帥祥坤

內(nèi)容提要：師法古人，一直是繪畫領(lǐng)域討論不休的一個(gè)話題。師法古人不僅對(duì)繪畫產(chǎn)生影響，也對(duì)攝影、建筑、音樂等諸多藝術(shù)學(xué)科產(chǎn)生影響。研究者眾多，結(jié)論也多種多樣。正確理解師法古人的豐富內(nèi)涵，善于運(yùn)用師法古人這種學(xué)習(xí)方法，對(duì)繪畫創(chuàng)作者來說是大有裨益的。人們對(duì)師法古人的爭(zhēng)議，可能是因?yàn)闆]有真正理解其豐富內(nèi)涵，對(duì)如何師法古人一知半解;也可能是沒有對(duì)師法古人的方式進(jìn)行深入思考;最重要的是，繪畫創(chuàng)作者沒有對(duì)傳統(tǒng)進(jìn)行繼承性創(chuàng)新。

關(guān)鍵詞：師法古人;繪畫;影響

隨著中國(guó)經(jīng)濟(jì)的崛起，中國(guó)特色社會(huì)主義進(jìn)入新時(shí)代，我國(guó)社會(huì)主要矛盾已經(jīng)轉(zhuǎn)化為人民日益增長(zhǎng)的美好生活需要和不平衡不充分的發(fā)展之間的矛盾。美好生活需要既包括物質(zhì)方面，又包括精神方面。隨著大眾審美能力的提升，人們對(duì)優(yōu)秀藝術(shù)作品有著強(qiáng)烈的需求，而繪畫就是其中重要組成部分。繪畫的美育功能（培養(yǎng)人們認(rèn)識(shí)美、體驗(yàn)美、感受美、欣賞美和創(chuàng)造美的能力，從而使我們具有美的理想、美的情操、美的品格和美的素養(yǎng)），是潤(rùn)物無聲、潛移默化的?，F(xiàn)在，越來越多的人走進(jìn)美術(shù)館、博物館去欣賞藝術(shù)品和古代文物，很多學(xué)校組織學(xué)生去參觀學(xué)習(xí)，說明大家已經(jīng)意識(shí)到了美育的重要性并付諸行動(dòng)。美育功能也只有這樣才能發(fā)揮出最大的效果，滋養(yǎng)人們的精神世界。在新時(shí)代的中國(guó)，在全面建設(shè)社會(huì)主義現(xiàn)代化強(qiáng)國(guó)的征程上，大量國(guó)外文化涌入國(guó)內(nèi)。而中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)新力度不夠，吸引力減弱，導(dǎo)致大眾精神文化方面問題愈加突出。文化自信需要藝術(shù)自信，藝術(shù)自信要求繪畫創(chuàng)作者創(chuàng)作出優(yōu)秀的繪畫作品。本文著重分析師法古人對(duì)創(chuàng)作優(yōu)秀繪畫作品的影響。

