張春雪

（重慶師范大學，重慶 400000）

“詩源于歌，歌與樂相伴，所以保留有音樂的節(jié)奏；詩是語言的藝術，所以含有語言的節(jié)奏?！痹谇叭说难芯炕A上，古詩詞的鑒賞方法觸目皆是。譬如，知人論世法、吟誦法、對比閱讀法、意境品析法等等。然而，試問古詩詞最大的魅力在何處？那必然是其語言藝術的魅力，回歸到古詩詞的語言本體才是解讀古詩詞的正途?，F(xiàn)代散文用白話的方式為我們呈現(xiàn)了一種細膩而生動的閱讀感受，但詩歌語言不同于散文語言，詩歌的語言是精練的、醇厚的，在簡練的語言中給讀者留下了大片的空白，這些空白可以為讀者帶去意味深長的審美體驗。讀者可以在這空白中盡情地發(fā)揮聯(lián)想與想象，由于讀者人生的差異性，所帶來的審美體驗也是獨一無二的。這也是詩不同于散文或小說之處。在當今倡導弘揚中華傳統(tǒng)文化的背景下，與其大肆宣傳弘揚口號，不如真正回歸到唐詩宋詞本身的創(chuàng)作與內(nèi)涵上，辨清何謂詩體，何謂格律，何謂格律規(guī)范。

自新課改以來，中學語文教材也面臨著巨大的挑戰(zhàn)，初中和高中的語文教材紛紛進行改革，無論是刪還是減，作為中華傳統(tǒng)經(jīng)典文學之一的古典詩詞在中學語文教材中的占比一直是較高的。據(jù)筆者統(tǒng)計，部編版初中語文教材中古詩詞總計收錄83首（包括課外誦讀古詩），其中詩60首，詞19首，曲4首。統(tǒng)編版高中語文教材（包括必修和選擇性必修）古詩詞總計收錄34首，其中詩24首，詞9首，曲1首。將上述古詩詞按題材內(nèi)容的角度，可以分為送別、邊塞、山水、田園、懷古、詠物、諷喻等等幾大類別。據(jù)筆者統(tǒng)計，中學語文教材山水題材的詩詞共計10首，如下表所示：

題目 作者 朝代 體裁 教材位置《觀滄?！?曹操 東漢 四言樂府詩 部編版七年級上冊第一單元第4課《次北固山下》 王灣 唐 五言律詩 部編版七年級上冊第一單元第4課《峨眉山月歌》 李白 唐 七言絕句 部編版七年級上冊課外古詩詞誦讀《竹里館》 王維 唐 五言絕句 部編版七年級下冊課外古詩詞誦讀《望岳》 杜甫 唐 五言古詩 部編版七年級下冊第五單元第20課《野望》 王績 唐 五言律詩 部編版八年級上冊第三單元第13課《錢塘湖春行》 白居易 唐 七言律詩 部編版八年級上冊第三單元第13課《題破山寺后禪院》 常建 唐 五言律詩 部編版八年級下冊課外古詩詞誦讀《商山早行》 溫庭筠 唐 七言律詩 部編版九年級上冊課外古詩詞誦讀《采桑子》 歐陽修 宋 詞 部編版八年級上冊課外古詩詞誦讀

10首古詩詞以唐代古詩為主，五言詩5首，七言詩3首，另外還分別有1首四言詩和詞，主要分布在初中學段的七、八年級。實際上山水詩詞不僅僅集中分布在初中學段，小學段的山水詩詞更是不勝枚舉。劉勰在《文心雕龍》中談道：“莊老告退，而山水方滋?！弊匪莞矗剿姲l(fā)展歷史悠久，山水詩派陣容龐大，山水詩藝術形象層出不窮，山水詩始終是后人不斷學習的重要經(jīng)典詩作。山水詩以“淡遠”為最突出的藝術風格，然而，在面對詩人筆下的山川湖泊時，絕大多數(shù)學生并不理解其中究竟有何美感。這何嘗不是山水詩教學的一大困境？本文以部編版初中語文教材中的山水詩為基點，從一點一滴的語言鑒定與賞析中，提高與喚醒青少年對祖國語言文字的文化修養(yǎng)與精神成長，推動學生在語言、思維、審美以及文化上的進步，感知古典詩詞的獨特魅力。山水詩作為古典詩詞的其中一類，它既有山水詩的特性，也有古典詩詞的共性。

