摘要：本文通過對意大利歌曲《告訴我，瑪麗猶》的音樂特點與演唱技巧的分析，讓演唱者能更加生動形象地理解作曲家安德烈·比克西奧在創(chuàng)作這首意大利歌曲時的內心獨白，更好地體驗作品的思想內容，從而獲得感性與理性的結合，使自己盡可能地擁有準確演唱這首作品的能力，并為今后在實踐中演唱意大利歌曲積累經(jīng)驗，以提高演唱者對于這類作品的駕馭能力。

關鍵詞：安德烈·比克西奧;《告訴我，瑪麗猶》;音樂特點;演唱技巧

中圖分類號：J616 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2021）03-0-02

1 安德烈·比克西奧簡介以及《告訴我，瑪麗猶》的藝術影響

1.1 安德烈·比克西奧簡介

安德烈·比克西奧（以下簡稱“比克西奧”），1896年10月11日出生于那不勒斯，1978年3月5日逝世于羅馬，是意大利著名的那不勒斯輕音樂、戲劇、電影、廣播和電視作曲家，自1909年以來有超過500首歌曲和150首配樂。

他的父親是一位熱那亞工程師，而他的母親則是那不勒斯的小學教師。1903年父親去世后，他被母親送去進行科學研究，走上工程研究的道路，但比克西奧顯示了早期的音樂才能，成為了一位自學成才的音樂家，同時憑借自己的才能，創(chuàng)作了很多有名的作品。

他的音樂是對歐洲民族傳統(tǒng)藝術的發(fā)揚，同樣也是音樂浪漫主義的體現(xiàn)。他堅持以民族的審美情趣和價值取向為根基，以體現(xiàn)民族特色的審美創(chuàng)造，顯示出比克西奧豐富的生活和民族藝術情懷。通過在精神內涵、審美選擇、文化功能等諸多方面因素的交融與整合，他逐漸形成了一套屬于自己的音樂風格。比克西奧獲得了著名歌手——那不勒斯資產(chǎn)階級高度贊揚的歌手米米·馬吉奧的稱贊;5月份，比克西奧寫了《歌頌五月》，這首歌被收錄在那個藝術家在那不勒斯的鐵路廣場的Iride室中。比克西奧憑借這首歌獲得了六首里拉的第一個獎勵，就是這次，他還遇到了那不勒斯音樂界的其他人物，如埃爾維拉·多納羅姆瑪、帕斯夸里洛、吉諾·弗朗齊、埃內斯托·德·柯蒂斯、愛德華多·迪卡普阿、恩里科·卡尼諾、薩爾瓦多·甘巴德拉等[1]。他還接觸了一些詩人，包括薩爾瓦托雷·迪·賈科莫、利貝羅·波維奧、埃內斯托·穆羅洛和羅科·加爾迪埃里。

從1916年開始，比克西奧就讀于意大利作家和出版者協(xié)會，并創(chuàng)作了由吉諾·弗蘭齊和盧西亞諾·莫利納里作詞的歌曲Bambina（《班碧娜》），取得了很大的成功。與此同時，比克西奧寫了一篇社論，于1920年在那不勒斯建立了比比奧出版社。1923年，他搬到了米蘭，先是在維托里奧·埃馬努埃萊大街8號，后來在科爾索大街2號的一個著名的場地。第二次世界大戰(zhàn)后，在羅馬也有了一個分支，并且在這里他與兒子寫下了比較著名的意大利歌曲《我的吉普賽小提琴》。1930年，比克西奧完成了第一部意大利聲音電影配樂，電影由熱納羅·里格利、斯特凡諾·皮塔考加擔任導演，由迪亞·保拉和埃利奧·施泰納主演。對于這部電影，比克西奧還為它寫了主題曲《只為你，露琪亞》，取得了巨大的成功。1932年，比克西奧為由馬里奧·卡梅里尼導演、維托里奧·德·西卡和莉亞·弗蘭卡主演的電影《男人們多粗野》寫下了他最著名的歌曲《告訴我，瑪麗猶》。

