胡雪君，陳昌文

(銅陵學院 文學與藝術傳媒學院，安徽 銅陵 244000)

戲曲作為一門綜合性舞臺表演藝術，已具有幾千年的悠久歷史且種類繁多。其中黃梅戲作為中國五大戲曲劇種之一，不僅展現(xiàn)了人民的現(xiàn)實生活，還蘊含了濃厚的歷史文化。社會經濟發(fā)展的增速以及人們文化需求的日益提升，不同因素、條件都在潛移默化地影響著傳統(tǒng)戲曲風格的轉變。黃梅戲以安慶為中心，不斷向周邊地區(qū)流布，其藝術樣式和文化內涵因地、因時發(fā)生變遷。作為黃梅戲流傳、成長與演繹的重要地域，銅陵地區(qū)的黃梅戲在皖江地區(qū)占有一席之地，戲曲工作者們在求新求變的道路上一直不懈努力著。

1 銅陵地區(qū)黃梅戲的發(fā)展概貌

黃梅戲起源于湖北黃梅、興盛于安徽安慶，在20世紀50年代銅陵地區(qū)也有了職業(yè)黃梅戲劇團的存在。雖然在劇團數(shù)量上銅陵相比安慶地區(qū)有較大差距，但它的存在也在一定程度上推動了當時黃梅戲在銅陵的藝術傳播與發(fā)展[1]。1966年文化大革命的爆發(fā)一定程度上阻礙了黃梅戲的發(fā)展，一度被稱為“靡靡之音”，直到文革結束后，政府才逐步對地方文化事業(yè)進行扶持。1979年1月銅陵市黃梅戲劇團恢復建制，到了20世紀80年代，銅陵縣黃梅戲劇團與縣委領導根據(jù)黃梅戲事業(yè)的發(fā)展和劇團現(xiàn)狀興辦了黃梅戲演員培訓班[2]，而銅陵市文化館也組建了業(yè)余實驗黃梅劇團[3]，慢慢的銅陵地區(qū)的黃梅戲有了起色，一些優(yōu)秀劇目也出現(xiàn)在大眾的視野里。

在眾多黃梅戲劇目中，銅陵地區(qū)也有代表性的作品，如曾獲得1989年省第二屆藝術節(jié)創(chuàng)作獎的《女人世界》，獲得全國優(yōu)秀現(xiàn)代戲劇目獎的《青銅之戀》以及榮獲安徽省孵化計劃優(yōu)秀劇目獎和安徽省第十五屆精神文明建設“五個一工程”優(yōu)秀作品獎的大型黃梅戲《御史夫人》，具體詳見表1。

表1 銅陵市部分黃梅戲代表作品

這些劇目在多地進行演出的同時也培養(yǎng)造就了一批優(yōu)秀的黃梅戲演員。除此之外，銅陵市藝術劇院、銅陵市戲劇家協(xié)會、銅陵市黃梅戲協(xié)會等組織積極開展黃梅戲的研究與推廣活動，促進了銅陵黃梅戲藝術的發(fā)展。其中，銅陵市藝術劇院作為目前全市唯一國有的專業(yè)藝術院團是在原銅陵市黃梅戲劇團和銅陵市京劇團合并的基礎上而成立的綜合性表演團體，劇團在創(chuàng)新之余也在積極復排傳統(tǒng)劇目，如黃梅戲《天仙配》、黃梅戲小戲《紡紗線》《雙下山》等，努力讓經典之作再現(xiàn)風采。

