吳朝婧

（貴陽學(xué)院，貴州 貴陽550005）

一、歌劇《拉美莫爾的露琪亞》的誕生

（一）歌劇《拉美莫爾的露琪亞》簡介

意大利著名作曲家多尼采蒂在19世紀(jì)中后期創(chuàng)作出了經(jīng)典的歌劇作品《拉美莫爾的露琪亞》，再次奠定了意大利歌劇在歐洲歌劇舞臺的地位。從17世紀(jì)歌劇誕生、發(fā)展出不同地域的流派，再到19世紀(jì)的浪漫主義音樂風(fēng)格時期，圍繞著歌劇表演的美聲演唱領(lǐng)域發(fā)生了很大變化。多尼采蒂的歌劇創(chuàng)作位于意大利另外兩位著名歌劇作曲家羅西尼與威爾第之間，成為意大利歌劇發(fā)展中具有承上啟下意義的做曲家。多尼采蒂作為意大利19世紀(jì)中后期最重要的歌劇創(chuàng)作人物，還進一步的通過在歌劇《拉美莫爾的露琪亞》中進行大量的宣敘調(diào)唱段設(shè)計、演唱音色效果設(shè)計以及歌劇程式設(shè)計，不僅在意大利歌劇史上產(chǎn)生了非常重要的影響,還對“意大利美聲學(xué)派”的發(fā)展起到了重要的推動作用。尤其是多尼采蒂在歌劇中對女高音、女中音替代傳統(tǒng)閹人歌手的設(shè)計，更是助推了傳統(tǒng)美聲唱法的創(chuàng)新。歌劇表演也在此后更多的傾向于對重要人物進行女聲角色設(shè)計，從而為之后的歌劇作曲家威爾第的創(chuàng)作提供了審美參照。多尼采蒂的歌劇中帶有個性化的抒情性特征，這些特征與羅西尼、貝里尼等人的歌劇風(fēng)格一脈相承，成為意大利新歌劇流派的重要組成部分，新美聲唱法也在其歌劇演唱的基礎(chǔ)上得以實踐，形成了新的風(fēng)格、氣質(zhì)特征。

（二）美聲唱法的風(fēng)格演變

美聲唱法的演變是個從未間斷的過程。早在幾百年前美聲唱法剛剛誕生時，這種演變就是一直持續(xù)的。整體而言，美聲唱法的發(fā)展中主要經(jīng)歷了四次重要的風(fēng)格轉(zhuǎn)變,而且在不同時期都展現(xiàn)出了獨特的風(fēng)格呈現(xiàn)特征。

美聲唱法在多尼采蒂時期的轉(zhuǎn)變，是第三次重要的風(fēng)格轉(zhuǎn)變——既是審美觀念的變化，也是演唱技藝的完善，從而在較為科學(xué)發(fā)聲的基礎(chǔ)上充分發(fā)揮了人體共鳴、演唱器官的肌能作用。歌劇《拉美莫爾的露琪亞》中所運用的美聲唱法就體現(xiàn)出新的演唱特點和全新的審美取向，從而成為意大利浪漫主義歌劇唱法的代表。多尼采蒂對美聲唱法是具有深刻研究的，他在歌劇的審美取向上也進行了多樣性的創(chuàng)新。他在歌劇唱段中經(jīng)常通過探尋高音區(qū)的色彩變化、來進行靈活的風(fēng)格處理與審美表達(dá)，從而更好的揭示出作品中的戲劇性內(nèi)涵和形象塑造意義。而且不同的美聲唱法還對人物性格、氣氛渲染等都具有重要的表現(xiàn)意義。美聲唱法之所以在多尼采蒂的歌劇中出現(xiàn)很大的風(fēng)格轉(zhuǎn)變，主要都是關(guān)于歌劇的審美觀念、表現(xiàn)觀念等層面的改編。當(dāng)這種觀念得到普及并形成一種思潮,就會展現(xiàn)出與之前的演唱風(fēng)格較為不同的氣質(zhì)特征。

二、《拉美莫爾的露琪亞》的演唱特點

（一）作品演唱特征

歌劇作品《拉美莫爾的露琪亞》中,多尼采蒂設(shè)計了很多的宣敘調(diào)，替代了傳統(tǒng)歌劇中較多用的場面節(jié)奏思路。這種創(chuàng)新的設(shè)計最能夠體現(xiàn)出歌劇作曲家多尼采蒂對于美聲唱法的熟悉和創(chuàng)意特點。這部歌劇作品不僅展現(xiàn)出了多尼采蒂創(chuàng)作詠嘆調(diào)的才華，更好的展現(xiàn)出了他在創(chuàng)作宣敘調(diào)方面的智慧。與此同時，多尼采蒂在這部歌劇中所運用的詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)唱法也與傳統(tǒng)美聲唱法有所不同，在風(fēng)格上發(fā)生了較大的變化，創(chuàng)新后的美聲唱法開始具備更強的程式性特征和戲劇性表現(xiàn)能力。歌劇演唱程式，也由此發(fā)生了改編。這種經(jīng)過創(chuàng)新的歌劇演唱，也由此出現(xiàn)了全新的特征。

