王冰潔

（河南大學(xué)，河南 開封 475000）

縱觀當(dāng)代聲樂演唱流派可知，以民族唱法、美聲唱法及通俗唱法這三種為主要類型，且各有其特點(diǎn)、優(yōu)勢及 局限性，雖然產(chǎn)生于不同的時(shí)代背景之下，但對(duì)反映不同時(shí)期的地域景觀及人文風(fēng)俗均具有重要意義，現(xiàn)代聲樂藝術(shù)在中外文化的碰撞與交流之中實(shí)現(xiàn)了創(chuàng)新變革，而融合發(fā)展是未來一段時(shí)間的必然趨勢。

一、民族唱法與美聲唱法概述

民族唱法指的是中國各族人民依據(jù)自己的習(xí)慣與喜好創(chuàng)新發(fā)展出來的一種歌唱方法，以中國地方戲劇、說唱、民間歌曲及民族新唱法者四種為主，且民族風(fēng)格相對(duì)強(qiáng)烈，富含濃郁的地方色彩，演唱時(shí)經(jīng)常會(huì)使用方言來表述其作品內(nèi)容，普通話亦具有可行性。相較風(fēng)格而言，北方民族演唱略顯豪放而南方民族演唱?jiǎng)t凸顯其委婉，且由于我國面積廣闊、地貌復(fù)雜，為此高原山區(qū)民歌相對(duì)嘹亮而平原地區(qū)則相對(duì)舒緩。這種民族唱法來自于中國各族人民的日常生活，繼承了民族聲樂的優(yōu)秀傳統(tǒng)，且演唱形式多樣、演唱風(fēng)格獨(dú)特、語言生動(dòng)且情感質(zhì)樸，不同的民族習(xí)慣與民族語言豐富了民歌內(nèi)容，當(dāng)前已經(jīng)形成以茉莉花系列及搖籃曲系列等為代表的歌曲系列，就其中的民族新唱法而言是在傳統(tǒng)唱法的基礎(chǔ)上借鑒了美聲唱法的科學(xué)技巧，也可以說這種唱法的誕生與發(fā)展也代表著民族聲樂的發(fā)展邁入了一個(gè)新的篇章。

美聲唱法指的是演唱者喉頭在保持吸氣位置的狀態(tài)下呼出氣流，以此帶動(dòng)聲帶振動(dòng)并使已經(jīng)打開的共鳴腔體能夠均勻且完全的形成共鳴。呼吸是美聲唱法發(fā)聲的基礎(chǔ)，也是其根本動(dòng)力，區(qū)別于其他唱法而言，美聲唱法利用了混合聲區(qū)唱法，需要按照比例予以混合共鳴腔體，從而充分提下音響特色，不僅為中國聲樂的發(fā)展指明了方向，同時(shí)也影響著其他國家的聲樂藝術(shù)的可持續(xù)發(fā)展。美聲唱法最早起源于歐洲，是一種歷史時(shí)代的發(fā)展產(chǎn)物，美聲唱法與十三世紀(jì)中期突破了單聲部演唱，轉(zhuǎn)而為多聲部合唱，發(fā)展至18 世紀(jì)已經(jīng)以個(gè)性解放及愛情追求為主要題材及內(nèi)容，大多采用現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作方法，要求演唱者發(fā)生上盡可能擴(kuò)大音量，在十九世紀(jì)新思想浪潮的影響下，浪漫主義的發(fā)展豐富了美聲唱法的內(nèi)涵，藝術(shù)風(fēng)格更加明顯，發(fā)展至今聲樂舞臺(tái)百花齊放，各種流派并存，同時(shí)也代表著美聲唱法日益完善。

二、中國民族唱法與美聲唱法融合的必要性

全球化進(jìn)程不斷推進(jìn)、中外文化交流日益深入，中國本土音樂的創(chuàng)作及演唱立足于世界角度，希望通過融合更多的演唱技巧及經(jīng)驗(yàn)來凸顯中華民族音樂自身魅力。大眾聲樂審美的不斷變化，開放性與世界性特點(diǎn)也尤為突出，雖然說民族就是世界的但不可避免的需要融合流行唱法以跟上時(shí)代的潮流，每一個(gè)國家甚至每一個(gè)民族都有其獨(dú)特的文化，為此全世界各個(gè)國家都具有其獨(dú)特的音樂形式，民族唱法作為中國聲樂藝術(shù)的重要組成部分，在創(chuàng)新與發(fā)展的過程中并沒有拋棄民族根本的文化與情感內(nèi)涵，反而扎根于本民族文化以實(shí)現(xiàn)國際化的發(fā)展，“音樂無國界”“世界及民族”，為此作為“舶來品”的美聲唱法與中國本土的民族唱法進(jìn)行融合發(fā)展，是未來一段時(shí)間內(nèi)現(xiàn)代聲樂發(fā)展的重要方向。