雖與安慶一江之隔，卻隔不斷文化的傳播與發(fā)展。戲劇改革背景下，銅陵市藝術劇院及全市黃梅戲愛好者不斷反思、改良，通過內容和形式上的創(chuàng)新，用專業(yè)帶動黃梅戲藝術在本地的發(fā)展，進而銅陵也逐漸有了自己的原創(chuàng)黃梅戲劇目。近年來銅陵市在創(chuàng)編黃梅小戲上不斷嘗試創(chuàng)新，創(chuàng)作出了新編黃梅小戲《昭君淚》《柳鳳英開店》《和番前夜》，新編現(xiàn)代黃梅小戲《家風》《以大愛之名》《審夾克》等等集聚藝術性與思想性為一體的優(yōu)秀劇目。作為黃梅戲的重要組成部分，黃梅小戲以輕松、幽默的表演風格講述著極具藝術感染力的小故事。不同的故事情境通過幽默詼諧的表演手法傳遞出勤儉節(jié)約、互幫互助、誠實守信等思想主題，以戲曲藝術的形式弘揚中華傳統(tǒng)美德，傳播正能量，增添了黃梅戲的現(xiàn)實教育意義。

作為一種貼近生活的藝術形式，黃梅戲融入了時代精神，塑造了一個個鮮活的人物形象。在政府和專業(yè)黃梅戲演職人員的共同努力下，銅陵市推行了線上線下雙模式黃梅戲藝術活動，用藝術感化心靈。其中部分作品還彰顯了銅陵本土文化和地方特色，極大滿足了人們對黃梅戲的需求，推動了黃梅戲藝術在銅陵地區(qū)的發(fā)展。如獨具銅陵地域文化特色的大型原創(chuàng)黃梅戲《御史夫人》，該劇從創(chuàng)作初期就曾多次召開劇本研討會，精心打磨，以樅陽名臣左光斗的妻子為切入點，從左光斗身邊人的角度折射出“鐵骨御史”的清正廉潔，弘揚廉政美德。簡明的語言，極具感染力的唱腔以及生動精湛的表演，《御史夫人》受到了廣大觀眾以及黃梅戲愛好者的喜愛與好評，并在安慶黃梅戲藝術中心這樣國家級舞臺上進行展演，為銅陵市精神文明建設發(fā)揮積極引導作用。

黃梅戲在銅陵的發(fā)展除受到了地區(qū)民俗文化的影響外，也促成了不同文化之間的交流，如“銅陵‘牛歌’主要發(fā)展在沿江、皖南地區(qū)，屬于漢族民歌，是一種‘民間童歌’的音樂形式?！盵4]黃梅戲《劉三姐》選曲“什么結子高又高”中的旋律就與銅陵牛歌的部分旋律相同。此外在一些銅陵創(chuàng)作的黃梅戲作品中也能看到西方現(xiàn)代舞藝術的身影。在國家文化政策的推動以及地方政府的扶持下，銅陵地區(qū)的黃梅戲藝術正通過創(chuàng)新作品的形式向外輸出，將地域特色文化如青銅文化和礦山文化有機融入，潛移默化地傳播地方文化，提升了銅陵市的文化影響力。

2 銅陵地區(qū)黃梅戲的藝術特征

“黃梅戲走過的路，是一條不斷拓展自身、擴大影響、形成獨特藝術個性的路。”[5]銅陵地區(qū)的黃梅戲藝術在其發(fā)展過程中受區(qū)域地理文化、社會經濟以及各類文化傳播與交流的影響，在劇目題材、伴奏音樂以及服裝與舞美方面不斷拓展，使黃梅戲在銅陵煥發(fā)新的生機。

2.1 劇目題材方面

黃梅戲的劇目題材豐富，主要與人民的社會生活相關聯(lián)，體現(xiàn)民情、民意且具有一定的時代特征。如耳熟能詳?shù)摹短煜膳洹贰杜€馬》就是以婚姻愛情為題材的劇目，在反對封建思想的當時社會是具有一定現(xiàn)實意義的。時代在發(fā)展，戲曲藝術根植于生活，黃梅戲的題材內容也圍繞社會的進步發(fā)展而不斷發(fā)生變化，同時黃梅戲也被不同的區(qū)域文化浸潤熏陶而富有地域特色。

