涂怡嵐

顧平，男高音歌唱家，聲樂教育家，上海音樂學(xué)院聲樂歌劇系教授、美聲教研室主任、博士生導(dǎo)師、學(xué)科帶頭人，上海音樂家協(xié)會聲樂專業(yè)委員會主任。曾先后赴美國舊金山歌劇院梅羅拉青年藝術(shù)家項目、中國香港演藝學(xué)院歌劇系、英國布魯姆希爾歌劇院夏季歌劇訓(xùn)練班進修深造。在國內(nèi)外演出過多部歌劇，如《漂泊的荷蘭人》、《玫瑰騎士》、《阿里阿德涅在納克索斯島》、《卡門》、《女人心》、《魔笛》、《唐帕斯夸勒》、《茶花女》和《蝴蝶夫人》，以及貝多芬《第九交響曲》、馬勒《大地之歌》等。2018年，在“上海之春國際音樂節(jié)”演出上海音樂學(xué)院創(chuàng)排的歌劇《賀綠汀》，飾演賀綠汀。

汾陽路，位于上海繁華的市中心，從熱鬧喧囂的淮海中路一拐進這條不算長的路，心就自然地寧靜、悠揚起來。因為上海音樂學(xué)院坐落于此，仿佛連飄落的梧桐樹葉也帶著旋律和節(jié)奏。從進入“上音”學(xué)習(xí)，顧平教授在這條路上來來回回走了近四十年，這里是他整個職業(yè)生涯棲息的藝術(shù)殿堂，也是他念茲在茲的情懷與夢想。如今的他仍然風(fēng)雨無阻地早出晚歸，行進在這條記錄了他的青春、耕耘、收獲的小路上，繼續(xù)為莘莘學(xué)子澆水、施肥、培土。

一條小路曲曲彎彎又漫長……對顧平教授的采訪就從他聲樂道路的起點開始。（下文中，顧平教授簡稱“顧”，訪談?wù)吆喎Q“涂”。）

走上聲樂之路

涂：顧老師，以前上課的時候，我聽您斷斷續(xù)續(xù)地講過小時候?qū)W聲樂的事情，但不完整，趁這次采訪，請您談?wù)勀窃趺醋呱下晿愤@條道路的？

顧：我們（20世紀）50年代末的人，在青少年時期所能接觸到的藝術(shù)樣式，還是非常有局限的。我小時候喜歡唱，喜歡表演，但那時候?qū)W的也就是八個“革命樣板戲”，其他的歌曲、歌劇之類的都沒有。上中學(xué)時，我經(jīng)常唱著“革命樣板戲”片段到各地參加文藝會演，其實也不會唱，就是依樣畫葫蘆，但這也算是一個啟蒙吧。1976年以后，慢慢地，歌曲多了起來。我還記得那時候出的簡譜歌本《戰(zhàn)地新歌》，共有四冊，喜歡唱歌年輕人拿到它真是如獲至寶??！自此，我開始真正接觸一些優(yōu)秀的歌曲作品。改革開放以后，電臺里逐漸開始播放一些西洋歌曲，好些還是老一輩歌唱家譯配成中文演唱的，我很好奇他們怎么會發(fā)出這種好聽的聲音，這也引起了我學(xué)習(xí)聲樂的興趣。

學(xué)聲樂之前，我的愛好是英語。那時剛剛參加工作的我就脫產(chǎn)去蘇州大學(xué)學(xué)習(xí)了兩年英語，不過心里還是無法割舍歌唱，也一直在堅持學(xué)習(xí)。一個偶然的機會，我考上了上海音樂學(xué)院。

涂：用現(xiàn)在流行的話說，您剛才講的聽起來很“凡爾賽”啊，偶然的機會，隨便一考就考上了？

顧：那不是的（笑）。那個時候，“上音”就是比較難考的。原因有二：一是信息渠道不是很暢通，我們并不了解招生的具體要求。說真的，這倒是幫了我，無知者無畏，就傻大膽地報名了。如果是現(xiàn)在，信息這么發(fā)達，可能我就不敢考了。二是以前跟現(xiàn)在的選拔制度不一樣。當(dāng)年一直都是秉持著寧缺毋濫的原則，“如果不夠格，就一個不招”，而非先制定好招生計劃再考試。所以，我入學(xué)那一年，本科“美聲”專業(yè)只招了三個學(xué)生。

