孫雨欣
(四川傳媒學(xué)院 四川 成都 610599)
舞蹈高等教育應(yīng)重視學(xué)生文化內(nèi)涵的培養(yǎng)這一話題舞蹈界早已關(guān)注。1999 年,中國(guó)舞蹈教育45 周年與新世紀(jì)的轉(zhuǎn)換之際,各類專家學(xué)者已經(jīng)針對(duì)這一話題進(jìn)行了深刻的討論。呂藝生教授提出巴蘭欽“之所以能成為美國(guó)芭蕾的奠基人,并完成創(chuàng)建交響芭蕾實(shí)驗(yàn)的歷史任務(wù),也是因?yàn)樗哂凶銐虻男摒B(yǎng),并非偶然得之”。劉青弋教授提出“舞蹈教育質(zhì)量提升關(guān)鍵之點(diǎn)都在于舞蹈教育者文化素質(zhì)的提升與現(xiàn)有知識(shí)結(jié)構(gòu)的改變”。金浩教授提出“文化素質(zhì)教育的良與莠,直接影響到受教育者本人在專業(yè)素質(zhì)上的長(zhǎng)足進(jìn)步和人才培養(yǎng)質(zhì)量上的高低”?;赝@些學(xué)者所述,無(wú)一不在表明文化素養(yǎng)對(duì)于一名舞者的重要性。然而,20 多年時(shí)間已過(guò),舞蹈專業(yè)學(xué)生的文化素質(zhì)與專業(yè)能力失衡這一現(xiàn)象是否有所改觀?答案是肯定的。但變化是否達(dá)到我們的預(yù)期值?答案便需思忖。這也正是為何我們國(guó)家現(xiàn)在不缺少優(yōu)秀的舞者、舞蹈演員,而缺少真正的舞蹈家、藝術(shù)家的源頭。故提升舞蹈高等教育下學(xué)生文化內(nèi)涵是十分必要的。
舞蹈是一種以身體為載體的藝術(shù)形式,正是由于其特殊性,絕大多數(shù)從事舞蹈專業(yè)的學(xué)生在11 歲左右的年齡階段便進(jìn)入專業(yè)性的舞蹈院校進(jìn)行封閉式的學(xué)習(xí)?!懊夏溉w”的故事人人皆知。當(dāng)相同年齡段的孩子聚集在一起,共同上課、共同生活,各自的習(xí)慣便會(huì)相互影響。此年齡段的孩子,自控力較差,每日進(jìn)行固定限度的專業(yè)訓(xùn)練之后,他們對(duì)于書本上文化類知識(shí)學(xué)習(xí)的勁頭已被剝離60%,進(jìn)入文化課教室之后,便會(huì)呈現(xiàn)出一定的疲憊之意。
進(jìn)入大學(xué)這一階段,在部分學(xué)生的固有觀念之中便會(huì)認(rèn)為只有“跳”起來(lái)的才屬于專業(yè)課,才應(yīng)該認(rèn)真對(duì)待。故從新學(xué)期踏入文化課教室的第一步開始,這些學(xué)生便抱著一種“排斥”與“拒絕”的心理來(lái)應(yīng)對(duì)舞蹈理論課程。這種先入為主的狀態(tài),對(duì)于教師進(jìn)行有效地教學(xué)是一種阻礙,更是一種挑戰(zhàn)。
提升學(xué)生的舞蹈文化內(nèi)涵,首先應(yīng)轉(zhuǎn)變他們固有的觀念,使學(xué)生由被動(dòng)地接受到主動(dòng)地探索,在日積月累中促進(jìn)舞蹈文化內(nèi)涵的提升。觀念有所變動(dòng),學(xué)生才會(huì)在態(tài)度上有所轉(zhuǎn)變,進(jìn)而體現(xiàn)在行動(dòng)上,最終形成一個(gè)班級(jí)的整體氣質(zhì),乃至一屆學(xué)生的文化品質(zhì)。當(dāng)他們?cè)敢獬料滦膩?lái),坐在舞蹈理論課教室,去仔細(xì)“聆聽”教師所講授的內(nèi)容時(shí),學(xué)生才能真正將舞蹈理論知識(shí)有效“輸入”并逐漸吸收,最終“輸出”更具內(nèi)涵的舞蹈文化。
現(xiàn)階段正接受舞蹈高等教育的學(xué)生基本上都是“00 后”。面對(duì)迎著新世紀(jì)而成長(zhǎng)起來(lái)的教學(xué)對(duì)象,教師在教學(xué)過(guò)程中便不能以原有的教學(xué)方式進(jìn)行授課,尤其是舞蹈理論類課程。
