摘要:藝術(shù)家情感表達的方式是獨具特色的,是藝術(shù)家個性的表現(xiàn)。每個藝術(shù)家的在畫面中表達情感的方式的不同,所以在分析畫作時結(jié)合社會背景、畫家經(jīng)歷等因素是至關(guān)重要的。每個藝術(shù)家根據(jù)個人的生活經(jīng)歷、人生閱歷等方面認(rèn)識到的美是不同的。因此美是對于不同人而言的。本文以梵高和米勒為藝術(shù)家案例進行闡述不同的情感表達方式。
關(guān)鍵詞:情感表達;梵高;米勒
一、藝術(shù)作品中情感表達的意義
人類和動物的區(qū)別在與人類可以清晰地表達自己的思想情感。情感的產(chǎn)生可以為人類的實踐活動提供源源不斷地創(chuàng)造力,尤其在繪畫領(lǐng)域。繪畫作為一種獨立的藝術(shù)門類,其重要特色就是能夠有效地表達藝術(shù)家的思想情感。雖然繪畫的再現(xiàn)能力很強,但不能單單追求形態(tài)和色彩上與客觀事物的類似。繪畫的本質(zhì)是要求藝術(shù)家具備專業(yè)性的主觀再造意識。因此,好的作品是藝術(shù)家將材料、技法和思想感情的有機結(jié)合所產(chǎn)生的。
二、藝術(shù)家的生平
米勒出生于農(nóng)民家庭,有著農(nóng)民的經(jīng)歷,對農(nóng)民的生活也有著深刻的體會。雖然窮困潦倒的生活困擾他的一生,但他始終沒有放棄在繪畫上的探索,表達題材也以他最熟悉的農(nóng)村風(fēng)光為主。被后人稱為“最受人民愛戴的畫家”。雖然,米勒一直被生活所蹂躪,但是他的畫面從沒有表達反抗、消極的情緒。反而以一種溫厚的人道精神為顯著特征。從另外一個角度上來講,米勒畫面的農(nóng)民都是當(dāng)時社會的最底層,飽受欺凌和剝削,雖然畫面中的一片祥和,但也凸顯了對上層社會剝削的一種無聲的吶喊。同時也是米勒自己對社會的不公和生活的窘迫的吶喊,雖然這種吶喊用一種較為溫和的表現(xiàn)手法表達出來。其中《播種者》就是最鮮明的代表作之一。
與其有著相似經(jīng)歷的梵高是一位天才和瘋子并存一身的藝術(shù)家,他早年從事很多行業(yè),最后投身與繪畫的創(chuàng)作中。他早期也受到過寫實畫派的影響,畫風(fēng)偏向?qū)憣崱:髞碛薪佑|到了印象派畫家,使其對繪畫有了全新認(rèn)識,并改變了畫風(fēng)。當(dāng)然,梵高本身也患有癲癇病,神智時常不清對他的畫面也是有一定的影響。梵高從小的個人經(jīng)歷并不是那么的美好。他的經(jīng)歷給人一種可憐、悲憫的感受。這些在他的畫面中也有所體現(xiàn),梵高創(chuàng)作之初,畫面多取材于陰暗、潮濕的礦工工作的環(huán)境。其表達的主要情感也是艱苦、苦難的感受。后來他的繪畫題材轉(zhuǎn)變?yōu)檗r(nóng)村的生活場景。
三、情感表達方式的差異
同處在19世紀(jì)的米勒和梵高。米勒要先與梵高開始創(chuàng)作繪畫,所以在繪畫題材、內(nèi)容上也不難看出,梵高有模仿米勒的地方。例如《拾穗者》、《吃土豆的人》等等。兩個人對同一題材采用不同的表達形式。抒發(fā)的個人情感和給人的感覺是不一樣的。畫作《拾穗者》描繪了秋天在一望無際的金黃色的田野上,三名農(nóng)婦在撿拾收獲后散落在田地里的剩余麥穗。畫面中的人物采用寫實的手法造型真實生動,用筆明確肯定,色調(diào)柔和。充分的體現(xiàn)了米勒對農(nóng)村生活的熱愛,以及對農(nóng)民生活的深刻感受,是典型的現(xiàn)實主義藝術(shù)風(fēng)格的代表作之一?!笆胞溗搿边@種勞作在當(dāng)時的社會背景下是農(nóng)民經(jīng)常要做的工作。米勒通過農(nóng)村生活最常見的勞動場景表達社會最底層的勞動人民艱苦的生活。