安德烈·比克西奧在一生中創(chuàng)作出了數(shù)量眾多、具有跨時代意義的名曲，如《只為你，露琪亞》《告訴我，瑪麗猶》《我的吉普賽小提琴》《黑色探戈帽》《媽媽》《生活》《有機華爾茲》《讓我在樹林里唱一首歌》等。

1.2 《告訴我，瑪麗猶》的藝術影響

意大利歌曲《告訴我，瑪麗猶》的周年紀念日是10月15日。馬里奧·卡默里尼仍然記得在1932年，年輕的維托里奧·德·西卡在他的處女作中演唱了國際電影節(jié)電影歌曲。愛瑪麗猶的威尼斯在這首歌曲中出現(xiàn)。歌曲發(fā)布后，立刻迎來了巨大的成功。就像被安德烈·比克西奧寫入音樂歌曲的由埃尼奧黑人一樣，他兩年前通過簽署有聲電影音樂，為愛情影片歌曲迎來了新的春天。然而，比克西奧一再聲明，即使《告訴我，瑪麗猶》是一部杰作，也可能在愛情的冒險中留在被遺忘的角落。事實上，作曲家是為他的妻子瑪麗寫了這首歌。他對這首歌的魅力和潛在價值深信不疑，并將它發(fā)送給電影制片人皮塔盧加手中，以期在電影行業(yè)中大展宏圖。但是這首歌最初被制片方拒絕了，因為制片方認為這首歌“太弱”。后來，在比克西奧和導演的堅持下，這首歌才進入了電影行業(yè)。為了《告訴我，瑪麗猶》的成功，他們從未停下前進的腳步。

這首歌已經(jīng)在意大利和國際音樂最偉大的藝術家中間廣為流傳，并一直被翻唱為各種不同的曲調版本：從偉大的男高音歌唱家斯蒂芬·布提到卡雷拉斯、多明戈和帕瓦羅蒂，還有偉大的音樂家和作曲家如恩里科·拉瓦、斯蒂法諾·博拉尼和奧斯卡獎得主莫里康內以及流行版本的輕音樂，包括重要的藝術家巴比諾迪卡普里，以及路易吉坦科公司，Togliani（托利亞尼）阿喀琉斯，克勞迪奧別墅，馬累，米娜和喬治·加伯。第一位演唱這首歌曲的維托里奧·德·西卡在他的演藝生涯中一直演唱這首歌，他與這首歌深深地聯(lián)系在了一起?！陡嬖V我，瑪麗猶》有了這些藝術家的成功版本，以其原始之美和表達力向我們走來?？傊?，就像所有偉大的作品一樣，它一代代流傳下來，沒有變老。

《告訴我，瑪麗猶》的歌詞大意是：“瑪麗猶，你今晚多美麗，多漂亮，瑪麗猶，藍色的眼睛在閃爍，像星星一樣！明天不知道，命運會對我們怎樣？有我在身旁，你為什么還要嘆息？莫悲傷！告訴我，啊親愛的瑪麗猶！你是我的生命和希望！你的眼睛在發(fā)亮，夢幻的火花在閃光，他們可是為了我在發(fā)亮？這一切可是我幻想？為什么你還悲傷？告訴我啊親愛的瑪麗猶！”[2]（洛倫佐翻唱詞）

2 《告訴我，瑪麗猶》的音樂特點與演唱技巧

2.1 曲式分析

第一，曲式分析結構圖如下：

第二，曲式結構文字分析。《告訴我，瑪麗猶》為有引子有尾聲的并列單二部曲式結構，整首作品是以bB大調轉G大調為主旋律，以3/4拍的速度進行的。樂曲的前8小節(jié)為樂曲的前奏，即樂曲的引子;A樂段與B樂段都是由兩個的樂句組成，在A樂段中a?樂句對a樂句進行了嚴格的重復，即A樂段為平行、方整、轉調、開放樂段;在B樂段中b?樂句對b樂句進行了嚴格的重復，即B樂段為平行、方整、守調、收攏樂段，最終B樂段是以K46-Ⅴ7-Ⅰ來進行全終止的，最后的17小節(jié)為本首作品的尾聲部分，最終還是以K46-Ⅴ7-Ⅰ來進行完滿終止，回歸到主和弦上。

