徐里：現(xiàn)代彩墨是對中國畫的更新與發(fā)展

彩墨藝術(shù)這些年還是有一定發(fā)展的。從傳統(tǒng)來說，中國畫是有斷層的，現(xiàn)在傳統(tǒng)畫畫得好的人不太多。但是在人物畫方面，借鑒西方的造型手段，在表現(xiàn)現(xiàn)實主義、主題性創(chuàng)作方面，是與時代發(fā)展同步的，這是古人所做不到的。而現(xiàn)代彩墨藝術(shù)，是借鑒西方現(xiàn)代繪畫，對水墨傳統(tǒng)的另一種創(chuàng)新變革。當(dāng)然過去中國也有青綠山水這類強調(diào)色彩的類型，但現(xiàn)代彩墨是中國畫的現(xiàn)代發(fā)展，用更豐富的色彩、新的現(xiàn)代繪畫形式結(jié)合到水墨中來表現(xiàn)，這是20 世紀(jì)初期在西方繪畫的影響下，開始形成的一種對中國畫的探索性表達(dá)。后來這些年，像北京的石齊、韓墨等不少畫家，他們都做了很多的探索，取得了很多的成果。應(yīng)該說這是以中西文化藝術(shù)的交流融合，對中國畫表現(xiàn)方式的一種新發(fā)展。

現(xiàn)在彩墨畫發(fā)生了更多的變化，不只是在色彩的表現(xiàn)上，在材料上也有新的發(fā)展。比如巖彩，現(xiàn)在的認(rèn)識和過去也不一樣了，產(chǎn)生了許多綜合性的表現(xiàn)。所以彩墨畫也是一直在發(fā)展的。

當(dāng)然，彩墨只是一種材料上的表現(xiàn)方法，還有觀念性的東西，如何在傳統(tǒng)中國畫的基礎(chǔ)上有所發(fā)展，這也是大家在共同努力探索的。我看到，在韓墨的現(xiàn)代彩墨理論研究中，這也是非常重視的一個方面。中國文化的發(fā)展是線性的，不像西方一個流派否定一個流派，新的流派產(chǎn)生了，過去的就停止了。中國繪畫的發(fā)展需要更多積累、積淀、傳承，所以更難，往前走要下更多的功夫。作為現(xiàn)代彩墨也一樣，不是否定或拋棄了傳統(tǒng)，而是在繼承傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的創(chuàng)新發(fā)展。

現(xiàn)代彩墨作品在西方比較受歡迎，因為他們更能看得懂。中西方文化代表兩種不同的文明，所以理解藝術(shù)的方式也完全不一樣。中國傳統(tǒng)繪畫筆墨非常講究，中國人看中國畫，一根線條就能看出水平高低，看出魅力、修養(yǎng)、境界，這些是西方人不能明白的。而現(xiàn)代彩墨用色彩和現(xiàn)代形式來表現(xiàn)，因為色彩是無國界的，西方人能夠理解，容易看得懂。因此，對于向海外傳播中國文化藝術(shù)，用彩墨的方式來豐富中國畫的語言，應(yīng)該是比較有效的方式。

這些年在現(xiàn)代彩墨的發(fā)展上，韓墨做了很多工作，在創(chuàng)作實踐上進行了非常豐富的探索，作品十分強調(diào)色彩的現(xiàn)代視覺，重視時代情感的表達(dá)。在理論上也對現(xiàn)代彩墨進行了充分的研究論述。他提出的廣義現(xiàn)代性和本土現(xiàn)代性，我認(rèn)為這都是文化自信的一種體現(xiàn)。近年來，韓墨一直在海外進行現(xiàn)代彩墨的研究、創(chuàng)作和交流，致力于傳播中國文化，講好中國故事，讓西方人通過中國繪畫和審美，增進了對中國文化的理解，對現(xiàn)代中國的認(rèn)識?？傊趯ν馔茝V中國文化，提升中國文化的話語權(quán)和軟實力方面，作出了很大的貢獻(xiàn)。

田黎明：現(xiàn)代彩墨在沒骨基礎(chǔ)上延伸

彩墨畫是中國畫的組成部分，也是在傳統(tǒng)沒骨畫基礎(chǔ)上延伸發(fā)展的。傳統(tǒng)沒骨畫有著巨大的創(chuàng)造性潛質(zhì)，它以華夏文化為內(nèi)涵，自創(chuàng)建以來，歷代都有新的表現(xiàn)形式和新的境界。新中國成立以后，沒骨畫得到了極大的發(fā)展。我們老一輩藝術(shù)家在沒骨畫的傳承創(chuàng)新中創(chuàng)作出許多劃時代的經(jīng)典作品，同時，在中國畫的教學(xué)中培育了一代又一代的中國畫后學(xué)，彩墨畫也是在其中逐漸發(fā)展起來。彩墨畫有自身的內(nèi)在規(guī)律，但它的核心仍然是中國畫的內(nèi)在規(guī)律。彩墨畫作為傳統(tǒng)沒骨畫的延伸，當(dāng)代學(xué)人為此付出了艱辛的努力，并在繼承與開拓中不斷創(chuàng)新。