一、句式鮮明，富有節(jié)奏

詩體即詩歌體裁，唐代以后，從詩體特征來看，古詩主要分為古體詩和近體詩。而二者又可以細分，古體詩形式多樣，種類繁多。譬如，古絕、詩經(jīng)、楚辭、樂府民歌等均屬古體。古體詩除了形式上的特點，在入韻原則上也是靈活自由的，押韻既可押平亦可押仄。近體詩類型相對而言就少得多，最突出的兩種，即律詩和律絕（外加排律）。近體詩在字數(shù)、句數(shù)、入韻、平仄上都有一定的規(guī)定。一般而言，近體詩的格律規(guī)范，不僅要求所作詩歌必須押平聲韻，且要求押韻的位置也是固定的，絕句在二、四句押韻，律詩在二、四、六、八句押韻，除此之外還講究詩句之間的對仗。

《竹里館》是王維在輞川閑居時，同好友裴迪往來酬答的20首詩作之一，此詩也被收錄在《輞川集》中。此詩共四句，韻腳是“嘯”“照”字，在第二句和第四句押韻，可見該詩是一首絕句，并且二字并非押平聲韻，足以見得此詩是一首五言古絕?！锻馈饭舶司洌紫染涂梢源_定它非絕句，其次是該詩全篇押仄聲韻：“了”“曉”“鳥”“小”四字在韻部中屬于“上聲十七筱”部。方可知，此詩屬于五言古體詩。根據(jù)古體詩的特點，在沒有平仄規(guī)則的限制下，古詩的形式也更加自由瀟灑。王維是唐代有名的山水田園詩人，但他的才藝不僅在于吟詩作對，他還是一位畫家與音樂家。精通音律的王維必然在詩歌的創(chuàng)作上注重對音韻美的塑造。這種音韻美最能體現(xiàn)在詩歌的句式之中，五絕一般有兩種類型的句式結(jié)構，即二二一或二一二的形式。

獨坐幽篁里，彈琴復長嘯。深林人不知，明月來相照。（王維《竹里館》）

二二一，二一二。二一二，二一二。

岱宗夫如何？齊魯青未了。造化鐘神秀，陰陽割昏曉。蕩胸生層云，決眥入歸鳥。會當凌絕頂，一覽眾山小。（杜甫《望岳》）

二一二，二一二。二一二，二一二。二一二，二一二。二一二，二二一。

實際上，五言古詩體中的兩種形式，同樣可以適用到五言近體詩當中。例如：

客路青山外，行舟綠水前。潮平兩岸闊，風正一帆懸。海日生殘夜，江春入舊年。鄉(xiāng)書何處達？歸雁洛陽邊。（王灣《次北固山下》）

二二一，二二一。二二一，二二一。二一二，二一二。二二一，二二一。

東皋薄暮望，徙倚欲何依。樹樹皆秋色，山山唯落暉。牧人驅(qū)犢返，獵馬帶禽歸。相顧無相識，長歌懷采薇。（王績《野望》）

二二一，二一二。二一二，二一二。二一二，二一二。二一二，二一二。

詩歌就是在錯落有致的節(jié)奏中給人充分的音韻美感受。五言詩有其獨特的句式結(jié)構，七言詩同樣也兼有詩體的普遍性與獨特性，常以“四三”句式出現(xiàn)，也帶給閱讀者豐富的節(jié)奏美。

二、平仄規(guī)范，入韻嚴謹

談到詩詞的音韻美，繞不開的就是格律。詩有詩的格律，詞有詞的詞律，曲有曲的曲律，近體詩格律的最大特征莫過于對平仄問題的探討。平仄規(guī)則不僅僅出現(xiàn)在詩中，在古代韻文中也有所體現(xiàn)，平仄所代表的是古人對于聲律的追求?！霸娒髦荆柙佈??！痹娕c歌同詩人的內(nèi)心思緒有著密不可分的關系?！段男牡颀垺ぢ暵伞菲赋觯骸傲加蓛?nèi)聽難為聰也。故外聽之易，弦以手定；內(nèi)聽之難，聲與心紛?？梢詳?shù)求，難以辭逐?！痹摼鋫鬟_出彈琴時音韻不合，可以通過手調(diào)整琴弦得到歸正，而文學創(chuàng)作想要內(nèi)心世界與外界聲音達到一致，就必定只能依靠音律來調(diào)整了。劉勰強調(diào)了音律對于文學創(chuàng)作的重要性。同時他還指出：“是以聲畫妍蚩，寄在吟詠，吟詠滋味，流于字句，氣力窮于和、韻：異音相從謂之和，同聲相應謂之韻。”再一次指明文學創(chuàng)作中音律之間交錯配合的重要性。這里所提到的音律之間的交叉配合實際上就是后來的平仄規(guī)則。在劉勰生活的朝代，四聲還處于初步形成階段，他所提到的“夫商徵響高，宮羽聲下”中的“商徵”“宮羽”就是五音中的四種。可以這樣說，這里的五音就是四聲的“前身”。四聲即聲音的音調(diào)，平仄規(guī)范就是主張通過聲調(diào)的交互，也就是平仄的交互來呈現(xiàn)聲律的美感。這種規(guī)則尤其體現(xiàn)在近體詩之中。五律和七律的平仄格式均只有四種，七律的平仄格式實際上就是在五律的基礎上發(fā)展而來的：A仄仄仄平平；a仄仄平平仄；B平平仄仄平；b平平平仄仄；以常建《題破山寺后禪院》五言律詩為例：

