夕陽紫翠忽成嵐

2021-03-10 08:55馮澤洲

讀者欣賞 2021年1期

馮澤洲

鈞窯玫瑰紫釉尊高18.4cm 口徑20.1cm 足徑12cm 臺北故宮博物院藏

鈞窯小史

鈞窯，是中國古代北方地區(qū)最重要的陶瓷器生產(chǎn)窯場之一，主要窯址位于今天河南省境內(nèi)。明天順五年（1461年）內(nèi)府刊本《大明一統(tǒng)志》曾載鈞州產(chǎn)瓷器，清雍正《河南通志》又說“禹州瓷器出神垕山，山在州西六十里”。

日用類鈞瓷的生產(chǎn)年代始于金代，流行于金元時期。主要器型有碗、盤、洗、爐、瓶、罐及瓷枕等，釉色以天藍(lán)色為主，部分器物帶有紅斑。在金元時期的墓葬、窖藏及窯址中均可見到此類鉤瓷。

陳設(shè)類鈞瓷的主要器型有出戟尊、鼓釘洗、渣斗式花盆、仰鐘式花盆、蓮花式花盆、海棠式花盆、葵花式花盆，以及與之同形對應(yīng)的盆托，均可作為花器用途，花盆一般底部留有數(shù)個小孔，盆托則無孔。此類鈞瓷釉色豐富，絢爛多彩，目前完整器主要收藏在兩岸故宮博物院及少數(shù)博物館中，所見多為清宮舊藏，碎片則僅見河南禹縣鈞臺的窯址出土。

鈞窯玫瑰紫釉葵花式花盆高15.8cm 口徑22.8cm 足徑11.5cm 故宮博物院藏

鈞窯玫瑰紫釉葵花式花盆（局部）

在傳統(tǒng)的認(rèn)識當(dāng)中，鈞窯是北宋名窯，是宋徽宗皇家園林艮岳中的花器，為北宋官方窯場或官方組織生產(chǎn)，與汝窯、官窯、哥窯、定窯合稱“宋代五大名窯”。但是我們在兩宋及元代的文獻(xiàn)當(dāng)中找不到任何有關(guān)官鈞瓷器的記載，同時，在宋元時期的墓葬、遺址及窖藏當(dāng)中也無任何一例陳設(shè)類鈞瓷出土。目前已知最早明確提及鈞窯的是明代宋詡所撰《宋氏家規(guī)部》，其中有“鈞州窯，深紫色者，粉青色帶微紫者，質(zhì)甚厚”的記載。

20世紀(jì)50年代之后，多位學(xué)者結(jié)合器物類型對比、圖像材料運用，逐步推翻鈞窯“北宋說”的幾個關(guān)鍵性證據(jù)，同時，加之熱釋光等科技測年技術(shù)的輔助，從而將官鈞瓷器的生產(chǎn)年代從北宋改定為明代，這一觀點目前已被學(xué)界廣泛接受。

故宮博物院收藏有一件鈞窯玫瑰紫釉葵花式花盆。花盆呈六瓣葵花形，廣口折沿，深腹，上豐下斂，矮圈足，足圈亦作葵花形。盆內(nèi)底施天藍(lán)色釉，外施玫瑰紫色釉，釉面氣泡、棕眼明顯。外底標(biāo)記數(shù)字“七”，并有清代宮廷刻字“建福宮”“竹石假山用”，字體工整，筆畫纖細(xì)。

根據(jù)“建福宮”這幾個字，我們可以還原當(dāng)時這件花盆所擺放的位置，從“竹石假山用”則可窺探到它當(dāng)時的功用。乾隆帝非常喜愛建福宮，時常到此游憩，吟詠亦頗多，著名之作有《建福宮賦》《建福宮紅梨花詩》等。之后，清宮規(guī)定每年嘉平朔日（臘月初一），皇帝在此開筆書福，以賀新禧。

上海博物館藏有一件鈞窯葡萄紫釉鼓釘洗，亦為陳設(shè)類官鈞瓷器。其造型優(yōu)美，曲線起伏婉轉(zhuǎn)，器里的灰藍(lán)色釉與器外的玫瑰紫釉相映成輝，令人回味。外底標(biāo)記數(shù)字“一”。相傳，這件器物亦為清宮流出。

鈞窯葡萄紫釉鼓釘洗明上海博物館藏

鈞窯天青釉折沿盤金—元

官鈞窯瓷器多為清代宮廷舊藏，它們或是經(jīng)明代宮廷傳承下來，或是在清代帝王的指令下被搜集入宮或經(jīng)大臣進(jìn)貢給皇帝。清代乾隆皇帝對瓷器的收藏非常用心，據(jù)內(nèi)務(wù)府造辦處檔案記載，從臣工持進(jìn)、配置架座和囊匣，到認(rèn)定品級、決定陳設(shè)和收藏地點，無不按時、依序進(jìn)行。官鈞窯瓷器外底所寫宮殿或處所名稱，都是由內(nèi)務(wù)府造辦處玉作匠師根據(jù)乾隆皇帝指示所鐫刻。

