■ 王輝宇

畫水彩畫，一定要面對水分控制的問題，控制水分的方式也是水彩畫技法乃至水彩畫藝術(shù)的關(guān)鍵所在。由于水的特性，水彩畫作畫中對水分的控制實(shí)際上是要以某種程度上對水的放縱為目的，水在紙面上流淌、發(fā)散、交融、浸潤所形成的不確定的痕跡，即是水彩畫的語言魅力。對于水彩畫家來說，對以上性質(zhì)的個(gè)人理解和實(shí)際把控，是最能體現(xiàn)其風(fēng)格和品味的。

個(gè)人以為，當(dāng)下中國水彩畫創(chuàng)作者的作品可以大致分為兩類：一類是主張控制水分，強(qiáng)調(diào)為精細(xì)造型服務(wù)的極致表現(xiàn)手法；另一類主張控制與放縱水分并重，強(qiáng)調(diào)從水彩畫的偶發(fā)性、可能性方面踐行創(chuàng)作，抒發(fā)個(gè)人的理解和感悟。

在水彩畫創(chuàng)作中，無論是偏重于“控”，還是偏重于“縱”，都應(yīng)在個(gè)人風(fēng)格當(dāng)中把握“控”與“縱”的關(guān)系。水性材料的流動(dòng)性特征決定了水彩畫技巧的高度就在于對水分的收放控制能力。當(dāng)然，控制能力的高低在不同角度、不同維度都有很大的差異，主要從以下兩個(gè)方面展開討論。

一、水的“控”與“縱”

偏重于控制的水彩畫家會想盡辦法延長水在畫面上干燥的時(shí)間，以求更從容地進(jìn)行細(xì)致刻畫。比如，把打濕的畫紙貼在玻璃板或者亞克力板上，在房間里放置加濕器，在顏料中添加緩干劑等。大體上這類水彩畫家更重視水分控制的極致表現(xiàn)，他們的作品也給人一種水彩畫技巧高超之感，甚至達(dá)到了無法模仿的神秘程度。主張控制與放縱并重的畫家，則利用水色在畫紙上逐漸干燥的時(shí)間，從水分疊加的痕跡出發(fā)，通過在濕潤的底色上加畫色塊、痕跡，形成不同形狀、不同邊緣的筆墨和肌理效果。將這些抽象構(gòu)成因素并置、疊加、有序組合，從而實(shí)現(xiàn)造型的目的。這種手法繪制出來的作品，筆墨痕跡自然粗礪，效果強(qiáng)烈。從“控”與“縱”的關(guān)系來看，既重視控制，也強(qiáng)調(diào)在一定程度上放縱水的自律性流淌、融滲、干結(jié)等效果，體現(xiàn)作者對媒介性質(zhì)的深入認(rèn)識和把握，是另一種高超的控制方式。

上述對水彩畫媒介性質(zhì)的不同掌控方式，形成了當(dāng)下中國水彩畫主要的兩種表現(xiàn)手法，體現(xiàn)了畫家對水彩畫媒介材料的不同認(rèn)識。當(dāng)然，在水彩畫家的眼中，兩種方法之間沒有絕對的界限，往往會根據(jù)主題和形式的需要，選擇適合的語言方式進(jìn)行綜合運(yùn)用。成熟的水彩畫家在選擇語言方式時(shí)，會首先考慮畫面語言的統(tǒng)一。