常建，唐代詩人，唐詩的平仄規(guī)則有嚴格的限制，此詩是首句不入韻的平起式。其中，首聯(lián)第三字“入”和頸聯(lián)第三字“悅”字屬于平仄的變格，王力先生也明確指出此處“宜平而仄”。而“花”“鐘”可平可仄，此詩采用了“仄”聲。除此之外，在這首五律中其入韻是十分嚴格的，在詩文的二、四、六、八句句尾分別入韻，符合律詩的一般規(guī)律。唐代初期雖然還沒有形成完整的韻書，但是依舊可以用平水韻106韻來解釋。通過查閱《詩韻常用字表》可以得知：“林”“深”“心”“音”四字均出于同一韻部，即下平聲中“十二侵”。正是由于這樣一套“外衣”，才使得詩歌本身的聲律節(jié)奏錦上添花，使人讀起來朗朗上口，余韻悠長。唐以后，律詩在平仄和入韻上大做文章，產(chǎn)生了不少優(yōu)秀律詩。相應地，古體詩的平仄就沒有嚴格的規(guī)定了，只有在唐以后，為了同律詩有明顯的區(qū)分，有些詩人會刻意寫出“三平調(diào)”句型的古體詩；還有一種類型是入律的古風，當然與律詩還是有一定的區(qū)別，這里對古體詩不作多論。

三、對仗精巧，引人入勝

對仗是詩歌音韻美的具體體現(xiàn)。在諸多語文教學課例中，語文教師能夠明確指出某首詩某詩句有對仗的修辭手法，但并沒有去點出此處對仗的概念、類型、特點等，這是為語文教學界時常所忽視的。在近體詩中，就一般規(guī)律而言，律詩中間兩聯(lián)要求使用對仗的，即頷聯(lián)和頸聯(lián)通常采用對仗的手法，有時候?qū)φ潭嘀寥?lián)，首聯(lián)也同樣適用。“對仗”屬于詩律中的一個組成部分，對仗的類型繁多，如，工對、寬對、借對、流水對以及特殊對仗等幾大組成部分。

在王灣《次北固山下》一詩中就有特殊對仗。首聯(lián)“客路青山外，行舟綠水前”句中的“青山”與“綠水”便是有名的“顏色對”，頷聯(lián)“潮平兩岸闊，風正一帆懸”句中的“兩岸”與“一帆”就是“數(shù)目對”，還有一種特殊對仗是“方位對”。

工對是指同類名詞相對，這類對仗相對而言就十分常見了，例如：“海日生殘夜，江春入舊年”中的“海”對“江”，“客路青山外，行舟綠水前”中的“山”對“水”，“山光悅鳥性，潭影空人心”中的“山”對“潭”，以上都屬于地理類名詞相對，實屬嚴格的工對，名詞不同類別叫作寬對；倘若再將“寬對”擴大范圍來講，實際上就是所謂的詞類相對，名詞對名詞、動詞對動詞、形容詞對形容詞、虛詞對虛詞等。

至于著名的流水對，即指某一聯(lián)詩句的出句和對句是一句話，可以連貫下來，不是對立的關系。例如，《題破山寺后禪院》首聯(lián)：“清晨入古寺，初日照高林”即為流水對，簡單白描，勾勒出禪院清晨時分的幽靜場景。

總之，古典詩歌的獨特美感，包含在了句式的選擇上，體現(xiàn)在押韻字的吸納中，更是蘊含在平仄對仗的節(jié)奏里。從某種程度上來看，古詩詞的音韻美也并非局限在詩歌的格律上，還體現(xiàn)在意象的取舍上，在詞匯的選擇中，甚至還蘊藏在某些詩人的審美與信仰的傾向上。語文課堂或許可以從詩詞音韻美的維度來重新喚醒師生對詩詞的認知，語文課堂唯有將詩詞獨特的韻味充分凸顯，才能從短小精悍的詩詞文本中獲得新生的力量。