同時，在教育推廣方面，韓墨先生近年來在美國對中國彩墨畫做了大量工作。例如主持彩墨畫課題研討及舉辦研習(xí)班和培訓(xùn)班，培育新人，為彩墨畫的研究和發(fā)展作出了很大的努力和貢獻(xiàn)。

丁紹光：藝術(shù)發(fā)展一定要和時代同步

從現(xiàn)代彩墨這個角度來看，這是20 世紀(jì)初期開啟的一場中國畫革新運動，林風(fēng)眠的確作出了重要貢獻(xiàn)，但是我認(rèn)為，如果從更宏觀的立場來看，這是中國藝術(shù)的現(xiàn)代變革，吳大羽、龐薰琹、張仃、張光宇等，都是重要的開拓者、奠基人。他們從不同的角度，以不同方式，共同引領(lǐng)了當(dāng)時的變革潮流。到了改革開放之后，又一次開始了學(xué)習(xí)西方現(xiàn)代藝術(shù)的潮流。

色彩方面，古代材料有很大的局限性，水性顏料很少，礦物顏料也很難融合?，F(xiàn)在在材料上更豐富了，使用色彩基本都是綜合材料了，但是色彩觀念更重要。韓墨認(rèn)為現(xiàn)代性是工業(yè)革命帶來的文化變革，我認(rèn)為很準(zhǔn)確。他對現(xiàn)代性的重新思考和認(rèn)識，是有現(xiàn)實意義的。每一個藝術(shù)家都應(yīng)該思考，藝術(shù)在現(xiàn)代社會應(yīng)該如何發(fā)展。工業(yè)文明已經(jīng)進入了第四次工業(yè)革命，藝術(shù)發(fā)展一定要和時代同步。當(dāng)然現(xiàn)在面臨的危機，也許是下一個高潮出現(xiàn)的機遇期。今天的藝術(shù)應(yīng)該有更開闊的視野，更廣泛的思路，大而化之來說，跨領(lǐng)域、跨民族、跨國度、跨文化、跨宗教，這對藝術(shù)家來說是很重要的思維。

石齊：現(xiàn)代彩墨也是“新中國畫”

我從20世紀(jì)80年代開始畫現(xiàn)代彩墨，把寫實和大寫意融合在一起，很受關(guān)注。我理解繪畫的象，就是具象、印象、抽象，我用三象并舉的理念，用新的彩墨語言和繪畫形式，來進行中國畫的變革探索。后來創(chuàng)作上也逐漸發(fā)展到三象合一，三種因素都有，但是做到了和諧、統(tǒng)一。

現(xiàn)代彩墨這個課題很有意義，能促進中國畫的現(xiàn)代創(chuàng)新，發(fā)展出更多這個時代的藝術(shù)風(fēng)貌。中國社會各方面發(fā)展迅猛，但是在傳統(tǒng)主義的影響下，只有藝術(shù)進展不快，這怎么能和社會發(fā)展相稱呢？全國各地畫家的作品面貌差不多，95% 都是老畫，互相撞車，這是很可悲的事情?，F(xiàn)代社會，畫傳統(tǒng)的不能是主流，主流應(yīng)該是現(xiàn)代。中國畫不光是彩墨的問題，不是顏色多一點少一點的問題，而是框架的問題，觀念的問題，技術(shù)的問題。我提出“新中國畫”概念，也是在促進中國畫的創(chuàng)新，現(xiàn)代彩墨也是“新中國畫”。這是從不同的角度，來看中國畫的現(xiàn)代發(fā)展。

孔維克，現(xiàn)代彩墨是時代發(fā)展的需要

我覺得現(xiàn)代彩墨確實有它的獨特意義。對于這方面的實踐，其實已有藝術(shù)在探索，但還沒有真正系統(tǒng)化地梳理過。我們知道在全國美展中，工筆重彩的入選率比較高，視覺沖擊力比較強。它比較符合現(xiàn)代人們的審美習(xí)慣，也是時代發(fā)展的需要，如果都是傳統(tǒng)水墨畫， 和當(dāng)今這個時代也不太匹配?，F(xiàn)代彩墨雖與時代同行， 但實際上做得好的非常少。

在融合的過程中，對西方繪畫的借鑒，讓中國畫在色彩方面獲得了長足的發(fā)展，現(xiàn)代彩墨的探索對中國畫的多向發(fā)展，對中國畫材料的拓展起到了很大的推動作用，開闊了中國畫創(chuàng)作的藝術(shù)視野。

