巴素

但凡重大歷史事件紀(jì)念，總會相應(yīng)涌現(xiàn)圍繞主題的文藝作品，圍繞中國共產(chǎn)黨百年華誕的獻(xiàn)禮新作更是源源不斷。2021年6月19日、20日在山東省東營市雪蓮大劇院上演的《追光者》，又是一部冠以“紅色”標(biāo)簽的原創(chuàng)音樂劇。男一號李耘生，是有真實姓名的雨花臺1519位烈士之一。若非在特定時間段走上音樂劇舞臺，筆者或許和很多觀眾一樣并不熟悉了解他的英雄事跡。這位烈士出生于東營廣饒大王鎮(zhèn)，李耘生的藝術(shù)形象，最先重生復(fù)活于生養(yǎng)他的紅色故土，可謂無愧英名眾望所歸。

希望的彼岸閃爍著一團(tuán)火

“音樂劇《追光者》的創(chuàng)作，對我個人和團(tuán)隊是一次尋根之旅，是共產(chǎn)主義理想的尋根之旅，是我們藝術(shù)創(chuàng)作靈感的尋根之旅……”看到張積強(qiáng)與王娟合作的劇本，總導(dǎo)演陳蔚非常激動。她認(rèn)為：編劇創(chuàng)作功底扎實且文采飛揚，全篇結(jié)構(gòu)勻稱完整，音樂劇文本特征十分鮮明；尤為可貴的是其劇詩唱詞內(nèi)涵深刻情感豐富，李耘生為代表的共產(chǎn)黨員群像，在文字中生動鮮活呼之欲出。

既然選擇音樂劇為表現(xiàn)主體，遵循音樂劇的藝術(shù)規(guī)律、按照音樂劇的語言方式、顧及音樂劇的觀眾群體，必當(dāng)成為所有創(chuàng)作者的共識與方向。兩位編劇立足“一個基本點、兩條線索、三個戲劇任務(wù)”。全劇由“序”+五場+“尾”七章結(jié)構(gòu)而成，所有人物和故事，全部建立在真實原型和歷史事件的基礎(chǔ)之上。李耘生（殿龍）的革命人生、李耘生與杜蘊章（章蘊）的愛情婚戀，兩條線索一主一輔、穿插交織如影隨形?！靶颉蔽枧_上出現(xiàn)了兩個空間，一邊是即將走向刑場的李耘生牽掛著他的親人，一邊是溫柔吟唱童謠的杜蘊章告慰著她的愛人；第一場講述男女主角在革命斗爭中，相識相戀結(jié)婚生子；第二場講述李耘生被捕入獄尋找組織，章蘊一朝分娩痛失寶貝；這里插句個人感覺，第三四場可否合二為一？哥哥回鄉(xiāng)帶走小妹，南京赴任前在國民相館留下一張無比珍貴的全家福，從情節(jié)演進(jìn)與戲劇邏輯上完全走得通；第五場先有“母子傷別”的場景、后接“父子相認(rèn)”的情境，最后，雨花臺誓言鏗鏘光榮就義，走向全劇的高潮。

正如陳蔚所贊，《追光者》唱詞文意清晰文采斐然。第一場《冷得像一塊冰》《他像一團(tuán)火》，從章蘊的視角表現(xiàn)李耘生的性格人格；第二場《沒人扛得住》既描寫了黑暗勢力的暴虐，又刻畫出革命志士的堅毅；《無價》用高度提煉的排比句，闡明了先烈的理想與追求；第三場《高粱紅》將莊戶人家淳樸父母的思緒情愫，表達(dá)得相當(dāng)確切極為傳神?！秳e怨媽媽離身去》和《再讓爸爸看你一眼》，寫出了革命者為人父母的真實與豐滿的情感與情懷，可貴的是創(chuàng)作者絕不堆砌浮華辭藻，一字一句、一文一篇，無不發(fā)自肺腑感心動耳：“上一步、退一步，步步都在刀尖上走。”這是母親被撕扯的母愛與大義；“孩子啊，你不知道我多想把你陪伴！”這是父親被割裂的父愛與信念。他們帶給我們革命者的崇高精神，同時也讓我們感受到普通人應(yīng)有的真實與自然。