其次，多尼采蒂還在歌劇《拉美莫爾的露琪亞》中采用了女高音演唱來替代傳統(tǒng)歌劇中經(jīng)常出現(xiàn)的閹人歌手演唱的方式。傳統(tǒng)歌劇采用閹人歌手演唱女聲唱段，可以更好的發(fā)揮男性的聲腔、共鳴、音量優(yōu)勢，但采用女高音演唱替代傳統(tǒng)歌劇中多采用閹人歌手演唱女聲唱段的模式,大大的促進了女性角色在劇中地位的發(fā)揮。女性角色的運用不僅使演唱的聲音在音色方面更具有劇中的女性審美特征，還能在體現(xiàn)出女聲音色感染力與戲劇性表達(dá)方面的個性化特征。

在歌劇演唱中對女高音、女中音音色的探索不僅使得閹人歌手的演唱逐漸退居主流之外，還在表現(xiàn)作用方面也都產(chǎn)生了重要影響——那種傳統(tǒng)歌劇中使用閹人歌手演唱的女聲唱段，常常帶有較強的戲劇性、深沉性氣質(zhì)特征,男人所特有的強大肺活量促進了共鳴腔體作用的發(fā)揮,從而導(dǎo)致這種假女性的泛音過多、音色渾厚而氣質(zhì)凝重，對于歌劇中的戲劇性審美具有凸顯意義；在多尼采蒂的歌劇演唱中，運用的女聲色彩在親和力、色彩變化方面則具有更強的表現(xiàn)特征。而這些不同又帶動了美聲演唱風(fēng)格的不同，在較為注重色彩性、氣氛渲染、場面變化的浪漫主義音樂風(fēng)格時期,多尼采蒂對于女性音色的運用和巧妙設(shè)計，無疑對于傳統(tǒng)歌劇風(fēng)格從閹人歌手時代的厚重、嚴(yán)肅特征逐漸轉(zhuǎn)變到更具靈活性、多樣性的風(fēng)格，具有重要推動性作用。因此，在多尼采蒂的這部歌劇中的美聲唱法與音色上都具有創(chuàng)新設(shè)計的特點，對于深刻的發(fā)掘女人的演唱魅力和表演功能，推動浪漫主義風(fēng)格歌劇中的唱段風(fēng)格轉(zhuǎn)變，產(chǎn)生了積極作用。

(二)美聲唱法中的高音問題

在歌劇《拉美莫爾的露琪亞》中，多尼采蒂還充分的探索了女聲在用新的美聲唱法演唱這部歌劇時的高音問題。傳統(tǒng)美聲唱法中，對于女聲高音普遍采用真假聲混合、注重高音共鳴的方式，從而使得美聲唱法在演唱歷史性歌劇、宏大內(nèi)涵故事方面，能夠凸顯出音色的陽剛氣質(zhì),能夠在凸顯共鳴的氣勢與穿透力基礎(chǔ)上,實現(xiàn)對歌劇中深層內(nèi)涵、神話氣質(zhì)、英雄人物的表現(xiàn)。

在多尼采蒂的歌劇《拉美莫爾的露琪亞》中，則設(shè)計了更多的抒情性唱段。這種抒情性風(fēng)格、氣質(zhì)的完美體現(xiàn)，很明顯需要新的美聲高音音色。這種創(chuàng)新性的演唱風(fēng)格不僅需要探索女聲高音的唱法特點，還需要在傳統(tǒng)審美表現(xiàn)的基礎(chǔ)上進行突破，確立歌劇表現(xiàn)中的新審美標(biāo)準(zhǔn)。高音探索集中體現(xiàn)在“花腔”的運用方面，這種將傳統(tǒng)戲劇風(fēng)格融入歌劇高音區(qū)的探索，產(chǎn)生出了多樣性的演唱效果。對花腔的演唱而言，只是運用氣息和假聲、共鳴的合作技巧將傳統(tǒng)高音演唱常常厚重的音色“打薄”，但卻需要更為扎實的氣息運用技巧、肌肉協(xié)調(diào)的唱功和靈活的風(fēng)格轉(zhuǎn)變能力。多尼采蒂在這部歌劇演唱中,不僅展現(xiàn)出美聲唱法中女高音“花腔”風(fēng)格的色彩，還以其極度的靈活性、輕巧性、審美性特征,推動了美聲唱法的審美觀念變化，從而大大彌補了美聲唱法在傳統(tǒng)正歌劇高中音區(qū)色彩風(fēng)格變化不大、缺少對比性和抒情性表現(xiàn)力的缺陷。

在多尼采蒂的歌劇唱段中，還設(shè)計了大量的炫技性唱段與男女高音對唱唱段，這樣的設(shè)計一方面是由于多尼采蒂精通運用美聲唱法揭示戲劇性內(nèi)涵的技巧，另一方面也是他擅長運用高音設(shè)計來強調(diào)詠嘆調(diào)的旋律性、流暢性、抒情性的風(fēng)格體現(xiàn)。他尤其擅長通過強調(diào)高音的歌唱特點，來揭示劇中戲劇沖突的技法，從而將歌劇詠嘆調(diào)中符合歌唱規(guī)律的唱段與美聲歌唱中的技能特點相結(jié)合。

