景兆銘
(山西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院 山西 太原 030000)
近些年人們的生活水平不斷提升,對音樂的理解也逐漸提高,觀眾加深了與藝術(shù)表演的情感交流。為了讓演奏的效果更好更富有情感,演奏者需要在表演的過程中更加熟練地運(yùn)用技巧。因此,演奏者需要加強(qiáng)指法的技巧訓(xùn)練,只有熟練地掌握技巧才能讓演奏的情感更加飽滿。
在進(jìn)行單簧管演奏學(xué)習(xí)前,首先需要學(xué)習(xí)手持樂器的演奏姿勢,其中要注意頭部、身體以及手臂姿勢保持正確。正確的演奏姿勢不僅能展現(xiàn)良好的作風(fēng),還能幫助演奏者提升演奏的技巧。
演奏時(shí)要保持端正的站姿,身體不能僵硬,雙眼目視前方,兩腳之間距離和肩膀同寬,胳膊自然下垂彎曲,兩側(cè)的手肘不要緊貼身體,和身體之間保持距離在15-20cm 左右。將右手的大拇指放在節(jié)管后面的托手上,起到支撐樂器的作用,其余的手指保持自然彎曲狀態(tài)。
初學(xué)者在學(xué)習(xí)演奏時(shí),最好保持站立的姿勢。應(yīng)用坐姿演奏時(shí)也需要注意雙腿之間的距離適中,不能分開過大,不要將一條腿搭在另一條腿上或者將雙腿交叉,進(jìn)行演奏的過程不要抖腿或者用腳打拍子。
演奏過程中,無論站姿還是坐姿都要保持一個(gè)良好的姿勢,呈現(xiàn)自然的演奏狀態(tài)。在長時(shí)間的演奏中為保持體力可以輪換站坐姿演奏的方式,但是無論用哪種姿勢進(jìn)行演奏都要保持頭平胸直,呼吸平穩(wěn),這樣能夠避免出現(xiàn)駝背或者脊柱彎曲的情況。
嘴型的訓(xùn)練也包含在基礎(chǔ)訓(xùn)練的過程中,同時(shí)影響著吹奏的效果。在進(jìn)行單簧管演奏時(shí)需要注意調(diào)整好嘴型和唇形,再通過調(diào)整口、舌、牙齒等部位來控制氣息的進(jìn)出完成吹奏。吹奏的預(yù)備嘴型是嘴角拉開到兩側(cè)不露出上下牙齒,讓下唇保持平滑狀態(tài),笛頭部分進(jìn)入嘴中后,用牙齒將其穩(wěn)定咬住,不能太過用力,然后將嘴角收攏,當(dāng)嘴型的準(zhǔn)備動作做完后,可以開始送入氣體進(jìn)入發(fā)音步驟,想要加強(qiáng)演奏中的口型控制,就需要演奏者在訓(xùn)練中不斷加強(qiáng)嘴型練習(xí)。
演奏過程中要重視對呼吸的控制,因?yàn)楹粑菃位晒馨l(fā)音的動力。單簧管發(fā)音的原理是嘴內(nèi)的氣體流經(jīng)過吹嘴上的簧片,在壓力下形成振動而發(fā)出聲音。所以想要讓演奏的聲音飽滿柔和,就需要演奏者能夠掌握正確的呼吸方法,只有呼吸的基礎(chǔ)做好,才能使后續(xù)的演奏更加完美。演奏過程中常用的呼吸方法有胸式呼吸法、腹式呼吸法和胸腹式呼吸法。
胸式呼吸方法主要進(jìn)行的部位是胸廓內(nèi),氣體在胸廓的中部位置向前和兩側(cè)進(jìn)行擴(kuò)展,進(jìn)行呼吸過程中,胸部位置呈凸起狀態(tài),腹部位置呈凹陷狀態(tài)。應(yīng)用胸式呼吸的方法速度較快,并且方法簡單容易掌握,但存在著一定的缺陷,在用這種呼吸的方法時(shí),橫膈膜的位置沒有參與進(jìn)呼吸活動中,這也造成胸廓下方位置擴(kuò)展得不夠充分,吸入的氣體較少,導(dǎo)致演奏者在演奏過程中消耗體力過快,容易產(chǎn)生疲憊感。這種呼吸方法也是初學(xué)者常用的呼吸方法,屬于自然本能的自然呼吸法。
腹式呼吸運(yùn)動中,在吸氣的過程腹部位置凸起,胸廓下部位置有進(jìn)行擴(kuò)張,橫膈膜下降,讓肺部可以縱向擴(kuò)展。應(yīng)用這種呼吸方法能夠加快呼吸速度,讓呼吸過程更加自由和舒展。這種呼吸方式能夠讓橫膈膜和腹壁肌肉參與其中,進(jìn)一步加強(qiáng)對呼吸的控制,但也存在著一定缺點(diǎn),這種呼吸方式讓胸廓中部位置的擴(kuò)展較小,吸入的氣體量較少,這就導(dǎo)致在演奏長句樂曲時(shí),沒有足夠的呼出氣體維持演奏,不能達(dá)到最佳的演奏效果。