繪畫創(chuàng)作者要正確理解師法古人的豐富內(nèi)涵，提高對(duì)優(yōu)秀繪畫作品的容納、穿透、消化、吸收能力。師法古人，簡(jiǎn)而言之就是向古人學(xué)習(xí)，向經(jīng)典作品學(xué)習(xí)，或者可以理解為向優(yōu)秀的同行學(xué)習(xí)。首先，師法古人就是學(xué)習(xí)優(yōu)秀的繪畫作品的創(chuàng)作技法和創(chuàng)作者觀察、體悟世界的方法，以及作品背后隱含的繪畫理論思想。“……考古工作者在法國(guó)西南部和西班牙北部發(fā)現(xiàn)數(shù)以百計(jì)的‘舊石器時(shí)代’晚期人類洞窟壁畫……人們通過碳-14測(cè)定法已經(jīng)知道第一幅人類繪畫是15000年前克羅馬農(nóng)人創(chuàng)作的。”繪畫走到今天，歷盡滄海桑田，繪畫技法層出不窮，表現(xiàn)形式千奇百怪，繪畫理論數(shù)不勝數(shù)。這些繪畫技法的使用和表現(xiàn)形式的運(yùn)用，能讓繪畫作品呈現(xiàn)出豐富的視覺效果，引人入勝。例如：近代許多畫家在油畫創(chuàng)作中，在調(diào)色油和油畫顏料中加入沙子、網(wǎng)狀棕樹皮，這樣能讓畫面肌理效果更加豐富、更有層次。但是繪畫技法始終只是技法，最重要的是繪畫背后繪畫者的思維方式和創(chuàng)作思想。繪畫者可以透過前人的觀察方法，去體悟這個(gè)世界，找到別人不易發(fā)現(xiàn)的美。繪畫者需要認(rèn)真地觀察這個(gè)世界，這是可以從優(yōu)秀的繪畫作品中實(shí)現(xiàn)的。例如齊白石，“他在繪畫藝術(shù)上受陳師曾影響甚大，同時(shí)吸取吳昌碩之長(zhǎng)，此外他還推崇徐渭、朱耷、石濤、金農(nóng)等人的作畫方法”，“胎息于前人畫譜與法式，獨(dú)出于后天寫生觀察與構(gòu)景造境”。從他關(guān)于果蔬的很多國(guó)畫小品中，可以一窺他的觀察方法。齊白石《青柿昆蟲》系列中，其中一幅畫（圖1）畫面右下角有兩個(gè)方形柿子，其上畫了一只靈動(dòng)的小天牛，兩個(gè)長(zhǎng)長(zhǎng)的觸角似斷非斷，用筆力健有鋒而飄逸靈動(dòng)。一個(gè)是青綠色柿子，鮮嫩得像是剛采摘下來的，還帶著露水;另一個(gè)是深綠色柿子，綠色中帶著淡淡的青灰色，表面像是秋天剛下的薄霜。天牛的觸角指向柿子，形成呼應(yīng)。柿子與天牛，形成大與小的對(duì)比、靜與動(dòng)的結(jié)合，恰到好處。齊白石畫中這些小昆蟲常常畫得極其精巧，吸引著觀者駐足品味。透過前輩藝術(shù)家的繪畫作品，我們能看到他們精湛的技藝，深刻感受到他們對(duì)這個(gè)世界直觀的感受和強(qiáng)烈的熱愛之情，還能學(xué)習(xí)到他們觀察世界、體悟世界的方法，進(jìn)而促使觀者有了解作品背后繪畫思想的沖動(dòng)。優(yōu)秀畫家可以引領(lǐng)著我們?nèi)W(xué)習(xí)，透過繪畫作品，通過他們的眼睛，我們觀察這個(gè)世界，發(fā)現(xiàn)這個(gè)世界的美。這是一種非常重要的繪畫創(chuàng)作方法。其次，師法古人就是提高自己容納、穿透、消化、吸收各種優(yōu)秀藝術(shù)家繪畫作品養(yǎng)分的能力。尤其是初學(xué)者，光看還不行，還要像海綿一樣主動(dòng)去吸收有益成分，海納百川。對(duì)繪畫創(chuàng)作者而言，積累的貧乏是一個(gè)不可忽視的短板，必須通過師法古人等途徑去補(bǔ)齊短板。同時(shí)，繪畫者在了解優(yōu)秀藝術(shù)家作品和繪畫思想時(shí)，應(yīng)該具備透過現(xiàn)象看本質(zhì)的能力，具有穿透能力，加上觀者自己的判斷，避免人云亦云，由表及里，汲取養(yǎng)分。具體實(shí)踐過程包括觀察、臨摹、思考、創(chuàng)作。繪畫創(chuàng)作者要善于向古人學(xué)習(xí)，尊重優(yōu)秀繪畫成果，學(xué)會(huì)欣賞作品，提高鑒賞能力，打下扎實(shí)的專業(yè)基礎(chǔ)，為以后的創(chuàng)作做好準(zhǔn)備。

