工廠批量PVC化，經(jīng)過開模、注塑、打磨、人工噴油和組裝，最后產(chǎn)出成品。愛好者對玩具細節(jié)考察嚴苛，“收藏級手辦的衡量標準之一是銳度，頭發(fā)尖要銳利，皮帶上的針要銳利。”哈佳對《第一財經(jīng)》雜志介紹。這就對工廠提出種種細致的要求，比如一個模具里不能開太多零部件，否則可能出現(xiàn)覆蓋不掉的紋路，工人也需要具備一定手工專業(yè)能力。

僅僅過去5年，“找代工廠變得容易多了”，哈佳說，現(xiàn)在Hobbymax的合作工廠已經(jīng)有15家。國內(nèi)潮玩需求量的增長讓中國工廠不得不重視起這塊業(yè)務。她親眼見到一家只有60人的工廠，通過接潮玩訂單迅速增加到300多人。有此前積累的工藝和生產(chǎn)基礎，Hobbymax推出潮玩支線JoyBrain也更容易。

工廠老板們甚至主動出來拉潮玩業(yè)務，“經(jīng)?？吹剿麄冊谡箷线f名片，問要不要到我這里生產(chǎn)。”伍超告訴《第一財經(jīng)》雜志，他在東莞有5家代工廠，其中就包括日本老牌游戲公司萬代南夢宮的代工廠。

和服裝、美妝等其他行業(yè)一樣，中國制造的優(yōu)勢也為潮玩產(chǎn)業(yè)的爆發(fā)提供了基礎。2019年，中國玩具年出口額達311億美元，同比增長24%，其中廣東省的出口額就占60%。但如果廠商們要做內(nèi)銷，這還需要一個玩具品牌和它引領的一個概念的流行。

從“潮玩”到“中國式潮玩”

實際上，在內(nèi)地迅速火起來的“潮玩”概念，已經(jīng)經(jīng)歷過了本土化的“改造”。

2014年，還是“潮流百貨集合店”的泡泡瑪特引進了Sonny Angel，一個光屁股、圓眼睛，身著不同頭飾和上衣的天使小男孩，被歸在玩具品類里。

Sonny Angel背后的公司Dreams（多麗夢）日本株式會社（以下簡稱“多麗夢”）成立于1996年，主要產(chǎn)品是耳機、儲蓄罐、浴燈等生活雜貨，并在雜貨店中售賣。Sonny Angel也是被當作裝飾擺件設計出來的。

數(shù)據(jù)顯示，玩具品類銷售保持高速增長，到2015年已占據(jù)泡泡瑪特近50%的銷售額。受此啟發(fā)，泡泡瑪特決定聚焦到玩具上，他們找到一個藍眼睛、噘著嘴的小女孩IP形象—由香港藝術家Kenny Wong設計的Molly。

關鍵的不同在于，Molly不再被定位于家居裝飾品，而是被賦予潮流玩具的定義?！拔覀兿氚淹婢哔u給成年人，最合適的詞就是‘潮流，來告訴大家它不簡簡單單是一個玩具，”泡泡瑪特創(chuàng)始人王寧在潮玩產(chǎn)業(yè)論壇的演講中說道，“叫成人玩具又有些不合適?！?/p>

而從文化起源、設計風格，以及背后的生產(chǎn)鏈條來看，潮流玩具—也就是狹義上所指的設計師玩具—在最初其實帶有一絲反大規(guī)模生產(chǎn)的意味。

2000年，EDDI從多倫多回到香港，第一次在潮玩展上看到香港藝術家Michael Lau與Eric So用自己設計的形象制作的潮玩。這些玩具和他之前收藏的手辦不一樣，它們“偏藝術性”，不再嚴格還原作品里的固有形象，而是表現(xiàn)出創(chuàng)作者天馬行空的個人風格。這類玩具不迎合兒童受眾與主流市場，多由獨立設計師、藝術家創(chuàng)作，形象來源可能是他們的某幅畫作，更依靠視覺表達或是創(chuàng)作者聲譽來吸引消費者。

Michael Lau與Eric So被認為是最早一批香港職業(yè)潮玩設計師。1990年代末、2000年代初正值街頭文化的高峰期，街頭文化延伸到音樂、影視、時尚等不同領域，同樣也用在模型玩具上。當前潮玩界最知名的KAWS，最早便是和日本服飾品牌Bounty-Hunters聯(lián)名嘗試潮玩。玩具公司Medicom Toy于2001年推出的BE@RBRICK，則創(chuàng)造了平臺型玩具的玩法，請不同品牌、設計師、藝術家在空白BE@RBRICK原型上創(chuàng)作，作為聯(lián)名限量版發(fā)售。而Michael Lau與Eric So這樣的設計師，則將潮玩從附加商品變成了個人品牌的主要產(chǎn)品。