地處安徽省中南部，長江下游南岸的“中國古銅都”銅陵，是一座擁有豐厚歷史文化底蘊及礦產資源的城市。銅陵北與省會合肥交界，南與池州相連，東與蕪湖接壤，西與安慶毗鄰。隨著軌道交通的不斷新建，銅陵人的出行越來越便捷，文化交流也隨之更為暢通。而作為青銅文化發(fā)祥地之一，銅元素不僅影響著世世代代銅陵人，對銅陵的文化藝術也頗有影響。

銅陵市黃梅戲劇團創(chuàng)排的《青銅之戀》是一部具有銅文化地域特色的現(xiàn)代黃梅戲，也是銅陵最具代表性之一的黃梅戲劇目。其主要以礦山為背景，講述了礦長馬大銅與趙月兒以及留洋歸來的雕塑家盧青青之間的情感故事。[5]《青銅之戀》以銅工藝品公司的艱難處境為開端引出人物，創(chuàng)造性地將銅陵的青銅文化、礦山文化以及當?shù)氐娘L土人情融入其中，使更多的銅陵人感同身受，拉進了黃梅戲與人們的距離。同時作品也以不同形式傳播了銅陵的歷史文化，對銅工藝的宣傳發(fā)展具有一定的推動作用。

2.2 伴奏音樂方面

早期黃梅戲的伴奏音樂主要以打擊樂器為主，有小鼓、小鑼等，形成了“三打七唱”的伴奏形式。[7]但由于專業(yè)戲班的出現(xiàn)以及戲中情緒的需要，伴奏形式進而演變加入了高胡、笛子、笙、三弦、琵琶等樂器，逐漸有了小型民樂團的伴奏形式。到了五六十年代，黃梅戲在音樂創(chuàng)作上逐步專業(yè)化，不僅有專人創(chuàng)編伴奏，還打破傳統(tǒng)將西洋樂器融入其中。而如今，黃梅戲的伴奏音樂已不同以往，有專業(yè)的戲曲樂團伴奏，在部分作品中還可以聽到流行、搖滾甚至音樂劇等不同元素的融入。巡演時一些劇團為避免樂隊隊伍過于龐大，更是會提前將伴奏音樂在專業(yè)錄音棚中錄制好以備演出使用。

銅陵市藝術劇院除黃梅戲演員外還有一批器樂演員積極推動著銅陵市黃梅戲藝術的創(chuàng)新與發(fā)展，尤其是在戲曲伴奏方面，該院專門成立了一支具有一定規(guī)模的樂團，負責劇院戲曲演出的伴奏任務。以《青銅之戀》為例，劇目中全新的戲曲伴奏風格更好的詮釋出了現(xiàn)代都市的風格特征。在運用傳統(tǒng)黃梅戲伴奏樂器外，融入了電聲樂器以及西洋樂器來為作品進行伴奏，觀眾在欣賞表演時部分場景還會看到電聲樂隊的演奏?，F(xiàn)代音樂元素的融入使整個劇目更加流行化、現(xiàn)代化，豐富了黃梅戲音樂及其表現(xiàn)形式，有力的推進了人物形象的塑造和劇情的發(fā)展，是銅陵市黃梅戲藝術的一次大膽嘗試。

伴奏音樂的變遷也從另一層面推動了黃梅戲唱法的變化。在一些作品中我們可以看到黃梅戲與說唱藝術的結合，語言上也運用了安徽普通話，使劇目更具有地方性特色，越來越多的年輕觀眾打破了對黃梅戲的固有思維，對其新穎的改變產生興趣。

