老井

6月4日，我在西安易俗大劇院觀看了由西北工業(yè)大學(xué)推出的原創(chuàng)音樂劇《融水謠》，這是該校于去年出品的一部以脫貧攻堅為題材的音樂劇，也是慶祝建黨100周年的獻禮作品。該劇由廣西大學(xué)藝術(shù)學(xué)院院長、劇作家胡紅一編劇，陜西省音協(xié)副主席、西安音樂學(xué)院原副院長、著名作曲家韓蘭魁及西安音樂學(xué)院作曲系青年教師鄭飛作曲，陜西人民藝術(shù)劇院副院長、導(dǎo)演李俊強執(zhí)導(dǎo)。

《融水謠》是依據(jù)真實的事件改編創(chuàng)作的。扶貧攻堅工作開始后，西北工業(yè)大學(xué)與廣西融水縣結(jié)成了定點幫扶對象，他們先后對這個苗家山寨派去了三任駐村第一書記（目前還有第四任在任），借以幫助當(dāng)?shù)亟翊澹▌≈械陌步澹┟撠氈赂弧Ｒ魳穭∫匀获v村第一書記所做的事跡為依據(jù)，以三人姓名中各取一字的形式，塑造了邱史方這樣一位在扶貧攻堅事業(yè)中做出突出成績的典型人物，并通過這位典型人物，謳歌了脫貧攻堅事業(yè)這一偉大壯舉，弘揚了廣大扶貧干部的擔(dān)當(dāng)作為和精神境界。

地道的西北漢子邱史方（陜西某高校黨員干部）來到苗家山寨安江村任駐村第一書記，率領(lǐng)大家開展扶貧工作。一開始，他的工作并不順利，當(dāng)?shù)卮迕褓|(zhì)疑、嘲笑甚至譏諷他，然而邱史方并沒有氣餒。他在領(lǐng)導(dǎo)和學(xué)校的幫助下，通過以真心換真情，以行動換信任，終于以實際行動贏得了村民們的信任。短短幾年內(nèi)，邱史方無私無畏，帶領(lǐng)大家實干巧干，在黨的扶貧攻堅政策的幫助下，最終解決了安江村長期積累的貧窮四大難題，使安江村成了遠近聞名的脫貧示范樣板，而邱史方也被安江村人喜稱為“我們的自己人”。

這部音樂劇很現(xiàn)實，編劇在這里采用了整體正敘、重點雕琢、敘中有點、以點帶面的手法，將邱史方請命赴深山，始遭困惑且堅忍不拔，最終以真心換真情，帶領(lǐng)大家脫貧致富的事跡展現(xiàn)在舞臺上，并以戲劇的力量，給人們帶來了真切真實的效果。

劇中，編劇有意安排了情感對比、人物對比、動靜對比、氛圍對比等情節(jié)（如邱史方隔空與燙傷的女兒對話，落后村民梁八斗與邱史方的相斗，春苗姐弟的歌聲與邱史方沉寂的想象，村民們與考上大學(xué)的春苗集體慶賀等等），從而使音樂劇的主題發(fā)展變得曲折、真實而又富有人情味，一些具體焦點的展現(xiàn)（如梁八斗的轉(zhuǎn)變，田婆婆的傾訴等）則顯得很有教益性和感染力，體現(xiàn)出有情有義、有血有肉的情感效果。

縱觀全劇，編劇充分調(diào)動了寫實主義的表現(xiàn)風(fēng)格，以舞臺畫面感結(jié)合人物心理表現(xiàn)，以現(xiàn)代的信息隔空效果“駕馭”地理橋梁，以四條扶貧攻堅線索為展開依據(jù)，既突出了邱史方作為典型人物的個性，又通過人物個性的展現(xiàn)，襯托出了安江村扶貧攻堅工作的偉大成就，真可謂是戲劇上的一次“雙贏”。

《融水謠》的音樂是我最喜歡的，它自然委婉，抒情氣息彌漫，有著沁人心脾的感覺。韓蘭魁不愧是著名作曲家，他很擅長“捕捉”音樂素材中精致而富有代表性的民歌因素，并將這些民歌因素恰如其分地融入全劇的音樂創(chuàng)作中。在《融水謠》中，韓蘭魁與鄭飛寫出了很多至美的旋律，而這些旋律，有的帶有濃郁的苗家色彩，有的帶有漢族特別是西北地區(qū)的風(fēng)格，劇中邱史方的幾個主要唱段，都有著這些顯著的特點。邱史方的唱段從唱法上看采用的是民族加通俗的類型，然而它在某種程度上又增加了美聲唱法的抒情性，從而使這一角色的音樂形象變得富有多樣性。