想想，李耘生犧牲在雨花臺的1932年，正是他27歲風(fēng)華正茂的青春歲月。今天的現(xiàn)代人、同齡人，從青年英雄的人生經(jīng)歷中，應(yīng)該獲得怎樣的啟示？在舞臺呈現(xiàn)上，陳蔚總導(dǎo)演帶領(lǐng)她的團(tuán)隊，全方位調(diào)動藝術(shù)與技術(shù)手段，將視聽審美建立在思想性與藝術(shù)性、創(chuàng)造力與感染力有機(jī)結(jié)合高度統(tǒng)一的基礎(chǔ)上。王辛剛、孟彬、王鈺寬、胡天驥、王湖南、劉曉東、邵煒和田民杰等，在舞美、燈光、多媒體等設(shè)計上，很好地體現(xiàn)出編導(dǎo)文本的原初意圖。舞臺內(nèi)外景的虛實遠(yuǎn)近、濃淡明暗、環(huán)境氛圍等，畫面的錯落層次感、功能區(qū)域性，無不力求還原貼近特殊年代的特定時空。

于是，我們看到了：第一場前景為武漢街景，天幕背景上傾斜的江岸鐘樓，那是這座城市的地標(biāo)性建筑；我們走近了：紗廠織造車間里白色的紗錠滾軸，可以自由推拉靈活挪移，騰出足夠的表演空間。雙向上下的八字樓梯，小小的平臺，既是男女主角接頭會面的工房，又是李章二人結(jié)婚盟約的新房。還有，廣饒鄉(xiāng)野的高粱地、李家宅院的油燈土炕；還有，第三場背景上的中央大學(xué)教學(xué)樓、舞臺上是劉教授的辦公室；我們印象尤深的是第二場的區(qū)域分割，一邊是南京囚禁耘生的牢房，一邊是湖南安頓章蘊的產(chǎn)房。另外，那幾塊或那幾堵，可組合分離的不規(guī)則大體量的硬景，應(yīng)該就是金陵石頭城雨花臺的象征？我特別喜歡“序”“尾”兩次從樂池下緩緩升起來如浮雕般的英烈群像，帶給我們強(qiáng)烈的視覺沖擊心靈震撼。還有那片風(fēng)中搖曳的紅高粱，實景多么逼真、影像多么美觀，怎不叫人由衷贊嘆。相信所有人都不會忽視大幕上那幅動態(tài)的剪影，從一對甜蜜的知心伴侶，到一個溫馨的三口之家，這就為最后父親犧牲、母子分離、家庭崩塌、幸福終止的結(jié)局，平添一抹濃重的悲劇色彩。

陳蔚作為表演藝術(shù)職業(yè)教育家，這些年大量培養(yǎng)、大膽啟用優(yōu)秀的歌劇、音樂劇創(chuàng)作表演青年人才有目共睹?！蹲饭庹摺穬晌恢餮莸某錾憩F(xiàn)容后再述，單說這滿臺的“后浪”真是翻出了花兒。據(jù)了解雪蓮藝術(shù)團(tuán)演員基本以舞蹈、雜技等形體藝術(shù)表演見長，這次在原創(chuàng)音樂劇表演上全方位的突破與進(jìn)步令人稱道。演員自身的努力與能力不容小覷，但，絕對和陳導(dǎo)與執(zhí)行導(dǎo)演邱曉晨、劉洪濤等人的精心調(diào)教密不可分。眾所周知，音樂劇表演對演員要求特殊非常全面，我們經(jīng)常會為某些戲的某些演員感到遺憾，有的唱功不錯，形體卻很單?。挥械谋硌菟沙?、語言卻不過關(guān)。這個戲，諸如此類的問題都解決得相當(dāng)靠譜相對理想。姑且不論領(lǐng)銜主演，我注意到，即便是密探特務(wù)、打手獄卒之類的小角色，只有幾句臺詞也能做到口齒清晰，而且聲調(diào)節(jié)奏語氣都對，基本個個都沒掉鏈子，這可真不容易，必須大加鼓勵。