胸腹式呼吸過程中,將以上兩種方法相結(jié)合。進(jìn)行吸氣的過程橫膈膜下降,肋骨向外張開,肺部縱向擴(kuò)大,胸廓的擴(kuò)張充分讓氣體的吸入量更多。在完成呼吸過程中,全部的呼吸肌肉都能夠參與到此項(xiàng)過程,能夠更好地控制氣流的速度和力度。并且應(yīng)用這種呼吸方式不會很快感覺疲憊,讓演奏的時(shí)間延長。這種結(jié)合式呼吸的方法能夠讓演奏者的演奏效果達(dá)到最佳。
現(xiàn)在越來越多的人學(xué)習(xí)單簧管演奏,在初學(xué)者中包括了很多年齡較小的孩子,因?yàn)槭种付痰膯栴},無法觸碰音孔,所以小孩會在學(xué)習(xí)過程中頻繁伸直手指,這樣嚴(yán)重影響了指法的靈活性,導(dǎo)致演奏的音色受到影響。因此,如果此階段沒有合適的單簧管使用,可以選用部件來完成學(xué)習(xí)。演奏過程中一定要用輕柔的力度按壓音孔,但要能將其蓋嚴(yán),要注意無名指的按壓情況,因?yàn)闊o名指很容易出現(xiàn)蓋不嚴(yán)的情況,如果無名指按壓的力度過大會出現(xiàn)朝外延伸的現(xiàn)象,導(dǎo)致第二關(guān)節(jié)呈扭曲的狀態(tài),影響手指的靈活度。除此之外,整個(gè)右手的訓(xùn)練離不開每一個(gè)手指的練習(xí),需要保證每一個(gè)手指都練習(xí)得熟練。為了讓右手訓(xùn)練達(dá)到最佳效果,學(xué)生可以先應(yīng)用無音的練習(xí)方式,讓右手指在音樂中反復(fù)在音孔和音鍵上按動,這種方法長期堅(jiān)持下來,能夠提升學(xué)生在后續(xù)發(fā)音階段的手感。無音練習(xí)的方法能夠幫助學(xué)生學(xué)習(xí)正確的按鍵手法,在訓(xùn)練的過程能夠進(jìn)一步提升聽覺能力。
學(xué)生每天都需要堅(jiān)持無音練習(xí),但要將時(shí)長控制在10-15min,最好在練習(xí)過程中順便練習(xí)嘴型和發(fā)音技巧。等到后期學(xué)生能夠掌握整管練習(xí)的方法后,仍可以保持坐姿的狀態(tài)來完成演奏,但在演奏過程中要用右手指單獨(dú)持管,并且要有準(zhǔn)確的指法按在相應(yīng)的音孔音鍵上。初期學(xué)生可以同時(shí)按住三個(gè)音孔,給單簧管提供相應(yīng)的支撐力量,左手拇指按在上節(jié)背面音孔,中指按在第二音孔位置,右手中指按在下節(jié)第二孔,這樣能夠讓單簧管被牢牢控制在兩手之間,等完成以上操作,兩手就能更加準(zhǔn)確按住音孔,小拇指按鍵也更加自然。
左手指法的無音練習(xí)方法和右手相似,不同點(diǎn)是右手練習(xí)部分單簧管,而左手要完成的是整支練習(xí)。在練習(xí)過程,學(xué)生左手的手指微微彎曲伸向音孔位置,保持放置狀態(tài)不用按下。然后用手指指肚輕輕按壓音孔,不要用太大的力度。單簧管背后上節(jié)音孔處要求左手拇指第一關(guān)節(jié)將其按住,左手的食指按在第一個(gè)音孔,中指按在第二個(gè)音孔,無名指只需要放在第三音孔處不要按下,小拇指放在單簧管的G2 音鍵位置。當(dāng)學(xué)生能夠熟練掌握上節(jié)孔相應(yīng)的指法時(shí)就可以進(jìn)行小字組f、e、d、c 的練習(xí),練習(xí)過程中要注意不能將手指按在下節(jié)的指孔上。學(xué)生在經(jīng)過一段時(shí)間能夠流利的吹出do、re、me、fa、sao 后,可以開始練習(xí)升la 升sao 的音階。在練習(xí)期間手指仍舊停留在下節(jié),用手指指肚輕輕按壓在指孔上面,左手食指第二指關(guān)節(jié)按壓完成升sao,將開指鍵換成第二指關(guān)節(jié)完成升la。在練習(xí)期間右手指的位置始終保持不動,等到學(xué)生能夠熟練掌握所練習(xí)內(nèi)容再進(jìn)行加入右手指法,進(jìn)行左右手一同配合練習(xí),教師需要對學(xué)生完成正確的指導(dǎo),并且加強(qiáng)學(xué)生的練習(xí)過程,才能讓練習(xí)的效果更好。