“它標榜的是當時社會中的一群人，好像要表達什么意見，而玩具只是一個載體。”EDDI曾寫道—那是街頭文化仍然被稱為亞文化的年 代。

創(chuàng)辦adFunture后，EDDI從書籍、雜志上尋找心儀的涂鴉藝術家，去國外實地看他們的涂鴉作品，再找到這些藝術家，希望嘗試聯(lián)名設計潮玩。adFunture的原則是不會干涉藝術家的創(chuàng)作，即便EDDI自己未必欣賞他們風格濃烈的成品。每件設計師玩具的產(chǎn)量不超過500件，價格在每只480元到1450元之間。

至于發(fā)售方式，adFunture會在巴黎、倫敦、柏林、紐約、上海等地的畫廊舉辦藝術家個人展覽，在展出涂鴉藝術家畫作的同時，售賣藝術家設計的潮玩。那時的買家基本來自中國港臺地區(qū)和國外，adFunture的產(chǎn)品也主要供應國外渠道，放在他認為是“圈子內(nèi)”的玩具店售賣。

此時的潮玩，消費群體多為男性，形象上常見機甲、怪獸等等，設計風格往往叛逆、反主流。由于限量生產(chǎn)、設計獨特，潮玩價格高昂，一直限于小圈子，也是某種身份、品位的符號象征。

隨著地下街頭文化的消退，中國香港、日本、歐美等國家和地區(qū)走過了潮玩的高峰期，消費者人數(shù)平穩(wěn)，在圈層里自娛自樂。EDDI又有了自己的服裝、帽飾品牌，事業(yè)重心不再放在adFunture上。“但是我確實眼光不夠長遠，不知道國內(nèi)會這么發(fā)展?！盓DDI說。直到這兩年，他才慢慢撿起潮玩生意，但一切都不同了。

Sonny Angel的受歡迎為泡泡瑪特驗證了一種成功的設計方向—女性化、治愈系的幼兒形象，迷你的尺寸，輔以盲盒這種價格低廉、刺激人不斷購買的銷售方式。

于是，大眾家居雜貨的模式、小眾潮流玩具的概念結合在一起創(chuàng)造出了“中國式潮玩”。2015年從零售雜貨店轉型后，泡泡瑪特把產(chǎn)品往女性方向引導，沿用盲盒方式，不斷推出不限量的新款，打開了受眾面。曾代表亞文化“優(yōu)越感”的玩具收藏品，成為普羅大眾日常欣賞、購買的商品。

此后幾年，泡泡瑪特帶動的“中國式潮玩”風格席卷了市場?！翱蓯邸彼坪醭闪瞬豢杀缓鲆暤脑O計要素。“以前設計師總想表達憤怒，（潮玩）為什么不能是陽光、正能量的呢？”王寧這么理解泡泡瑪特引領的這股萌系風潮。他預想的是，沒有任何實用功能的潮玩，會深度介入未來的藝術、設計，最后慢慢形成一種文化，有可能上升為這個時代的標記。

2018年開始，中國出現(xiàn)專門以潮玩為主題的拍賣會，2019年有16場，上拍數(shù)量達到1494個，成交價格主要集中在5000到3萬元的范圍內(nèi)。不過，這些拍賣作品中單是KAWS的作品就占了75%以上。潮流藝術在當代藝術品市場上的勢頭帶給泡泡瑪特信心。王寧向《第一財經(jīng)》雜志透露，今年將把更多精力放在體量更大、更具收藏價值的產(chǎn)品，比如70厘米和28厘米高的超大玩具。

“一種是流行引導藝術，進而同時推向商業(yè);泡泡瑪特是商業(yè)推動流行，目前還在努力影響藝術?！北本┐髮W光華管理學院MBA項目主任、金融學教授趙龍凱如此定義潮玩起源和泡泡瑪特的區(qū)別。

換言之，從前的潮玩遵循的是從亞文化到大眾流行的路線，品牌們先通過設計師創(chuàng)造的藝術品與某一群體之間緊密的情感聯(lián)系，獲得忠實消費者，再觸達更大眾范圍的消費。但泡泡瑪特沒有這么做，它先通過大眾消費驗證了一個市場，賦予其概念，再通過市場影響到供應鏈端設計師的設計導向。此時，它不但改變了潮玩的定義，也影響了潮玩未來的方向。