靈犀的和鳴映射著一束光

應(yīng)陳導(dǎo)之約，杜詠欣然出任音樂劇《追光者》作曲。

這個名字，似曾相識？我的確是第一次聆賞杜詠音樂戲劇作品。原來他身為我們敬重仰望的前輩作曲家杜鳴心的公子、中國音協(xié)主席葉小綱教授的碩士生。中央音樂學(xué)院是杜詠音樂的搖籃，他現(xiàn)在是母校作曲系的教學(xué)骨干。還有一段經(jīng)歷、一個身份，可能與眾不同——曾經(jīng)聲名赫赫的“鮑家街43號”樂隊成員里，汪峰是主唱兼吉他手，而杜詠是主創(chuàng)兼鍵盤手。請到這種專業(yè)背景的作曲家，音樂劇《追光者》音樂豈能無光可追？他一定會讓這部戲的音樂放射出耀眼的強(qiáng)光、奇幻的彩光、絢麗的輝光。果然，聽第一遍音即留下良佳的印象，聽第二遍更確信強(qiáng)化了審美體驗，音樂真的很棒。

從總體結(jié)構(gòu)到章節(jié)鋪陳，杜詠的音樂都在獨運匠心機(jī)巧安排?！靶颉遍_始由模糊朦朧的弦樂打底，大提琴獨奏深沉低回傳遞出陰郁壓抑的情緒，很快又以極富動感的音律掙脫了最初的凝重沉郁；“小星星亮晶晶，青石板上釘銅釘……”一首五聲宮調(diào)式民謠風(fēng)的無伴奏清唱曲，引出李耘生與章蘊夫妻一段靈犀相通的隔空對話；小提琴憂傷的沉吟與鋼琴靈動的琶音，引出男一號演唱《赤子的心》，琴歌相伴扣人心弦；在力度與厚度漸次遞增雄壯的合唱聲中，“序”結(jié)束、收光。

第一場，武漢街頭人群流動形形色色，《無聲的》低吟淺唱聲聲、伴之搖曳琴音縷縷，那種快速密集的上行音程分明是社會動蕩民心不安的圖像寫照；從繁雜的街頭進(jìn)入隱秘的內(nèi)室，在耘生和章蘊接上關(guān)系之后，音樂漸漸平息轉(zhuǎn)為安靜，溫柔的木管與清澈的鋼琴、優(yōu)美的小提琴，引出男女主人公第一段對唱、重唱《冷得像一塊冰》，音樂旋律清晰流暢，音樂性格內(nèi)斂含蓄。很快畫風(fēng)突變場景置換，音樂陡然增加了硬度，《血汗被榨干》節(jié)奏中三連音六連音，緊迫急促一板一拍，似乎讓人透不過氣，這是李耘生號召工人奮起抗?fàn)帣?quán)益的紗廠車間?！傲T工！談判！”這段對話猶如針尖麥芒的對峙爭鋒，背景音樂綿延流動而不至于讓人生厭。杜詠說，這是總導(dǎo)演陳蔚明確要求的效果：音樂帶動劇情，音樂持續(xù)不斷。在《命運改變靠自己》這段男高音獨唱與混聲合唱穿插交替中，《國際歌》隱性基因變異依稀可辨，杜詠的配器極具功力，想法周到作法老到，間奏由鋼琴領(lǐng)銜混入管弦樂。音樂材料用得特別節(jié)省，總是在重復(fù)變化中，音樂主題不斷得到強(qiáng)化，“打破鎖鏈靠自己……只要團(tuán)結(jié)在一起……”最后一段從 B大調(diào)到C大調(diào)，上升大二度使得激烈抗?fàn)幖^情緒得以不斷高漲。