為什么能順利考上了呢？我想大概是因為，第一，我的聲音條件不錯，形象也可以；第二，可能之前的外語學(xué)習(xí)經(jīng)歷也是我的加成。我印象深刻的是，當(dāng)時是王品素老師面試我，她問我：“你學(xué)過兩年英語，怎么來考聲樂了？”我至今都記得自己當(dāng)時的回答：“外語是個工具，唱歌才是我熱愛的，我覺得外語可以為我鉆研聲樂服務(wù)啊?！爆F(xiàn)在我可不會這樣說了，因為外語不僅僅是工具。現(xiàn)在想想，我那時肯定還是更喜歡聲樂、熱愛歌唱的。估計，這個面試也給王老師留下了比較深刻的印象吧。

參演“周小燕優(yōu)秀學(xué)生音樂會”，左起：李建林、顧平、魏松、廖昌永（2005）

與恩師周小燕先生

涂：還記得您當(dāng)年的考試曲目嗎？

顧：外國歌是《重歸蘇蓮?fù)小罚袊栉页暮孟袷莾?nèi)蒙古民歌《牧歌》。詠嘆調(diào)我也會唱，如《冰涼的小手》之類，但是不太敢在考試里唱這么大的作品。

在“上音”的學(xué)習(xí)

涂：您師從周小燕先生，我以前聽先生說她對學(xué)生要求是比較高的，您是入學(xué)以后就一直跟著周先生學(xué)嗎？

顧：對，入學(xué)之后就跟周先生，本科五年一直是跟她學(xué)習(xí)。先生那時候已經(jīng)很有名了，收學(xué)生的要求還是蠻高的，要找她做老師也不容易。但我很幸運，并沒有刻意去找她，卻被她“撿”去了。入學(xué)那年，恰好先生一下子有好幾個學(xué)生畢業(yè)，稍微空了一點點，她又喜歡教男高音。盡管在此之前她沒有聽我唱過，但是看我的專業(yè)成績，加上聽說我的外語考得很好，考了九十多分，所以就收了我。

涂：進入“上音”，您規(guī)范的聲樂學(xué)習(xí)之路正式開啟，在先生這里上課接觸的觀念和方法，和您之前學(xué)習(xí)到的有差異嗎？

顧：對，入學(xué)上課了，才真正開始規(guī)范的專業(yè)訓(xùn)練。只上了一節(jié)專業(yè)課，我就感覺到自己之前學(xué)的那些只是“皮毛”，根本還沒入門，就是憑著自己的一腔熱情和天生的樂感亂唱。碰到好的模仿對象還好，要是模仿對象有問題，很容易就唱“歪”了。很幸運，我來到了上海音樂學(xué)院，到處都是音樂大家，他們給我樹立了正確的音樂審美觀念，而專業(yè)教師在訓(xùn)練我演唱技術(shù)的同時也幫助我提高了音樂審美能力，這對我綜合能力的提高是很重要的。

涂：您的專業(yè)學(xué)習(xí)進行得順利嗎？

顧：現(xiàn)在回想起來，本科前幾年是不太順利的。因為以前是自己隨便唱，上大學(xué)學(xué)的就是規(guī)范，（習(xí)慣）很難改變。成為教師以后，我時常會想起當(dāng)年周先生教我時的一些情形，越來越覺得先生的理念與方法，真的非常有道理。不過，我有一個長處，就是聽老師的話。我很崇拜周先生，她要求我怎么改，我就認真去改。即便改得很困難、很痛苦，也堅決執(zhí)行。例如，先生在氣息訓(xùn)練方面抓得很細，下很大的功夫，一定要把學(xué)生的氣息功底扎牢。最初，我根本理解不了，不過我還是拼命按照先生的要求做。現(xiàn)在，教學(xué)時間長了，真正理解先生的要求了，也會把這些好的教學(xué)理念和方法貫徹到我的教學(xué)中。

涂：周先生是大師，您覺得她有沒有什么教學(xué)上的絕招？

顧：你跟著先生學(xué)習(xí)、工作了十多年，應(yīng)該深有體會。對于聲樂教學(xué)，我覺得，周先生倒不是以“絕招”見長的。每位教師對聲音的整體要求，其實是大同小異的，要說先生的“絕招”，在于“看人”。她善于根據(jù)不同學(xué)生的特點，有側(cè)重的進行教學(xué)。例如，為什么她“抓”我練習(xí)氣息？因為我進校的時候聲音比較“白”，沒有氣息支持。先生的教學(xué)還有一個很大的特點就是“沉”得下來，不功利，不急于求成，耐心地把基礎(chǔ)打牢，久久為功嘛。這個是我跟先生學(xué)習(xí)的體會，現(xiàn)在我們“上音”依然遵循著這樣的傳統(tǒng)。