三、《拉美莫爾的露琪亞》的美聲唱法對歌劇內(nèi)涵的詮釋

（一）情感內(nèi)涵詮釋

歌劇《拉美莫爾的露琪亞》的演唱中所運用的創(chuàng)新后的美聲唱法除了具有強調(diào)演唱技術(shù)對音色的意義和風(fēng)格意義外,還能夠更好的體現(xiàn)出對于情感內(nèi)涵的表現(xiàn)力作用。這種新的演唱風(fēng)格在演唱中比較關(guān)注女聲音色的細(xì)微變化，注重其變化所帶來的內(nèi)在表現(xiàn)力。作曲家多尼采蒂更是在這部歌劇中設(shè)置了大量宣敘調(diào)、詠嘆調(diào),通過兼收并蓄的方式，即發(fā)揮出女聲演唱的音色魅力，也沒有完全排斥閹人歌手的音色特點，而是通過設(shè)置很多交替演唱、重唱段落很好的凸顯不同的情感表達(dá)特征。

在《拉美莫爾的露琪亞》的演唱中，創(chuàng)新后的美聲唱法在這種輕盈的高音基礎(chǔ)上,不僅展現(xiàn)出了閹人歌手的美聲技術(shù)所難以達(dá)到的情感抒發(fā)特點，還在風(fēng)格、技術(shù)準(zhǔn)備方面也為閹人歌手進行演唱時進行適宜的情感表達(dá)提供了基礎(chǔ)。很多宣敘調(diào)、詠嘆調(diào)都是既適合女高音美聲演唱的，也適合閹人歌手情感表達(dá)的。

此外,這部歌劇中的很多個詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)中,還展現(xiàn)出了不同女聲聲部或其他演唱方法表現(xiàn)的特點。在演唱過程中，不同唱法可以根據(jù)自身需要進行移調(diào)和特殊演唱處理，形成不同的風(fēng)格特征，既能夠很好的滿足不同唱法的演唱者的情感表達(dá)需要，也能夠滿足不同演唱風(fēng)格體系的呈現(xiàn)需求。

（二）文化內(nèi)涵詮釋

《拉美莫爾的露琪亞》中創(chuàng)新后的美聲唱法對作品文化內(nèi)涵的詮釋也具有重要意義。演唱中，除了需要調(diào)動氣息、音色的表現(xiàn)力之外，還需要在歌劇音樂的審美觀念方面展現(xiàn)出更為自由、靈動、富有幻想性、情境性、氣氛性的表達(dá)特點。

針對上述諸多要素進行深層的探索，對于美聲唱法而言具有重要的綜合、聚焦作用。19世紀(jì)后期的美聲唱法以及在駕馭很多大型作品方面體現(xiàn)出窮途末路的疲倦狀態(tài)。多尼采蒂通過創(chuàng)作對女聲的高中音區(qū)的音色轉(zhuǎn)換色彩進行探索，通過將中音區(qū)的演唱特點融人到女高音區(qū)的技法中，不僅推動了美聲唱法的深入發(fā)展，還展現(xiàn)出“花腔”、“女聲”色彩對于創(chuàng)新美聲歌唱藝術(shù)的重要表現(xiàn)意義。

《拉美莫爾的露琪亞》中使用的美聲唱法不僅折射出了當(dāng)時的美聲唱法發(fā)展新要求，也為表現(xiàn)浪漫主義風(fēng)格的情感、文化內(nèi)涵提供了所需要的旋律唱段。此時，創(chuàng)新后的美聲學(xué)派在滿足浪漫主義唱法與歌劇風(fēng)格的統(tǒng)一方面，體現(xiàn)出了濃郁的歷史文化特點，還在《拉美莫爾的露琪亞》中展現(xiàn)出了典型的浪漫主義、現(xiàn)實主義風(fēng)格特點。

總之，多尼采蒂在這部歌劇作品中，大大推動了意大利美聲唱法在共鳴泛音、花腔、高音關(guān)閉等方面的創(chuàng)新，同時也在女性角色與唱段設(shè)計方面體現(xiàn)出了現(xiàn)實性的價值取向和審美觀念特征，這些都是深層時代文化特征的具體表現(xiàn)。

四、結(jié)語

意大利作曲家多尼采蒂通過他的創(chuàng)作很好的調(diào)整了意大利“美聲學(xué)派新時期”的演唱技術(shù)風(fēng)格與審美觀念，符合了當(dāng)時社會、聽眾的心理需要，在丟掉傳統(tǒng)美聲唱法學(xué)派經(jīng)常使用閹人歌手替代女聲的做法過程中，還創(chuàng)造性的發(fā)揮了女性角色音色在歌劇演唱中的作用和地位，從而推動意大利歌劇朝著“美聲學(xué)派的黃金時代”前進，終于將意大利歌劇和美聲唱法更廣泛的推廣到世界各地，產(chǎn)生了強有力的文化影響。意大利歌劇也由此再次進入世界音樂舞臺的中心，備受矚目。