全劇主要角色的獨唱段落，大多類似歌劇化的大調(diào)式詠嘆調(diào)，音樂中情感豐沛情緒飽滿。既有革命者堅毅果敢勇敢的性格與情懷，又有親人、戀人之間真摯細(xì)膩的溫情愛情。李耘生的音樂主題深沉凝重，《赤子之心》需要運用類似美聲技法的造型，表現(xiàn)深刻厚重的內(nèi)涵，塑造革命者在黑夜里堅忍不拔上下求索的形象。通常在歌劇音樂劇中聽到的“愛情主題”多采用色彩柔和的小調(diào)式抒情語法，杜詠卻為《追光者》另辟蹊徑自成一格，他特意創(chuàng)作大調(diào)式“愛情主題”，全新演繹“生命誠可貴，愛情價更高。若為自由故，二者皆可拋”的革命眷侶特殊婚約。因為考慮到音樂劇的腔詞特點，必須兼顧優(yōu)美動聽與普及，需要歌者的音色，既明亮又溫暖，既能爆發(fā)戲劇性張力，又可盡顯抒情性魅力。

第三場開始李耘生一首獨唱詞曲都寫得好：“晨鐘暮鼓敲醒了沉睡的古都”，間奏用了一點小號，如閃現(xiàn)出的一道光，非常漂亮。鋼琴獨奏為李耘生、劉教授、路大奎三人對話鋪墊出淡淡的背景。清越悠揚的竹笛將我們帶到廣饒鄉(xiāng)野，李氏父母的對唱旋律簡潔淳樸自然?！敖幸宦暤耙宦暷?，話未出口淚流兩行”，李耘生獨唱與之無縫對接自然流暢?？梢娮髑一竟^硬，專業(yè)技術(shù)精湛圓熟。在動機(jī)把握、材料使用上，杜詠特別會處理音程關(guān)系，在擺字上他也格外講究，挑不出什么毛病。大段對話式宣敘調(diào)的歌段也決不潦草，可以說所有的歌段樂段，基本都寫得很順，聽覺上不會產(chǎn)生別扭怪異的難受之感。

我想，張積強(qiáng)和王娟扎實的文本，一定為作曲家的音樂創(chuàng)作催化了自覺的激情、提供了無限的空間。翻閱鋼琴縮譜，我讀到了杜詠的能動追求與認(rèn)真態(tài)度，從聲樂到器樂，從歌段到樂段，所有獨唱、重唱、合唱，前奏、間奏、變奏，橫向的旋律、縱向的織體，樂器的選擇、音色的調(diào)配，人物的情緒起伏、環(huán)境的變化轉(zhuǎn)換，章節(jié)之間的連綴銜接，無不精心設(shè)計通盤考慮、立體多維嚴(yán)謹(jǐn)縝密，非常難得。一部作品的質(zhì)量優(yōu)劣往往并不代表作者的水平高低，很多時候態(tài)度才是決定的因素。本身能力很強(qiáng)，但你若是沒時間沒精力、沒心情沒功夫，勉強(qiáng)應(yīng)付潦草湊合，縱有天大本事也寫不出優(yōu)質(zhì)精品。

縱覽最近20多年的音樂劇，應(yīng)該說《追光者》在音樂方面極為突出。因為作曲家充分考慮演員二度創(chuàng)作的可能性，同時顧及普通聽眾審美習(xí)慣的接受度，全劇音樂，從頭帶尾都具有很高的可聽性，這種獨特優(yōu)勢不僅體現(xiàn)于主要角色，李耘生和章蘊的歌段每一首都很舒服；王東晉、吳小剛兩位烈士都只有一首獨唱曲，同樣寫得精細(xì)而勁道，也都給我們留下了美好的記憶。刑訊室一場戲，那首充滿緊張度、擠壓感的《沒人扛得住》，將施刑者與受刑者不同的反應(yīng)表現(xiàn)得界限分明淋漓盡致。即便大反派谷正倫、大叛徒路大奎或是那些偏重節(jié)奏動態(tài)感的反派群舞音樂，作曲家也不會刻意去丑化、異化、臉譜化。還記得杜鳴心教授那些耳熟能詳?shù)慕?jīng)典，優(yōu)美的旋律是作品恒定不變的本質(zhì)?？梢娀蛴卸嗝磸?qiáng)大，小杜的作品，同樣體現(xiàn)出一種個性審美的理想追求。