2.3 服裝與舞美方面

黃梅戲的劇情、臺詞、唱腔、服飾等皆有其獨到的美感，其中服裝作為黃梅戲藝術的重要組成部分，不僅呈現(xiàn)出劇目所處的時代特征，還巧妙的詮釋了人物的職業(yè)、身份以及性格特點等等。和音樂家愛惜自己的樂器一樣，黃梅戲演員對自身的“行頭”也是極為愛護的。對于不了解黃梅戲，不了解戲曲的人來說，可能認為黃梅戲的服裝都是長袍、水袖、寬衫，其實相比早期以簡單輕便為主的服飾，近年來黃梅戲的服裝打破了傳統(tǒng)服飾的局限更加精細和舞臺化，不同時尚元素、地域文化元素的添加，服飾顏色的大膽對比以及新興服裝材料的選擇，更便于黃梅戲演員的穿戴，同時更利于人物角色的塑造和戲劇本身故事情節(jié)的發(fā)展。

在黃梅戲的變革過程中，一些新編現(xiàn)代劇更是運用現(xiàn)實生活中的服飾來貼近題材，還原時代特征。銅陵市在積極創(chuàng)編新劇目的同時也順應黃梅戲藝術的文化變遷，精心打造的新編現(xiàn)代黃梅小戲《以大愛之名》是以銅陵好人胡晨為原型創(chuàng)作的，反應了退伍軍人無私奉獻，在病重之際心中仍飽含大愛的感人故事。展現(xiàn)這樣現(xiàn)代題材的內容，傳統(tǒng)黃梅戲服飾已不符合現(xiàn)實需求，作品通過病床上擺放依舊整齊的被子和軍帽，細節(jié)處彰顯了主人翁退伍不褪色的人物個性，不同職業(yè)服飾的穿戴適應了當代觀眾的審美習慣，可以讓觀眾快速捕捉到人物的角色信息。

燈光、道具、布景等也同時影響著一出戲的整體效果。最初，黃梅戲的舞臺僅僅是一張桌子和兩把椅子的簡單擺設。在演出環(huán)境變化升級后，幕布以及各類道具的出現(xiàn)增加了視覺的層次感并提高了人物表演的感染力。如《青銅之戀》月兒出場時，將“眾志成城，抗擊非典”標語牌以及“銅都大道”指示牌當作人物背景，增添了作品的時代感，體現(xiàn)了戲劇本就是源于生活的特質。

3 銅陵地區(qū)黃梅戲的文化傳承

多年來，“安徽緊緊圍繞‘打好徽字牌，唱響黃梅戲，建設文化強省’的戰(zhàn)略目標，以改革促轉型，以創(chuàng)演促繁榮，持續(xù)推進黃梅戲藝術發(fā)展?！盵8]據(jù)調查，銅陵地區(qū)的黃梅戲傳承主要依托于銅陵市藝術劇院，該院現(xiàn)有黃梅戲演員24人，曾獲全國文化體制改革突出貢獻單位獎并在2020年榮獲全省“送戲近萬村”最佳演出劇團榮譽稱號。基于現(xiàn)狀，可以從人才培養(yǎng)持續(xù)化、劇目創(chuàng)編時代化、傳播渠道多樣化三個路徑著力推動黃梅戲在銅陵的文化傳承。

3.1 人才培養(yǎng)持續(xù)化

黃梅戲藝術的傳承是需要一代代人不斷努力推進的一項工程，是需要專業(yè)演員、編劇、舞美、導演以及后期制作等方面人才通力協(xié)作將老一輩藝術家的技法、精神、品質薪火相傳、代代守護。在此過程中青年黃梅戲后備人才隊伍的萎縮成為制約其發(fā)展的關鍵因素，“只有源源不斷的人才涌現(xiàn)，才能保證事業(yè)立于不敗之地，始終洋溢著處于上升狀態(tài)的青春活力”[9]，因此培養(yǎng)專業(yè)人才是藝術傳承道路上的重要任務。