三、中國民族唱法與美聲唱法的融合路徑

民族唱法與美聲唱法的融合發(fā)展在一定程度上也是由于自身存在的不足，但事實(shí)上二者的融合發(fā)展存在一定的難度，這是因?yàn)闁|方與西方在審美觀念、歌唱形式及情感表達(dá)等方面均存在著明顯的差異，且自美聲唱法傳入中國以來，不少民族流派的演唱家對(duì)其具有一定的排外性，這一情況直至改革開放年代后才有明顯改善，現(xiàn)代聲樂藝術(shù)也更加符合我國大眾的習(xí)慣與審美，民族唱法在借鑒美聲唱法的基礎(chǔ)上也實(shí)現(xiàn)了表現(xiàn)力的加強(qiáng)及國際化的發(fā)展，為此如何實(shí)現(xiàn)民族唱法與美聲唱法的有機(jī)融合是當(dāng)前應(yīng)當(dāng)積極關(guān)注的問題。

（一）以漢語文化為基礎(chǔ)并強(qiáng)調(diào)科學(xué)發(fā)聲方法

民族唱法基于中國各民族的語言文化，雖然存在各種方言但以普通話為標(biāo)準(zhǔn)的演唱方法，適用范圍相對(duì)更廣，這就要求著演唱者應(yīng)當(dāng)以漢語言發(fā)音為基礎(chǔ)，秉持著“字正腔圓”及“以字領(lǐng)腔”等演唱原則，通過語言文字來表達(dá)歌曲中富含的濃郁民族情感，但美聲唱法缺少漢語言基礎(chǔ)，發(fā)音時(shí)并不強(qiáng)調(diào)咬字及發(fā)音的處理，為此許多聽眾雖然認(rèn)為好聽但實(shí)際上卻并沒有對(duì)其內(nèi)容進(jìn)行深入了解，為此歌曲本身與觀眾之間的距離也相對(duì)較遠(yuǎn)。美聲唱法與民族唱法的有機(jī)融合應(yīng)當(dāng)以漢語言文化為基礎(chǔ)同時(shí)結(jié)合科學(xué)的發(fā)聲方法，借鑒民族唱法在咬字及吐字方面的優(yōu)勢以拉進(jìn)美聲唱法與中國受眾的距離，除此之外，由于美聲唱法具備一套科學(xué)的發(fā)音規(guī)律及發(fā)聲技巧，民族演唱家也希望通過借鑒這一聲樂技巧進(jìn)而使民族唱法得到世界各國人民的認(rèn)可，同時(shí)確保民族唱法能夠在保持其原有民族特色的基礎(chǔ)上實(shí)現(xiàn)科學(xué)化發(fā)展并逐漸走向世界，且在科學(xué)發(fā)聲等聲樂技巧的支持下其歌曲本身也實(shí)現(xiàn)了感染力有效提升。

（二）以民族情感為核心并實(shí)現(xiàn)以歌傳情目的

雖然美聲唱法在演唱過程中更加注重演唱技巧的靈活應(yīng)用與控制，但大多普通群眾在欣賞歌曲的時(shí)候“輕發(fā)音技巧”而重視歌曲的情感表達(dá)，這是因?yàn)楹玫囊魳窇?yīng)當(dāng)能夠與聽眾在思想及情感上達(dá)成高度共鳴，不僅要有動(dòng)人的旋律更要有豐富的內(nèi)涵，能夠表達(dá)出普通觀眾樂于接受的主題及思想感情，而美聲唱法留給社會(huì)大眾的印象是過度追求演唱技巧而忽略情感表達(dá)，且相對(duì)而言中國聽眾更傾向于活潑歡快的旋律，但美聲相較而言略顯渾厚與嚴(yán)肅，在一定程度上并不符合中國聽眾的審美需求，為此美聲唱法在最早傳入中國時(shí)由于未能在歌曲情感表達(dá)方面顯示出充分的民族情感與文化而備受爭議，要想打破這種刻板印象并拉近與觀眾之間的距離，應(yīng)當(dāng)促使其朝著民族化與大眾化方向不斷發(fā)展，充分借鑒中國民族唱法之中情并茂的演唱精髓，從而表達(dá)出質(zhì)樸的、真摯的情感。