穿越的回聲浸潤著一掬淚

這些年，全國各地轉(zhuǎn)圈看戲。一個多月之前，在山東省會大劇院剛看過陳蔚導(dǎo)演作品《敬禮》，一個多月之后，趕赴東營雪蓮大劇院又觀賞她的新作《追光者》。這一次的群演班底是雪蓮大劇院藝術(shù)團(tuán)。第一次走進(jìn)這座劇院、第一次見識這個劇團(tuán)。雪蓮大劇院，很美；雪蓮藝術(shù)團(tuán)，給力。

趕緊回頭補課：在國內(nèi)三四線城市里，東營市雪蓮大劇院開業(yè)時間相對較晚，今年剛剛迎來十周年。這家國有文化企業(yè)由東營市文化旅游體育發(fā)展集團(tuán)有限公司負(fù)責(zé)運營管理，積極探索“院團(tuán)合一”的發(fā)展模式，一支年輕而富有活力的演出隊伍，如新蕾綻放在黃河入海口岸。他們一直希望講好東營故事，努力打造舞臺精品。雪蓮專屬自創(chuàng)自制的兒童劇《阿拉丁神燈》《寶蓮燈》《胡桃夾子》《白雪公主》《海的女兒》、大型古裝神話劇《八仙過?！贰杜＠煽椗?、大型原創(chuàng)旅游劇《黃河口奇緣——天鵝》等14部劇目，已在北京保利大劇院和山東、河北、河南、江蘇、浙江等地成功演出近200場，受到各地觀眾熱烈歡迎。其中，《一船星光夢》入選山東省精神文明建設(shè)文藝精品工程。最新組織創(chuàng)排獻(xiàn)禮2021年建黨100周年的《追光者》為東營市第一部紅色音樂劇。

前面提及雪蓮藝術(shù)團(tuán)以舞蹈、雜技演員為主，總導(dǎo)演陳蔚一定會因地制宜發(fā)揮優(yōu)勢。邱曉晨編導(dǎo)的舞段極大調(diào)動了本團(tuán)演員的藝術(shù)潛能，紗廠工友、游行民眾，黑衣密探、雨夜追蹤等等群舞章節(jié)，在音樂與劇情中得以充分展現(xiàn)。王東晉和吳小剛，男二男三兩個角色，只各有一個獨立唱段，《無價》是一首生命的絕唱，《月光一樣的姑娘》是一曲溫柔的戀歌。從嗓音條件到演唱狀態(tài)，王碩和賈嚴(yán)棋兩個演員都不錯，歌段完成的質(zhì)量令人滿意。編劇作曲為啥不給李玉梅寫一段唱？原來蔡雨潤是名專業(yè)舞蹈演員，要她開口演唱或許勉為其難？照相館那場戲，玉梅面對鏡頭頷首端坐，清麗秀婉默然無言，那姿態(tài)、那表情，真美！何需開口不必歌唱，她，足以讓青年攝影師為她著迷。

李集祿和李氏扮相似乎過于老態(tài)，他們并非耘生的祖父祖母，兒子不過20來歲，老夫妻應(yīng)該半百出頭？雖說舊社會窮鄉(xiāng)僻壤農(nóng)夫村婦或許顯老，但壯年形貌看上去會更精神。“高粱紅，紅高粱，莊稼人的心事地里長”，譚振和劉薇薇都有一副好歌喉，這段夫妻對唱表達(dá)了對兒子牽掛惦念之情。還有一個非常特殊的重要角色：小寧，李耘生的兒子由4歲男孩王雨澤扮演，“爸爸，爸爸！”“我要爸爸！爸爸抱！”清脆的童聲，聲聲催淚撕心裂肺，這是多么悲天憫人的一幕。1932年4月路大奎等人叛變，李耘生被便衣特務(wù)扣押在南京憲兵司令部看守所，其時，他的身份并未暴露。經(jīng)叛徒指認(rèn)將其幼子帶來，天真的小寧哭喊著爸爸，李耘生再也無法隱藏真實身份。孩子的戲，陳蔚親自排。保護(hù)幼小心靈是必要前提，好在雨澤機(jī)靈聰敏一點即通，舞臺上他一邊爬向爸爸、一邊哭喊爸爸，下面有多少觀眾潸然淚下強(qiáng)忍啜泣。