而中國畫的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型在20世紀(jì)80年代重新掀起討論，當(dāng)時處于改革開放初期，西方藝術(shù)思潮融入讓中國藝術(shù)面臨一個全盤西化的傾向，因此，當(dāng)時主流的主張認(rèn)為應(yīng)回歸傳統(tǒng)，但不是復(fù)古，而是立足于中國的文化傳統(tǒng)，同時適當(dāng)借鑒西方藝術(shù)?，F(xiàn)代彩墨中就有不少植根傳統(tǒng)，又有現(xiàn)代視野的優(yōu)秀藝術(shù)家，我們能看到有些融合得很好的案例，在國內(nèi)能得到肯定，在國外也受到認(rèn)可。

但目前，現(xiàn)代彩墨還處于發(fā)展階段，還未達(dá)到完全成熟的階段，不過這是一種積極的理論，思路、理念都是很有意義的，目前還需要越來越多人的參與，這個體系才能發(fā)展壯大。當(dāng)然，現(xiàn)代彩墨在未來也將成為中國畫壇上的一個重要組成部分，共同構(gòu)成當(dāng)今開放、多元的中國繪畫格局。

大澤人：現(xiàn)代彩墨是站位很高的理論建樹

將林風(fēng)眠至今的這一脈定義為現(xiàn)代彩墨，是抓住了兩個關(guān)鍵點，現(xiàn)代性和彩墨語言。

觀念是靈魂，現(xiàn)代與古典有著本質(zhì)的區(qū)別，對韓墨提出的“廣義現(xiàn)代性”和“本土現(xiàn)代性”，我認(rèn)為這是站位很高的理論創(chuàng)建，對于走出西方框架、建立中國話語權(quán)很有價值。華夏文化博大精深，是取之不盡的傳作源泉，如能以現(xiàn)當(dāng)代觀念加以點化，必然能夠派生出精彩的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)。韓墨將這樣的繼承與創(chuàng)新稱之為“本土現(xiàn)代性”，真是一個令人擊節(jié)稱賞的全新命題，其影響必定深遠(yuǎn)！

“彩墨”是語言創(chuàng)新，傳統(tǒng)繪畫一直是水墨為上，色彩長期扮演塑形的輔助手段。而在現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)中，色彩分量逐漸加重，乃至堂而皇之成為和用筆用墨平起平坐的繪畫語言，成為觀念表達(dá)和情緒宣泄的重要手段。韓墨的主張是把筆墨的外延擴大化，把筆墨表現(xiàn)觀念重新投射到色彩體系，去建立一個更廣義的筆墨系統(tǒng)。這種認(rèn)識和實踐，拋開了色彩等同西畫的簡單認(rèn)識，讓筆墨煥發(fā)出新的生機，我認(rèn)為很有學(xué)術(shù)價值。是對歷史發(fā)展脈絡(luò)的把握，也是對未來發(fā)展趨勢的預(yù)見。

我在美國35年，從來沒看到過有年輕華人藝術(shù)家像韓墨那樣，既有很高的文化學(xué)養(yǎng)和創(chuàng)作、研究能力，又愿意不辭辛勞、不計得失地向西方傳播中國藝術(shù)，不止要發(fā)展好自己，還要去推動一個群體，一個現(xiàn)象。到美國短短五六年，他的推動工作已經(jīng)產(chǎn)生了很大的反響。我相信假以時日，中國現(xiàn)代彩墨這個體系一定能推向更廣泛的西方社會，真正地為民族文化爭光。

唐秀玲：現(xiàn)代彩墨是一種必然現(xiàn)象

我認(rèn)為現(xiàn)代彩墨理論對中國畫的現(xiàn)代發(fā)展很有意義。從色彩上來說，中國畫最早起源于彩，就是說彩的歷史遠(yuǎn)遠(yuǎn)長于墨的歷史，我們有這樣的傳統(tǒng)。而且彩墨，把彩和墨這兩種傳統(tǒng)因素結(jié)合到了一起。盡管彩墨畫、現(xiàn)代彩墨這些概念是后來提出的，但彩和墨都是我們傳統(tǒng)當(dāng)中就有的。韓墨強調(diào)現(xiàn)代性，這與一般意義上的彩墨畫不同。有彩墨不一定現(xiàn)代，因為現(xiàn)代還有其他因素，無論形式、技法、材料都有關(guān)系。這是我們傳統(tǒng)中欠缺的，也給繪畫探索提供了新的理念和方向。韓墨提出的廣義現(xiàn)代性和本土現(xiàn)代性，視野很寬廣，氣魄很宏大，這是理解現(xiàn)代的新角度，是很有價值的新詮釋。經(jīng)過和西方藝術(shù)一百多年的碰撞交融，我們現(xiàn)在確實應(yīng)該增強這份文化自信。

現(xiàn)在中國畫仍然偏重傳統(tǒng)面貌，但是也產(chǎn)生了很多變化和創(chuàng)新，方向上已經(jīng)比較多元?，F(xiàn)代彩墨理論是一個涵蓋面很廣泛、很有代表性的現(xiàn)代創(chuàng)新觀念，這也是中國畫發(fā)展到現(xiàn)代社會必然產(chǎn)生的一種現(xiàn)象。