沈紅芬

（宜興214221）

在中國傳統(tǒng)藝術(shù)中，借景抒情、以物擬人是運用非常多的手法。 國人在長期的儒家傳統(tǒng)思想的影響下，形成了低調(diào)內(nèi)斂的性格特征，一般不習慣于表露自己的內(nèi)心世界和感情， 所以多是通過對于景物的描寫來抒發(fā)出來。 這種含蓄之美和紫砂壺的結(jié)合可謂是恰到好處、相得益彰，由此衍生出許多經(jīng)典的紫砂藝術(shù)作品。 在紫砂造型的歷史上，以梅為題材的紫砂壺不在少數(shù)，通過“梅樁壺”、“報春壺”等等不同的形態(tài)和裝飾，把梅花的特點展示得淋漓盡致，也讓我們在喝茶品茗的過程中就能夠感受到紫砂藝術(shù)的無窮魅力和梅花的幽幽暗香。 宜興紫砂藝人對于梅花還有著特別的偏愛， 他們通過梅花獲取到藝術(shù)創(chuàng)作的靈感，折射出他們追求的高貴品格和精神內(nèi)涵。

1 紫砂壺“一段香”的仿生技巧

紫砂作品“一段香壺”（見圖1）是一把仿生的梅樁器型，但是比較簡約大氣，清瘦的輪廓更加突出了整體的挺拔屹立和昂揚向上，給人一種勃勃的生機之感，充滿了對于春天的向往和未來的美好期待。 此壺壺身呈現(xiàn)筒形設(shè)計，壺底平整，端莊穩(wěn)重，也非常實用，上面的樹節(jié)紋理非常粗糙和突出，把梅樁的老樹虬枝的感覺很立體、逼真地塑造出來；壺身用不同的紅泥、段泥點綴出來的梅花栩栩如生，花蕊纖絲畢現(xiàn)，并不是非常的引人注目但是特別貼切，正應(yīng)了“待到山花爛漫時，她在叢中笑”的贊譽；壺嘴延續(xù)了壺身的風格特點，婉約修長，出水非常爽利；與之遙相呼應(yīng)的壺把圈卷自然，從上端到底部由細到粗自然變化，端握非常舒適；壺蓋嵌入壺口，嚴絲合縫，氣密性良好；上面的壺鈕也是一截橋型的枝干設(shè)計，旁邊還有一朵暗紅色的梅花裝飾，和壺身和諧地融為一體。

圖1 一段香壺

從整體上來看這件紫砂作品“一段香壺”，在繼承傳統(tǒng)仿生器的基礎(chǔ)之上， 并沒有一味地拘泥于經(jīng)典，而是融入了自己對于紫砂藝術(shù)的理解和創(chuàng)新，使得整器在具有一定花器特征的同時， 還能夠兼有非常良好的實用價值，在茶水的沖泡之下，紫泥和其它顏色的泥料共同呈現(xiàn)出立體感強、層次豐富、細節(jié)到位的仿生技巧， 充分地彰顯了作者高超的技藝和良好的審美水準， 無論是實用還是陳列觀賞都是非常適宜的。

2 紫砂壺“一段香”的精神內(nèi)涵

“梅雪爭春未肯降，騷人擱筆費評章。 梅須遜雪三分白，雪卻輸梅一段香。 ”這是宋朝文人盧梅坡《雪梅》的詩句，其中的意思為：梅花和雪花都認為各自占盡了春色，誰也不肯相讓。 難壞了詩人，難寫評判文章。 說句公道話，梅花須遜讓雪花三分晶瑩潔白，雪花卻輸給了梅花的淡淡清香。 由此可見其中的高雅情趣，也是這件紫砂藝術(shù)作品主題的由來。 梅花位列“歲寒三友”和“四君子”之中，可見我們國人對于它的喜愛之情。 “不經(jīng)一番寒徹骨，哪得梅花撲鼻香”的勵志詩句， 也使得我們對于梅花有著更多的敬佩之情。 在紫砂藝術(shù)之中， 梅花的運用也是非常豐富的，除了傳統(tǒng)的造型和裝飾以外，現(xiàn)在的紫砂藝人把許多新的工藝技巧也運用起來， 使得梅花的形象更加具體和豐富， 也把紫砂泥料的五種天然色彩彰顯出來，可謂是渾然天成、巧奪天工。 在演繹的過程之中， 紫砂藝人們又把自己對于梅花的喜愛和情感的追求注入其中， 使之煥發(fā)出更為打動人心的精神內(nèi)涵和文化特質(zhì)。 這件紫砂作品“一段香壺”正是取材于梅花，主要突出其卓爾不凡的形態(tài)之美，在器型的設(shè)計之上也是取梅花的寫意之美， 古樸的造型和樹節(jié)的力道， 還有花朵的生動自然結(jié)合得恰如其分，“吟到梅花句亦香”，梅花在我們國人心中，不僅僅是一種美麗的化身，在寒冷的冬天裝飾蕭瑟的環(huán)境，帶給我們視覺的審美， 更主要的是一種心靈的慰藉和精神的追求，是我們國人風骨的象征，飽含著對于未來美好生活的憧憬和向往。

3 結(jié) 語

如果說有一種最能夠代表紫砂藝術(shù)和中國文人情懷結(jié)合緊密的事物，當屬于梅花了。 “墻角數(shù)枝梅，凌寒獨自開。遙知不是雪，為有暗香來?！彼未醢彩摹睹坊ā吩娋涫俏覀冏钤缃佑|到的關(guān)于梅花題材的詩歌， 其中的暗香把我們古代文人雅士的那種氣場和人格魅力低調(diào)地凸顯出來， 也成為了今天我們喜歡梅花的重要緣由之一， 當紫砂藝術(shù)和梅花巧妙地接合起來的時候， 我們意識到中國傳統(tǒng)文化的獨特魅力可以如此地打動人心。