王雪晴
(山東師范大學(xué) 音樂學(xué)院,山東 濟(jì)南250000)
《再別康橋》是一部20世紀(jì)二、三十年代林徽因、徐志摩等文人和學(xué)者之間愛情故事的歌劇,由陳蔚編劇,周雪石作曲,這是國內(nèi)劇場(chǎng)第一部且唯一一部進(jìn)行公演的小劇場(chǎng)歌劇。整部歌劇以近代知識(shí)女性林徽因的感情故事為主線,通過描寫其與徐志摩、梁思成、金岳霖、陸小曼的感情經(jīng)歷,呈現(xiàn)林徽因富有傳奇色彩的一生。
歌劇唱段《一首桃花》是選自劇中第二部分,第五幕“雙清重逢”,是最具特色的一首女高音作品,圍繞女主人公林徽因而展開。該曲是林徽因在養(yǎng)病期間,與徐志摩重逢時(shí)所創(chuàng)作的。再見故人,兩人不禁發(fā)起感慨,回憶往昔的美好時(shí)光,故而創(chuàng)作出這首詩詞《一首桃花》,林徽因創(chuàng)作的這首詩中所用到的語言委婉含蓄,且富有濃郁的感情色彩,表達(dá)了林徽因?qū)γ篮蒙畹臒釔酆统缇础?/p>
該作品分為兩段,前面一部分“桃花,桃花,那一樹的嫣紅像是春說的一句話……生姿的顧盼”主要描繪了桃花靜態(tài)的美,“一樹的嫣紅”、“露凝的嬌艷”、“生姿的顧盼”這些詩句看似靜態(tài),卻賦予了桃花生命,刻畫了多情婉約的女子綻放美麗、牽動(dòng)心緒。字里行間都可以感受到桃花搖曳、隨風(fēng)飄落的情景,閱字如畫。而后面部分“看!那一顫動(dòng)在微風(fēng)里,她又留下淡淡的,在三月的薄唇邊,一瞥,一瞥,一瞥多情的痕跡。”則側(cè)重描寫了桃花的動(dòng)態(tài)美,也將整部作品推向情緒的高潮?!翱础弊肿鳛檗D(zhuǎn)折點(diǎn),將我們拉到更遠(yuǎn)的視野,微風(fēng)中桃花留下的痕跡是春天的痕跡,更是美的印記。描寫桃花的同時(shí)更是寫自己,是自然與心靈的結(jié)合。詩作中無一不體現(xiàn)著作者林徽因?qū)ψ匀恢赖臒釔?,惟有懷著一顆靈美的心,才能在此體現(xiàn)的淋漓盡致。
《一首桃花》以“桃花”點(diǎn)題,整首詩讀起來抑揚(yáng)頓挫,長短結(jié)合,既沒有長句的累贅,又沒有過多短句的繁瑣,動(dòng)和靜完美的交融在一起,音步音調(diào)十分和諧?;久恳痪涓柙~后都有押韻,句與句之間也很連貫,使得演唱的音調(diào)更加細(xì)致飽滿,具有情感。詩人林徽因?qū)⒆约簩?duì)大自然的向往和對(duì)美好的追求通過這首詩抒發(fā)得既柔美又純粹。
《一首桃花》為二部曲式結(jié)構(gòu),樂曲分為引子、A樂段、B樂段、尾聲。全曲結(jié)構(gòu)見表1:
表1 《一首桃花》的全曲結(jié)構(gòu)
在該作品的曲式結(jié)構(gòu)中,1—12小節(jié)為前奏,g小調(diào),突出整部作品的中心思想,為后面的旋律做鋪墊,由小提琴、大提琴和鋼琴引出主旋律。全曲主要結(jié)構(gòu)由A、B兩個(gè)樂段組成,A樂段為宣敘調(diào),B樂段為詠嘆調(diào)。第13—25小節(jié)為A段,此樂段在g小調(diào)上進(jìn)行,由四個(gè)樂句構(gòu)成,以平緩敘述的語氣娓娓道來,描寫了靜態(tài)的桃花美與優(yōu)雅。