其一,21 世紀(jì)的中國(guó)是一個(gè)開放的中國(guó),是一個(gè)人人皆可表達(dá)自我觀點(diǎn)的國(guó)度。新時(shí)代的學(xué)生個(gè)個(gè)都敢于去抒發(fā)自己的觀點(diǎn),不會(huì)刻意去隱藏個(gè)人的情緒或一味地迎合他人,亦不會(huì)“乖乖地”遵守老師所提出的種種要求。其二,這一代的學(xué)生與互聯(lián)網(wǎng)之間的關(guān)系極為密切,遨游于互聯(lián)網(wǎng)的世界,學(xué)生們的知識(shí)結(jié)構(gòu)以及知識(shí)廣度也得到了相應(yīng)的提升。
時(shí)代風(fēng)貌、社會(huì)傾向、成長(zhǎng)環(huán)境正造就了這一代人不一樣的性格與不一樣的知識(shí)架構(gòu)。因此,當(dāng)教師面對(duì)“00 后”這批群體時(shí),若以舊有的教學(xué)模式進(jìn)行授課,勢(shì)必不會(huì)引起學(xué)生的關(guān)注。如何用當(dāng)下學(xué)生感興趣的方式進(jìn)行舞蹈理論教學(xué),是值得正奮戰(zhàn)于教學(xué)一線的教師深思的?!皩W(xué)習(xí)和把握舞蹈理論,并能不斷地深入鉆研,最好的方法就是要做到四勤:眼勤、口勤、腦勤、手勤”。由此,筆者認(rèn)為,作為一名傳授舞蹈高等教育的理論教師,亦應(yīng)該探索與時(shí)俱進(jìn)的教學(xué)方式,提升學(xué)生的舞蹈文化內(nèi)涵。以下的五“多”,是筆者在教學(xué)實(shí)踐過(guò)程中經(jīng)驗(yàn)的歸納與思考。
社會(huì)發(fā)展之快,新事物層出不窮。在舞蹈理論教學(xué)中,教師應(yīng)做到“眼勤”,多探索出現(xiàn)在身邊的新事物,而非一成不變。春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期“禮崩樂(lè)壞”的局面,正是對(duì)我們的啟示。舞蹈表演如此,舞蹈理論亦如此。年代在變,學(xué)生在變,如果教學(xué)方式還是因循守舊,必然會(huì)降低學(xué)生在課堂上的積極性。新時(shí)代的舞蹈理論教師就應(yīng)該“眼”勤快一些,多去接觸新事物,才能在親身體驗(yàn)的過(guò)程中收獲新的元素,捕捉新的素材,獲取與時(shí)代接軌的教學(xué)內(nèi)容。教師的“眼勤”,將會(huì)奪得學(xué)生課堂上的“眼球”。故應(yīng)實(shí)時(shí)關(guān)注新動(dòng)態(tài),尋求學(xué)生喜愛(ài)的新元素。
21 世紀(jì)最鮮明的特征便是身邊的一切都在發(fā)生著迅速地改變,以一個(gè)字來(lái)概括便是“快”。時(shí)代的變更,科技的進(jìn)步,全球的貫通,使整個(gè)世界連為網(wǎng)狀。新科技不斷地涌現(xiàn),也就產(chǎn)生了新的技術(shù)手段。文化課教室中的舞蹈理論課程,亦可變得多姿多彩,生動(dòng)豐富。教師在新時(shí)代社會(huì)背景之下,就應(yīng)該做到“身”勤。多踏入新科技場(chǎng)所,進(jìn)行實(shí)踐與感受,從中去體悟適用于自己課堂的教學(xué)手段,再結(jié)合實(shí)際課堂的特點(diǎn)與需求,利用現(xiàn)代化教學(xué)方式,相應(yīng)地進(jìn)行改變與調(diào)整,最終使課堂呈現(xiàn)出“教師上地輕松,學(xué)生聽地愉悅”這一場(chǎng)面。