演出歌劇《賀綠汀》

涂：在“上音”這個平臺，對外交流還是很多的，您本科時就曾去過日本、法國、美國學(xué)習(xí)和演出，在那時這應(yīng)該是比較難得的機會吧？

顧：是的。那個時候人們的思想觀念剛剛“打開”，與其他專業(yè)院校相比，上海音樂學(xué)院確實有著非常優(yōu)秀的教育理念和教學(xué)傳統(tǒng)，特別注重開拓視野，學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)和專業(yè)教師會盡可能地為學(xué)生爭取各種深造的機會。例如，我1986年就跟隨文化部訪問團去了日本的東京、大阪等城市進行演唱和學(xué)術(shù)交流。那個年代，如果不是國家和學(xué)校提供這樣的機會，僅就我個人而言，肯定是沒有能力出國長見識的。我們學(xué)習(xí)的美聲唱法畢竟是個“舶來品”，雖然我們學(xué)習(xí)也是為唱好中國歌服務(wù)，但語言、風(fēng)格、藝術(shù)特點等還是需要出國去交流、去學(xué)習(xí)，才能更好的領(lǐng)會。

我的英語專長也給我?guī)砹艘恍C會。那時候，系里經(jīng)常會舉辦一些學(xué)術(shù)活動，讓那些德高望重的老教授做翻譯并不合適，所以我從本科一年級開始就當(dāng)翻譯。我記得，當(dāng)年法國里昂歌劇院來訪問時，我既做翻譯也演唱。他們當(dāng)時就跟先生說：“這個男高音可以在我們的歌劇里唱個角色。”本以為人家只是跟先生客氣客氣，后來合同真的寄來了，讓我在歌劇《漂泊的荷蘭人》里唱舵手一角。先生非常支持我，她一直強調(diào)學(xué)習(xí)聲樂表演一定要進行足夠豐富的舞臺實踐。1988年，在我讀本科五年級的時候，舊金山歌劇院跟“上音”有個合作計劃，當(dāng)時我是當(dāng)翻譯。他們聽了我的演唱，對我的印象比較深，后來就邀請我參加了他們劇院的一個培訓(xùn)項目，學(xué)習(xí)了一年時間。

留校任教

涂：您從美國學(xué)習(xí)回來就留校任教了。從聽老師話的好學(xué)生，一下子變成教學(xué)生聽話的好老師，您過渡得順利嗎？

顧：我覺得不太順利。因為我的老師是周先生這樣的大師，出國的一年是在舊金山歌劇院的青年藝術(shù)家項目中學(xué)習(xí)，接觸的都是國際上高水平的指揮，一起演出的都是國際上非常優(yōu)秀的同輩藝術(shù)家。這樣的氛圍在不斷提高我的審美，卻也令我形成了一種慣性，就是對關(guān)于歌唱的一切要求都比較高。回到學(xué)校開始教學(xué)，馬上就碰到問題了。對于那時剛?cè)胄５谋究粕?，我的要求太高了，語言、風(fēng)格、藝術(shù)特點上的要求，他們都做不到，有點兒求全責(zé)備了。我的教學(xué)跟實際無法接軌，不接地氣兒。幸運的是，在“上音”的這個團隊里，學(xué)習(xí)機會很多，我去觀摩其他老教授的課，琢磨自己跟他們教學(xué)的差距，學(xué)習(xí)他們?nèi)绾螏蛯W(xué)生解決演唱中碰到的問題。再加上“上音”有集體備課的傳統(tǒng)，我會把我在教學(xué)中遇到的問題提出來請前輩們指教。我開始慢慢適應(yīng)新的人生角色。

涂：您學(xué)習(xí)的時候是奔著當(dāng)歌劇演員去的，出國學(xué)習(xí)也是深造表演技能，但回來以后就從事教學(xué)了，這可能是一個需要調(diào)整的部分。演員可能主要關(guān)注的是自己的藝術(shù)感悟力、表現(xiàn)力，而教師更重要的是觀察學(xué)生，幫助學(xué)生發(fā)現(xiàn)問題、解決問題。兩者其實是很不一樣的，唱得好，不一定能教得好。