以陳勇勁的作品為例。他的《發(fā)電機(jī)》所體現(xiàn)的水分控制達(dá)到了極致，幾乎消解了傳統(tǒng)的水彩畫語言方式，在欣賞作品時(shí)，我們可以注意到發(fā)電機(jī)的表現(xiàn)方式——幾乎看不到筆墨效果。筆墨痕跡的消解將觀者的注意力完全引導(dǎo)到發(fā)電機(jī)的結(jié)構(gòu)細(xì)節(jié)、材料性質(zhì)、光線效果之中，模糊了實(shí)物與畫面的界限，繪畫語言風(fēng)格的極致效果得以體現(xiàn)，似乎是為了再次提醒觀者這是一件水彩畫作品。與之不同，發(fā)電機(jī)下面的工具箱則刻意展現(xiàn)了運(yùn)筆的痕跡。這兩種手法統(tǒng)一在一個(gè)畫面中，似乎是作者對東西方藝術(shù)觀在水彩畫創(chuàng)作中的交鋒融合的暗示。而在他的另一件作品《巡航》中，則是把景物用大小、深淺、形狀不同的色塊、色點(diǎn)、線條等構(gòu)成因素分解開來，強(qiáng)調(diào)物體和空間關(guān)系微妙豐富的層次；在天空、煙霧等對象上，則運(yùn)用了不露痕跡的微妙語言。這一案例體現(xiàn)了對景物性質(zhì)和視覺感官方面的個(gè)人理解，從而達(dá)成了畫面各個(gè)部分對水分的“控”與“縱”進(jìn)行差異性選擇，并以構(gòu)成和對比的方式實(shí)現(xiàn)和諧統(tǒng)一。

二、色彩的“控”與“縱”

水彩畫的色彩效果，很大程度上依靠水的控制來實(shí)現(xiàn)，水分的多少能夠決定色彩的純度、明度。兩種色彩的濕接、滲化以及交融的充分性也會決定色彩的傾向及品質(zhì)，色彩的層層疊加和透明罩染能夠產(chǎn)生豐富厚重的效果。水彩畫水分的控制與色彩效果是無法割裂的統(tǒng)一關(guān)系。

濕畫法的濕接、交融、滲化體現(xiàn)了“縱”的語言特征，使色彩在偶發(fā)性作用下呈現(xiàn)不可復(fù)制、出乎意料的效果。在經(jīng)驗(yàn)成熟的畫家眼中，這種效果會被及時(shí)評估，加以保留，生發(fā)出超出預(yù)期價(jià)值的再創(chuàng)作，提升作品的創(chuàng)造性。水彩畫干畫法的色彩效果更多體現(xiàn)“控”的特點(diǎn)。由于分區(qū)域著色，各部分之間并不濕接，形成了色塊內(nèi)部融滲、外邊緣凝結(jié)的特點(diǎn)，使色彩在干透后，形成內(nèi)部富有變化、邊緣自然清晰的雙重效果。色彩的逐層疊加則會催生出色彩的不可預(yù)知性，使色彩的可能性、偶發(fā)性得以充分發(fā)揮出來。

以陳堅(jiān)的作品《憂傷的日子》為例。背景的天空用濕畫法繪制，牙黃色的底色未干之前上棕紫色，使之自然融滲，并控制云的走向和形狀等大關(guān)系，其他的交給水去完成，呈現(xiàn)出冷暖相間的效果。此外，地面和樹木用干畫法，在冷灰色的底色上用棕紫色、黑色多層疊加，使得色彩的交織統(tǒng)一而豐富，天空高深悠遠(yuǎn)，大地和樹木沉著厚重，整個(gè)畫面呈現(xiàn)出憂郁的氛圍。這種方式充分調(diào)動(dòng)了水彩顏料媒介的偶發(fā)性、可能性，并延展了材料媒介可行性的邊界，一定程度上突破了水彩畫色彩運(yùn)用的傳統(tǒng)概念，實(shí)現(xiàn)了“控”與“縱”的高度統(tǒng)一，形成了鮮明的個(gè)人風(fēng)格和精神內(nèi)涵。

總體而言，當(dāng)下的中國水彩畫創(chuàng)作可以粗略地劃分為控制和放縱兩大傾向，對水彩畫媒介材料的控制方式?jīng)Q定了水彩畫家藝術(shù)風(fēng)格、形式語言的基本面貌。對于畫家個(gè)人而言，對“控”與“縱”的選擇如同環(huán)形軌道上相向而行的列車。最終二者在哪一點(diǎn)上相碰撞，取決于水彩畫家個(gè)人的實(shí)踐階段，水彩畫的無限可能性和媒介局限性，在創(chuàng)作過程中伴隨創(chuàng)作者的觀念與認(rèn)識不斷達(dá)成動(dòng)態(tài)的平衡。