在單簧管演奏過程中運(yùn)用技巧是重要的表演方法之一。想要手指做到靈活需要讓軀體、肩膀、手指等部位處于放松的狀態(tài),練習(xí)手指技巧的最佳時(shí)期是10-11 歲,要經(jīng)過更長久的練習(xí)才能達(dá)到更高階。指法練習(xí)屬于技術(shù)性訓(xùn)練的一種,教師和學(xué)生都要以練習(xí)的過程為重,不能急于求成,當(dāng)掌握了一段音準(zhǔn)、節(jié)奏、力度后再進(jìn)行下一階段的練習(xí),演奏者能夠掌握基礎(chǔ)的單音訓(xùn)練后再學(xué)習(xí)音階的練習(xí),等到這個(gè)時(shí)候可以學(xué)習(xí)一些偏向技巧的內(nèi)容練習(xí)。
單簧管演奏者需要長期訓(xùn)練才能夠?qū)⒅阜记勺龅竭\(yùn)用自如,演奏者每天都要進(jìn)行指法上的訓(xùn)練,保持指法的運(yùn)用的靈活才能讓演奏更完美。在日常練習(xí)中,要不斷積累使技巧更加成熟。
進(jìn)行單簧管演奏的過程中,保持一個(gè)放松的狀態(tài)尤為重要,這種放松不僅表現(xiàn)在姿態(tài)上,還體現(xiàn)在對嘴型的把控。很多演奏者在開始演奏的時(shí)候能夠保持一種放松姿態(tài),但伴隨著演奏過程中節(jié)奏和節(jié)拍的變化,就會出現(xiàn)節(jié)奏不穩(wěn)、樂曲不連貫等問題。演奏者的最佳狀態(tài)是能夠快速地移動手指,保持聲音的平穩(wěn),想要做到這樣需要演奏者的手指更加靈活,不能用力過猛。
對于樂器演奏者來說,調(diào)整心態(tài)都有著一定的難度,很多演奏者都希望將最好的狀態(tài)展示給觀眾,但結(jié)果總是不完美,演奏者會存有很多遺憾。而出現(xiàn)這種問題,需要演奏者將心態(tài)放平,不僅要克服演奏過程中的緊張感,還應(yīng)該克服興奮感,這樣能夠有效改善演奏中的音樂變化,要將精神集中在手指的技巧上,關(guān)注自己手指按下的音符,提高自己的注意力。
單簧管的基礎(chǔ)技巧學(xué)習(xí)是一個(gè)漫長且枯燥的過程,進(jìn)行表演奏時(shí)要能夠堅(jiān)定自己的信心和毅力,對基礎(chǔ)技巧要反復(fù)練習(xí),要能逐步掌握基礎(chǔ)技巧的演奏,這樣才能達(dá)到更高水平的演奏效果。
演奏過程中,主要的困難源自于長音的演奏、速度和力度等,所以在練習(xí)的過程中首先需要判斷曲子的難易程度,根據(jù)內(nèi)容來分化小節(jié)、分段落地進(jìn)行練習(xí)。演奏者要能夠掌握練習(xí)的方法,正確地挑選練習(xí)段落。在練習(xí)的最初時(shí),要將練習(xí)的速度放慢,雖然這時(shí)或許會出現(xiàn)頻繁換氣的現(xiàn)象,但慢速練習(xí)能幫助演奏者準(zhǔn)確地掌握練習(xí)的節(jié)奏,更準(zhǔn)確地掌控指法的力度和速度,在緩慢練習(xí)的過程中,逐漸加快速度,達(dá)到熟練的程度,可以流暢地進(jìn)行單簧管表演。
在單簧管演奏中,要能夠掌握基礎(chǔ)演奏技巧的內(nèi)容,讓表演的音樂作品更加自然和流暢,演奏者日常需要重視基本功的訓(xùn)練,通過這種不斷練習(xí)的方式,才能充分完成技巧和表演內(nèi)容,讓演奏出的音樂作品更有價(jià)值。