釉色之美

鈞窯瓷器施釉凝厚，其釉明亮又渾濁失透，釉色變化之豐富，為歷代窯口所罕見，有“入窯一色，出窯萬彩”的美譽。這“萬彩”是指同一窯的產(chǎn)品即使在燒制前施加同一種釉，在開窯時呈現(xiàn)出的釉色卻仍然千變?nèi)f化，各不相同。一如明人高濂在《遵生八箋》中描述的“朱砂紅”“蔥翠青”“茄皮紫”“紅若胭脂、青若蔥翠、紫若墨黑”等。明末文震亨在《長物志》中也說：“均州窯，色如胭脂者為上，青若蔥翠，紫若墨色者次之，雜色者不貴。”

不過，以詩詞盛贊鈞瓷釉色之美，莫過于清高宗乾隆皇帝。在其眾多的古代名窯御制詩中，有10多首吟詠鈞瓷，并多被鐫刻在傳世鈞窯器上。乾隆皇帝還曾在一首《賞鈞紅》中云：“暈如雨后霽霞紅，出火還加微炙工。世上朱砂非所擬，西方寶石致難同?！憋@示出其對鈞瓷藝術(shù)格外垂青。

陳設(shè)類鈞瓷中比較名貴的釉色有：海棠紅、朱砂紅、玫瑰紫、丁香紫、茄皮紫、葡萄紫、蔥翠青、梅子青、雨過天青、月白，等等。這其中以月白與天青色較為素凈，釉面堅質(zhì)光潤，個別有棕眼及垂流。玫瑰紫、海棠紅，色彩艷麗，釉內(nèi)蘊含密集氣泡，或彌或張，致使釉面出現(xiàn)開片，形成一種別致之美。這些釉色紅紫掩映，瑰麗多姿。有的在朦朧的淡紅色當(dāng)中，有深紅色的密集斑點，如海棠初醉;有的在瑩潤的玉青色當(dāng)中，散綴粉紅色苔斑，如出水芙蓉。其成片紅紫色中又兼雜絲絲藍(lán)色，并伴有如珠的釉泡，猶如火焰放射，其窯變五光十色，錯綜斑駁，絢麗璀璨。如果釉色中出現(xiàn)罕見的紫翠斑、彩霞斑則更加珍貴，更為絕妙的是，鈞窯還能隨著不同光線顯出各種光色效果。

由于窯火的熔融致使鈞窯瓷器釉面自然形成多種形態(tài)的紋路，這種較為透亮而委曲蜿蜒的條紋，俗稱“蚯蚓走泥紋”，如同雨后蚯蚓在濕地上爬行后留下的紋路，妙趣橫生，此一特征一度也是鑒定鈞窯瓷器真?zhèn)蔚囊c。

窯變無雙

隨著鈞瓷窯工對銅紅釉工藝的成熟性運用，鉤瓷美學(xué)的“窯變”概念逐漸出現(xiàn)。明代王圻的《稗史匯編》云：“瓷有同是一質(zhì)，遂成異質(zhì);同是一色，遂成異色者，水土所合，非人力之巧所能加，是之謂窯變。數(shù)十窯中，千萬品而一遇焉?！贝藶楦G變工藝美學(xué)最早期的表述。

上圖：淡茄皮紫釉暗劃云龍紋碗高7.3cm 口徑15cm 足徑5.5cm明故宮博物院藏

下圖：鈞窯玫瑰紫釉罐清

古代無法對窯變做科學(xué)解釋，窯工或社會對于窯變有一種視其為不祥的抵觸，常常將此類瓷器視為“妖”而毀之。南宋周煇的《清波雜志》記載：“饒州景德鎮(zhèn)，陶器所自出，大觀間有窯變，色如朱砂紅，謂熒惑躔廢，臨照而然，物反常為妖，窯戶亟碎之?！逼鋵崗奶沾晒に噷W(xué)的角度而言，所謂“窯變”，即指鈞瓷器物施釉入窯、高溫?zé)蛇^程中，器表會呈現(xiàn)出迥異的諸類色彩、紋路、釉畫。“窯變”綺麗釉面的產(chǎn)生，主要是利用了覆蓋在底釉表面的一種特制面釉，并通過高溫窯火借釉料的垂流而自然形成。而且窯變釉瓷器并非鈞瓷獨屬，早在唐代以前的青瓷上即偶有出現(xiàn)。