眾所周知,如今手機(jī)已經(jīng)成為每個(gè)人日常生活中必不可缺的一部分,它在影響著課堂教學(xué)的同時(shí)亦可起到意想不到的功效。教師可以充分利用科技手段,將適宜的APP引入課堂,使原有單一的課堂模式逐漸向混合式課堂轉(zhuǎn)化。2020 年,對(duì)于全球來(lái)說(shuō)是意義不凡的一年,這一年亦啟迪著教育者們對(duì)教學(xué)有更多的思考?,F(xiàn)階段,我們更應(yīng)該將舞蹈理論課融入新科技與新手段,將各種智慧課堂,如雨課堂、愛(ài)課堂、學(xué)習(xí)通、青鹿等穿插進(jìn)原有的教學(xué)模式之中,使學(xué)生在“有意思”的“玩樂(lè)”中,補(bǔ)充更多的舞蹈文化知識(shí)。
跨藝、跨界、跨文化……是如今我們聽到談?wù)撦^多的話題。正是因?yàn)闀r(shí)代之“新”,各行各業(yè)不再處于封閉的狀態(tài),而是相互打通,進(jìn)行交流,呈現(xiàn)開放多元的風(fēng)貌。生活在新時(shí)代的每個(gè)人,視野都在變得越來(lái)越開闊,但與此同時(shí),人們亦會(huì)被這繁華的世界迷亂雙眼。故擔(dān)任引領(lǐng)者身份的教師便需在眾多視野中篩選可取的角度,將各種新視野巧妙地融合,而這更需要教師做到“心勤”,多費(fèi)一點(diǎn)心思在課下,多得一份贊賞于課內(nèi)。新視野與新融合相接的課堂,必然不會(huì)受到學(xué)生們的拒絕與排斥。因此教師應(yīng)做到的是“心勤”,而非停留于固有的“語(yǔ)重心長(zhǎng)”來(lái)面對(duì)新時(shí)代的新青年。
為什么一到課間學(xué)生就“生龍活虎”,為什么一到課上學(xué)生便“死氣沉沉”,為什么與同學(xué)談話就“滔滔不絕”,為什么與老師交流便“啞口無(wú)言”,各位教師是否曾閃現(xiàn)過(guò)這樣的疑惑。筆者認(rèn)為在現(xiàn)有的舞蹈理論課堂上,缺少的就是“點(diǎn)子”與“段子”。新點(diǎn)子是一把可以開啟學(xué)生心中那扇進(jìn)入你課堂之門的鑰匙,而新段子便是吸引他走進(jìn)去的一種方式。舞蹈理論知識(shí)并非學(xué)生不想去學(xué)習(xí)與掌握,只是當(dāng)他們剛要去觸碰之時(shí),總是會(huì)被一些固有的教學(xué)方式擊退而離開。新點(diǎn)子與新段子似乎是一種好的方式,試問(wèn)有誰(shuí)不喜歡聽故事?!?0 后”的學(xué)生大多都是伴著家長(zhǎng)講的“睡前故事”而長(zhǎng)大的,故事對(duì)于他們而言便代表著一種“情懷”。在課堂上你會(huì)發(fā)現(xiàn),每當(dāng)故事出現(xiàn),每當(dāng)“段子”形成,學(xué)生的注意力便會(huì)大大提高。而教師該如何去掌握新點(diǎn)子與新段子?便需要做到“口”勤,多多搜集,多多請(qǐng)教,最終提升課堂上學(xué)生的集中度。當(dāng)他們真正“聽”進(jìn)去的時(shí)候,你的授課才是有價(jià)值的,你的傳播才是有意義的。
思維“指客觀事物在人腦中的間接的、概括的反映。是理性認(rèn)識(shí)過(guò)程,包括邏輯思維和形象思維,通常指邏輯思維”。清晰而精準(zhǔn)的思維方式是一個(gè)人邏輯線路的展現(xiàn)。作為新時(shí)代的一名舞蹈理論教師,具備清晰的思維是毋庸置疑的。同時(shí)更應(yīng)結(jié)合時(shí)代發(fā)展擁有新思維與新表達(dá),這便需要他們做到“腦勤”。
有新思維卻是舊的表達(dá)方式也不可,因?yàn)闊o(wú)法完全呈現(xiàn)個(gè)人的思考;舊思維但新表達(dá)亦不可,因?yàn)橄嗷o(wú)法融合。唯有新思維與新表達(dá),才能夠在課堂上起到事半功倍的效果。何為新思維,如新的作業(yè)分配方式、新的課堂表現(xiàn)劃分、新的課堂構(gòu)建等。何又為新表達(dá),即課堂上不能總是運(yùn)用自己慣用的語(yǔ)言方式進(jìn)行教學(xué),適當(dāng)?shù)厝谌胄聲r(shí)代詞匯,瞬間便會(huì)拉近你與學(xué)生之間的距離,潛移默化中吸引學(xué)生專注于你的課堂。