韓蘭魁為這部劇所寫的重唱及合唱均很出色，尤其是合唱（開始時學(xué)校師生與安江村民的隔空對唱），其效果帶有戲劇音樂的對比性和戲謔性，與“靜止”的音樂會合唱完全不同。此外，作曲家為劇中兩位少年所寫的音樂亦十分富有寓意，它有著純正的“幻想感”和無邪的“期待感”，聽來令人心中頓生出一種由衷的希望和憐憫。

劇中的主題曲寫得意境滿滿，抒情的韻味十分濃烈。這段主題音樂由小提琴獨奏發(fā)展成為全體的合唱，聽后給人們帶來了陽光般的燦爛感和充滿幸福的心愿體現(xiàn)。當(dāng)全劇以歡慶的氣氛結(jié)束時，這段音樂再次出現(xiàn)，此時它已被全體演職人員升華成了一首印刻在人們心中的溫暖旋律。

眾所周知，韓蘭魁是一位功力深厚的全面型作曲家（鄭飛是他過去的學(xué)生），數(shù)十年來寫過無數(shù)的交響音樂、大合唱、影視音樂和戲劇音樂，有著豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗和嫻熟的創(chuàng)作技法。此次寫《融水謠》，他同樣發(fā)揮了職業(yè)作曲家的優(yōu)勢，一開始便為這部劇的音樂寫作搭起了完整的“框架”，從而使全劇的音樂有了一體化的、銜接自然的結(jié)構(gòu)。除此以外，他還為音樂劇的特殊情節(jié)創(chuàng)作了富有民族特色及交響化的舞曲及場景音樂，從而為全劇音樂增強了必要的戲劇性與動力感（如與群眾一起的勞動舞曲及山洪中搶救堤壩的音樂）。

《融水謠》的音樂創(chuàng)作是富有個性的，它盡含著自由的民族風(fēng)格和富有想象的浪漫情調(diào)，它的音樂（包括舞蹈音樂）是奔放直白的，盡管沒有百老匯式的現(xiàn)代節(jié)奏，但卻有著富有民族趣味的生動感。我個人感覺，這種特色應(yīng)該被認(rèn)為是中國音樂劇特色的一種，即民族的、自然的、富有現(xiàn)代鄉(xiāng)村氣息的風(fēng)格。

導(dǎo)演李俊強在這部劇中展現(xiàn)出了年富力強的才華，他與兩位執(zhí)行導(dǎo)演（馮舒彤、聶力）一起，為整部音樂劇的舞臺編排付出了巨大心血，為這部音樂劇最終立在舞臺上起到了至關(guān)重要的作用。

我在看這部劇時，深深感覺到了一種青春拂面的陽光感。在劇中，駐村第一書記邱史方是一位帶有陽光色彩的時代青年，他打破了以往人們對鄉(xiāng)村支書或下放干部的印象，將那種陳舊的、過于死板的造型徹底改變，取而代之的則是新時代知識型干部的青春熱血。

我認(rèn)為，以上這些正是李俊強這種新型導(dǎo)演所追求塑造出的人物形象。它對于觀眾，尤其是對現(xiàn)在的青年觀眾來說，無論是在視覺的認(rèn)可度還是在人物性格的理解度上，都是具有貼近感和現(xiàn)實意義的。

《融水謠》的舞美是有特色的。開幕時，舞臺正面的旋轉(zhuǎn)竹樓，給人們帶來了清晰的民族視覺感，而兩幕旁的移動框架，則為表現(xiàn)邱史方的校方同事、家屬支持者及安江村貧困村民的不同心情與態(tài)度帶來了隔空的對峙感。而在劇中，通過這三個不停轉(zhuǎn)動的旋轉(zhuǎn)竹樓與框架，所有的人物及事件都得到了順理成章的安排與展現(xiàn)。這種設(shè)計我認(rèn)為是一種較為高級的思路，演員們可以在最短的時間內(nèi)完成必要的場景轉(zhuǎn)換，亦能夠使人物及劇情在多維空間里得到立體化的表演。只是它的規(guī)模和經(jīng)濟耗費較大，如此龐大的旋轉(zhuǎn)布景不利于今后下基層演出。

《融水謠》的演員陣容相當(dāng)年輕，據(jù)我了解，他們基本上都是西北工業(yè)大學(xué)教工藝術(shù)團自己的演員（還有西北工業(yè)大學(xué)大學(xué)生演員及附屬小學(xué)學(xué)生演員），可以說，是他們獨立撐起了全劇的演出。唯有飾演邱史方的郝亮亮是陜西師大音樂學(xué)院的教師，他曾是第十七屆中國音樂金鐘獎民族唱法金獎獲得者，是一位很有造詣和實力的歌唱演員。

郝亮亮作為一名專業(yè)歌唱演員，在這部劇中的表現(xiàn)可謂一枝獨秀，他演唱技法嫻熟，演唱風(fēng)格獨特，在劇中飾演邱史方時，面對大段的“民風(fēng)”式詠嘆調(diào)，他以民族加通俗的混合唱法，將這些唱段唱得深切動情、委婉自然，其聲音感染了現(xiàn)場所有的觀眾。此外，他還在劇中清唱了一大段陜北信天游，那豪爽遼闊的聲音，贏得了廣大觀劇者的一致贊嘆。