人才的培養(yǎng)不是一蹴而就的，目前安徽部分高校已開設黃梅戲表演專業(yè)，通過專家授課、完善專業(yè)課程內容建設等方式，促使教學方法、教學內容、教學活動更加專業(yè)系統(tǒng)化。同時，銅陵市藝術劇院堅持“以老帶新”的方式致力于推動青年演員的培養(yǎng)，以銅陵市黃梅戲主要傳承人、國家一級演員、市藝術劇院院長王麗娟為領軍人物，帶動了一批青年黃梅戲演員。至2017年銅陵市藝術劇院已有12人具備高級職稱。但人才培養(yǎng)不能只局限于培養(yǎng)黃梅戲表演人才，對黃梅戲創(chuàng)作、導演、團隊管理等關鍵人才、復合型人才也應加大培養(yǎng)力度。因而需整體上以分類培養(yǎng)的方式強化綜合素質，打破以往培養(yǎng)目標的單一性。政府部門則需加強財政扶持，不斷完善后勤保障體系，相關單位也可適當增設實習或就業(yè)崗位，為黃梅戲人才的輸入以及隊伍專業(yè)化發(fā)展奠定基礎。

黃梅戲作為實踐性較強的專業(yè)，只有不斷將理論知識與實踐鍛煉相結合，總結經驗，才能提高學者本身的專業(yè)能力。因此，高校、政府、企業(yè)、劇團之間可多創(chuàng)造實踐機會，以協(xié)作的方式開展實踐活動，搭建實踐平臺，提升青年儲備力量的綜合實踐能力。另外，各職業(yè)、非職業(yè)劇團內部也應注重團隊的專業(yè)化建設，拓展視野，提高業(yè)務水平，定期邀請行業(yè)專家開展專業(yè)培訓，或選拔人員外出學習，如銅陵市戲劇家協(xié)會曾組織人員赴安慶觀摩學習國家一級演員楊俊主演的新編黃梅戲《妹妹要過河》。2020年受新冠疫情影響，銅陵市藝術劇院、銅陵市黃梅戲協(xié)會以及銅陵市演藝愛好者協(xié)會紛紛組織開展線上了學習培訓活動，通過網(wǎng)絡新媒體進行專業(yè)輔導，完善黃梅戲技藝的傳承。在劇團內部也可開展專業(yè)技能評比活動，為更多的青年演職人員提供了一個展示自我能力和交流專業(yè)技能的機會。

3.2 劇目創(chuàng)編時代化

“任何一種文化的形成、發(fā)展、繁盛，都不是單一形態(tài)的延續(xù)、傳承和自我孤立的衍化、發(fā)展，它必然要經過與周邊國家、地區(qū)和民族的文化相互交流、吸收、融合，最終改造、整 合、創(chuàng)新成為自身獨特的文化系統(tǒng)。”[10]黃梅戲的發(fā)展需從根本上優(yōu)化劇目本身，做到劇目內容、風格、演出形式等各方面的創(chuàng)新，“讓黃梅戲與當代生活對話”[11]用優(yōu)質的劇目感染更多人，為藝術傳承提供不竭動力。

一方面對于傳統(tǒng)劇目不能一直墨守成規(guī)，應做到取其精華、去其糟粕，充分挖掘劇團的潛能，在傳統(tǒng)的基礎上推陳出新。如復排、改編傳統(tǒng)劇，在保留劇目原本特色的同時，修改其原本不合理的劇情、略顯粗糙的臺詞以及調整一些混亂繁復的結構等等。適當?shù)脑黾臃蠒r代需求，符合劇情需要的創(chuàng)新動作，或是適當改善舞美，去掉累贅的設計，做到在優(yōu)化劇目質量的基礎上，提高劇目深度。

另一方面要分析探索黃梅戲市場，順應時代發(fā)展，創(chuàng)編具有市場競爭力的新劇目，用藝術的手段將現(xiàn)實生活中的事物與情感呈現(xiàn)出來，因地制宜的創(chuàng)作出能夠滿足觀眾審美需求，引起觀眾共鳴的劇目。就銅陵地區(qū)而言，將銅文化、礦山文化等地域文化與黃梅戲結合可以有效彰顯地方特色。同時也可以銅陵地區(qū)發(fā)生的真人真事為創(chuàng)作源泉，深入貼近人民群眾的生活，并在此基礎上通過吸取當下的流行元素或其他藝術門類的長處，創(chuàng)作出更能反應現(xiàn)代社會精神風貌的，更具有時代性以及趣味性的新題材新劇目，拉近黃梅戲與觀眾，特別是與年輕人的距離，讓更多不了解黃梅戲，甚至沒有聽過黃梅戲的年輕人增加對傳統(tǒng)文化的興趣與好奇。