繪畫創(chuàng)作者應(yīng)對(duì)師法古人在繪畫創(chuàng)作實(shí)踐中的重要功能有一個(gè)清晰的認(rèn)知，加深對(duì)繪畫藝術(shù)的理解和實(shí)踐能力，達(dá)到知行合一?！敖袢松诠湃酥螅粲紊窬阈す湃?，此必不可能之事。畫家臨摹古人，其初惟恐不肖，積有年歲，步亦步，趨亦趨，終身行之，有終不能脫其樊籠者。”知易行難，美術(shù)作為一門學(xué)科的特殊之處在于其實(shí)踐性，就像有些自然學(xué)科在學(xué)習(xí)過程中必須動(dòng)手實(shí)驗(yàn)一樣。所有的繪畫技法、思想等都要回歸到創(chuàng)作本身上來—?jiǎng)邮秩ギ嫛煼ü湃藢W(xué)到的觀察方法、思維方式、繪畫思想等都是為創(chuàng)作者本身進(jìn)行實(shí)踐創(chuàng)作服務(wù)的。一些繪畫創(chuàng)作者在繪畫實(shí)踐中曾遇到過這樣一個(gè)問題：知道很多繪畫理論，學(xué)過很多繪畫技法，可是畫畫還是會(huì)遇到瓶頸，不知如何下手。這種狀態(tài)如果持續(xù)時(shí)間過長(zhǎng)，對(duì)創(chuàng)作者來說就是很痛苦的。這個(gè)時(shí)候，還是要回到師法古人中去尋找答案。畫畫有時(shí)候需要一個(gè)點(diǎn)，當(dāng)創(chuàng)作者不知道怎么畫的時(shí)候，耐心地從這個(gè)點(diǎn)出發(fā)，慢慢擴(kuò)散開來，漸漸就有了繪畫的思路，進(jìn)而下筆流暢，思維敏捷。這個(gè)點(diǎn)，其實(shí)就是繪畫者師法古人和平時(shí)專業(yè)積累的結(jié)果。如果沒有平時(shí)豐富的理論知識(shí)和創(chuàng)作實(shí)踐的積累，想找到這個(gè)點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作，是一件十分不易的事。“吾人作畫，想得到而畫不出，此乃功力欠到。學(xué)畫不可有半點(diǎn)虛假，如大廈筑基，定要踏踏實(shí)實(shí)?！边@有點(diǎn)兒像哲學(xué)中提到的量變的積累引起質(zhì)變，而這個(gè)點(diǎn)就是一次質(zhì)變。另外，師古而不泥古。齊白石說過一句話：“學(xué)我者生，似我者死?！彼梢钥焖賻臀覀兝迩鍘煼ü湃伺c繪畫創(chuàng)作的關(guān)系?！敖臣易鳟?，專心前人偽本，開口便是宋元，所畫非目所見，形似未真，何況傳神？為吾輩以為大慚?！睂W(xué)習(xí)、借鑒古人優(yōu)秀作品，有可能成功。但是如果僅僅停留在學(xué)得像的模仿階段，不懂得思考、內(nèi)化和創(chuàng)新，大概率是要失敗的。因此，在運(yùn)用師法古人這一重要學(xué)習(xí)方法時(shí)，創(chuàng)作者一定要分清主次，主觀上要去參與創(chuàng)作，完成創(chuàng)作這一主要任務(wù)，而師法古人，此時(shí)起輔助作用。通俗來說，師法古人屬于間接知識(shí)經(jīng)驗(yàn)的學(xué)習(xí)，距離真正的繪畫創(chuàng)作還是有一定距離。優(yōu)秀的作品可能涵蓋了師法古人，當(dāng)然更加注重知行合一，善于創(chuàng)新、內(nèi)化出屬于創(chuàng)作者本身的東西。舉個(gè)例子，我們很難想象凡·高的《向日葵》和任何一個(gè)印象派畫家或者之前某一個(gè)畫派的繪畫風(fēng)格一模一樣，這一系列作品無論是繪畫技法還是作品背后的繪畫思想都是獨(dú)一無二的，具有鮮明的個(gè)人風(fēng)格。他的獨(dú)特性是他作品偉大的一部分原因。作為后印象主義畫家，凡·高先師法印象派其他畫家的創(chuàng)作方法，吸收了印象派注重表現(xiàn)光線產(chǎn)生的豐富色彩的繪畫思想，甚至借鑒了印象派的色彩搭配技巧。但最重要的是，經(jīng)過自己的主觀處理，凡·高成功創(chuàng)作出繪畫史上獨(dú)一無二的《向日葵》系列作品（圖2）。