女一號章蘊由山東省歌舞劇院青年女高音歌唱家劉婧雅扮演，她形象好嗓音好，有一定的舞臺表演經(jīng)驗。第一場開始，那倩影在武漢街頭一閃而過；這一場七首歌段，章蘊和耘生對唱重唱三首，《冷得像一塊冰》和《她的手在抖》是女主角內(nèi)心深處的自覺感觸，前者為初識的表面印象，后者則有更深一步的認(rèn)識理解，女高音唱出了清晰的層次與細(xì)膩的變化；“今天或明天，活著或死亡”這首《信仰的婚約》是革命伴侶的忠貞誓言；“你就是一團(tuán)火，給我上了重要一課”二十多句的獨唱曲是章蘊的第一首“詠嘆調(diào)”，劉婧雅角色化的演唱很到位。同樣，《孩子沒有哭》也特別入戲，母親痛失孩子悲痛欲絕，她的歌聲如訴如泣催人淚下?！把郾牨犚娪H人落入虎口”是章蘊最后一首核心唱段，在“生死抉擇一瞬間”女高音情感爆發(fā)也達(dá)到峰值。

開演之前，筆者在雪蓮大劇院前廳參觀。但見《追光者》首頁劇照與歷史原照驚人地相似！李耘生立于妻兒身后、章蘊懷抱幼子的合影，好像模子刻印一般。筆者赫然發(fā)現(xiàn)，演員于海洋和烈士李耘生，兩人不僅容貌相像那般英俊儒雅，重點是圓形鏡片后面的雙眸，那種清澈沉穩(wěn)從容鎮(zhèn)定的眼神，簡直神一般地像??！李耘生靈魂附體于海洋了嗎？

“夜，那么的黑……”從一襲長衫的男主戴著鐐銬出現(xiàn)在舞臺的那一刻，心跳就隨著他的歌聲加速。啊，陳導(dǎo)！你竟然找到了一個最符合想象的李耘生！他，身高體勻形神兼?zhèn)滂蜩蛉缟?，而且，青年男高音歌喉之美，從《赤子之心》開始，更是在不斷加分加分。于海洋嗓音條件出色，專業(yè)技術(shù)優(yōu)良，經(jīng)陳導(dǎo)調(diào)教，他對人物有深入準(zhǔn)確的理解，青年知識分子的風(fēng)范、革命志士的風(fēng)骨，表現(xiàn)出應(yīng)有的理性與激情，其分寸尺度兼具一定的感染力與可信度。編劇作曲賦予男一號的歌段多篇幅大、難度高分量重，《找組織》的內(nèi)心焦灼情緒急迫，《路，更加艱險》和《奔走四方》的堅忍不拔深思熟慮，于海洋演唱，無阻礙有人物。父子相認(rèn)一場戲格外令人動容，《再讓爸爸看你一眼》歌聲滿懷著父親的無限慈愛、豐盈著英雄的不朽信念，這就是追光者的宣言和遺囑?！拔猜暋敝械囊磺赌鞘舛嗝疵髁痢?，于海洋以足夠深長穩(wěn)定的氣息支撐，“追光！追光！奔向遠(yuǎn)方！”我們聽到李耘生一口氣沖向小字三組High ？C上的“方”（mi），他的歌聲，終于放射出《追光者》最強(qiáng)、最高、最亮的一道光。

在南京雨花臺烈士紀(jì)念館里，一頁略顯泛黃的紙張留有一行行詩句：“回首雨花臺畔，別語匆匆遺愿……春色滿人間，告慰英靈如上……”李耘生英勇就義五十年后，他的妻子章蘊于1982年所作這首《如夢令》，讀之令人淚目肝腸寸斷！這是未亡人對一生摯愛的呼喚與眷戀。如若原詞譜曲置于《追光者》“序”或“尾”當(dāng)否？相信今后在不斷演出中，這部音樂劇將越來越深入人心光耀輝煌。