飾演田春苗的梁亞唯是一位美聲演員，她聲音一出，我就感覺到她受過專業(yè)訓(xùn)練，雖然我至今也不知道她在哪學(xué)過聲樂，但從現(xiàn)場的演唱效果來看，她應(yīng)該是一位具有一定功力和經(jīng)驗的女高音。其余演員大多是業(yè)余演員，身在舞臺上或多或少都有著緊張的感覺。然而這些人能唱能舞能演，在舞臺上既活躍又適度，其勇氣、才華和大度無不令人欽佩。在我看來，這些人若都能夠再進行一段專業(yè)進修的話，成為合格的專業(yè)演員并不是不可能的。

作為一部原創(chuàng)音樂劇，應(yīng)該說《融水謠》代表著西北工業(yè)大學(xué)全體師生和定點扶貧干部的心聲，也代表著人心向黨，步入社會主義新時代的強烈愿望。而作為一部帶有專業(yè)性的藝術(shù)作品，這部音樂劇同樣有著特殊的風(fēng)格和強烈的效果，它是西北工業(yè)大學(xué)全體師生員工的一部驕傲之作。

然而，作為一部新創(chuàng)作品，《融水謠》不可能在藝術(shù)上達到完美無缺的程度，亦不可能在演出水平上與國家職業(yè)劇院比肩。為此，我想在此對該劇的創(chuàng)演提出一些修改的建議，希望全體創(chuàng)演者能夠諒解和參考。

（一）編劇方面。全劇話劇感過強，道白與對白太多，且語言不夠精練，致使演員在演出中語速太快，令觀眾難以聽清。由于道白與對白過多，致使音樂劇的表述顯得平鋪直敘太多，出現(xiàn)了一定的“敘述堆積感”，從而影響了一些高級戲劇手段的使用。

（二）導(dǎo)演方面?！度谒{》全劇導(dǎo)得很活潑，這是優(yōu)點。但從整體來看有些偏過，舞臺上的場面混亂的較多，條理清晰的較少，這是與導(dǎo)演的整體調(diào)度有關(guān)的。更主要的是，邱史方的性格導(dǎo)得有些偏失，人物過于時尚化了，在強調(diào)了親民性和時代性時忽視了嚴(yán)肅性和成熟性。而梁八斗的個性也導(dǎo)得不夠準(zhǔn)確，現(xiàn)在只突出了他嗜酒無賴的一面，但對其內(nèi)心的痛苦，因貧窮而導(dǎo)致的家破妻離狀況及情緒方面，卻沒有深入的刻畫與表現(xiàn)。

（三）音樂方面?！度谒{》的音樂顯得非常順暢，但存在著個性音樂少，共性音樂多的欠缺，如此便使得劇中角色人物的音樂特性不夠鮮明，一些音樂段落有著相對雷同的效果。

（四）表演方面?！度谒{》的演員陣容雖并不專業(yè)，但經(jīng)過刻苦努力之后，他們順利地完成了全劇的演出，這是人所共知的事實。然而說到這部劇表演的完美性，這個演員陣容還是有缺陷的。我認(rèn)為最大的一點就是演得太過，有些地方因為表演太過而失去了一定的真實感。例如邱史方，盡管他是一個青年，甚至是一個“時代帥哥”，但他展現(xiàn)的畢竟是駐村第一書記的形象，而這個形象就要求他擁有一定的沉穩(wěn)、一定的鎮(zhèn)定、一定的處事能力，他應(yīng)該除了親切陽光之外，時時給人以一種放心的依托感和政策水平。但現(xiàn)在的邱史方很多地方像個孩子，動不動還要別人去給他擦眼淚，這一點讓人看起來很不協(xié)調(diào)。

再有，田婆婆在向邱書記敘說兩個孫兒的不幸時，其哭訴的程度也演過了，以致她的哭訴令人難以聽清她所說的話，未免給人們帶來了一種帶有表演式的“假象”。除此之外，梁八斗、玉蘭等角色，也都有著不同程度的“演過”現(xiàn)象，關(guān)于這一點，我希望導(dǎo)演有機會再和演員們仔細(xì)推敲一下角色的把握程度。

《融水謠》是一部實實在在的作品，西北工業(yè)大學(xué)能夠創(chuàng)演出這樣一部具有時代精神和時代氣息的音樂劇，真的是一件可喜可賀的壯舉。它的成功說明了，西北工業(yè)大學(xué)是一所有人才、有能力、有擔(dān)當(dāng)、有膽魄的大學(xué)，這樣一所既有社會責(zé)任，又有科教實力的大學(xué)，今后一定會在包括脫貧攻堅在內(nèi)的一系列重大活動中充當(dāng)全國的標(biāo)兵。