繪畫創(chuàng)作需要對(duì)師法古人進(jìn)行深入思考，對(duì)傳統(tǒng)進(jìn)行繼承性創(chuàng)新?！吧泻镀淠喙挪换?，是識(shí)拘之也。識(shí)拘于似則不廣，故君子惟借古以開今也?！边@是石濤對(duì)待師法古人的態(tài)度?！皩W(xué)習(xí)古人不是為了古人而是為了發(fā)展今人，充實(shí)今人。借古開今，才能突出前人，打破紀(jì)錄，創(chuàng)造出史無前例，古人不曾有過、不曾想過的新藝術(shù)?！崩L畫是一種繼承創(chuàng)新的過程，注重師法古人，從師法古人中提升繪畫審美素養(yǎng)，感受優(yōu)秀繪畫作品中的豐富內(nèi)涵，激發(fā)創(chuàng)作熱情，獲得創(chuàng)作靈感，最重要的還是繼承性創(chuàng)新。清代楊守敬曾在著作中說：“一要學(xué)富，胸羅萬有，書卷之氣，自然溢于行間。古之大家，莫不備此。斷未有胸?zé)o點(diǎn)墨而能超軼等倫者?！边@里的“學(xué)富”本是指書法碑帖的創(chuàng)作，也可以借用過來指繪畫者應(yīng)盡量吸收優(yōu)秀作品的養(yǎng)分。只有經(jīng)過認(rèn)真充分的吸收、借鑒，以及深入的學(xué)習(xí)思考，勤于研究探索，才有可能將別人的理論思想內(nèi)化為自己的理論觀點(diǎn)，實(shí)現(xiàn)繼承性創(chuàng)新。深入學(xué)習(xí)中外美術(shù)理論以及古今各種畫派的風(fēng)格，這些對(duì)繪畫都是有益的。優(yōu)秀的繪畫作品和理論，有時(shí)就像燈塔一樣具有精神指引作用。當(dāng)繪畫創(chuàng)作者遇到創(chuàng)作難題時(shí)，師法古人可以照亮前行的道路。但這還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，創(chuàng)作者還要在燈塔的光亮指引下，在實(shí)踐中找到屬于自己的創(chuàng)作方法，一步步堅(jiān)實(shí)地走下去。藝術(shù)源于生活，而高于生活，要深入思考，做到師古而不泥古。這也是繪畫作品風(fēng)格多樣和表現(xiàn)形式豐富的重要原因。

要通過師法古人來幫助完成繪畫創(chuàng)作，借鑒古人，內(nèi)化創(chuàng)新，勤于練習(xí)，知行合一。繪畫創(chuàng)作者，尤其是初學(xué)者，心中對(duì)師法古人要有一個(gè)比較全面而深刻的理解;提高對(duì)優(yōu)秀藝術(shù)家繪畫作品的容納、穿透、消化、吸收能力;對(duì)師法古人在繪畫創(chuàng)作中的重要功能有一個(gè)清晰的認(rèn)知;深入思考，進(jìn)而進(jìn)行繼承性創(chuàng)新。繪畫需要感性，需要理論積累，更需要內(nèi)化創(chuàng)新，通過量的積累來實(shí)現(xiàn)質(zhì)的變化。繪畫創(chuàng)作者需要去探索一個(gè)最適合自己的方法，摸索出屬于自己的繪畫風(fēng)格和繪畫語(yǔ)言。只有繪畫創(chuàng)作者從師法古人中認(rèn)識(shí)到了美，從優(yōu)秀作品中感受到了美，從繪畫創(chuàng)作中創(chuàng)造出了美，才有可能促進(jìn)創(chuàng)作者本身創(chuàng)作水平的不斷提高，創(chuàng)作出優(yōu)秀的繪畫作品。

約稿、責(zé)編：史春霖、金前文