“潮流玩具有可能會深度影響一代中國設計和藝術專業(yè)的同學?！蓖鯇幷f。

這種方式對潮玩設計師行業(yè)有什么影響呢？從一方面來看，它將設計師與市場聯(lián)系得更為緊密：市場需要什么，設計師就設計什么;從另一方面來說，卻也潛藏危機：消費者與設計師之間不再有情感聯(lián)系，忠誠度如何構建？

一個微妙的操作是，孫元文稱TOPTOY門店里有1/3的產(chǎn)品“賣而不推”，只展示不銷售，借此告訴設計師可以保持小眾。在TOPTOY位于廣州正佳廣場的首店里，有一面墻就用來展示“大藝術家”IP的大型玩偶，被孫元文形容為“把家底都亮出來了”。

至于銷售什么樣的產(chǎn)品，在設計師本人意愿的基礎上，孫元文會告訴他們數(shù)據(jù)顯示了什么樣的產(chǎn)品更具商業(yè)化潛力，還希望設計師能更貼近消費者需求，比如在社群里眾籌產(chǎn)品形象。

TOP TOY與合作設計師的基本交易模式有4種：傳統(tǒng)意義的買斷式，產(chǎn)品只在TOP TOY渠道售賣;TOPTOY作為零售渠道之一，承擔庫存;TOPTOY只提供寄售場所，收取銷售利潤抽成，庫存由設計師承擔;最后便是只展示不賣，TOPTOY向設計師收取展示的費用。

泡泡瑪特除了繼續(xù)外部簽約設計師，還建立了內(nèi)部IP孵化平臺PDC（POP MART設計中心），借由過去的設計經(jīng)驗來“造星”，同時利用平臺流量資源的分配來“捧星”。貢獻了泡泡瑪特的發(fā)家里程碑Molly的Kenny Wong，一度成為泡泡瑪特的股東，但已在2019年8月退出。

爭奪原創(chuàng)設計師

這對于Sonny Angel來說不是問題，因為它本身不認為自己屬于潮玩，更不是藝術品，甚至不是場景中的主角，而是家居裝飾品。比起市面上花樣繁多的新玩偶，Sonny Angel“用最簡單的設計最大化小嬰兒氣質(zhì)”的造型準則顯得有些樸素。

2020年12月18日，名創(chuàng)優(yōu)品孵化的首個子品牌、潮玩集合店TOPTOY開業(yè)現(xiàn)場。

但中國市場客觀環(huán)境的變化之快讓Sonny Angel無法忽視。擺在面前的有兩條路：被卷入這個浪潮，把原有產(chǎn)品也當成潮玩去做;不要被打亂節(jié)奏，按照認準的定位前進?！罢f不定熱浪過了之后，還是會回歸平靜?！倍帑悏艨傇O計師長山高士對《第一財經(jīng)》雜志說。盡管如此，其深圳分公司也在近期活動中試圖以曖昧的態(tài)度加入這個市場。

猶豫不是泡泡瑪特的做派，轉型、找IP、上產(chǎn)品、辦展會，一路狂奔至IPO?，F(xiàn)階段，作為平臺型品牌的泡泡瑪特的任務是拿到并捧紅更多IP，拉高壁壘。2020年6月30日發(fā)布的招股書顯示，泡泡瑪特運營著93個IP，包括12個自有IP、25個獨家IP及56個非獨家IP。

過去，王寧總說泡泡瑪特要做“中國的迪士尼”，現(xiàn)在說法變了，他喜歡用唱片公司來類比。唱片工業(yè)的誕生，使得音樂家的作品能借助唱片推廣給一般聽眾。“我們又是唱片公司，又是經(jīng)紀公司，幫很多人發(fā)唱片，同時也簽了非常多頭部藝人?！彼f。頭部IP Molly的作者Kenny Wong、Labubu的作者龍家升等人算得上當下的“頭號藝 人”。

經(jīng)紀人也是名創(chuàng)優(yōu)品旗下潮玩品牌TOPTOY所理解的身份。利用已有的供應鏈、零售渠道以及市場推廣的優(yōu)勢，這類新公司對設計師承諾，將使他們的作品快速進入生產(chǎn)及大規(guī)模鋪貨，以及線上線下持續(xù)曝光。

過去半年，TOPTOY創(chuàng)始人孫元文在社交媒體上廣撒網(wǎng)，尋找那些已經(jīng)在自我營銷的原創(chuàng)設計師，他親自拜訪了不少品牌方、工作室和設計師，想要借此進入潮玩圈子。遇到害怕IP大眾化、商業(yè)化會失去原有價值的設計師，他強調(diào)會首先保存對方的藝術價值，再最大化商業(yè)價值，尤其會說TOPTOY會推廣潮玩文化，這時“絕大多數(shù)的藝術家和工作室都有合作意愿”。