顧：這的確是個問題。當(dāng)學(xué)生的時候，專注自己聲部的演唱技術(shù)，學(xué)習(xí)的也都是自己聲部的曲目；但是作為教師，各個聲部的曲目都得學(xué)，各聲部的技術(shù)也都得學(xué)。這個沒有辦法。當(dāng)時，我就是抱著一邊做教師一邊做學(xué)生的心態(tài)，教學(xué)上有需要的都及時學(xué)，然后跟學(xué)生一起進步。這也是一個積累的過程，教的時間越長，積累越多，就越覺得永遠有學(xué)不完的知識在等著你。

涂：您教的各個聲部的學(xué)生都取得了不錯的成績，這可能也是長期積累的結(jié)果。

演出歌劇 《茶花女》

演出歌劇 《唐帕斯夸勒》

顧：一方面是自己方法的積累，另一方面是我在“上音”、在聲樂歌劇系學(xué)到了很多東西?！吧弦簟钡穆晿方虒W(xué)是有系統(tǒng)性要求的，如對基礎(chǔ)、技術(shù)、作品積累都有嚴格要求。具體到每位學(xué)生，就是根據(jù)他們各自的理解力、存在的問題來調(diào)整教學(xué)側(cè)重點，把系統(tǒng)、標準用不同的方法準確地貫徹到學(xué)生身上。系統(tǒng)、標準是一樣的，但是達到這個標準的過程就需要因人而異的方法。目標是明確的，道路曲折一些而已。要做一個稱職的聲樂教師，首先要有發(fā)現(xiàn)問題的好耳朵、好眼力，然后要有解決問題的好方法、好手段，這個辦法不行就換一個，總有能“對癥”的。

“顧平教授從教30周年師生音樂會”集體合影（2018）

經(jīng)驗與感悟

涂：您培養(yǎng)了很多已經(jīng)嶄露頭角的年輕歌唱家，像2007年“BBC卡迪夫世界歌唱家大賽”中獲得唯一金獎的沈洋、“中國音樂金鐘獎”聲樂比賽獲獎選手陳大帥等，而且陳大帥也成為今年“宋雅皇后國際聲樂大賽”半決賽唯一入圍的中國選手，即將在10月前往挪威奧斯陸參加角逐。您在對他們的教學(xué)過程中有什么感悟嗎？

顧：我不太經(jīng)常提已經(jīng)成功的學(xué)生。他們在我這里學(xué)習(xí)，然后取得了成就，對于他們和我都是雙向的，我教了學(xué)生們一些我懂的東西，同時我也從他們身上學(xué)到了很多。對我來說，所有的學(xué)生都是一樣的，只要跟我學(xué)習(xí)，我就要努力把他們推向更高一級臺階。

我還是談?wù)劚荣惏?。很多時候大家都將比賽成績作為衡量教學(xué)質(zhì)量的指標，我認為，我們從事聲樂專業(yè)的，特別是年輕學(xué)生、年輕歌唱家一路走來會參加很多種比賽，比賽首先是給年輕人提供走進公眾視野的機會。不過，現(xiàn)在國內(nèi)外對比賽的理解可能有一定差異。在國內(nèi)，因為日常音樂會或者歌劇選角、演出的機會沒有國外那么多，要衡量演唱水平和實力，比賽成績就成了一個最直觀的指標。在國外，年輕學(xué)子參加比賽的目的可能更多的是為了讓更多行業(yè)內(nèi)的人了解他，因為很多評委就是歌劇院的總監(jiān)、指揮或者著名歌唱家。這種比賽，即使沒有獲得第一名，只要表現(xiàn)突出，同樣會得到很多演出的機會。所以，我建議學(xué)生們要重視比賽，給自己創(chuàng)造更多機會，但不要唯結(jié)果論。平時，按部就班，沉下心來好好學(xué)；有比賽的時候，就認真準備、積極參加。沒有獲得好名次，也不要妄自菲薄、灰心喪氣。其實比賽的備戰(zhàn)，準備曲目、提高技術(shù)、查漏補缺等，帶著壓力去迎接挑戰(zhàn)的過程，甚至認識志同道合的新朋友，形成正能量的朋友圈，對聲樂學(xué)習(xí)都有很大益處。從漫長的職業(yè)生涯來講，這些都遠比一個大獎重要。