第26小節(jié)為間奏,也是一個(gè)過渡,從g小調(diào)轉(zhuǎn)到bB大調(diào),推動(dòng)著B段的發(fā)展,引出接下來的B樂段,使樂曲進(jìn)入高潮。第27—37小節(jié)為B段,速度由69變?yōu)?2,拍號(hào)也發(fā)生了變化,運(yùn)用了具有律動(dòng)性的4/3拍和規(guī)整的4/4拍,由憂郁舒緩的音樂風(fēng)格轉(zhuǎn)變成熱切歡快的曲調(diào),體現(xiàn)出作者所要表達(dá)的桃花的動(dòng)態(tài)美,與A樂段宣敘調(diào)形成鮮明的對(duì)比,層次感更加突出,也從側(cè)面襯托了內(nèi)在的含蓄美。第33小節(jié)“一瞥”處標(biāo)記了“p”,樂曲也從此小節(jié)轉(zhuǎn)回g小調(diào),正體現(xiàn)出了女主角林徽因是一位不張不揚(yáng)、優(yōu)雅含蓄的女性形象。第38—42小節(jié)為尾聲,以g小調(diào)結(jié)束,與開始相呼應(yīng)。簡短的五個(gè)小節(jié),意猶未盡,越來越弱的“跡”字承載著作者滿滿的回憶,一切又回到了現(xiàn)實(shí)。
《一首桃花》這首樂曲的最獨(dú)特之處還在于它的旋律,曲調(diào)既沒有采用中國的民間小調(diào),也不是西洋歌劇式的曲調(diào)。而是采用了一種吸收了20世紀(jì)二三十年代的黃自等作曲家的藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作手法,通過創(chuàng)新發(fā)展而改寫的一種特殊的旋律。周雪石先生創(chuàng)作的《一首桃花》的旋律以林徽因所作的詩詞入手,使旋律與詩詞密切結(jié)合。“作曲家從詩歌本身的韻律出發(fā),主要采用自由展衍的手法譜曲,讓詩意在音樂中自由延伸?!雹傩膳c詩歌的節(jié)奏、重音和韻律相互重疊,更有利于歌唱者在演唱時(shí)情感的抒發(fā)。
全曲整體風(fēng)格清新素雅,以小提琴作為伴奏樂器,增添了一份細(xì)膩悠揚(yáng)的情感表達(dá),突出了女主角林徽因的人物個(gè)性,鋼琴的伴奏也為烘托她的少女柔美氣質(zhì)增添了絢麗的一筆,這也足以體現(xiàn)出作曲家周雪石先生在旋律創(chuàng)作中的精確。
《一首桃花》是林徽因?qū)懡o徐志摩的詩,彰顯了20世紀(jì)二三十年代的知識(shí)女性的形象,所以在演唱的時(shí)候,要與演唱西方歌曲的咬字等歌唱方式區(qū)分開,不能有窩成一團(tuán)的音色,把字說清楚,用“說”的方式表達(dá)內(nèi)容與情感。
A樂段宣敘部分主要描寫了桃花的靜態(tài)形象,不需要太強(qiáng)的音調(diào),緩緩地述說,娓娓道來,以委婉含蓄的情感演唱。第一個(gè)字“桃花”的“桃”字在咬清楚字的同時(shí),又不能太過于生硬,不要將字頭“t”噴出,輕輕帶過即可(見譜例1)。將氣息拉住,弱音開始,再慢慢推動(dòng),開始的第一句營造一種由遠(yuǎn)及近的氛圍。使聲音的共鳴點(diǎn)掛在鼻咽和口咽處,淡淡地訴說,表現(xiàn)出女主角林徽因溫婉含蓄的氣質(zhì)。
譜例1:
在唱到“朵朵露凝的嬌艷”時(shí),“朵朵”二字是弱起,音量再逐漸加強(qiáng),但要控制住力度,這里出現(xiàn)一個(gè)八度音程的大跳,所以在歌唱時(shí)要拉緊氣息,并且穩(wěn)住氣息(見譜例2)。打開口腔內(nèi)部,避免在嘴皮上咬字,過于夸張,把字唱笨,無法表達(dá)細(xì)膩內(nèi)斂的情感。
譜例2:
“是一些玲瓏的字眼,一瓣瓣的光致又是些柔的勻的吐息”在演唱這部分時(shí),要使體內(nèi)氣息流動(dòng)起來,保持句與句之間的連貫性,猶如訴說一般,輕柔地唱出桃花的嬌美。22小節(jié)的“息”字唱夠三拍后,緊接著唱“含著笑”,然后再換氣,并且要慢慢漸強(qiáng),再緩緩收回,整體力度呈棗核狀,表現(xiàn)情感的遞增與桃花柔媚的姿態(tài)(見譜例3)。
A樂段宣敘部分最后一句中的“顧盼”使音樂繼續(xù)延伸到高潮,表達(dá)出桃花的朦朧美與林徽因內(nèi)心情感的婉約,在音樂與情感的雙重層面上都讓聽眾產(chǎn)生一種意猶未盡的感覺。
譜例3:
隨著26小節(jié)間奏伴奏的步步推動(dòng),進(jìn)入B樂段的詠嘆部分?!翱?!那一顫動(dòng)在微風(fēng)里,她又留下淡淡的,在三月的薄唇邊”是全曲的高潮部分,聲音音色和力度方面的變化要比A段宣敘調(diào)更有層次,更豐富。在高音的演唱部分,牙冠不能太緊,讓聲音進(jìn)入整個(gè)面罩的位置,找到鼻咽腔,使聲音具有穿透力。其中的“她”運(yùn)用擬人的手法,觸景生情,是林徽因自己內(nèi)心的真實(shí)寫照,含蓄且真誠。兩個(gè)“一瞥”要有對(duì)比,第一個(gè)要靈動(dòng)一些,表現(xiàn)出女主角在看到桃花欣喜的情感,第二個(gè)則需要輕柔含蓄一點(diǎn),突出林徽因柔美婉約的氣質(zhì)。情緒慢慢穩(wěn)定下來,控制住氣息,眼神要放遠(yuǎn),將自己的情感順著眼神傳出去,漸行漸遠(yuǎn),體現(xiàn)。對(duì)高潮的反復(fù)部分,情緒要更加飽滿,唱出女主人公的真實(shí)情感,最后的“痕跡”弱音弱收,深遠(yuǎn)深長,結(jié)束全曲。
在演唱《一首桃花》這首歌曲時(shí),演唱者首先要先了解劇中故事背景、人物特征及情感表現(xiàn),然后才能真正身臨其境,塑造完美的人物形象。演唱林徽因唱段《一首桃花》時(shí),聲音要干凈且柔美,姿態(tài)大方且含蓄,眼神憧憬且向往。宣敘調(diào)對(duì)春天的桃花展開敘述,詠嘆調(diào)將情感抒發(fā)的淋漓盡致,以主人公的角度演繹作品,表達(dá)其真實(shí)情感。
中國歌劇具有悠久的文化發(fā)展歷史,大多歌劇以紅色經(jīng)典和個(gè)人情感為主題展開的,我國第一部小劇場(chǎng)歌劇《再別康橋》就是以個(gè)人情感為主題來創(chuàng)作的。《一首桃花》作為歌劇《再別康橋》的經(jīng)典唱段,具有較高的藝術(shù)價(jià)值。林徽因以其精神的創(chuàng)作手法,使讀者和聽眾置身于美好的意境中,在進(jìn)行二度創(chuàng)作時(shí),盡可能的深入歌劇角色的心境,學(xué)會(huì)唱“情”,而不僅僅是唱“詞”,體會(huì)作者與主人公的意圖和內(nèi)心真實(shí)感受,更好地塑造人物形象,讓歌曲鮮活起來,直擊欣賞者的心。
注釋:
①錢仁平.讓詩情與愛意在復(fù)調(diào)中起伏——周雪石和他的小劇場(chǎng)歌劇<再別康橋>[J].音樂愛好者,2002(04).