一個微妙的操作是，孫元文稱TOPTOY門店里有1/3的產(chǎn)品“賣而不推”，只展示不銷售，借此告訴設計師可以保持小眾。在TOPTOY位于廣州正佳廣場的首店里，有一面墻就用來展示“大藝術家”IP的大型玩偶，被孫元文形容為“把家底都亮出來了”。

至于銷售什么樣的產(chǎn)品，在設計師本人意愿的基礎上，孫元文會告訴他們數(shù)據(jù)顯示了什么樣的產(chǎn)品更具商業(yè)化潛力，還希望設計師能更貼近消費者需求，比如在社群里眾籌產(chǎn)品形象。

TOPTOY與合作設計師的基本交易模式有4種：傳統(tǒng)意義的買斷式，產(chǎn)品只在TOP TOY渠道售賣;TOPTOY作為零售渠道之一，承擔庫存;TOPTOY只提供寄售場所，收取銷售利潤抽成，庫存由設計師承擔;最后便是只展示不賣，TOPTOY向設計師收取展示的費用。

泡泡瑪特除了繼續(xù)外部簽約設計師，還建立了內(nèi)部IP孵化平臺PDC（POP MART設計中心），借由過去的設計經(jīng)驗來“造星”，同時利用平臺流量資源的分配來“捧星”。貢獻了泡泡瑪特的發(fā)家里程碑Molly的Kenny Wong，一度成為泡泡瑪特的股東，但已在2019年8月退出。

1990年代以來潮玩設計師及代表形象

資料來源：根據(jù)公開資料整理 注：僅包括設計師、藝術家玩具，未將手辦等衍生品玩具歸入

目前來看，泡泡瑪特會通過微信公眾號等媒體渠道為旗下設計師發(fā)布個人宣傳內(nèi)容，舉辦小型簽售會，在大型展會上提供現(xiàn)場采訪、手繪噴油等露面機會。這也可視為平臺建立消費者與設計師之間情感聯(lián)系的方式之一。

“他們發(fā)揮創(chuàng)作能力，我做好經(jīng)紀人買賣，通過品牌背書、渠道推廣和用戶數(shù)量，把設計師捧得‘紅而不濫?！睂O元文說，雙方“各取所需”。

如今的潮玩設計師與消費者讓哈佳聯(lián)想起AKB48這樣的平民偶像。她運營兩個品牌的切身體會是，比起之前做手辦品牌時糾結工藝細節(jié)，現(xiàn)在潮玩品牌更適應快消品走到臺前的玩法：在社交平臺、短視頻平臺上投放KOL的廣告，利用私域流量做社群運營，讓設計師活躍在粉絲群里。伍超有些不適應，盡管他因為商業(yè)價值從純藝術轉投潮玩，但他還是不想花費過多精力在營銷、運營上。

當越來越多的設計師進入這個行業(yè)，市面上又有了一套套成功的模板，同質(zhì)化就出現(xiàn)了。

“優(yōu)秀設計師需要沉淀，現(xiàn)在為了搶設計師資源，一些還不夠成熟的設計師都出來了。”哈佳發(fā)現(xiàn)，當入局者大量涌現(xiàn)，大家設計理念、元素都差不多，難免出現(xiàn)撞車。今年的STS，她至少看到3家品牌用了同一個元素：讓玩偶坐在汽車、飛機等坐騎上搖擺。哈佳決定讓JoyBrain暫時只孵化兩個IP，不想去搶更多IP，先把設計能力和專業(yè)工藝作為與同行競爭的核心能力。

不過，消費者的審美未必那么單一，又或者說變化很快。比如被泡泡瑪特視為2020年IP黑馬的SKULLPANDA相比可愛就更偏向怪誕。要把握潮流的方向，對于設計師們來說并不像想象中那么容易。

EDDI偶爾會流露出一絲念舊的情緒。早前他和涂鴉藝術家FUTURA等人合作，反倒是藝術家在為自己導流。對于他們來說，“我是跟你分享我喜歡的東西，相信你也喜歡?！?/p>

如今玩法變了，原來的產(chǎn)品賣完了也就500只，賣得好再出第二款、第三款，現(xiàn)在一款產(chǎn)品就要求賣出1萬只。回歸潮玩業(yè)務后，他也開始接純商務合作的單子，只設計不生產(chǎn)，也不會寫上adFunture的名字?！拔铱梢宰錾?，按照新規(guī)矩去玩，也會做某些程度上的嘗試，但還是會保持藝術與設計之分?！?/p>

EDDI已經(jīng)累積了一本產(chǎn)品冊，里面是他幾年來在商務合作時積累下的、更符合市場喜好的形象作品。“有些就不合作銷售了。”他指了指架子上adFunture的幾個玩具。