鈞窯天青釉紫斑碗元

鈞窯天藍(lán)釉紫紅斑公雞形漏壺（計時器）清

鈞窯天藍(lán)釉紫紅斑折沿盤高2.8cm 口徑18.1cm 足徑10.5cm 故宮博物院藏

古代鈞瓷匠師成熟運用高溫還原火燒制鈞瓷銅紅釉以及銅系青藍(lán)釉，最杰出的成就就是獨樹一幟的陶瓷窯變藝術(shù)的成熟化。出窯后的鈞窯瓷器在天藍(lán)色中閃爍著紅色或紫色的斑塊，甚至通體呈紫紅、紫藍(lán)。鈞釉在高溫下流動的諸多色彩和紋路更是顯現(xiàn)出各種獨特的山水、動植物意境，為中國陶瓷工藝、陶瓷美學(xué)開辟了一個新的境界。

仿鈞亦佳

雍正一朝僅13年，但瓷器的燒造數(shù)量甚大，據(jù)乾隆時期的奏折及《浮梁縣志》中《唐英瓷務(wù)示諭稿序》所載，雍正官窯生產(chǎn)的瓷器至少有幾十萬件之多。這些瓷器不僅工藝精湛，而且不乏新創(chuàng)之作。

20世紀(jì)80年代，景德鎮(zhèn)的考古工作者在明清御窯廠遺址發(fā)現(xiàn)一塊殘碑，高92厘米，寬72厘米，厚5厘米，青石質(zhì)，現(xiàn)藏于景德鎮(zhèn)市陶瓷考古研究所。此碑所記內(nèi)容為我國清代雍正、乾隆時期著名的督陶官唐英撰寫。雍正六年（1728年），唐英奉命前往景德鎮(zhèn)駐廠督陶，佐理窯務(wù)，雍正十三年（1735年），經(jīng)8年協(xié)理窯務(wù)，又因用心鉆研，唐英寫成《陶成紀(jì)事》。此文詳盡記述了雍正時期官窯生產(chǎn)的情況，內(nèi)容有關(guān)燒造經(jīng)費、工匠待遇、包裝解京，等等。

《陶成紀(jì)事碑記》載：“均釉，仿內(nèi)發(fā)舊器梅桂（玫瑰）紫、海棠紅、茄花紫、梅子青、騾肝馬肺五種外，新得新紫、米色、天藍(lán)、窯變四種?！笨梢姰?dāng)時確實燒制出不少“窯變”釉色的器皿，其成績早已超過“鈞窯”。

鈞窯玫瑰紫釉渣斗式花盆明臺北故宮博物院藏

清鈞窯丁香紫釉出戟尊明臺北故宮博物院藏

鈞窯天藍(lán)釉紫紅斑瓶清

窯變釉蟠螭尊清雍正故宮博物院藏

“窯變”至清，尤其是雍正時期，已經(jīng)由偶然所得變?yōu)槿斯に苷莆盏募妓嚒Ｗ鳛榉轮柒x釉品種而演化出來的窯變釉瓷器，始創(chuàng)于雍正，且當(dāng)時的制作一躍達(dá)到爐火純青的地步。而且“窯變仿鈞，青紫交匯，如殘燭之淚，涓涓下垂”，取得了仿鈞、超鈞的極大成功，從造型、裝飾到釉色各方面都精美絕倫，達(dá)到歷史上的最高水平。器形主要有貫耳瓶、弦紋瓶、膽式瓶、梅瓶、石榴尊、缽式缸、香爐及文玩等。大批精致的“窯變”作品如今仍作為瑰寶被收藏在故宮博物院。

為了燒造高水平仿鈞作品，唐英功不可沒，同時也稱得上絞盡腦汁，甚至走出衙署、書齋去古窯調(diào)查殘片的胎釉情況。他派幕友吳堯圃赴鈞州訪察鈞釉配方，走實物、理論、實踐經(jīng)驗三結(jié)合的仿制之路。正賴此行，不少仿鈞釉精品佳作在此時相繼問世，故宮博物院所藏雍正款仿鈞窯玫瑰紫釉盆托、雍正款仿鉤窯鼓釘三足洗等可謂其代表。這類仿鈞器物主要模仿前代鈞窯瓷器上釉的裝飾，且形成本朝許多獨立的施釉技法，釉色更加豐富，并非單純追求前代釉飾的工藝效果，而是著重體現(xiàn)其基本特征和獨特神韻，取得仿鈞而超鈞的藝術(shù)成就。

明清時期的一些地方窯受鈞瓷影響，也曾結(jié)合當(dāng)?shù)貙嶋H情況創(chuàng)燒出頗具地方特色的仿鈞釉產(chǎn)品，較為著名的有江蘇的宜興窯、廣東的石灣窯，產(chǎn)品分別被稱作“宜鈞”“廣鈞”。宜鈞釉色以天青、天藍(lán)、月白等深淺不一的顏色為主;廣鈞則往往以幾種色釉相配，施釉以底釉、面釉分開施，焙燒時釉層熔融，各種色釉互相滲透、浸潤，形成色彩斑斕的視覺效果。

某種顏色的流行與一個時代的審美風(fēng)尚密切相關(guān)，流傳至今的顏色釉名品無一不是受到當(dāng)時帝王貴族、文人雅士等階層的推崇，隨著時代的改變，也必將帶來流行色的變化。