生態(tài)指“生物在一定的自然環(huán)境下生存和發(fā)展的狀態(tài);生物的生理特性和生活習(xí)性;也指生物之間及生物與非生物環(huán)境之間相互聯(lián)系的狀況”。對(duì)中國(guó)舞蹈高等教育的生態(tài)進(jìn)行一定的改觀,學(xué)生的文化意識(shí)也會(huì)于無(wú)形之間得到提升。
“中國(guó)舞蹈家協(xié)會(huì)作為全國(guó)性舞蹈工作者組織,發(fā)揮著黨和政府聯(lián)系舞蹈家、舞蹈工作者的橋梁和紐帶的作用”。在新中國(guó)成立至今七十多年舞蹈發(fā)展的過(guò)程中,舞蹈界人士除了注重舉辦“腳”尖起舞類的舞蹈比賽之外,也應(yīng)該關(guān)注“筆”頭舞動(dòng)類的舞蹈理論賽事或相關(guān)研討活動(dòng)。此種狀況在近幾年得到了相應(yīng)的改觀,如“2018 中青年舞蹈理論評(píng)論人才培訓(xùn)班”在上海成功舉辦,這是首屆中青年舞蹈理論評(píng)論人才培訓(xùn)班。此次培訓(xùn)的展開,也預(yù)示著舞蹈界對(duì)舞蹈理論的重視日益提上日程,但仍需不斷探索。行業(yè)協(xié)會(huì)作出正確的引領(lǐng),傳達(dá)至各個(gè)省市、各個(gè)階層、各類機(jī)關(guān)、各所學(xué)校等,最終“舞蹈生態(tài)鏈”才會(huì)有更好的改觀,這亦是提升學(xué)生舞蹈文化內(nèi)涵的路徑之一。
學(xué)校是一個(gè)小的生態(tài)圈,就眾多學(xué)校而言,對(duì)于舞蹈專業(yè)關(guān)注的目光仍集中于編、創(chuàng)、演層面,編創(chuàng)優(yōu)秀作品參加各類舞蹈賽事取得優(yōu)異的成績(jī),亦是各所學(xué)校的重要目標(biāo)之一。筆者認(rèn)為,我們應(yīng)透過(guò)表象去剖析背后的內(nèi)涵。舞蹈編創(chuàng),如果只有一個(gè)好的身體卻沒(méi)有一個(gè)好的頭腦,一切皆為零,而好的頭腦來(lái)源于哪兒,一部分便來(lái)自舞蹈理論課堂。如舞蹈編導(dǎo)的學(xué)生是否可以將《舞蹈編創(chuàng)》實(shí)踐課程與《舞蹈作品分析》理論課程進(jìn)行連接?當(dāng)學(xué)生以分析者的身份在品評(píng)他人的作品時(shí),也是在為自己的編創(chuàng)開拓思路。再如舞蹈表演專業(yè)的學(xué)生是否可以將自己的民間舞專業(yè)課與深藏在各民族民間背后的深層文化內(nèi)涵進(jìn)行深挖?最終呈現(xiàn)出形神兼?zhèn)涞谋硌轄顟B(tài)。
由舞蹈者變?yōu)槲璧讣?,僅僅是一字之差嗎?這是值得我們深思的問(wèn)題。為何我國(guó)能夠走出國(guó)門,走向世界,代表中國(guó)的“舞蹈家”較為有限,這更是值得我們細(xì)細(xì)品琢的一個(gè)問(wèn)題。使中國(guó)舞蹈屹立于世界民族之林的“技”我們?cè)缫褤碛?,但正是缺少了?nèi)在的“藝”,使我們邁出國(guó)門的步伐受到了阻礙。提升學(xué)生的舞蹈文化內(nèi)涵,是改善此種狀況的方式之一,而如何培養(yǎng)又如何提升,在中國(guó)舞蹈高等教育中,舞蹈理論教學(xué)便可貢獻(xiàn)綿薄之力。時(shí)代在變,但內(nèi)在的文化根基只會(huì)隨著時(shí)代的改變而愈加深厚,更加牢固。舞蹈專業(yè)學(xué)生的文化內(nèi)涵究竟何時(shí)可以得到全面性地改觀,這是每一位奮戰(zhàn)在一線的舞蹈理論教學(xué)者亟須思考的問(wèn)題。未來(lái),中國(guó)的舞蹈高等教育會(huì)走向何處,正是我們這一代人需要去認(rèn)真思索的。而當(dāng)下,我們應(yīng)先腳踏實(shí)地,從提升學(xué)生舞蹈文化內(nèi)涵的點(diǎn)滴做起,邁向中國(guó)舞蹈的未來(lái)。