米勒選取了三位最普通的農(nóng)婦作為畫面的視覺中心,一方面能夠體現(xiàn)農(nóng)民珍惜自己的勞動成果,另一方面是米勒認(rèn)為腳踏實地的農(nóng)民本身就是美。并且這一常見場景在作者筆下得到了升華。畫面的祥和景象展現(xiàn)了雖然面對辛苦的工作她們并沒有任何的怨言,依舊很虔誠的撿著。這種虔誠就像是她們在面對命運的不公時無聲的吶喊。從畫面的背景中我們可以看到一位騎著馬的類似管家一類的人,在訓(xùn)斥著那些勞動中的人,而這三位也是其中的農(nóng)民。從正常人角度來看,在面對辛苦的工作還有苛刻的壓迫的時候,人們不可能不會表達負(fù)面情緒。但是在畫面中絲毫看不出。所以這也可以說明前文中的“無聲的吶喊”。象征著收獲和富饒的秋天和農(nóng)民的勞動場景形成鮮明的對比,揭示了當(dāng)時當(dāng)時的社會階級矛盾。
米勒的另一個代表作《牧羊女與羊群》,畫面中表達了在陽光下一位正在低頭禱告的牧羊女,身后跟著一群綿羊。這幅畫面我認(rèn)為畫面中的牧羊女就是米勒在畫中對現(xiàn)實生活中的自己的映射。身處社會的最底層,做著最辛苦勞累的工作,為締造一個美麗的國家默默的付出。雖然付出很多但依舊很虔誠的在禱告:感謝上帝給予的一切,感謝大地,感謝自然。米勒通過親身經(jīng)歷感受到勞動人民的疾苦和心酸,因此在他的畫面中也凸顯出對底層人民的悲憫和同情。
深受米勒影響的梵高對米勒有著極高的評價。他認(rèn)為米勒的畫作才是真正的藝術(shù)。并且對米勒的作品也有一定的模仿學(xué)習(xí)。但是與之不同的是梵高有著屬于他自己看待世界的角度。來自家庭、社會、生活、病痛的折磨下,梵高畫作即使與米勒畫同一題材,卻用色調(diào)沉悶、陰暗的表現(xiàn)手法,這就是梵高的獨特之處。在那種社會背景下人們大多是敢怒不敢言,寧愿一再忍讓也不愿意表達反抗的情緒,因為他們知道底層人的反抗往往是徒勞無功的,甚至?xí)衼須⑸碇湣6蟾呔褪堑讓尤说陌l(fā)生者,他將那種被壓迫的苦難感融入到自己的繪畫作品中,并直接性的命名。以此表達畫家的個性以及真實感受。梵高本身是一個非常的熱愛鄉(xiāng)村的人,他創(chuàng)作了大量跟農(nóng)村相關(guān)的作品。例:《烏云籠罩下的麥田》、《有烏鴉的麥田》等。單從名字上我們可以看到,即使是梵高非常熱愛的鄉(xiāng)村題材,在作品名字上直接性的表達了負(fù)面的情緒。簡單來講,作品名中出現(xiàn)的“烏云”“烏鴉”這兩個詞在現(xiàn)實生活中并不是表達熱情和美好的詞。再從畫面上來看,梵高利用獨特的表現(xiàn)手法表達了在他眼中的麥田,色調(diào)的沉悶,筆法的粗曠。悲苦、陰沉的感覺表達的淋漓盡致。
四、結(jié)語
米勒和梵高在相同的的社會背景和相似的生活經(jīng)歷下,描繪了農(nóng)民生活的場景。在表現(xiàn)形式上米勒采用了反證的手法,用美好、溫和的畫面效果抨擊上層社會對底層人民的壓迫。代表農(nóng)民向上層社會表達反抗的情緒。而梵高恰恰相反,他習(xí)慣在畫面中直接性的表達底層人的真實生活狀態(tài)以及來自地主的剝削。這點從畫面的色調(diào)以及作品名字上我們不難看出。因此,直接論證和反證的手法指導(dǎo)后人認(rèn)識過去。同時,這兩位偉大的藝術(shù)家為藝術(shù)傾盡自己的一生留下了讓人震撼的作品,這是當(dāng)代藝術(shù)家值得學(xué)習(xí)的地方。
參考文獻
徐志戎.告訴你一個真實的梵高[M].中國青年出版社,2006.
作者簡介:張碩,性別:男,民族:漢族?出生年月:1997年6月生,籍貫:山東省人,學(xué)歷:碩士研究生,職稱:無,研究方向:美術(shù)學(xué) 單位:吉林大學(xué)前衛(wèi)校區(qū)藝術(shù)學(xué)院
(吉林大學(xué)前衛(wèi)校區(qū)藝術(shù)學(xué)院?吉林?長春?130000)