（三）以現(xiàn)實(shí)生活為切入點(diǎn)并彰顯聲樂的魅力

音樂這種文化藝術(shù)形式具有一定的大眾基礎(chǔ)，即來自于民族人民日常生活，又作用于其生活并豐富了藝術(shù)活動(dòng)，自古便有“陽春白雪”與“下里巴人”之說，為此應(yīng)當(dāng)以現(xiàn)實(shí)生活為基礎(chǔ)并進(jìn)行藝術(shù)化處理，好的音樂及旋律除了符合社會(huì)大眾的審美需求之外還應(yīng)當(dāng)能夠真實(shí)地反映時(shí)代的變遷以及人民的真實(shí)生活，從而拉近與普通群眾之間的距離，以《春天的故事》一曲為例，因記錄了我國改革開放與現(xiàn)代化偉大進(jìn)程而擁有了較強(qiáng)的群眾基礎(chǔ)，同時(shí)以《好一朵美麗的茉莉花》一曲為例，因其優(yōu)美的旋律、帶有中國特色的歌詞與編曲、真摯淳樸的情感表達(dá)以及生動(dòng)形象的中國意象而被外國友人看作是中國現(xiàn)代音樂的代表，此時(shí)美聲唱法也因歌曲的廣泛流傳而走進(jìn)普通大眾的生活之中，擺脫了“曲高和寡”的局限性，真正實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)性與群眾性的兼得。

（四）分析兩種唱法的區(qū)別與聯(lián)系以促進(jìn)融合

民族唱法以中華民族文化傳統(tǒng)為基礎(chǔ)，而美聲唱法則是以歐洲文化傳統(tǒng)為基礎(chǔ)，兩種唱法在背景及淵源方面具有明顯的差異，且民族唱法更加注重呼吸、共鳴、行腔與潤色，而美聲唱法更加注重氣息控制、共鳴打開、聲區(qū)混合及音色處理，除此之外二者在情感表達(dá)方面也表現(xiàn)出明顯的差異，民族唱法主要通過情感變化與觀眾形成共鳴，而美聲唱法更加注重聲音本身的感染力，與觀眾的溝通交流也大多借助聲音技巧，為此造成了二者在喉嚨與喉頭位置及咬字吐字等方面的明顯區(qū)別，兩種唱法均需要對(duì)氣息運(yùn)用予以優(yōu)化及控制，民族唱法將聲音集中以突出其明亮特點(diǎn)，而美聲唱法將氣息調(diào)整至肺部，通過擴(kuò)張實(shí)現(xiàn)胸腔共鳴以達(dá)到音色飽滿與雄厚的效果，這兩種唱法各有其優(yōu)點(diǎn)也有其局限性。自20 世紀(jì)50年代開始，聲樂教育開啟了新紀(jì)元，美聲唱法的融合給予二者互相借鑒的基礎(chǔ)上，實(shí)現(xiàn)了聲樂演唱方法的創(chuàng)新發(fā)展，現(xiàn)代聲樂演唱更加強(qiáng)調(diào)語言的魅力及情感的表達(dá)，既有美聲唱法中氣息與共鳴的應(yīng)用，還有民族演唱方法的傳承與發(fā)展，以《我愛你中國》一曲為例，民族化了的美聲唱法有效規(guī)避了兩者自身的缺點(diǎn)。

結(jié)束語

民族唱法與美聲唱法在起源、演唱方法及情感表達(dá)等方面均存在明顯的差異，民族唱法強(qiáng)調(diào)真實(shí)而極少看中技巧運(yùn)用，而美聲唱法恰好更加強(qiáng)調(diào)美感并推崇科學(xué)發(fā)聲，二者的融合發(fā)展實(shí)現(xiàn)了優(yōu)勢互補(bǔ)，形成了新的演唱，共同推進(jìn)了現(xiàn)代聲樂演唱技術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展。