3.3 傳播渠道多樣化

多樣的宣傳渠道是黃梅戲文化傳承的有力保障。近年來，銅陵市政府有關部門、銅陵市黃梅戲劇協(xié)會以及銅陵市藝術劇院等單位通力協(xié)作，不斷加強對黃梅戲藝術的宣傳。在以往廣播電視媒體的宣傳基礎上，相關部門精心組織了黃梅戲進社區(qū)、進萬村、戲迷票友藝術節(jié)、黃梅戲名票匯演等線下文化惠民活動。其中銅陵市黨的理論政策百姓說唱團巡演活動將黃梅戲與黨的理論政策相結合，寓教于樂，觀看演出之余引導群眾學習黨的理論新知識。多種宣傳活動的不斷展開不僅豐富了廣大群眾的業(yè)余文化生活，營造了濃厚的藝術氛圍，也在弘揚民族精神的同時傳承推廣了戲曲文化。

2016年起作為全省“戲曲進校園”活動試點市的銅陵，積極舉辦了戲曲藝術進校園展演活動，以黃梅戲為重點，每年十幾場次的“進校園”活動，促進了學生藝術人文素養(yǎng)的提升，同時也為更多學生搭建了感受戲曲魅力的平臺。隨著網(wǎng)絡時代的發(fā)展，在創(chuàng)新戲曲進校園的路徑上今后也可嘗試開展線上黃梅戲“云課堂”，通過慕課、抖音、微信公眾號等平臺開展“云”上學習與宣傳，利于碎片化的精彩視頻吸引更多注意力。

在多渠道的傳播過程中，網(wǎng)絡直播作為新興媒介成為了傳播黃梅戲藝術的新形式之一。其便捷的操作方式與龐大的用戶群體，使黃梅戲的傳播突破了時間與空間的限制，將傳統(tǒng)藝術的宣傳范圍擴展到國內外諸多地區(qū)。銅陵市藝術劇院的黃梅戲《御史夫人》作為2020年安徽十六市劇場復蘇演出季的其中一部分，更是通過直播的方式讓更多民眾足不出戶便可欣賞到精彩絕倫的黃梅戲演出，也在致敬抗疫抗洪英雄的同時為黃梅戲藝術本身增添了不少影響力。

不同形式的黃梅戲宣傳將一部部感人肺腑的劇目推送到大眾的視野當中，但在傳播藝術文化的同時也要制定合理的宣傳策略，在每一次進校園、進課堂、進企業(yè)之后應及時收集演出反饋，了解觀眾需求并做出適時的修改，打磨戲曲本身。

4 結 語

多元文化時代，人們生存環(huán)境與審美標準的變遷促使著戲曲藝術不斷突破。黃梅戲作為安徽地方戲曲的主要劇種之一，即使面臨一些不利的發(fā)展境地也未停止求新求變。社會的現(xiàn)代化促使著銅陵地區(qū)黃梅戲藝術在劇目內容、伴奏音樂、服裝、舞美等方面的發(fā)展，而黃梅戲藝術之所以能夠傳唱之久，更是世世代代黃梅戲藝術家、傳承人、政府以及各界黃梅戲愛好者共同努力的結果。沒有哪一種文化是一成不變的，當下銅陵地區(qū)的黃梅戲藝術在傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化、本土文化的碰撞中，要適應當代社會的發(fā)展需求，不斷融合創(chuàng)新，結合當?shù)靥厣?，采取更多措施，在全社會共同的努力下保護傳承好這份文化財富，這樣才能促進黃梅戲藝術更好的發(fā)展。