涂：現(xiàn)在學(xué)聲樂的學(xué)生越來越多了，對于有志于學(xué)習(xí)聲樂的年輕學(xué)子們，您有什么建議？

顧：確實，學(xué)聲樂的學(xué)生越來越多。有些學(xué)生跟我說，“上音”的要求太高了。我覺得，我們的要求的確是高的，這可能也是我們多年來堅持的一個原則——那就是堅持培養(yǎng)真正具備聲樂才華的學(xué)生，我們傾向精品教育，因此數(shù)量上是嚴格控制的。例如，多年以來，我們“美聲”專業(yè)每年就招20人左右。所以，我建議大家報考“上音”之前可以先請專家鑒定一下，對自己的專業(yè)水平有個基本的判斷，這樣選擇學(xué)校時，才能盡可能少走彎路。

選拔學(xué)生，我們主要看幾個要素。首先當(dāng)然是聲音條件，具備未來專業(yè)發(fā)展的好嗓音，這個是前提。除此之外，學(xué)生的音樂反應(yīng)、音樂基礎(chǔ)、文化課（包括外語能力）等都是必須具備的能力。文化課，我要特別強調(diào)一下。有些孩子因為文化課差，就決定走“藝考”這條路，覺得“藝考”重專業(yè)、輕文化，這是個誤區(qū)。以我這些年的聲樂教學(xué)經(jīng)驗來看，文化基礎(chǔ)是聲樂學(xué)生很重要的素養(yǎng)，光有好嗓子，沒有文化修養(yǎng)作為支撐的話，其實是會后繼乏力的。更何況，最近這些年藝術(shù)類考生的文化課要求也越來越高了。

涂：2018年，學(xué)院舉辦了一次您的師生音樂會，那是對您教學(xué)三十周年的一個階段性總結(jié)。三十年來，對于自己的教學(xué)，哪些方面是您比較滿意的？

顧：對自己，我沒過多地想過，我總覺得我很幸運，能夠在“上音”聲歌系這樣的集體中成長。在這里，一代又一代傳承著一種力量，推動著我不斷追求技術(shù)和藝術(shù)上的進步。周先生95歲那年，有一次跟我閑聊，她說，她覺得自己對訓(xùn)練聲音還是有一定把握的，但聲樂曲目實在是太廣了，她還要繼續(xù)學(xué)習(xí)。我深受感動，我們“上音”就是有這樣一個傳統(tǒng)，永遠對自己“不滿意”，永遠都在學(xué)習(xí)！教學(xué)水平逐年在提高，但千萬別自以為是。什么時候開始認為自己了不起了，那也就無法進步了。我覺得作為一個教師，要說有點兒成績、有點兒經(jīng)驗的話，也是因為我在“上音”聲歌系這個團隊里耳濡目染，不斷修正自己。

例如，我們每年排演一到兩部大戲，并在上海大劇院、上音歌劇院等劇院公演，完全是按照國外成熟、完備的演出生產(chǎn)流程去實施的，這是我們的一個優(yōu)勢。另外，我們還不斷有原創(chuàng)歌劇在創(chuàng)作、排演。為什么要有這么多實踐呢？廖（昌永）院長就認為，過去我們學(xué)校培養(yǎng)的專業(yè)人才畢業(yè)后進入專業(yè)團體工作，中間會有個過渡的“真空期”，可能還需要專門培訓(xùn)。那么，現(xiàn)在我們的教學(xué)就要走在前面，讓學(xué)生到院團后能迅速走上舞臺。廖院長的理念，大家都很認同，于是就合力一起來做這個事情，我們就是在不斷地改進育人理念和方法中前進的。這個事情是要舉全系、全院之力，大家通力合作才能做成。所以，我覺得個人的成績肯定是建立在一個集體氛圍和合力之上的。

顧平教授的琴房，幾十年如一日地從早到晚向?qū)W生開放著，多少飽含著歌唱激情的莘莘學(xué)子來到這里，幾年后又從這里自信滿滿地走上大舞臺，成為成功的歌者。顧平教授說，他并不會經(jīng)常提起他們的名字，但是學(xué)生們的背后，永遠有他充滿關(guān)注和祝福的目光。這，可能正是他從事聲樂教學(xué)工作三十余年來最大的幸福和收獲……