2.2 演唱技巧分析

《告訴我，瑪麗猶》整首曲子是以3/4拍的速度進行的，開頭的Mosso（稍快）代表本首作品的第一樂段的節(jié)奏速度是稍快速的，經(jīng)歷了前奏引子部分悠揚婉轉的旋律，開始步入正題，演唱者要以舒緩的狀態(tài)，保持聲腔的打開來演唱歌曲的第一樂句“Co-me sei bei la， piu bei-la， sta se-ra，Ma-riu. Splende un sor-ri-so di stel-la ne gli occhi tuoi biu！”（瑪麗猶，你今晚多美麗，多漂亮，瑪麗猶。藍色的眼睛在閃爍，像星星一樣），一定要特別注意它的強拍是在反拍子上的，所以更要注意附點音符，雖然節(jié)奏速度是稍快速的，但是也要注意咬字清晰，吐字清楚，盡量避免拖泥帶水，并且控制自己的氣息保持均勻，以舒緩的語氣來表達自己的對歌曲意境的處理[3-5]。（見譜例1）

第二樂句的開頭為Refrain Valse Lente（節(jié)制緩慢的華爾茲），調整好氣息，注意第二樂句為緩慢的華爾茲，讓音樂具有較為強烈的流動感，使音樂的旋律性更強。“Par-la-mi d`a-mo-re Ma-riu， tut-ta la-mia vi-ta sei tu！ gli occhi tuoi bel – li bril-la-no， fiam-me di so-gno scin – til-la-no！”（告訴我，啊親愛的瑪麗猶！你是我的生命和希望！你的眼睛在發(fā)亮，夢幻的火花在閃光），這一句是演唱時的重中之重，要把字頭咬清楚，讓氣息流動起來，跟著旋律的律動感走，每一拍都要唱夠，注意出現(xiàn)在旋律中的附點音符，保持氣息的持續(xù)支持，以此來保證自己的歌唱位置不會松懈。在第二樂句中大量使用了連音線，起到了潤滑的作用，就是為了塑造緩慢的華爾茲圓舞曲的意境。

《告訴我，瑪麗猶》這首作品，旋律感有華爾茲圓舞曲的強烈特征以及伴隨著很有律動性的節(jié)奏，有很強的流動性。演唱者要能熟練地駕馭自己的氣息，演唱歌曲時，先熟悉本首作品的譜子，使每個音符都可以精準地演唱出來，并且要注意對歌曲的理解與處理，才能更好地掌握本首作品的節(jié)奏與情感。演唱這一類藝術歌曲時，音量上要注意不能像歌劇詠嘆調那樣表達得太過于爆發(fā)性、戲劇性，同時也不能將聲音唱得太弱，使聲音失去它本真的色彩。

3 結語

通過學習作曲家安德烈·比克西奧的藝術歌曲《告訴我，瑪麗猶》，淺析本首意大利歌曲的音樂特點與演唱技巧，并將聲樂與鋼琴伴奏相結合，顯示出其藝術特點，進一步了解了意大利藝術歌曲的藝術特征，對于反映作家內心的心理活動與文學素養(yǎng)有比較重要的作用，能更好地駕馭這類意大利藝術歌曲。通過淺析《告訴我，瑪麗猶》，不僅可以提高藝術水平，還可以受到西方文化中審美的熏陶。

參考文獻：

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作者簡介：趙彥鑫（1995—），男，山西臨汾人，碩士在讀，研究方向：音樂與舞蹈學。